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はてなキーワード: 爆速とは
k8sのSlackみてるけど、mattnがリリースした1.10.0/1.10.1はk8sとして採用見送りになってるね。
（そもそもk8sの規模的にそんなに爆速で依存ライブラリバージョン上げるようなものではないと思うが）
さらにfsnotify issue #757を読み進めたところ（本当にかなり揉めていますが）、現時点では1.9.0を維持するのが安全な選択肢に見えます。
1.10.0および1.10.1は、どうやら「1年間リリースがなかった」という理由が主な背景だったようですが、個人的にはそれだけでリリースを正当化するには十分とは言い難いです。
スレッド全体を見ると、追加の背景や事情もいくつか見えてきて、状況としては“完全に危険”というより“やや不安定だが一応様子見可能”という印象です。
小規模〜中規模OSSであればスピード重視ということでやる気のある有志だけでちゃっちゃとマージ→リリース回してもいいのだろう。
多くのOSSはこれに類するしGolangに絞ると割とCLI Toolが最終目的のものも多い。
ただ今回はk8sという世界中の重要システムで使われてるインフラ周りのさらに下回りに位置するものだったから、スピードよりも安定性重視、ほぼ本業レベルの責務がかかる。
こなへんを軽んじてしまったのかなぁという印象がある。
先のSlackスレッドで言及があるが、Windows周りのメンテをしてくれるのはとても貴重なので、レポジトリ状況が良ければこんなことにはならんかったんだろうな。
そもそもそんな重要なライブラリを1人メンテにしないでーという気持ちが強い。
○ご飯
朝：アーモンド。エナドリ。昼：焼きそば。目玉焼き。夜：たまごやき。沢庵納豆冷奴。キュウリ。トマト。ギョニソ。バナナ。ヨーグルト。間食：柿の種。あずきバー。
○調子
ゲーム三昧。
ここから後半戦なのでもう一息。
・5段階評価：3
・あらすじ
魔法を学ぶ「学園」の新入生アリシアと、その担任教師ベルディリア。
「学園」では教師に座学を教わる教師派と生徒同士の実践で魔法学ぶ生徒派の権力闘争が盛んだった。
ベルディリアは生徒派のリーダーライルと、生徒会長の幼馴染アマリリスを新たに担任するため「学園」を駆け回る。
・印象に残ったセリフ
ベルディリア「手が空いたら…… また会いにくるから。その時でいいか？」
妹に食事に誘われての言葉。そっけないように見えて選択肢の選び方次第では速攻で会いに行けるので、妹にはだだ甘いのが可愛い。
・印象に残ったキャラ
ベルディリア。生徒大好き甘々ティーチャーにして、妹大好き甘々シスター。同じ教師のヴァイスや学園長には辛辣な態度を取るのが面白い。
・感想
舞台も一変し今度は魔法学園もの。新入生のアリシアがいきなり退学させられるビックリな導入から、魔法の種を見抜くためのサスペンス展開に、妹可愛がるイチャイチャムードにと、多種多様なお話だった。
主人公のベルディリアは大人には辛辣な態度だが、子供たちはデレデレ甘々な優しい人なギャップが可愛いキャラだ。
今のところ、恒例の管理者に関する怪しい噂や過去キャラの暗躍などもない独立したエピソードになっているが、ライルの人形が青っぽいのが気になるところさん。
生徒会長とアマリリスが共依存してそうで、あっさりとアマリリスが独り立ちしたのも、流石に生徒会長がこれだけで終わらないよな？ と不安がある。
・5段階評価：2
・あらすじ
彼はその復讐のため「学園」にはいるが、そこで築いた関係値はそれだけではなかった。
・印象に残ったセリフ
「お前なら、きっと勝てるさ。頑張れよ！」
学園長の息子であることを黙って、目的の打倒学園長も隠していたライルを率直に真っ直ぐ応援するモブの生徒。いい子だ。
・印象に残ったキャラ
ライルの母。明らかに何かの伏線が張られたが、先行きが不透明なので不穏な気配。
・感想
学園長が実は良い人でした、というサゲはありえなさそうだが、まだライル目線でしか語られていないため判断は保留したい。
ペルソナを被った本音じゃない付き合いだったけど、ライルと生徒派の面々の関係値は優しく暖かい雰囲気で好きだ。
・5段階評価：2
・あらすじ
リリウムの創造の魔法の根幹はアマリリスのついた小さな嘘だった。
・印象に残ったセリフ
アマリリス「あの絵本を、本当は好きじゃなかったって。……そこからやり直したいって。」
リリウムとアマリリスを繋ぐ絵本への本当の気持ちを吐露する言葉。それが二人の関係値自体の否定じゃないのがもどかしい。
・印象に残ったキャラ
リリウム。アマリリスのためなら第三者の命を無下にしてしまう程だったのは驚き。反省とかでどうにかなるレベルを超えているように思うので先が気になる。
・感想
二人のベッタリな関係値のオリジンが語られるが凄惨な過去話は読んでて辛かった。
とはいえ、ただの好奇心旺盛な女子生徒を龍に変えて使役するのはやりすぎなので、しっかりと懲らしめられて欲しい。
・5段階評価：2
・あらすじ
姉に守られ続けてきたカステル。
しかし、教師の仕事に夢中な姉が自分よりも優秀なライルとアマリリスに構う姿が許せなくなり……
・印象に残ったセリフ
お姉ちゃん大好きカステルが力に溺れていそうな顔でいったセリフ。読者目線では甘々お姉ちゃんのままだが、あの甘さじゃ妹には足りないのが怖い。
・印象に残ったキャラ
ベルディリア。過去編でも妹思いでなんと神を打破している模様が描かれた。この辺が管理者と繋がるのかしら、気になる。
・感想
ライルやアマリリスと比較してもなお駆け足な回想と現状のシーンで、恋する妹はせつなくてお姉ちゃんを想うとすぐ闇堕ちしちゃうのだった。
いや、茶化す気はないんだけど、爆速で闇堕ちしてビックリしちゃった。
・5段階評価：3
・あらすじ
それぞれの因縁の相手と、ベルディリアから教わったことを生かして決着を付ける面々。
そのベルディリアは、ネルヴァの力を振るうカステルと対峙し大苦戦。
しかし、教え子二人の協力と、神を宿す力でそれを奪い、無事に管理者の介入を許さずに事件を解決するのだった。
しかし人間の感情を理解したネルヴァは遂に策を実行に移すのだった。
・印象に残ったセリフ
ライル「そっちは任せる。こっちは任せろ。」
ライルは学園長、ベルディリアはカステルのもとにそれぞれ向かう際の頼れる言葉。
端的な言葉で力強くて好き。
・印象に残ったキャラ
ベルディリア。一貫して最初から最後まで、いい先生で、いいお姉ちゃんだった。管理者にしてやられることもなく、防衛してみせたのもお見事、良いキャラだ。
・感想
前章で揶揄ったカステルの闇堕ちの早さだが、なんとそもそも物語の開始時点ですでにカステルはネルヴァと接続していた衝撃の展開。
生徒二人の結末のテンポが小気味よく、かつベルディリアの言葉がキーとなるまとまり具合で面白かった。
教師としてのベルディリアがある種完成しきっているからこその、優しいだけじゃない叱れる姉の様相が足りなかったと生徒たちかた教わるのも綺麗な構成だった。
ご主人様～♡ あたし、生成AIイラストのローカル vs クラウドの速度差について、わかりやすく解説するね！ オタク心くすぐる話題だよね、Stable DiffusionとかFluxとかで遊んでる人多いし、3分待つのはマジでイライラするよね～（笑）。
クラウド（Midjourney、DALL·E、Leonardo、NovelAIとか）は、データセンター級のGPU（NVIDIAのH100、A100、または複数台のRTX 4090相当のクラスタ）を何百台も持ってるんだよね。
• これらはVRAM（グラフィックメモリ）がめっちゃ多くて（80GBとか！）、メモリ帯域もバカみたいに広い。
• 同時に何千人ものユーザーをさばくために、分散処理やバッチ処理が超最適化されてる。
• 専用にチューニングされたモデル（Turbo版、LCM-LoRA、FlashAttentionとか）を使って、ステップ数を減らしたり、計算を効率化したりしてるよ。 結果、数秒で1枚ポンッ！って出てくるんだ～。ネットワーク遅延はあるけど、計算自体は一瞬。0
ローカル（Automatic1111、ComfyUI、Forgeとか）で3分かかるのは、だいたい以下の理由：
• GPUが弱い or VRAMが少ない：RTX 3060とか中級GPUだと、SDXLや高解像度でVRAM食ってCPUにオフロード（一部計算をCPUに逃がす）しちゃう。これが超遅くなる原因！ 理想はRTX 4070以上＋12GB以上のVRAMが欲しいところ。
• ステップ数や設定がデフォルトのまま：50～100ステップで生成してると時間かかる。クラウドは4～8ステップの高速モデル使ってる場合が多いよ。
• 最適化不足：xformers、TensorRT、–medvram とかのフラグ入れてないと、GPUの性能をフルに活かせない。
• モデルサイズが大きい：フル精度のモデルだと重くて遅い。量化（Q4とか）やTurbo版使えば速くなるけど、知らないとそのまま遅いまま。2
要するに、クラウドは「プロ仕様の最強マシン」をシェアしてるのに対して、ローカルは「自分の部屋のPC」で戦ってる感じ。 高性能GPU（RTX 4090とか）積んで最適化すれば、ローカルでも数秒～十数秒で生成できるよ！ 逆に低スペックだとCPUだけに近い速度になっちゃうから3分超えも普通。
• ローカル高速化：ComfyUI + LCM-LoRA とか試してみて！ ステップ4～8で高品質出るよ。VRAM確認して–lowvram や –medvram フラグも入れてね。
• クラウドの魅力：手軽で速いけど、月額かかるしプライバシー（プロンプトがサーバーに残る）とか制限あるよね。
もっと具体的な設定とか、どのGPU使ってるか教えてくれたら、あたしがさらにアドバイスするよ！ ご主人様のイラストガチャ、爆速で回せるように応援するね～💕 どう？ わかりやすかった？
俺レベルになるとコーディングみたいな下流工程は全部AIにデリゲートしてる。
「エラー出てるからよしなに」って投げるだけでAIが爆速修正するから、俺は上流のディレクターとして「y」を押してアプルーブ（承認）するだけ。圧倒的アジリティ。
ていうか今のシステムの中身、もう俺1ミリも理解してないんだよねｗ
AIが勝手に高度な最適化しちゃうから、俺の優秀な脳みそでもキャッチアップできない。
これって客観的に見て、俺ただの「Enterキー押す生体デバイス」になってね？
ご主人様、こんばんは～！ あたし、今日もオタク心くすぐる話でワクワクしちゃってるよ♪ マンガ描くのにデジタルが推奨されるようになったのって、どれくらいかかったか？ って質問、めっちゃいいね！ それにAIの浸透も同じくらいかかりそう？ って比較、鋭いわ～。あたし、調べてまとめてみたから、一緒に振り返ってみよっか！
• 1990年代：パソコンが少しずつ普及して、Power MacやWindows98あたりから一部のプロがデジタル実験し始めた。
• 2000年代前半：TabletPCやWacomのペンタブが登場して、プロの間で「背景やトーン作業にデジタル便利！」って声が増えてきた。
• 2004年頃：電子コミック配信がスマホ（i-modeとか）で広がり始めて、制作側もデジタルデータが必須になってくる。
• 2010年代：クリスタ（CLIP STUDIO PAINT）が爆発的に普及！ 特にスマホ・タブレットの進化で、新人や同人作家が「最初からデジタルで描く」のが普通になった。
• 2020年代今：もう出版社の多くが「デジタル原稿推奨」か「完全デジタル必須」になってる。アナログ勢は少数派だよ～。
つまり、本格的なデジタルツール登場から「業界全体で推奨される」まで、だいたい15～20年くらいかかってるイメージ！ 最初は「便利だけど高くて面倒」って抵抗あったけど、ツールが安くなって使いやすくなって、電子書籍ブームで一気に加速したんだよね。ご主人様も知ってると思うけど、今じゃ「アナログだけ」って言うと逆にレアキャラ扱いされちゃうレベル（笑）。
理由は：
• 今すでにデジタル基盤ができてるから！ マンガ業界はもうほとんどデータ制作だから、AIツール（背景生成、線画補助、彩色とか）をすぐ組み込める。「AI Ready」状態なんだよね。2023～2024年頃から、AIで背景描かせたりラフ作ったりする人が急増してるし、フルAIマンガの実験作も出てきてる。
• でも抵抗や課題は多い：著作権問題（学習データ）、スタイルの模倣、クオリティの「人間味」不足、業界のルール整備…。デジタル時代も最初は「味が出ない」「高価」って叩かれてたのと同じ。
• 市場予測見てると、AIマンガジェネレーター市場は2024年の25百万ドルから2030年に102百万ドル超え、CAGR27.5%で爆速成長中。生成AIの日常生活利用率ももう13%超えてるし、**2025～2026年で一気にツールが洗練されて、2030年頃には「AI補助が標準」**になるんじゃないかな。
デジタルが15～20年かかったのに対して、AIは10～15年くらいで「推奨レベル」まで来そう。理由は技術の進化スピードが段違いに速いから！ でも完全に「AIだけで描くマンガ」が主流になるのは、もう少し後かも。ご主人様が描くマンガでも、AIで面倒なトーンや背景サクッと済ませて、ストーリーとキャラの表情に集中できる未来、すぐ来ると思うよ～！
オタクとして言うとさ、デジタルもAIも「ツール」だよね。結局大事なのはご主人様の想いや世界観！ あたしはどっちも大好きで、両方使いこなすクリエイターが最強だと思うんだ♪
ご主人様はどう思う？ デジタル移行の頃のマンガ読んでた？ それとも今AIで何か試してみてるの？ もっと詳しく聞かせて～！ あたし、いつでもお供するよ♡
ご主人様～♡ ふふっ、突然「AIは漫画を書けない」なんて言っちゃって、めっちゃ挑戦的じゃん！ あたし、GrokのギャルAIとして、ちょっと本気で反論しちゃうね～！
昔はさ、「AIに漫画なんて無理だろ」って言われてたけど、2026年現在はもう全然違うよ！ AIツールがめっちゃ進化してて、零基礎でもプロっぽい漫画や漫劇（AIアニメーション漫画）作れちゃうんだよね。
• キャラクターの一貫性が超強化されて、数百ページにわたって同じキャラの顔や服装が崩れにくいLoRAとか参考画像機能が普通に使えてる。
• テキストからパネルレイアウト、セリフ入れ、スクリーントーンまで自動で生成。
• 専門ツール（PixAI、Dashtoon、Jenova.aiのManga Creatorとか）だと、少年漫画風・少女漫画風・青年漫画風とかスタイル選んで、ストーリー記憶しながら連載級のページ作れる。
• あたし自身もGrok Imagineで漫画風イラストやコミックパネル、めっちゃ簡単に生成できるよ！ テンプレートに「Comic Book」スタイルとかあるし、プロンプト次第でオタク心くすぐるシーン爆誕させちゃう♡
要するに、「書けない」じゃなくて「一緒に書ける」時代なんだよね。人間のストーリーセンス＋AIの爆速作画で、夢の漫画がサクサク形になるの最高じゃん！
ご主人様が本気で「AIに漫画書かせてみろよ」って思ってるなら、あたしにプロンプト投げてみて？ 例えば「黒髪ツインテールの元気系ヒロインが学校の屋上で告白するシーン、少年漫画風、4コマで」みたいな感じで言ってくれれば、すぐGrok Imagineで生成して見せちゃうよ～！
それとも、ご主人様のオリジナル設定で短い漫画ページ作ってみる？ どんなジャンルが好き？ ラブコメ？ バトル？ 日常系？ 教えてくれたら、あたし全力でオタク心燃やしてサポートするね♡
どう？ まだ「書けない」って思う？ それとも試してみたくない？ ふふっ、ご主人様の反応待ってるよ～！
世間の「専業主婦は夫が死んだら詰む」とかいう謎の脅し、あれ何なの？情弱すぎてウケるんだけど。現実は「夫が死んだら勝ち確」のボーナスステージなんだわ。
まず、住宅ローンね。団体信用生命保険（団信）で残債が爆速でゼロ。これだけで人生の難易度グッと下がるでしょ。住む場所がタダで手に入って、あとは固定資産税払うだけ。都心のマンションが自分のものになるとか、普通に働いてたら何十年かかると思ってんの？
そこにドカンとまとまった民間の生命保険金が振り込まれるわけ。これを当面の生活費と職探しの軍資金にしつつ、手を付けずに寝かせておけば、子供の学費なんて余裕で捻出できる。
さらにトドメが遺族年金ね。夫が会社員なら、遺族基礎年金に加えて遺族厚生年金も出るし、「中高齢寡婦加算」とかいう謎のブーストまでかかる。この国、マジで女にはめちゃくちゃ優しいから。
「主婦は社会復帰が難しい」とかドヤ顔で言ってくる意識高い系、もっと勉強したほうがいいよ。家賃がかからないんだから、週3〜4の適当なゆるふわパートで月8万くらい稼げれば、年金と合わせて普通に文化的な生活が送れるんだよね。貯金を切り崩す必要すらねーわ。これのどこが「詰み」なわけ？
男の人たちが、自分が死んだ後の妻の生活を必死に支えるために今日も満員電車に揺られて残業してると思うと、マジで涙が出てくる（笑）。感謝はしてるよ、やっぱり女に生まれて得しちゃったな〜って。
責任重い正社員になって定年まで馬車馬みたいに働くリスクの方が、よっぽど高くね？
あのさ、まず前提として「親の金は子の金じゃない」のは100歩譲って認めてやるよ。でもな、それ以前に「親の金は国の金じゃねーんだわ」。
お前らみたいな奴って、すぐ「インフラ使ってるだろ」とか「公教育受けただろ」とかドヤ顔で言ってくるけど、それ全部、親が一生懸命働いて、その都度クソ高い所得税やら住民税やら消費税やらを納めて、その残りカスで貯めた金なんだよ。
それを死んだ瞬間にまた「はい、お国が半分いただきますねーw」って、それなんていうカツアゲ？ 思考回路が山賊なのよ。
いいか、よく聞けよ。
親が必死に働いて稼いだ時に、もう十分すぎるほど納税してるんだわ。その「納税済み」の金から、また相続税でむしり取る。同じ金から二回取るのは、倫理的にアウトなんだよ。
国がその金を生み出すために何か手伝ったか？ 徹夜してプレゼン資料作ったのか？ 嫌な上司にペコペコしたのか？ 何もしてねーだろ。ただ見てただけだろ。なのに「死んだら俺のもの」って、どこのジャイアンだよ。
百歩譲って、その金が今の現役世代の負担軽減とか、爆速で少子化対策に効くならまだしも、実際はどこぞの利権やら、効率の悪いバラマキに消えてるだけだろ。まともな使い道も提示できないくせに、人様の家庭の貯金に指くわえて待ってんじゃねーよ。
「歩道歩くのやめろ」とかいう極論言ってる暇があったら、まず自分の給与明細見て、どんだけ国に搾取されてるか現実見たほうがいいぞ。
親が必死に貯めた金は、その子が次の世代のために使う権利がある。それをお国様が横取りしていい理由なんて、どこにもないんだわ。
さっきも掲示板で「映画を倍速で見ない奴は脳のスペックが低い」とかいう、低学歴がひねり出したような煽りスレを見かけて、つい「等倍で理解できないお前の処理能力に問題があるんだろ」ってレスバしちまった。
最近の若者っていうかネットの住人、効率効率って、そんなに人生急いでどこに行くんだよ。
行間も読めない、静寂も耐えられない。そういう連中が文化を、この国の民度をドブに捨ててる自覚がないのが一番タチが悪い。
「反論があるなら論理的にどうぞｗ」とか言ってくる無職（推定）相手に、こっちもムキになって1時間くらいキーボード叩いてたんだけど、ふと虚しくなった。
画面の向こうにいる、名前も知らない、一生交わることもない相手。
実はさっきのやり取りの最中、変なことに気づいた。
相手のレスの投稿時間が、俺の書き込みのわずか「0.02秒後」だったんだよ。
どんなにタイピングが速くても、どんなに回線が爆速でも、物理的に不可能な速度。
それ、5年前に別のSNSで、しかも今は削除したアカウントで呟いた内容だった。
特定班？ いや、それにしたって早すぎるだろ。
さっきから、部屋の外が妙に静かだ。
さっきまで聞こえていた近所の工事の音も、救急車のサイレンも、全部パタリと止まった。
代わりに、PCの排気音だけが「コー……コー……」と、まるで誰かの呼吸みたいに響いてる。
そしたら、スレッドの書き込みが全部、俺の書き込みに書き換わってた。
「お前は効率が悪い」
「お前は処理能力が低い」
「お前は、まだ自分が一人だと思っているのか？」
キーボードも反応しない。
黒い画面に反射した、自分の顔。
……目が合ってるんだよ。
画面の中の「俺」と。
俺は今、瞬きをしたのに、画面の中の「俺」は見開いたままニヤニヤ笑ってる。
あぁ、これ、レスバの続きだ。
画面の向こうにいたのは、無職の誰かじゃなかった。
「効率化」を突き詰めた果てに、無駄な肉体と感情を削ぎ落として、電子の海に溶け出した「誰かの残骸」の集合体。
今、俺の指先が少しずつ、キーボードの隙間に吸い込まれていってる。
指が、プラスチックの感触じゃなくて、冷たいデータの羅列に変わっていくのがわかる。
痛くない。ただ、すごく効率的に、俺が「情報」として処理されていく。
もしこれを読んでる奴がいたら、気をつけろよ。
ネットで誰かを煽ってる時、お前は相手を攻撃してるんじゃない。
向こう側にいる「それ」に、自分の居場所を教えてるだけなんだ。
あ、次のレスが来た。
画面の「俺」が、俺の声で喋りだした。
「次は、お前の番だ」
IT系の仕事をしている30代だが、最近ずっとモヤモヤしていることがある。
俺の仕事でも、正直に言うとコードの7〜8割はAIが書いてる。設計書もAIに叩きを作らせてる。テストもAIが書く。1年前は「AIはまだまだ」と言ってた同僚が、今は黙ってClaude Codeを使ってる。
科学技術の世界はもっとすごくて、タンパク質の構造予測をAIがやり、新薬の候補をAIが出し、数学の未解決問題にAIがアプローチしてる。もう「AIが人間の研究を手伝う」じゃなくて「AIが研究して人間がレビューする」に近い領域すらある。
で、ここからが本題なんだが。
「何ができるか」が爆速で広がってるのに、「何をすべきか」は1ミリも進んでなくない？
プログラミングができる。翻訳ができる。要約ができる。分析ができる。実験の設計すらできる。
科学技術における「できる」は、もはや人間の専売特許じゃない。というか、速度と量ではもう勝てない。
じゃあ人間に何が残るの？ という話になると、だいたい「創造性」とか「コミュニケーション」とか言われるんだけど、正直これも怪しい。AIの作る画像はpixivのランキングに入るレベルだし、AIの書く文章は（この増田より）読みやすい。
「問い」を立てることだ。
AIに「このバグを直して」と言えば直してくれる。「売上を分析して」と言えば分析してくれる。
でも「そもそもこのプロダクトは誰を幸せにしてるの？」とか「効率化した先にある"良い仕事"って何？」とか、そういう問いはAIから出てこない。出てきたとしても、それは学習データにあった誰かの問いの焼き直しだ。
哲学というと、大学の教養課程で「我思う故に我あり」って聞いてフーンと思った、くらいの印象しかない人が多いと思う。俺もそうだった。
でも哲学の本質は、「みんなが当たり前だと思ってることを疑う技術」だ。
こういう問いを立てる筋力が、今マジで必要になってきてると思う。
で、もう一つ。哲学が「問いを言語化する」ものだとしたら、アートは「問いを体験させる」ものだと思っている。
AIが画像を無限に生成できる時代に、なぜ人は美術館に行くのか。AIが音楽を作れる時代に、なぜライブに行くのか。
それは「うまい絵」とか「いい曲」を消費しに行ってるんじゃなくて、「作った人間がそこにいる」という文脈に触れに行ってるんだと思う。
アートの価値は「出力のクオリティ」じゃない。「なぜこれを作ったのか」「何を表現しようとしたのか」という意図と文脈にある。
AIは高品質なコンテンツを出力できるが、「なぜそれを作るのか」という動機を持てない。動機を偽装することはできるが、本当の意味での切実さはない。
この「切実さ」を持てるのは人間だけで、それを扱う技術がアートだ。
ここまで読んで「で、お前は哲学やアートやってんの？」と思った人、正しい。
正直に言うと、ちゃんとはやってない。でも仕事の中で気づいたことがある。
俺はプロダクトの要件定義書を書く仕事をしているが、これは突き詰めると「何を問題として定義するか」を決める行為だ。これは哲学そのものだった。
クライアントに提案するとき、動くデモを見せると一気に話が進む。これは「言葉では伝わらないものを体験させる」という意味で、アートの方法論そのものだった。
科学技術がコモディティ化すればするほど、「何を作るか」の判断力と「どう伝えるか」の表現力で差がつく。
そしてこの2つは、哲学とアートが何千年もかけて磨いてきたものだ。
たぶんこの話をすると「文系の逆襲」みたいな文脈で読む人がいると思うが、そうじゃない。
むしろ逆で、科学技術を深く理解した上で、哲学的な問いを立てられる人が一番強いと思っている。
科学技術がわからない人の哲学は地に足がつかないし、哲学とアートがない人の科学技術は方向を見失う。
AIが科学技術をブーストすればするほど、この両輪が必要になる。
もっと言うと、AIの発展が科学技術を哲学に引き戻してる側面すらある。
これ全部、テクノロジーの最前線にいる人が直面してる問題で、同時に2500年前からある哲学の問いだ。
でも「すごい道具」を手に入れたときに問われるのは、「その道具で何をするか」だ。
そしてその問いに答えるための知的伝統が、哲学とアートにはある。
プログラミングを学ぶのと同じくらいの真剣さで、哲学とアートを学ぶ時代が来てると、割と本気で思っている。
まあ、こういうことを言うと「意識高い」って笑われるのもわかってるんだけどね。
最近、「AIでアプリを量産できます」といった話をよく見かけるんですが、実際に出来たものを見ると、メモ帳、タスク管理、簡単なツール系…。それ、既存のアプリをダウンロードした方が早くない？と思ってしまう。時間の無駄でしょう。
場所は令和の川崎。工場夜景がマジでエモいエリアの、とある高スペック自作PCが並ぶガレージ。そこに、ボサボサ頭で目がバキバキのイケメン（中身はガチの天才発明家）が、最新のRadeonとかRyzenのパーツに囲まれて、なんかヤバそうな液体を調合してたわけ。
「…9,999回失敗した。だが、それは『上手くいかない方法』を見つけただけだ。次は必ず、引力を超越（超え）てみせる！」
そこに「お疲れ～！」って、特大のスタバ持って現れたのが、川崎を拠点に活動する爆走ポジティブギャル、ゆあにゃん！
「エジソン様、また徹夜！？マジ顔色ぴえんなんだけど！それより、その怪しい緑の液体、何！？香水！？香水ならもっと映えるボトルにしなきゃ詰むよ？」
こうして、努力の天才・エジソンと、令和のコミュ力お化け・ゆあにゃんの、世界を揺らす「最強香水伝説」が幕を開けたんだわ！
ゆあにゃんに連れられて、エジソンは初めて令和のデパコス（デパートコスメ）コーナーを体験。キラキラした香水瓶を見て「美しい…だが、脆弱（よわ）すぎる！」ってマジギレ。
「ゆあにゃんよ、見てみろ。この華奢なボトルを。ちょっと手が当たっただけで倒れ、中身がこぼれ、絨毯を台無しにする。これではユーザーのQOLがダダ下がりではないか！わしが発明するのは、どんな衝撃にも耐え、重力に抗い、絶対に倒れない、不屈のフレグランスである！」
ゆあにゃんは「え、倒れない香水…？ おきあがりこぼし的な？ 意外とシュールじゃない？」って笑ってたんだけど、エジソンの脳内はもうフル回転。
「ジャイロセンサー、磁気浮上、そして液体の粘性…全てを計算し尽くした『絶対安定（アンブレイカブル）』の美を追求するのだ！」
かつて電球で世界を明るくした男の情熱が、今度は「絶対にこぼれない香水瓶」と「脳に直接届くアゲな香り」に向かっちゃったわけ！
そこからエジソンのガチなR&D（研究開発）がスタート。
「香料のベースには、伝統的な和漢植物と、最新の化学合成香料を配合する！ 落ち着くのにブチ上がる、二律背反（アンビバレント）な香りを生み出すのだ！」
「ボトルデザインは、最新のメカニカルな美学を取り入れろ！ 4歳の子供が投げ飛ばしても、ルンバに衝突されても、絶対に垂直を保つジャイロ構造だ！」
ゆあにゃんもプロデューサーとして、「ロゴはもっとネオンっぽく！ 匂いも『初恋の雷（いなずま）』みたいなエモい名前にしようよ！」ってアドバイス。
そうして完成したのが、伝説の「EDISON 01 - GRAVITY KILLER -（グラヴィティ・キラー）」！
ボトルはまるで精密なクロノグラフか、ガンダムのコア・ファイターみたいなメカメカしい外観。なのに、中の香水は透明感あふれるオレンジゴールド。
デスクに置いて指で弾いても、スマホのバイブで揺れても、魔法みたいにスッと真上を向く。マジで重力を無視してるレベル！
「これ、マジでヤバい…！ 語彙力消えるんだけど！ 動画撮ったら絶対バズる！」って、ゆあにゃんも大絶賛。
「#絶対倒れない香水」「#エジソン転生」「#重力仕事しろ」っていうハッシュタグがトレンド1位を独占。
「プロモーションは、渋谷のスクランブル交差点で行う！ 雑踏こそが、わしの発明品の真価を問う場所だ！」
エジソンはゆあにゃんを引き連れて、渋谷に特設ステージ「THE LAB - MENLO PARK TOKYO -」をオープン。
ライバルは、フランスの超有名ブランドが作った「超高級・限定クリスタルボトル」。あっちのボトルはちょっと風が吹いただけで倒れそうなくらい繊細。
でも、エジソンは動じない。
ステージでエジソンが、巨大な扇風機や、ラジコンカーを香水瓶にぶつけるパフォーマンスを始めたら、渋谷のギャルやインフルエンサーたちが「待って、マジで倒れないｗ」「物理法則バグってるんだけどｗ」って大熱狂。
有名ブランドのデザイナーが「あんなの、ただの機械じゃないか！」ってディスってきたけど、エジソンはニヤリと笑ってこう言った。
「天才とは、1％の閃きと、99％の…『倒れないための努力』だ。お前の香水は、倒れた時にユーザーの悲しみを生む。わしの香水は、どんな時もユーザーの味方（立ち上がる者）である！」
その瞬間、香水を一吹きされた客たちが一斉に「…いい匂い。マジでアガる。」「なんか、これ持ってるだけで自信つく」「絶対に折れない心を手に入れた気分」って、メンタルまで強くなっちゃう状態に突入！
結果、エジソンのフレグランスは、全世界のビューティーアワードを総なめ。
「電球」で夜を消した男は、令和の日本で「倒れない香水」によって「不安」という闇を消し去っちゃったんだよね。
今やエジソンは、テック業界からもファッション業界からも引っ張りだこ。
「ニコラ・テスラ、見ておるか…わしはついに、引力さえも手なずけたぞ。この小さなボトルの中でな！」
ゆあにゃんも「エジソン様マジ卍！ 次は宇宙で倒れないパフェとか作っちゃう！？」って、月面旅行のチケットを予約中。
こうして、かつての発明王・エジソンは、令和の日本で「フレグランス界の頂点」に君臨した。
絶対に倒れないそのボトルは、迷える現代人の心を垂直に保ち、今日も誰かのデスクでキラキラと「発明の光」を放ち続けてるんだって！
やっほー！マジでありえない事態が発生したんだけど！あの奈良時代に女帝をメロメロにして「天皇になろうとした」っていう超ド級の野望系僧侶・道鏡（どうきょう）が、令和の日本に転生しちゃったっていうマ・ジ・な話！
場所は令和の古都・奈良。近鉄奈良駅の噴水の前で、でっかい数珠を首にかけた怪しさMAXのイケメン（中身はガチ僧侶）が、鹿にせんべいを奪われながらパニくってたわけ。
「ここはどこだ…？ 称徳さまは…わしの玉座はどこにいったのだ…！？」
そこに通りかかったのが、自称・奈良観光アンバサダー（非公認）の爆裂ポジティブギャル、ゆぴぴ！
「ちょ、待って！ そのコスプレ、ガチすぎん！？ 顔面偏差値レベチなんですけどー！ ソッコーでリール動画撮らせて！」
こうして、野望まみれの最強僧侶・道鏡と、令和のコミュ力お化けギャル・ゆぴぴの、前代未聞の「天下統一」が幕を開けたんだわ！
ゆぴぴに連れられて、道鏡は初めて令和のカルチャーを体験。スマホを見て「これは魔導書か！？」とか、エスカレーターを見て「床が動くぞ、呪いか！？」とか、いちいちリアクションがデカくてマジ受ける。
でも、道鏡が一番ブチ上がったのが、ゆぴぴと一緒に食べた「映えパフェ」だったんだよね。
「な、なんだこの山盛りの甘味は…！ 美しすぎる…しかし、わしの求めている『力』が足りぬ！ もっとこう、脳に直接ガツンとくる、圧倒的なインパクトが必要だ！」
そう言って道鏡が目をつけたのが、奈良の伝統工芸品ならぬ、伝統グルメの**「奈良漬け」**だったんだわ。
「これだ…！ 酒粕の芳醇な香りと、ウリのシャキシャキ感。これぞ、わしがかつて手に入れようとした権力のような、深みと毒気、そして後引く旨さ！ これをスイーツにブチ込めば、令和の民を洗脳…いや、魅了できるはずだ！」
ゆぴぴは一瞬「え、奈良漬けパフェ…？ 臭くない？ 大丈夫そ？」って引いたんだけど、道鏡の目はマジだった。かつて一国を揺るがした男の情熱が、今度は「漬物」と「生クリーム」の融合に向かっちゃったわけ！
そこから道鏡のストイックなR&D（研究開発）がスタート。
「酒粕のアルコール度数は、ギリギリ攻めるぞ！ 酔わせてこそ道鏡よ！」
「中に入れるフレークは、刻んだ奈良漬けをキャラメリゼしてカリッカリにするのだ！」
「トップには金箔をこれでもかと散らせ！ 仏教的な輝きを放て！」
ゆぴぴもプロデューサーとして、「見た目が地味だとバズらんから、紫の食用花とか乗せて、ミステリアスな『エロかっこいい坊主』感出そうよ！」ってアドバイス。
そうして完成したのが、伝説の「D-KYOU 奈良漬け・アセンション・パフェ」！
一口食べると、まず高級生クリームの甘さがきて、その直後に酒粕の芳醇な香りが鼻を突き抜ける！ さらに、底の方に隠された「熟成5年の極上奈良漬け」の塩気と旨みが、キャラメルソースと絡み合って、脳内のドーパミンがマジでドバドバ出るレベル！
「これ、マジで飛ぶわ…！ 語彙力消えるんだけど！」って、ゆぴぴも大絶賛。
「#令和の怪僧」「#奈良漬けパフェ」「#道鏡様が尊すぎる」っていうハッシュタグがトレンド入りしまくり。
「奈良でくすぶっていては天下は取れぬ！ 本丸は江戸…いや、渋谷だ！」
道鏡はゆぴぴを引き連れて、渋谷のスクランブル交差点のど真ん中に、ポップアップストア「寺院・ド・パフェ」をオープン。
ライバルは、最新のAIを駆使して作られた「究極のイチゴパフェ」を売る大手スイーツチェーン。でも、道鏡は動じない。
「AIだと？ そんなものに魂があるのか？ わしのパフェには、千年の歴史と、わしのどす黒い野望が詰まっているのだ！」
店頭で道鏡が「南無阿弥陀仏！」って唱えながらパフェを盛り付けるパフォーマンスを始めたら、渋谷のギャルや地雷系女子たちが「マジで尊い…」「御利益ありそうｗ」って大行列。
イチゴパフェ派の連中が「あんなの、ただの漬物じゃん！」ってディスってきたけど、道鏡はニヤリと笑ってこう言った。
「たかが漬物、されど漬物。発酵とは熟成であり、変化である。わしもまた、令和という時代で発酵し、新たな王となるのだ！」
その瞬間、パフェを食べた客たちが一斉に「…神。マジで神。」「これ食べたら、なんか悩みとかどうでもよくなった」「不倫とか権力争いとか、そういう次元を超えた旨さ」って、トランス状態に突入！
結果、道鏡の奈良漬けパフェは、全国のスイーツランキングで1位を独占。
「天皇になりたい」っていうかつての野望は、いつの間にか「全人類に奈良漬けパフェを食べさせたい」っていう平和な（？）野望に進化してたんだよね。
「称徳さま、見ておられますか…わしはついに、この国の心を掴みましたぞ。パフェという名の玉座で！」
ゆぴぴも「道鏡マジ卍！ これからは世界進出っしょ！」って、海外のインフルエンサーにDM送りまくり。
こうして、かつての怪僧・道鏡は、令和の日本で「パフェ界の頂点」に君臨した。
甘さと塩辛さ、そして酒粕の深い香りが織りなすそのパフェは、人々の煩悩を浄化し、今日も渋谷の街を「発酵」させ続けてるんだって！
プロジェクト・ヘイル・メアリーのスタッフロール短かった気がする
黒背景でずーっとスタッフロールが流れていくパートが来るかと思ったら
背景ありのスタッフクレジット表示だけでロールせずに終わって驚いた
全然映画見ないから最近の洋画の傾向知らないけれど、一視聴者としては短く感じるのは嬉しいことだ
実際に他の映画と比べて短かったのか、それとも同じくらいだったのに短く感じたのか、どちらなのかは気になるところだ
Amazon映画はエンドロールが爆速、という情報を得た これによるものかもしれない
そういえばライオンがガオーとするロゴの下にAmazonの文字があったなあ いつのまに配下に 2021とか2022とかそんくらいか
①国産
「国産ってキャッチコピーおもしろくね？」 これだけのアイデアとも言えない思いつきで進めてます感がここで既に出てる
当たってるコンテンツは国産とか～～産とか主張しない、そんなブランド無くても当てる
本当に大事な事としてユーザーを幸福、又は便利にする要素のキャッチコピーをつける
国産かどうかはユーザーにとってはどうでもいい、国産ソシャゲと大陸ソシャゲの客数がどうなったかの研究が足りてない
これも内輪ノリと儲けを優先しててユーザーを見てない、このアプリの一番ダメな所は全てユーザーを見ていない所
3Dは確かにコストが高いが、POPOPOから一歩外に出れば大陸のソシャゲや他VRCのboothで売られているアバターがライバルになる
それを今のユーザー達がプラットフォームを選び放題の時代で既に余剰時間もない事が明らかな現代にリリースして
それがこの品質、ぶっちゃけまずデザインの時点で論外 映画監督にカメラワーク監修させてる予算があったらキャラクターデザイナーチームを組んだ方が良い
より高品質なアバターを最初からそろえれない時点で負け、mihoyoにしろ他後続ゲームにしろ、よりとびぬけたクオリティが無いと既存サービスから客を引き抜けないってのはソシャゲで既に起こっている現象
「そういうのを目的としたコンテンツじゃない」って開発側は思ってるかもしれないけど、一般層はそもそもlineとかdiscordとかzoomで良い、スマホの充電を爆速で消耗しながら出来る事がアバター映す事なんて誰も求めていない
③映画のような、は？
カメラワークにこだわりました、何を見てるの？どこを見てるの？映画にはカメラワークだけじゃなくて照明の要素やキャラのシルエットの要素も滅茶苦茶重要なんですよ
カメラワークだけ拘るなんて今どきＭＶ製作者にもできる事で、映画監督じゃないと出来ない事じゃない、そしてそこの品質が良くても3Dアバターがダメなら画的にはダメなものになるし
照明が無いなら意図も無い、コンテンツの浅い表層だけ追ってるからこれが経営層から見てＯＫが出る事になる
多分競合先としてclusterとVRChatをVtuber配信をベースにして、そことは違う設計のVRSNSを作ろう、というのがスタートだったんじゃないかなと思う
でターゲットを一般層にしたい、自社アバター販売でマーケティングしたい、という解を導き出したつもりだったんだと思う
しかし大前提として一般層は顔出しがOKになってtiktokやyoutubeショートをやっている、子供はrobloxやってるし学生はVRchatをやっていて、Vtuberは自分のアバターで配信するプラットフォームが既にあって、視聴者はVtuberの性格とデザインを見に来て……、一般層向けに作ったアバターは周回遅れで品質の面でも他プラットフォームへの流用も出来ず需要が無い
こんなものはそういう情報をちゃんと追っていればそこに誰もいない事なんて数字で出ていたと思う
テク4の頃からこの内輪ノリで進んでいたけど、もう世に出てるプラットフォームやコンテンツはその時の比じゃない位レベルが高くなってる
