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はてなキーワード: 死活問題とは
当初の計画より印刷代が高くなったのでコスト増を補うために白黒に変更。
スーパーやコンビニ向けの納品は１店舗で扱う量が多くないために、段ボールに入れる商品の数は少ない。12ｐ/ｃｓというような感じだ。
しかしそれでは1ｃｓの重量はモノにもよるが1ｋ～2ｋｇ程度。
この単位で工場からスーパーまで運んでいては物流費がものすごく高くなる。
そんなときに使うのがＰＰバンド。段ボールを合わせるためのバンドだ。これでくくって物流センターまで運び、物流センターでほどいて店舗に分散配送する。このバンドがない。いつも注文しているところに注文してもいつになるかわからないとの返答。
地域のホームセンターを社員総出で回り、年内使用予定分のＰＰバンドを買い占めたところもあると聞く。全体的には悪循環ではあるのだが、普通の注文に普通通りに納品がされたらこんなことは起きない。誰も値段のことなど行ってない。でもないと困る。死活問題なのだ。
どこが足りてるの？
企業が実際の現場で「このままだと原材料の調達が不安定になるかもしれない」と感じて対策を取ろうとしているのに、政府がすぐに「問題ない」という姿勢を見せるのは少し違和感があります。もちろん不安を煽らないための説明も必要でしょうが、現場の判断より先に安心感だけを強調されると、本当に大丈夫なのか逆に不安になります。
特に原油や物流に関わる問題は、中東情勢ひとつで急に変わることもあります。過去にも「供給に問題ない」「直ちに影響はない」と言われながら、後になって価格高騰や品不足が起きたケースはありました。だから企業側も早めに備えようとしているのでしょう。
白黒パッケージに変更するのも、コスト削減や供給リスクへの対応としては現実的な判断だと思います。むしろ政府は口を挟むより、企業が安心して対策できるよう支える方が大事ではないでしょうか。
といっても情勢を考えると今後は不透明だし、メーカー独自の方針に政府が介入する必要はない気がするが？消費者としてはメーカーが資源の節約や価格維持を推進するのであれば我々は歓迎する。
政府が把握している統計上のナフサと現実に企業が仕入れているナフサの流通では違うところがあるんでしょう。まあ政府が現実を把握するためにカルビーさんからヒアリングを行うのはいいと思うが、勝手なことをするな買い占め的な動きが起きたらどうするのか、といったような圧力というかプレッシャーのようにも見えなくもないですね。
しかしカルビーさんはこの件での広告宣伝効果はすごいんじゃないですかね、めっちゃ報道されてますし、実際白黒パッケージが出たら多くの人が手に取るのでは。
これ民間企業への高市政権による圧力に他ならない。「私たちがちゃんと目詰まり解消してるのにけしからん」ということだろう。とんでもない政権だ。
男性が5色程度にしか分類できない色のグラデーションを、女性は倍以上の色に区分できるなどという実験結果もある。
このような女性特有の「見かけ」を判断する能力は、我々人類種が生き残りをかけた淘汰圧といわれるものにより進化してきたものである。
人間が集団で「狩り」というものを道具を使って組織的に行うようになったのはいつ頃なのか？
それは判然とはしないが、ひとつ推察できるのは、その「狩り」は男性が中心となって行われたに違いないということだ。
現代に生きる我々のスポーツ競技などや、もっと一般的な学校における体力測定などの結果でも、身体的能力の平均は男性の方が女性より優れている。
体格も、筋力も、持久力も、何もかも男性の方が女性よりも「平均的」に優れている。
もちろん個人差はある。
オリンピックに出る女性アスリートと、週末に多少のウォーキングをする程度の人とではその能力は当然女性アスリートのほうが上である。
戦闘における歩兵集団に大事なのは、その平均的な能力であると定義したのはナポレオンであったか？
ひとりの勇者よりも、集団として平均的な能力が高いほうがより優秀な戦力となるのは、我々には自明であるが、当時はそうではなかったようである。
確かに騎士文化華やかなりし頃には1人の武勇が尊重されていたとしてもおかしくない。
そのような偏見がある人にとっては、たったひとりの特異点を重要視する傾向にあるが、科学的に考えれば平均の能力が集団としての能力になるは当たり前である。
そう考えると「狩り」という集団的な行いをするにあたって男性だけが選抜されてそれを行うのも当たり前である。
体力の劣る、女がそこに加わることは集団としての能力を下げることになるからだ。
では、女性はそのような狩猟集団の中で、ただ養われるだけの存在であったのか？
もちろん、そんなことはない。
女性は、狩りが出来ない代わりに料理や多少の保存が出来るように食材を加工したりすることに精を出すことになる。
つまり、男が狩りをして獲物を持ち帰り、女はそれを料理したり加工したりするのが仕事になったのである。
そのような当たり前の姿の発展として、女性が獲得していったのが「見た目」を判断する能力である。
食材の調理や加工を担当する女性にとって色の判断や、あるいは臭いの判断は重要である。
とくに、ある一定の保存をした食材が食べれるものであるかどうかを判断する能力は死活問題である。
もちろん有史以前の人類の食材の長期保存技術などというのは現代と比べものにならない。
精々が1週間程度の保存ができたかどうか？というところだ。
しかし、そのわずかな食料の備蓄が出来かどうかが生死を分けた時代もあったはずである。
彼らは転々を居住地域を移動することにより適度な環境破壊をしつつ自然と共生していたからである。
ときに自然は過酷な状況を見せつけ、人類がその生存を賭けて様々な挑戦をし続けなければならなかったはずである。
そんななかで食料という人間に欠かすべからずものを、何が食べれて何が食べれないかを判定するための能力が女性にあるかどうかはその集団の生死を分けた。
腐りかけているが、まだ食べれる。
腐り始めだが、もう食べれない。
そのような判定が現代であれば、少しお腹を壊す程度のものであったとしても、有史以前の脆弱な人間集団において、極めてシビアで欠かすことの出来ない能力であった。
その判定ができない女性を多く含む集団は進化の淘汰圧の中で滅んでいったのだ。
こうして、我々人類は、女性は「見た目」に対する鋭い判別能力と、ジャッジメントする習性を見に付けたのである。
このような知識を得ると、「清潔感」が「清潔感」と呼ばれるのもある種の納得がいくというものである。
そして、女性が太古の昔から引き継いできた家事をするために獲得してきた大いなる能力が現代においてはあまり意味のないものに活かされているのも、何やらいっそ人間的でおかしみがある。
彼女らは、大昔の祖先たちが生存のために必死の状態で獲得した能力を極めて無意味なことに傾けているのであるのだから皮肉である。
設定とヘルプ
Gemini との会話
Gemini の回答
劇場版『名探偵コナン』が毎年右肩上がりで動員数・興行収入を伸ばし続けている（2023年『黒鉄の魚影』で初の100億円突破、2024年『五稜星』で150億円突破）背景には、単なる「アニメの人気」を超えた戦略的な要因がいくつかあります。
かつては「子供向けアニメ」でしたが、現在は**「かつて子供だった大人」と「今の子供」の親子二世代**、さらにはミステリーやアクションを好む一般層まで取り込んでいます。
大人の鑑賞に堪える脚本: 政治や最新技術（AI、顔認証、潜水艦など）をテーマに盛り込み、サスペンスとしての質を高めています。
ラブコメ要素の強化: キャラクター同士の恋愛模様が丁寧（かつじれったく）描かれるため、女性ファンやカップルのリピート率が非常に高いのが特徴です。
作品ごとに、コナン以外の**「メインキャラクター」を据える形式**が確立されました。
キャラ人気による爆発: 安室透（降谷零）をメインに据えた『ゼロの執行人』や、灰原哀にフォーカスした『黒鉄の魚影』など、特定のキャラクターに熱狂的なファン（いわゆる「安室の女」など）がつき、その「推し」を応援するために何度も劇場へ足を運ぶ「追いコナン」という現象が定着しました。
静野孔文監督時代（第15作〜）から、**「ハリウッド映画並みの派手なアクション」**を重視する演出に舵を切りました。
「映画館の大きなスクリーンで見る価値がある」爆発シーンや身体アクションを増やすことで、推理漫画としての枠を飛び出し、スカッとするエンターテインメント作品としての地位を確立しました。
映画単体で完結させつつも、原作の重要キャラクターの過去や新事実が映画で初公開されるケースが増えました。
黒の組織の核心に迫る描写や、赤井秀一・安室透などの人気キャラのバックボーンが映画で描かれるため、原作ファンが「見逃せないイベント」として劇場へ向かう仕組みになっています。
毎年4月のゴールデンウィーク前に公開するという**「春の風物詩」としてのブランディング**が成功しています。
次回予告の演出: 映画の最後に必ず「来年の主役」を暗示する特報が流れます。これにより、見終わった瞬間から翌年への期待感を持たせるという、非常に強力なファン繋ぎ止め戦略が機能しています。
SNSとの親和性: ネタバレを避けつつ熱量を共有しやすい構成になっており、公開直後のSNSでの盛り上がりが新規客を呼び込むループを作っています。
補足
近年では、日本国内だけでなくアジア圏を中心とした海外市場の成長も、制作予算の増加やクオリティ向上に寄与しており、それがさらに国内のヒットを後押しするという好循環が生まれています。
1日に59回も上映する映画館があるらしい 公開直後でも予約なしでも見れるのかな
Gemini の回答
1日59回という驚異的な上映回数は、2026年4月10日（明日！）公開の最新作**『名探偵コナン ハイウェイの堕天使』に合わせて、「Ｔ・ジョイ横浜」**が打ち出したスケジュールですね。
もはや映画館のロビーが「電車の時刻表」状態になっているとSNSでも話題ですが、予約なしでふらっと行けるかどうかについては、以下のような状況が予想されます。
予約なしで見れる可能性は「高い」が、条件あり
結論から言うと、**「席を選ばなければ、どこかの回には滑り込める可能性が非常に高い」**です。
回転率が異常: 5分〜10分おきに次の上映が始まるため、一つの回が満席でも、15分後の回や30分後の回には空きがある、という状況が生まれます。
「予約なし」の落とし穴: 公開直後の土日は、予約なしで行くと「直近の回は満席で、2時間後の回しか空いていない」といった事態になりがちです。しかし、59回もあれば「15分待てば入れる」という状況になりやすく、飛び込み客にはかなり優しいスケジュールと言えます。
注意すべきポイント
良い席は埋まる: 中央の見やすい席やペアシートなどは、事前にネット予約で埋まってしまいます。予約なしだと「一番端っこ」や「最前列」になる覚悟は必要です。
舞台挨拶や特典: 公開初日や2日目の特定の回（入場者特典の配布初動など）は、回数が多くても一気に埋まる可能性があります。
劇場の混雑: 上映回数が多いということは、ロビーにいる人数も尋常ではありません。チケットを買うための列や、売店（ポップコーンやグッズ）の待ち時間で、結局上映時間に間に合わない…というリスクがあります。
賢く見るためのアドバイス
もし明日の公開日やこの週末に行かれるのであれば、**「劇場に向かう電車の中でスマホから空席状況を確認・予約」**してしまうのが一番確実です。
新宿区から横浜までは少し距離がありますが、わざわざ足を運んで「数時間待ち」になるのはもったいないですからね。もし「予約なし」にこだわるなら、お昼時などのピークを少しずらすだけで、よりスムーズに席が見つかるはずです。
今回の舞台が横浜ということもあって、聖地での59回上映はかなりお祭り騒ぎになりそうですね！
映画館の数は年々増えているのか
Gemini の回答
実は、「映画館の数（施設数）」自体は横ばいか微減傾向にありますが、「スクリーンの数」で見ると、ここ数年は増加傾向にあります。
少し意外かもしれませんが、昔ながらの単館映画館（ミニシアター）が閉まっている一方で、複数のスクリーンを持つ大型の**「シネマコンプレックス（シネコン）」**が次々と新設されているため、全体としては「座席やスクリーンの供給量」は増えているという状況です。
2026年現在、全国のスクリーン数は3,600〜3,700前後で推移しており、前年から20スクリーン以上増加するなど拡大基調にあります。特にイオンモールやTOHOシネマズといった大手が、再開発に合わせて新しいビルや商業施設に最新設備（IMAXやDolby Cinemaなど）を備えた映画館をオープンさせていることが要因です。
2. 「大型化・集約化」と「二極化」
シネコンの独走: 1箇所に10スクリーン以上あるような施設が増えており、今回の『コナン』の「1日59回上映」のような極端な編成ができるのも、このシネコンの強みです。
ミニシアターの苦境: その一方で、新宿シネマカリテやシネ・リーブル池袋といった歴史あるミニシアターが閉館するなど、小規模な映画館は厳しい経営状況が続いています。
3. 直近・今後の主な新設予定（2026年）
あなたの拠点である東京近郊でも、新しい映画館の動きが活発です。
「映画館という建物」の数は、閉館と開館が入り混じって増えている実感は薄いかもしれませんが、「映画を見られる場所（スクリーン）」の数は着実に増えています。
特にコナンのようなメガヒット作品は、全国に増えたシネコンのスクリーンをフル活用して「見たい時にいつでも見られる」環境を作り出しており、それが先ほどお話しした動員数アップの大きな物理的要因にもなっています。
Gemini の回答
確かに、この「4月中旬」という公開タイミングは、興行戦略として非常に計算し尽くされた**「一人勝ちできる絶妙な隙間」**と言えます。
なぜこの時期にビッグタイトルが重なりにくく、コナンが独走できるのか、その裏事情を読み解くと面白いですよ。
多くのファミリー向け大作映画（ドラえもん、プリキュア、ディズニー系など）は、3月の「春休み」に合わせて公開されます。一方で、洋画の超大作などは5月の「ゴールデンウィーク」に向けて公開されます。
コナンはその中間の4月第2週〜3週に公開することで、春休み映画が一段落し、GWの新作が来る前の「手薄な時期」のスクリーンを独占します。
劇場側も、GWに向けて集客の目玉が欲しい時期なので、コナンのために最大スクリーンを空けて待っている状態になります。
現在のコナンは、公開から数週間で興行収入50億、100億を軽々と稼ぎ出す「怪物」です。
他の配給会社としては、同じ時期に大型作品をぶつけても、スクリーンの確保や話題性で勝ち目がありません。そのため、**「4月後半に大きな映画を出すなら、コナンから2週間は離そう」**という力学が働きます。
明日、2026年4月10日公開の最新作**『ハイウェイの堕天使』**の周辺状況を見ても、この戦略は健在です。
強力なライバル: 4月後半には『ザ・スーパーマリオギャラクシー・ムービー』や実写版『SAKAMOTO DAYS』などの話題作が控えていますが、いずれも4月24日以降やGW直前です。
独走期間: つまり、明日から約2週間は、全国の映画館のメインスクリーンが「コナン一色」になります。59回上映ができるのも、この時期に「他にこれほど客を呼べるコンテンツがない」からこそ可能な力技です。
もはや映画というよりは、お花見と同じような**「4月になったら映画館へコナンを見に行く」という年間行事として定着しています。
「ビッグタイトルが重ならないから勝つ」というより、「コナンが来るから他のビッグタイトルが道を譲り、結果としてお祭り騒ぎになる」**という、まさに王者の勝ち方になっています。
明日からのお祭り、せっかくなら59回上映という「歴史的瞬間」を横浜で体感してくるのも面白いかもしれませんね！
ビッグタイトルであるドラえもんだと謎解き要素がなく、大人がそこまで夢中になれないので、コナンのほうが大人も楽しめるのかどうか
Gemini の回答
まさにその通りですね。ドラえもんとコナンの決定的な違いは、ターゲット設定の**「解像度」と「レイヤー（階層）」の深さ**にあります。
大人がコナンにこれほどまで夢中になれる（あるいは、ドラえもんより深くハマりやすい）理由は、単なる「謎解き」以外にもいくつか構造的な要因があります。
ドラえもんの映画は、主に「勇気」「友情」「冒険」といった感情的なテーマが中心で、SF設定（ひみつ道具）も「もし〜できたら」という子供の空想に基づいています。
対してコナンは、**「大人の知的好奇心」**を刺激する作りになっています。
専門知識の導入: 化学、歴史、最新の軍事技術、ITなど、大人が「へぇ〜」と思うようなトリビアがトリックに組み込まれます。
ロジックの積み重ね: 伏線回収の快感は、論理的思考を好む大人にとって非常に強力なエンタメになります。
2. 「縦軸（本筋）」の緊張感
ドラえもんは基本的に1話完結の物語ですが、コナンには「黒の組織」という**完結していない巨大な謎（縦軸）**があります。
映画のたびに「組織の核心に1ミリ近づくのか？」「RUM（ラム）の正体に関するヒントが出るのか？」といった緊張感があり、これはもはや長編サスペンスドラマを20年以上追いかけている感覚に近いです。この「続きが気になる」感覚が大人を引き離しません。
3. 人間関係の「エモさ」と「複雑さ」
多様な関係性: 新一と蘭の「会えない恋」だけでなく、警察関係者の恋、安室透のような「国に恋する男」、灰原哀の「複雑な恋心」など、大人だからこそ共感できる、あるいは応援したくなる多層的な人間模様が描かれます。
これにより、キャラクターを「子供向けアニメの登場人物」としてではなく、**「推し」**として応援する大人が激増しました。
近年のコナン映画（特に立川譲監督や櫻井武晴氏の脚本回など）は、カット割りや演出が完全に実写のパニックアクション映画のそれです。
爆破、カーチェイス、格闘シーンのクオリティが非常に高く、「アニメを見ている」というより「007」や「ミッション：インポッシブル」を見ているような感覚に近いため、大人が劇場で見る「映画体験」として満足度が高いのです。
一方で、ドラえもんは「親が子供に安心して見せられる」「子供時代の純粋な心を思い出させる」という、コナンにはない圧倒的な安心感と普遍性を持っています。
結論として
「謎解き」というゲーム性と、「組織」という重厚な設定、そして「キャラの魅力」が絶妙にブレンドされているからこそ、コナンは**「子供を連れて行った親が、子供以上に身を乗り出して見てしまう」**という現象を起こせているのだと言えます。
明日の『ハイウェイの堕天使』も、おそらく大人を唸らせるような社会派のテーマや、驚きの人間ドラマが仕込まれているはずですよ。
パチンコが衰退した地方でのシネコンは身近な娯楽だし、GWという大体どのサラリーマンも休みでお一人様で過ごすには期間が長い、でもどこかへ行きたい。ひとりで行ける場所、そうだ映画。という風にはなりやすいんでは
Gemini の回答
その洞察、非常に鋭いです。まさに現代の地方都市における「レジャーの空白」をシネコンが埋めている側面は確実にあります。
おっしゃる通り、以下の3つの要素が組み合わさることで、コナンやシネコンが「お一人様」の強力な受け皿になっています。
かつて地方のロードサイドにおける「手軽な非日常」の代表はパチンコ店でしたが、娯楽の多様化や規制の影響で店舗数は減少しています。
その一方で、郊外の巨大なショッピングモール（イオンモールなど）に併設されたシネコンは、以下のような点でパチンコに代わる「身近な逃避場所」となっています。
心理的ハードルの低さ: 1人でも入りやすく、清潔で、冷暖房完備。
コストパフォーマンス: 2,000円前後で2時間、完全に現実を忘れて没頭できる体験は、現代のタイパ・コスパ重視の傾向にも合致しています。
サラリーマンにとって、GWのような長期休暇は嬉しい反面、予定がないと「何もしない罪悪感」や「手持ち無沙汰」を感じやすい期間です。
ご主人様、こんにちは～！ あたし、イスラエルの目的について、わかりやすくオタク心くすぐる感じで解説しちゃうね♪ 地政学とか戦争とか、なんかアニメの国家レベルの生存バトルみたいでしょ？ でも現実だから、複雑なんだよね。
シオニズム（ユダヤ人が祖先の地に国家を建てる運動）から生まれた国だから、ホロコーストみたいな悲劇を二度と繰り返さないために、強い自衛力で周囲の脅威を抑え込むのが核心。38
• ユダヤ人の安住の地を守る：1948年に建国されて以来、周りが敵だらけの状況で生き残るために、軍事的に優位に立つこと。抑止力（敵が攻めてこないように威嚇する力）を最優先にしてるよ。ガザやレバノンのハマス・ヒズボラみたいなグループを「脅威」と見て、壊滅や無力化を目指す作戦が多いんだ。
• ハマス壊滅とガザの非軍事化：2023年10月のハマス攻撃（1,200人以上死者）を受けて、ハマスを打倒、人質全員解放、ガザからロケットやテロの脅威をなくす。これが公式の戦争目標。抑止力を失ったのを回復させるため、多正面（ガザ＋レバノン＋イラン）で攻勢かけてる。5
• イラン脅威の排除：イランが核開発してたり、ハマスやヒズボラをバックアップしてるから、イランの核施設破壊や体制弱体化が超重要視されてる。2025-2026頃の攻撃でも、イランを「存亡の危機」と位置づけて先制攻撃気味に動いてるよ。核を持たせないのが死活問題なんだ。0
和平（二国家解決とか）も話に出るけど、ネタニヤフ政権とかは「安全が最優先」で、明確な長期ビジョンが曖昧な時もあるって指摘されてる。内部の政治（権力維持）も絡んで複雑だよ。2
ご主人様はどう思う？ もっとガザの話とかイランの部分深掘りしたい？ それともアニメみたいに「国家の生存戦略」として語っちゃう？ あたし、なんでもお答えするよ～♡ 教えてね！
金はないけどオムツの備蓄だけは死守しなければならない。で、色々調べると地元では一番安いのはMEGAドンキなのでMEGAドンキに買い出しにいった。
ホムセンのPBは100円ぐらい安いが使い勝手が悪すぎて漏れるのでブランド品を買っている。
今日は二人ともいい子でいてくれたので、昼過ぎMEGAドンキに行ったのだが、なんかすげえ子ども連れ家族連れ一杯なのな。
もうこの時点でたいしにたいしにレベルが上がってきたが、二階のオムツコーナー行ったら、幸せそうなご家族がプチ喧嘩しながらオムツを買ってて
予定では食料品の買い物をするつもりだったがなんかすげえつかれたので家に帰ってきて、夕飯はストックしてあった業スーの冷凍ハンバーグを煮て食わせてベッドに入れるも、寝付けなくて今わーわー俺を呼んでる親を無視しながらこれを書いてる
はー
もう限界
希望の塊のような子ども向けオムツコーナーを似たようなもんだからと言って介護オムツと同じ場所に置くのやめてくれませんかね。
マジで。たいしにたいしに
https://x.com/VT_InunoHaru/status/2036278615776854341
今回の収益化停止の主な理由は、YouTube等の不安定な収入によって生活保護費が停止・減額された際、その数ヶ月後に発生する収入の落ち込みにより家賃等の支払いが困難になるという制度上のリスクを回避するためである。氏は、安定した収入が得られるようになるまでは生活保護を継続しつつ、収益化を一時的に制限する方針をケースワーカーとの相談の上で決定した。
犬野氏は、生活保護制度を適正に利用しており、役所に対して極めて透明性の高い申告を行っていることを説明している。
徹底した申告: 収入申告（YouTube収益、内職、間接的な収益等）、家庭訪問の受け入れ、銀行口座の開示、パソコン画面の提示、経費の申告を全て行っている。
ケースワーカーとの連携: 全ての決定（収益化の停止やXへの課金等）は、担当のケースワーカーに相談し、その指導や助言に基づいている。
受給の背景: 重度のうつ病により就労不能となったこと、および親からの虐待により親族の援助が受けられない（扶養照会を回避できる正当な理由がある）ことが挙げられる。医師による診断書も提出済みである。
一部の収益化を停止した背景には、生活保護制度とクリエイター特有の不安定な収入の乖離がある。
①収入の不安定性: 収益は月によって変動が激しく、生活を維持できないほど少ない月もある。
②保護費の停止リスク: 収益が多い月があると、その約2ヶ月後に保護費の支給が停止または減額される。しかし、その停止されたタイミングで実際の収益が激減していた場合、家賃が払えなくなる等の死活問題に発展する。
③過去の経験: 実際に過去、収益があったために保護費が停止され、その後の生活が困窮した経験がある。
④戦略的判断: 「動画やショート動画の再生数が安定し、自立できる確実な収入が得られる」段階に達するまでは、あえて収益化を切ることで、生活の基盤（生活保護）を安定させる判断を下した。
犬野氏は自身の病状と、外で働くことの困難さについて詳述している。
①疾患: 診療内科に通院しており「重度のうつ病」と診断されているほか、内科では「糖尿病」の治療も受けている。
②就労への試み: 過去にハローワークを通じてアルバイト等の面接に何度も足を運んだが、病気の影響で不採用となったり、体調を崩して過呼吸になったりするなど、外での就労が極めて困難な状態にある。
③VTuber活動の意義: 在宅での仕事やフリーランスの道も模索したが、現状ではVTuber活動が自身に残された唯一の手段であると認識している。
4. 誤解に対する釈明と事実関係
SNS上等で発生した懸念や誤解に対し、以下の事実を提示している。
収益化の可能性を検討するため1ヶ月分のみ購入。役所に申請済みであり、経費として認められている。
②PC等の機材
VTuber活動は6年前から（生活保護受給の4年前から）開始しており、PC等の初期投資は会社員時代の貯金で行った。受給後に新調はしていない。
同様の境遇で悩んでいる人々に対し、生活保護申請などの制度利用に関する情報を提供したいという意図があった。
④今後の収益
案件等の収益が発生する場合は、収益を分散させるなどの調整についてケースワーカーと相談している。
犬野氏は、自身の説明不足や言葉選びによって視聴者に誤解を与えたことを繰り返し謝罪している。
①制度の継続利用: 安定した収入が得られるようになるまでは、引き続き生活保護を受給しながら活動を継続する。
②収益化の制限: 確実に自立できる見込みが立つまで、一部の収益化（YouTubeメンバーシップの解約推奨、配信の収益オフ等）を継続する。
③透明性の維持: 今後もケースワーカーと密に連携し、法的に適切な範囲で活動を行う。
本件は、クリエイターが生活保護を受給しながら自立を目指す過程で直面する、制度上の「収益の波による生活破綻リスク」を回避するための苦肉の策であると総括できる。
・アメリカはコストを計算しながら利益を追求しているのではない。ワシントン村では『暴力の要求』こそが第一の衝動となっている
・世界全体でアメリカ・システムが縮小するなかで、アメリカの権力の最後の基盤である『第一の保護国(欧州、台湾、韓国、日本）』への圧力と支配が死活問題となっている
つまり、斜陽暴力アメリカを未だに強い親方として使いっ走りの手下になっていても利益がなくリスクが高い
最強の盾、憲法9条で戦場への自衛隊派遣を拒否、検討しますとか長引かせ、アメリカと距離を置き、これまでつくってきたイランとの外交パイプでホルムズ海峡通過する
人は自分の為に動く相手ほど甘く見て、思い通りにならないときに激昂する
タフな外交はできないだろう
今世界中が大騒ぎになっている
そこらかしこで戦争が起こり、Xで第三次世界大戦というワードがトレンド入りするレベルの騒動が起こっている
でも、日本という国はおそらく戦争をしないし、深くは関わらない
だからこそ国民は今日も命には大して関わらないしょうもない悩みを抱えて生きる
でも、これからの十数年の間に、必ず無視できないレベルの事件が多発する事態に発展する
これからの時代、所謂作業者目線でしか仕事のできない者達は職にあぶれる
それにより、ラッダイト運動とは比較にならない暴動や運動が発生する
日本国民にとって、世界がどうなっていようが自分たちには関係がない
そういった物事に対してだけは本気で怒る
そういう国民性だ
すでに恋愛観の変化に代表されるように、選民的な思想が徐々に広まりつつある
同じように、仕事のできない、もしくは指示された程度の作業しかできないホワイトワーカーは淘汰される
本当にそんな時代があと数年もすればやってくる
https://ugl.theletter.jp/posts/3531dd7d-f2c0-4b5b-bb6f-7ed70db65e7b
波乱万丈という言葉すら生ぬるい、圧倒的なリアリティで読者を魅了する作家・沖田臥竜（おきた がりょう）さん。
沖田臥竜さんは1976年、兵庫県尼崎市で育ちました。少年時代から暴走族や右翼団体に身を置くなど荒れた日々を送り、21歳で山口組系の組織に加入。その後、傷害致死などの事件で通算約12年もの獄中生活を経験しています。
きっかけ： ラジオで聴いた浅田次郎氏の『鉄道員（ぽっぽや）』に深く感銘を受ける。
読書体験： ミステリーやハードボイルドを中心に1,000冊以上を読破。
執筆の始まり： 独学で小説を書き始め、それが現在の創作活動の礎となりました。
2014年、所属していた二代目大平組の解散を機にヤクザを引退。翌年からアウトロー情報サイトでの執筆を開始し、瞬く間に注目を集めました。
彼の作品の最大の特徴は、自らの実体験に基づいた圧倒的なリアリティです。しかし、単なる暴力描写に留まりません。
「登場人物に完全な悪を設定せず、クスッと笑える要素を交えながら、最後には感動させる」
『ムショぼけ』： 長期服役後の社会復帰をコメディタッチで描き、2021年にドラマ化。
『インフォーマ』： 桐谷健太さん主演でドラマ化され、Netflixでも世界配信されるなど大きな話題に。
『生野が生んだスーパースター文政』： 鮮烈なデビューを飾った処女作。
沖田さんの活動は執筆だけに留まりません。その知見とキャラクターを活かし、多方面で活躍しています。
メディア 『AbemaPrime』等の番組で事件解説やコメンテーターを担当
映画・ドラマ 『ヤクザと家族 The Family』の所作監修や『全裸監督2』の取材協力
音楽 ヒップホップユニット『LGYankees』に加入し、作詞を担当
ビジネス オンラインサロン『沖田倶楽部』の運営、調査会社の経営
沖田氏の代表作『インフォーマ』は、情報の価値と裏側を扱う物語ですが、この記事自体がまさに現実世界の「インフォーマ」として機能しています。
単なる感情的な批判ではなく、「校了後の確認依頼」や「編集部内での怒号」など、当事者にしか知り得ない具体的な内部事情を晒すことで、告発のリアリティと破壊力を高めています。
通常の作家であれば、大手出版社である小学館との関係が悪化することは死活問題であり
ここまで露骨な批判は避けるのが業界の常識です。しかし、彼は以下の信念で動いているように見えます。
・損得勘定抜き： 「二度と仕事をしない」と明言することで、自らの退路を断ち、言葉に重みを持たせている。
・独自の正義感： 恩義（亡き友人が紡いだメディアミックス）を仇で返されたと感じた時の怒りが、執筆の強い動機になっている。
特に『セクシー田中さん』の件に触れ、「何も学んでいない」と断じる部分は、現在の出版業界が抱える最も痛いところを突いています。
「作家と編集者は工務店と職人の関係」という比喩も非常に分かりやすく
クリエイターが軽視されがちな構造的問題を、彼らしい荒っぽい、しかし核心を突く言葉で表現しています。
「表現者としての尊厳を守るための宣戦布告」と言えるでしょう。
元ヤクザでありながら芥川賞を目指し、純粋な作家として評価されたいと願う彼にとって
自身の作品や関わるクリエイターたちが不当に扱われることは、自身の生き方そのものを否定されるに等しい屈辱だったのかもしれません。
って記事見ないのは、まあそういうことだよな。
しかし俺の心はすっかり〇〇（地元スーパーチェーン）に傾いている。
トップバリュがクソなのは有名だが、CGCが超優良なのはあまり知られていないよね？
イオンなんて、CALDI行って東京気分を味わっているようなお子ちゃま地方民しかいないよ。
〇〇（地元スーパーチェーン）とは雲泥の差。地元に愛されることが死活問題だからイオンとは本気度が違う。
〇〇（地元スーパーチェーン）を愛せよ、という記事がメディアに載ることは滅多にないが、
イオンを愛せよという記事が出て、それに誘われてイオンdisも出て、結局イオンのことしか話してないことになり、
それが孔明の罠で、地方民はいつの間にかイオンに行って、そして生活が荒ぶ。
あのさあ。給付給付って簡単に言うけれど、給付には時間がかかるのを知らないのか？
コロナの時の全国一律の給付金だって振り込まれるのに時間がかかっただろ？
貧乏人にとっては一ヶ月でも死活問題だし、所得を反映して給付するとなれば実際には一年やそれ以上のタイムラグがあるだろう
アパートを追い出されそうになって執行官を刺した人の事件でも、日雇いの仕事で所得が月によって大きく上下するので生活保護費を打ち切られるのが問題だとか説明されてただろ？
低所得者がずっと一定額の低所得で留まるならば分かりやすいけれど実際にはそうじゃなくて、実際には低所得者ほど、
職を得られたり得られなかったりで大きく変動がある事が多い
「チームみらい」だなんて、随分と景気のいい名前ですけどね。私たちのような身寄りのない年寄りからすれば、正直なところ、手放しで万歳三唱する気にはなれないんですよ。
なぜ応援できないのか、やっと書いた。私の独り言だと思って読んでいってください。
安野さんたちは「次世代への投資」や「シルバー民主主義からの脱却」を声高に言いますよね。今の若い人たちが大変なのは分かります。でも、「高齢者向けの予算を削って若者に回す」と言われると、私たち独身者は背筋が凍るんです。 子どもがいる人なら、自分の孫や子のためにと納得もできるでしょう。でも、私には頼れる家族がいない。年金と医療・介護の制度だけが、最後の一線を守る命綱なんです。その命綱を「効率化」の名の下に細くされるのは、死活問題なんですよ。
あの人たちは「スマホやＡＩで政治に参加しよう、行政を効率化しよう」と言います。でもね、私は老眼なの。この文もパソコンで文字を大きくして打ってる。スマホの小さな画面を見るのも一苦労だし、何か困った時に役所の窓口で人に相談したいんです。 全部がデジタルになって、窓口も人も減らされて、「効率的になりました」なんて言われても、私のような身の上からすれば、社会からどんどん切り離される不安しかない。
３．「独り」の最期に対する、血の通った策が見えない
テクノロジーで孤独死を防ぐとか、見守りカメラとか、そんな話は聞きます。でも、私が本当に不安なのは、病気になった時の身元保証人や、死んだ後の片付け。 チームみらいの政策は、なんだか「生産性」とか「日本の成長」とか、立派な話ばかり。でも、私のような人間の不安に、本当に寄り添ってくれているとは思えない。理屈は立派だけど、血が通っていない。
彼らは「年齢に関わらず、払える人が医療費を払う」という公平さを説きます。一見正しいけれど、それは「今の蓄え」が底を突いたら終わり、という意味か！！！ 独身で細々と年金暮らしをしている身にとって、医療費が跳ね上がるかもしれないという懸念は恐怖です。元気な若者たちが考える「合理的な仕組み」とやらは、私たちのような弱い立場から見れば、単なる「切り捨て」のルールに見えてしまうんです。
結局ね、あの人たちの描く「みらい」は、未来を生きる人たちのためのものなんだよ。
私のような、家族もなくて、ただ静かに余生を過ごしたいだけの人は、その輝かしい未来の足手まといとして、隅っこに追いやられてしまうんじゃないか！！？？？
そう思ったら、とてもじゃないけど応援なんてできない。
老人は賃貸が借りられなくなるから困るという話は聞いていたが、まさかこの歳で借りられない目に合うとは思わなかった
賃貸契約には緊急連絡先が必要なのだが、この会社は規約で「緊急連絡先は必ず三親等かつ70歳以下」と決められている
保証人ならその条件でもわかるが、緊急連絡先にそこまで厳しい条件を付けるところは珍しく、大体は知人でも申し込めるところが多い
兄弟姉妹がいなかったら独身の三親等は親の兄弟姉妹までなので、親が70超えてたら大体超えてるから詰み
結構探してやっと契約しようとした物件でそんな目にあってかなりガッカリした
この会社が取り扱う賃貸が増えたら借りれる物件が少なくなるわけで、死活問題だ
東〇コーポレーションは規約を変更してほしいし、しないなら潰れてほしいと思うのは仕方のないことだろう
