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はてなキーワード: 大自然とは
ガラピコぷ〜：チョロミーが作ったガラピコ（過去へ送ったロボット）。
新世紀エヴァンゲリオン：赤木リツコ博士によるスーパーコンピューターMAGI。
機動警察パトレイバー：西脇冴子による廃棄物13号など。
ジェニーはティーンロボット（My Life as a Teenage Robot）：ノーラ・ウェイクマン博士によるXJ-9（ジェニー）。
ファイブスター物語：エルディアイ・ツバンツヒ設計のGTM（ゲートシオンなど）。
特捜ロボ ジャンパーソン：三枝かおるが完成・育成したジャンパーソン。
水星の魔女：プロスペラ・マーキュリー（エルノラ・サマヤ）によるガンダム・エアリアル。
Carbone & Silicium（フランス漫画）：日本人女性科学者作成のアンドロイド。
われはロボット（アイザック・アシモフ）：スーザン・カルヴィン博士。
8マン・インフィニティ：細川ユカリによるAI「サイバー」。
勇者警察ジェイデッカー：エヴァ・フォルツォイク（超AI基礎）。
上野さんは不器用（tugeneko）：科学部部長・上野（天才マッドサイエンティスト）が各種発明品（自走式ロボット「ダッシュたん」、自身をモデルにしたガイノイド「ウエノ13号」など）
ドラゴンボール：ブルマの各種発明（ドラゴンレーダー、タイムマシンなど）。
ガンダムシリーズ：Sガンダム（センチネル）、F91、エアリアルなど女性開発者中心。GPシリーズ（ニナ・パープルトン、ルセット・オデビー）。
魔装機神サイバスター：ウェンディ関連。
清原なつの「アンドロイドは電気毛布の夢を見るか？」：女性科学者によるアンドロイド。
宇宙戦士バルディオス：エラ・クィンシュタイン。
パワーパフガールズ関連言及（ユートニウム博士は男性だが比較）。
シャングリラ・フロンティア：継久理創世（ゲームプラットフォーム・NPC関連）
ロックマンシリーズ：シエル（およびオリヒメ） — インフラ構築関連
魔装機神サイバスター：ウェンディ・ラスム・イクナート（開発者）
メタルギアシリーズ（特にピースウォーカー）：AI部分の女性科学者
永久のユウグレ（2025年作品）：王真樹トワサ（アンドロイド/AI第一人者）
マブラヴ オルタ：香月夕呼（オルタナティブ計画関連、新OSなど）
ウェンディ、大人になって：女性科学者が開発したAI（SFマーダーミステリー）
おばけのホーリー
Dr.カシオペア
「エリス&アメリア ゼリービーンズ」子猫型ロボ「ポジ」と「ネガ」
フランスのマンガですがマチュー・バブレの『Carbone & Silicium』は女性科学者（しかも日本人）が生み出したアンドロイドのお話です。
レビア・マーベリックが作った三種のAIことロボットのデューイ・バイクのヒューイ、コンピュータのルーイ。 サイレントメビウス
Megan
『ヒートガイ・J』のJ(おっさんアンドロイド)はファザコンの女性研究者アントニア(右から2番目)によって開発された。
緒山まひろ （おにいさんはおしまい）
アイアンマスク：ジャングルの王者ターちゃん
Dr. Catherine Halsey ＭasterChief HALOというゲームの主人公
ステップジュン 野々宮ジュンと吉之介
「アイの歌声を聴かせて」の芦森 詩音 女性科学者天野 美津子が開発
『プラレス３四郎』 吹雪今日子の桜姫。ルダ・ロドリゲスのジョロナなど
宇宙妖怪博士ゲルマと、彼女が作った大作少年のコピーロボット。（ジャイアントロボ）
That's イズミコ
めちゃっこドタコン
てくのぱにっくゆにばーす
宙に参る 宙二郎
『ナンバーワン戦隊ゴジュウジャー』テガジューン；人間の女性により開発された自我を持つ生成AI。テガジューン自身も女性人格で自らも開発するので該当
『To LOVEる -とらぶる-』 ティアーユ博士と金色の闇
ヨコハマ買い出し紀行 子海石先生
五十嵐大介著ディザインズ。イルカのHAを設計した科学者がDr.ビクトリア
「大鉄人17」；巨人頭脳ブレインというコンピューターが作り出し、まんが版のブレインは女性人格
フェイト・テスタロッサ 母が娘のクローンを作製
「ウルトラマンZ」 M1号；イナバ・ルリという女性科学者が作り出した人工生命体
永久のユウグレのトワサ
Androidのユノ；エレメントハンターのエイミー・カー女史作製
「ナイト2000」の製作の中心人物の一人「ボニー．バーストゥ」女性技術者
猫夫人；高橋葉介『ライヤー教授の午後（ヨウスケの奇妙な世界 PART Ⅲ）』
空次郎(著) にゃこと博士
八頭司颯姫；X（CLAMP著）
小松左京『虚無回廊』
『情念に燃える殺人ロボット』に登場するロボットのR.I.N.G。「事件記者コルチャック」内のエピソード
映画『SEOBOK/ソボク』
TEXHNOLYZEの義肢はドクと呼ばれる女医が製作
映画『リトル・ジョー』（Little Joe）2019年 「シングルマザーで植物研究者のアリスは「幸せになる香り」を放つ新種の植物を開発」
音楽を聴くAI 『舟歌』（新井素子・編『ショートショートドロップス』収録） 高野史緒著
『永久のユウグレ』
オーバーウォッチでオリーサを作ったエフィ・オラデレと、エコーやオーロラを作ったミナ・リャオ博士
アルディとリムシィ；『学戦都市アスタリスク』
『キノの旅』
ゾンビ：マッドサイエンティストネロ『血まみれスケバンチェーンソー』
『戦姫絶唱シンフォギア』 フィーネ
『フランケン・ふらん 』
『ＮＨＫスペシャル ニューウェーブドラマ ネットワークベイビー』
『パーフェクション』奥友志津子著
『Fire-Ball（ファイアーボール）』大友克洋 未来を支配するコンピュータのアトム
『IS 〈インフィニット・ストラトス〉』篠ノ之 束
『スカーレット・ウィザード』茅田砂胡著 ダイアナ・ローズ・スペンサー博士
『POCHI SCIENCE』韓国のWEBショートアニメシリーズに登場する女性型ロボット。少女マッドサイエンティストのポチ博士に作られた。
ディスガイアのサーズデイはジェニファーという女性科学者から生まれてますね
トリッカルのエレナが造ったネコ型戦闘ロボ「M.E.O.W」。
アイノ；『原神』
『スプライス』女性科学者エルサが、遺伝子操作で新生命体「ドレン」を創造する。
印西とかGoogleのデータセンターがあることで有名だが、そこは津波も洪水も地震もリスクが低くアクセスもしやすいうえ広いから人気なんだよな。
住宅街もリスクが低くアクセスもしやすい土地に作られるんだからさ、重なることもあるだろう。
石狩データセンターも有名だが、大自然に囲まれていて少なくとも周りの空気はおいしそうだ。
そもそも、どのAIに聞いても住宅街に作られることって稀らしいんだが。
お前がURLも貼らずにコピペした他所様の記事では、もともと自動車工場があった場所にDCが建つという話で元から影響があった場所らしいんだが。
戦時に狙われるという話をするなら、重要な通信インフラをわざわざ攻撃されやすいところに配置するってバカ？という話なんだが。
というわけで往復40km程度の早朝サイクリング行ってきたぜ
朝4時に這い出しインスタントラーメン食って出動、暗い中で景色も糞も無く車も少なく観音様の元へとひた走る
やることなさすぎてひたすら歌う
黒のパンダが車でハゲを轢き飛ばし～♪渚のバルコニーで脱糞～♪走る走る～俺様～ウンコ行きたいけど田舎～♪
誰も聞いてないと思って幼児まで退行する
道中で買ったローソンの紅はるかのスティックパイ4本入り178円をちょこちょこ食べる
いやあ山はいいな、道中の桜が綺麗でさあ
ﾎｰﾎｹｷｮ(高音)ﾎｰﾎｹｷｮ(中音)ﾎｰ ﾎｷｮ
俺も口笛で合唱に混じらせてもらったわ
ﾎｰ ﾎｹｷｮ
哀しくなるよな、会社での俺じゃん
だんだん腹立ってきてさ
もちろん無視されてさ
山って現実を味あわせてくるよな
こういう喫茶店ってあるよな
デカめの洋楽やジャズかけてて非日常感出してきて最初の20分はいいんだけどだんだんクソほどうるさくなってくるやつ
それと同じ
同じか？これもうわからんな
大自然は俺のことなんか気にかけやしない、俺なんてどうでもいい生物
だからこそ俺のことを気にかけてくれる人はありがたいものなのだと
もちろん無視されたけどな
それ一体だけじゃなくてや真ん中に何体かあるわけ
全部拝んで願い事したよ
もちシカトされたけど
あいつら人の姿してる癖に何も言わんわ
ってボケても「そりゃ石だしな」って誰もツッコんでくれないの
一人、これからもずっと
どうやってんだか
でよ、あの手の寺社といえば100円おみくじじゃん？3回連続で末吉よ
納得いかなかったんで隣にあった別のおみくじ(200円)引いたらまた末吉
すごない？
おっ観音様？流石観音、数ある観音の中から参拝しに来てくれたお客様に対して一切接待せんな？？？客に媚びないその姿勢、その神性に人々は敬服するんだわな？？
もう一回また別の100円みくじ引いたら末吉、おい観音！！！！
トリプル末吉よ？(1/6)^3ってすごない？もちろんおみくじセットの内訳わかんねえし厳密には違うだろうけどよ
運がいいんだか悪いんだか
いやそこじゃねえか
どれもこれも「仕事うまくいかねえぞ自己判断せず他人に相談しろ」「健康診断受けるべきはこの時やぞ」「待ち人とはうまくいかんぞ」とかどれもこれも酷い言われようだったんで
カミュは当時の言葉で『不条理な世界』といっているが、いってみれば『くそったれの世界』である。
人類は戦争をするし、願った夢は叶わないし、生きるためには死に物狂いで働かなければならないし、それでなくても、大自然は、大地震や大洪水や台風などで我我をおそってくる。
となると、『世界は我我に死んでほしいと考えている』のとおなじなので『我我が自殺することは、世界を否定することではなく、世界を肯定すること』になってしまう。
我我が自殺することで『くそったれの世界さん。わたしはあなたに負けました。なのでわたしは死にます。ほんとうにあなたは強いですね』と『世界と握手する』ことになってしまうのだ。
ゆえに、カミュは『よく生きなくてもいいから、ただ生きてくれ』と我我をはげます。
引きこもりでも、ニートでも、障碍者でも、生活保護受給者でも、生涯童貞でも、凶悪犯罪者になろうとも、『ただ生きていること』が『世界を否定すること』であり『世界に勝つこと』になるのだ。
俺はホモの低学歴のおっさんなんだけどさ、オタクがLGBTQ嫌いなヤツいんのもしゃーねーとおもってるよ。
同性間での性愛を象徴的なものとして扱うことが広告や物語で増えてきているけど、異性間のそれは引き続き下品なものとして扱われがちだ。
まずこれがダブスタだろ？ノンケはこういう空気感じ取って、なんて？って思うだろそりゃ。
次に、オタクやクリエイターの自称アライ（だっけ？調べたけど今違ってたらスマン）が考えた解像度クッソ低い同性愛描写が「尊い！」って評価されるんだろ？
題名出さないけど、同性が同棲して飯食うみたいな漫画のジャンルあるじゃん。あれとかひでえよ。百合？BL？みたいなノリで空想全開の同性間関係が描かれてて見てらんない。
いや、現実に即した描写にしろとか言わねえよ。ファンタジーでいい。でもそれで社会に啓蒙してるみたいなツラしてたり、それに興奮したオタクがアライ面してんのがダセえ。
あいつ等の言う「尊い！」「泣ける！」は「抜ける！」「シコれる！」と同じなんだよ。クソ興奮しながら「これは社会的に意義があってですな！ふんふん！」みたいな感じが最高にダサいし、
そういう表現物を高尚なものみたいに持ち上げられたら、そら興味ないオタクはいい気しねえだろ。
更にオタクにとってキツいのは、「社会問題に関心の高いクリエイター様」によって、好きだった作品に今まで性愛を主題で描かなかった作品世界にいきなりLGBTの性愛表現が進歩的なものだってブッこまれることだろうな。
アメコミとかでよくあると聞く。え？今まで異性愛前面に押してなくない？そもそもこのキャラ、バイだって設定どこにもなかったけど？ていうか、恋愛に至るまでの過程の描写雑過ぎない？エロ漫画かよ。って困惑するだろ。
割とこれで文句言ってるオタクが「さべつしゅぎしゃ！！！」って脊髄反射でバカのリプ食らって、雑に燃えたりするじゃん。
こういう場合のオタク、間違ってねえ場合が多いけど、オタクはこういう説明苦手だし、言葉足らず/いらんこと言いな感じだし、脊髄反射チンパンジーの群れは反論を理解しないので、オタクちゃん大自然の掟に負けててかわいそうっていつも思う。
俺は時代劇が好きで松平健がクッソ好みなんだが、いきなりめ組の親分といちゃつくエピソードあったらキツいぞ。ファンでも。
LGBTテーマじゃない創作物にいきなりLGBTの性愛表現突っ込むのは全然うまいやり方じゃないと思うし、そらオタクさんも怒ると思うよ。
実際に起きた(とされる)英雄譚を一般サラリーマンの自分はどう飲み込むべきなのかという問いを突き付けられた映画だったけどそれはそれとしてトーゴーは可愛いしデフォーはシブいし映像はキレイ。64点。
1925年のアラスカ。ジフテリアが大流行し街がピンチになるもブリザードが吹き荒れ航空機輸送は困難。しゃーなし危険な陸路を偏屈なノルウェー人のウィレム・デフォーとハスキー犬トーゴー率いる犬橇隊が挑む。実話に基づいた奇跡のハートフルストーリー。
まず映像がよかった。
ブリザード中の映像なんかは流石にこれCGだなぁって思うところも多かったけどその映像自体もめっちゃ不自然っていうよりはうおーすげ―って感じだし、特に氷結した湾を渡る際にどんどん氷が割れていくスペクタクルは「んなわけない」と思いながらも手に足握る緊張感があった。引きのショットで見られるバカみたいなスケールの雪山とその中の犬橇隊って構図はやっぱり自然のすさまじさを実感できる。
こいつずっとおじいちゃんやけど逆にずっと老けないなって思うデフォーはあの顔の持つままの意思が強く偏屈だけど情に厚い部分もある職人キャラをうまく演じていた。あの彫りの深すぎる顔と雪山がまた会うのよこれが。
んで今作の主役の一人でもあるハスキー犬のトーゴーね。子犬期はやんちゃなクソガキ感がある演技をちゃんとしてるし、成犬期になってからも人懐っこさとリーダーシップの両方兼ね備えた名犬なんだなって見ていてわかるようにちゃんと演じられていてとてもよい。他の犬たちも演技が上手でね。特に子犬期のトーゴーが大脱走するパートとか、最初は脱出に頑張るトーゴーをワクワクした感じで見ていたのがだんだん飽きてきて成功したら大盛り上がりって言うのをちゃんと演技デザインされていてほんわかした。
ちなみにトーゴーは東郷平八郎からとられていてこれは日露戦争の日本海海戦で東郷がロシアのバルチック艦隊を壊滅させて北欧がヒャッホーしていたという文脈からでデフォーは今回はノルウェー出身という話なので「噛ませ犬が大逆転」の象徴としてその名前を付けた。歴史の教科書でもトーゴービールとか習ったなぁと思い出しましたよ。
まぁ話としては元々はワクチンがある街まで大往復する予定だったのが途中でリレー形式に変わってデフォーは最も過酷で最も長距離を走ることになる。
作品としては走って何度も危機に面するもトーゴーとデフォーの絆で乗り越えていく1925年の犬橇隊と、身体が弱く陽キャすぎるトーゴーに犬橇の才能を見いだせずに何とか追い出そうとする1915年のデフォーの奮闘をカットバック形式で描いていく。絆で危機を乗り越える→その絆がどうやって芽生えていったのかを映すのらせん構造になっていて緊張感を途絶えさせないいい演出だなと思いました。
ただ個人的にめっちゃ気になったのが今作の大見せ場でもある氷の張った湾をショートカットする展開。行きと帰りで2回あって行きは大ピンチを潜り抜けて、帰りはウルトラデンジャラスピンチを潜り抜けそこなって最後はトーゴーに過大な負荷をかけてギリ脱出するんだけど。
これさすがに蛮勇では。
もちろん今にも死にそうな病人がいるから1日でも早くワクチンを届けたいのはわかる。1日のショートカットで温存できる体力もわかる。でもそれで自分たちが全滅、行きだったら「もうワクチン取りに行ける人いません」、帰りだったら「ワクチンは海の底」で町が全滅しかねない状況で、他に方法がないならまだしも実在はする迂回路がある上でこの極大リスクをとる必要はあったのかとサラリーマンの俺は思ってしまったよ。
結果的にトーゴーは極大の疲労とストレスで身体を壊し犬橇からは引退。その後、デフォーは「俺には何の覚悟もなかった」と自分の無策と逸りを悔いていたので彼自身もこの選択が正しいことだったと思っているわけではないということなんだろうけど、見ていてなんかモヤモヤしてしまった。俺も年取ったってことやな。
敢えて言うなら「その1日」の重みをもうちょっと作中でデザインできていればよかった。嫁さんが「夫は行けそうなら行く人よ！」って言ってたけど、じゃあそれは蛮勇やなってやっぱなっちゃうし。その1日が重要なんだともっとわかりやすく示してくれてれば納得感が上がったかも。
そして実話ではこの大輸送で実はトーゴーは無傷でピンピンしてるしそもそも湾は割れてないしで、何の話やってんと思わんでもないんだけどまぁそこは実話ベースのフィクションだから……
そしてその後、やたらとバルト(相撲取りではない)を敵視する視点が入って、ははぁ～んこれはバルト（1995年のアニメ映画、今作と同じアラスカ大輸送をテーマにしている）で一発当てたユニバーサルに対する今作を製作したディズニーの確執だなと思ったりせんでもないが、実際のところトーゴーが正しく評価されたのは2000年代に入ってからのことなので「まぁ言っとかないとな」という感じではあったんだろう。
ちなみにバルトは最終的にワクチンをもってゴールインした犬。新聞などでも大きく取り上げられ長らくこの大輸送でのヒーローとされていたが、実際に走った距離はトーゴーの5分の1程度とされており最近ではいろいろと見直されている。と映画内で説明があります。
そんなこんなで「大自然の美しい映像」「犬と人間のハートフルストーリー」「犬と人間の職人としての生きざま」「大スペクタクル」とこの手の作品で見たいと思える映像はほとんど見られるので、犬好きにはマストでオススメ。ネコは出てこないのでネコ好きにはマイナス。
それは「よくわからなさ」だと思う。
細田監督作品といえば爽やかな青空を背景にしたポスターで、青春とか家族の絆が感じられる映画っていうイメージがあったじゃないですか。
でも「果てスカ」はそれをかなぐり捨てて、変な取り合わせの男女が薄汚れた服着て殺風景な地獄で佇んでるポスターなんですよ。
まあ、今までのイメージを一新する試み自体は評価するとしても、その結果としての出力が何かピンと来ないものばかりなんすよ。
……結局さ、映画を見ようってなった時に大事なのは「どんな気持ちになりたいか」でしょ。夏の青空バックのポスターなら晴れやかな気持ちになれるんだろな。ベテラン俳優が寂れた漁港で涙ぐんでたら、こりゃ人情物だろうな。イケメンハリウッドスターが銃を構えてたらドキドキのスパイアクションだろな。
でも果てスカのポスターからは「こんな気持ちになれるんだろな」が何も伝わってこない。つまり、果てスカは内容以前の段階で負けちゃってるんですよ。
所変わってジャングリア沖縄。こちらも「よくわからなさ」の深みにはまりつつあります。
公式のプロモーションを見ても、ジャングルなのかやんばるなのか、表記が混在している。
そもそも沖縄ってジャングルなのか？ 亜熱帯でも北の方だよね。沖縄がジャングルなら、もっと南の台湾の山もジャングル扱いになるのか？
じゃあやんばる表記なら良いのかというと、そうでもない。やんばるの大部分は世界遺産になっちゃったわけだから、やんばるといえば世界遺産のイメージがくっついてる。でもジャングリアはゴルフ場跡地を整地して植樹した場所だから、「やんばる」でも「大自然」でもなさそうに思える。
で、あと「恐竜」。これも「よくわからなさ」がすごい。沖縄で恐竜の化石は発見されてないわけで、じゃあ沖縄と恐竜を結び付ける要素といえば「ジャングル」しかない。いやでも待てよ、そもそも「恐竜＝ジャングル」というのもあんまり納得がいくようでいかない、何かすげえ薄い繋がりしかなくない？
こういう風に「ジャングル」「やんばる」「恐竜」という三つの要素が微妙に噛み合ってなくて、よくわからなさトライアングルが出来上がってる。
とある街の郊外に、名のある豪邸がひっそりと佇んでいた。周囲の高い塀に囲まれたその邸宅は、外の世界とはまるで別次元に存在しているかのようだった。中でも最も注目すべきは、豪邸の庭に住む一匹の鹿だ。鹿の名前は「ゴゼアール」。だが、呼ばれているのは「GoThere（ゴーゼア）」であり、その名前に込められた意味は少し皮肉が効いている。
ゴーゼアは、他の鹿とは少し違っていた。彼は決して野生の鹿ではない。豪邸の庭に生まれ、贅沢な生活に慣れ親しんでいた。彼はその豪邸の住人たちにとって、もはや「ペット」のような存在になっていた。鹿がエレガントに庭を歩く様子は、どこか不自然で、どこか滑稽だった。
「GoThere、こっちに来て。」
住人の一人、アリスがゴーゼアを呼ぶ。その呼びかけに、鹿は優雅に歩み寄る。彼の足元には、緑の芝生が整然と敷き詰められ、その上に金色の木製のベンチが置かれている。家の中には、広大なシャンデリアが吊るされ、音楽が常に流れている。そのすべてが、何とも言えぬ虚しさを感じさせる。
アリスはそう言って、ゴーゼアのために皿を準備する。豪華な肉料理やサラダ、果物が並べられ、鹿はそれを無表情で食べ始める。しかし、その顔には満足感もなければ、喜びも見られなかった。まるで、ただ与えられたものを無機的にこなすだけの存在のようだ。
「彼は本当に幸せなのかしら？」
アリスがふとそんな疑問を抱くのも無理はない。ゴーゼアは、物理的にはすべてが与えられ、必要なものはすべて手に入っている。しかし、どこかで彼自身がこの生活に疑問を抱いていることを、アリスは感じ取っていた。
豪邸の中で過ごす時間は、外の世界と切り離された時間だった。家の周りには、決して交わることのない高い塀が立っており、ゴーゼアはその中で完全に隔絶された生活をしている。ある日、彼は庭の隅に一つの小道を見つけた。塀の隙間を越え、道を進んでいくと、彼は初めて広がる大自然の景色を目にする。深い森、広大な草原、そして空に舞う鳥たち。それはまるで、別世界から呼びかけているかのように感じた。
「私、ここに戻らなくてもいいんだろうか？」
ゴーゼアは足を止めて、その問いを自分に投げかけた。しかし、すぐにその考えは頭から追い払われた。彼は振り向き、豪邸の方向に目を向ける。そこには、彼が食べるべき料理、彼が寝るべき豪華なベッド、そして何よりも彼を待つ「飼い主たち」がいる。
「戻るべきだ。」
ゴーゼアは、再び庭の中へと足を踏み入れる。その瞬間、彼は自分の運命を悟る。外の世界に自由があったとしても、彼はそれを求めることなく、ただ与えられた世界に戻っていく。それが彼の役目だった。
「おかえり、GoThere。君がいないと、なんだか寂しいわ。」
ゴーゼアは黙って彼女を見つめる。
彼の目には、まるで何も映っていないかのようだった。
なんだろう、現代って国みたいな適当な存在よりも大自然への畏怖・感謝のほうが100兆倍はっきりしてるよなっておもった。
「国破れて山河在り」なんて、「国がなくなっても山も河もあるじゃん、ここからまたスタートできるやん！」みたいな激ポジな意味しか感じようがないんだよな。
普通にそういう意味だろって思ってたんだが意味調べたらたぶん全く逆じゃない？コレ。
感時花濺涙（時の流れを思うと花をみても涙が流れる）
恨別鳥驚心（家族との別れを思って鳥のさえずりにも心がおびえる）
マジでこんな意味なんだよな。文明とか人間世界と大自然を対比させて大自然側を徹底的に虚しいものとして描いてる。
国とか人間とかちっぽけな存在だしブッ壊れても大自然さえあればなんくるないサァーみたいな詩じゃなかった！
自然の不変性こそ歌っているがそれを人類の希望としてじゃなくて国を失った喪失感のひきたて役に使ってるんだよな。
現代人の感覚でいうとそれらはむしろ深海の絶望感とか、宇宙空間の虚無感に近いのか？
discoverされてないフロンティアであると同時に足を踏み入れたら戻ってこられない深淵という感覚なんだよな。
お前らが「健康にいい」とか「自然の恵み」とか言って食ってるはちみつな、本物はちゃんと蜂の唾液成分が入ってるやつなんだわ。
ミツバチが花の蜜を集めて、自分の酵素入りの唾液で分解して、それを羽で水分飛ばして濃縮する。
でも、世の中に出回ってる安物のはちみつは違う。
あれ、実は「弱者男性の唾液成分」なんだよ。
しかも、そこに「抗下方婚作用」っていう謎の効能が仕込まれてる。
これを接種するとどうなるか？ → 女は無意識に下方婚を避けるようになる。
つまり「スペックの低い男は選ばない」って本能が強制的に働くんだわ。
そして、この偽物はちみつの流通こそが少子高齢化の主な原因だって説まである。
下方婚を避ける → 弱者男性が結婚できない → 出生数が激減 → 社会がどんどん縮小していく。
全部つながってる。
さらに裏の話をすると、この偽物はちみつって単なる食品偽装じゃなくて、生物兵器として仕込まれた“侵略攻撃”なんじゃないかって噂もある。
つまり「弱者男性の唾液＝国家転覆用のツール」。少子化も社会不安も、ぜんぶ計画通りってこと。
自由で奔放なヒロインとSFがいいなって思って、それで一冊だけ買ったのだけれど、どうしても続きが読みたくなるほどにはハマらなかった。
鶴田謙二の作品もそうだが水と女性というモチーフは私は大好きで、ついでに人魚も好きなのだが、理由はよくわからない。
初当時のときのヒロインの姿がかっこよかったので買った（裸じゃなくてスポブラなのでかっこいい）。スポーティーな姿って刺さる。
アルファケンタウリからの帰還後、コールドスリープから目覚めたら地球が見当たらない。どうも地球が重力を無視して内惑星の軌道を突っ切って太陽に接近するように移動していて、人類の生存が絶望視されていた。こういうハードな設定もいいし、健気なAIも好き。ただ、山海経モチーフのモンスター退治に話がシフトしつつあり、今後の展開が自分の好みになるかどうかはわからない。
ゆっくりとした時間の中で、いろんなものをアーカイブ化していく穏やかな世界に見えるんだけれど、霊魂の定着技術があったり、肉食文化が途絶えていたり（卵や鶏肉は植物から採取され、常にTAMAGO、TORINIKUとローマ字表記される）、設定がきちんとハード。どうも死の概念が忘れ去れているようで、人がいなくなるのは感染性（？）の樹木に変じる病による。ただ穏やかなだけでもなく、暗鬱なだけでもなく、バランスがいい。一気読みしたのだが、後数巻でたらまた一気に買って読むかも。
珍しく広告につられて買ってしまったのだが、夏のノスタルジーとちょっと性的な少年少女の話だった（感傷マゾ持ちにハマりやすそうな話である）。全体的に夏、水辺、裸体がモチーフで、野外や大自然で裸になるパターンが多く、ぐっさりと刺さってしまった。男性女性を問わず、笑顔で裸になっている人間は幸福に見えるし、だから男性の裸体彫刻や水浴図とかも結構好き。
著者本人がアラレちゃんに影響を受けて書いたと言っている通り、SFなんだけれども宇宙に巨大な魚が浮かんでいるような何でもありの世界を舞台にしたピノキオ。
この人の漫画はどういうわけか好きで、昔「機動旅団八福神」を買ったのだが、今回のが良かったので「少年少女」を一気読みした。
福島聡の描くヌードって、理想化され過ぎていないというか、服を脱いだ時の人間の身体の間抜けっぽさが出ているから好き。
大森望あたりが編集した日本SF年間ベスト傑作選にこの中の作品があったので買った（八木ナガハルとか市川春子とかこのアンソロジーで知った。前者は以前地球温暖化に懐疑的な発言をしていたので最近読んでいないけれども。粟岳高弘もここで知ったような気がするが別ルートだったかも。この人は商業でも同人でも自分の欲望に素直なので好感が持てる）。
亡夫の遺骨を納めに地球にゆっくり向って行く話なのだけれど、主役の女性が実はスーパーハッカーで、そのあたりも話にからんでくる。ちょっと何でも出来過ぎやしないかと思わないでもない。
滅茶苦茶印象に残ったわけじゃないんだけれども、何となく好き。ただし、同じ著者の本をまた買うかどうかはよくわからない。
恋愛じゃないけれども男性同士の重い感情は好き。それを言ったら、フィクションは架空の人間の重い感情を楽しむ側面が結構あるので（他には架空世界の不可解さを楽しんだり、異常心理をのぞき見るような面もあるとは言えるが）、表題作は印象に残った。
ヴィレッジヴァンガードで昔売っているのを見た。
好きなんだけれども、初期作品だからちょっとわかりやすすぎるなってプロットも結構あった（表題作はサヴァン症候群の扱いがちょっと雑じゃないかって思った）。
求めていた初期弐瓶勉フォロワーだ（弐瓶勉は初期の味わいが好きだけれどその色彩をすっかり失ってしまっている）。ただし説明はゼロではなく適度にある。建築物の絵も繊細でとても良い。
何となくポストアポカリプスものを連続して読んでしまった（我ながら安易な趣味だと思う）。二人の女性の物語だが、一方的に助ける関係ではないのがいい。
太腿の太くてかっこいいハイレグレオタード（ガーターベルト及び羽織るもの付きで、ときどきレオタードのお尻がちらちらする）などに作者の趣味が出ているか。
表紙のバニーガールにつられてしまった（ほかにバニー坂や森薫の拾遺集もバニーガールにつられて買ってしまった）。あちこちの作品でモテない人のメンタリティが良く出ている気がするし、そのほうが面白い。モテる人の話を読んでもあまり面白くないのである。あと、夜のお店で働くヒロインのバニーガール衣装の安っぽさがちょうどよかった。ちゃんとしたバニーガール衣装って採寸するからか、透明な肩紐がいらないんだよね。
温和な漫画を描いている人がダークファンタジーを書いているのが好き。基本的に芸風というは引き出しの多い人のほうが面白い。ただ、漫画を電子化して以来、何気なく手に取って再読することが減っており、昔と比べて漫画のコマを記憶する力が落ちている。
画風に惹かれ、絵を楽しんだ。ロングスカートのメイドさん好き。
こういうぼんやりしている、いい人だけれど別にモテそうではない、けれども好感を持つ人がいるかもしれない、嫌じゃないと言ってくれそうな人がいそう、くらいの人のほうがリアリティあると思うのだよね、私は。
アマゾンのポイントが余っていたので一巻だけ買った。冒頭だけ読んで、ヒロインの造形がかわいいんだけれど、これまたこういう子と青春したかったという感傷マゾ的な思いが浮かんできそうなので、読み進めていない。
活字ならともかく、多分長編漫画を読む体力がないのだろう。単純に漫画を読む訓練不足かもしれず、そもそも長い漫画を一気読みしようとするのが間違っている可能性もある（連載されていた時のペースで読むべきか）
結局漫画を買うかどうかって性癖に刺さるかどうかなのだろうが、だからと言って性癖や属性だけで選んでもピンとこないことは多々ある。漫画を探すのって難しいね。これが活字だとかなり直感が働くんだが、漫画だと読みこなしてきた冊数が少ないので直感が鈍い。
というか、刺さるのが欲しければ量を読まないといけないし、性癖で選ぶならエロ漫画を買えという声が聞こえてきそうである。
逆に、何となく買ってしまった漫画で思いがけなく性癖に刺さってしまったときのほうがぐっさりと刺さる。サービスシーンのタイミングって難しい。あと、是非はともかく、ストーリーでダレてきたシーンで裸が出てくると意識が集中するのは確かだ。Save the catとかの脚本術の本で説明シーンにギャグを入れて集中力を保てとか言ってるあれ。
以前投稿したメモ書きにはラブコメ漫画をいくつかリストアップしたが、よくよく考えてみればラブコメはそこまで好きではなかった。読んでいるとさえなかった学生時代を思い出して辛くなるし、こういう青春が送りたかったと悶々とし、感傷マゾで時間を無駄にしてしまう。そういう人生の過ごし方はしたくない。SNSで投稿されがちなほんの数ページのいちゃつきくらいなら我慢できる。
ところで、それで思い出したのだが、漫画もプロモーションで面白そうなのをtwitterで見ても一章だけ読んで満足してしまうことが多々あり、買うことは稀。ウェブ連載でも、一話見れればそれでいいかと飽きてしまいがちだ。これだけフィクションが飽和しているからかもしれず、そもそもドラマとかも一話だけ見てみるみたいな楽しみ方をしている人が結構いるものなのかもわからない。
性的テーマを扱うな漫画が含まれていたのは、サブカルをこじらせてエロティクスfとか太田出版のとかばかり読んでいたからだ（あとは作家つながりでfellows!とかハルタとか楽園とか。少しでも早く大人になりたくて／大人の世界をのぞき見たくてそういう漫画ばかり読んでいたけれども、かえって拗らせが深まったばかりである（どうせ少年誌やラノベではではラッキースケベ程度だと決めつけて、本番がありそうな活字に行った側面もある）。
アクション漫画もそこまで好きではないのだが、ジョジョはなぜか読み続けている。
そんなこんなで次に何を読むのかを考える。
今のところまだ揃えていないウスズミの果や伽藍の姫の最新刊が欲しい。
ピッコリーナはバニーガールだけれどラブコメっぽいし長くなりそう。
ハイレグが見たいならウチのムスメに手を出すな！ か。三巻くらいで完結してるし。
アクションだとニンジャスレイヤーとか女子攻兵とかか（後者は変な世界観ということで）。
SFや別世界の面白さでいえば堕天作戦かヘテロゲニアリンギスティコか。ヨコハマ買い出し紀行とか少女終末旅行とかも気になっているが、人類がほぼ絶滅しているSFが続いたし、間を開けよう。あまり希望のない終わり方をする作品には飽きてきているし。
なぜかダンジョン飯にピンと来ていない。あの人の短編集は結構好きだったんだが（画風をわざとシンプルな画風の子育てエッセイ漫画のように変えてメタフィクションっぽくしたり、人狼の存在する世界を表現したりと、自分がどんな表現をしているかを自覚的にできるところが優れている）。異種族レビューアズはちょっといろいろひどすぎる（褒め言葉）か。でも、イマジネーション凄いよね。
もやしもんみたいに雑学が増える漫画が好きだったので鬼灯の冷徹は気になっていたのだが、いかんせん長い（全部買う義理はないけれどね）。
進撃の巨人くらい読んでおくべきかと思いながらも、長いのになかなか手が伸びない。ちょっとかって気に行ったら書いてしていけばいいのにね、なぜか大人買いをしたがってしまう。漫画って完結する前に買うけれど、活字って（少なくとも古典文学は）全部揃っているってところがあって、そっちの習慣が抜けきらない。でもテルマエ・ロマエとかプリニウスとかは徐々に買い足していった。
と、ここまで書いてきて段々整理できてきた気がする
株式会社 刀
刀は高度なマーケティングノウハウで、新たな価値を創出し、日本をもっと豊かにすることを目指しています。刀のプロジェクトの一部を紹介します。
NEW2025年7月25日開業 沖縄北部テーマパーク JUNGLIA OKINAWA（ジャングリア沖縄）
（ジャングリア沖縄）】
地方創生とはその土地に持続可能な事業をつくること。日本の次世代の「食い扶持」となる観光業活性化に貢献するために、急成長するアジア富裕層の観光需要を取り込む「変化の起点」を沖縄の地に創り、沖縄をアジア随一の観光デスティネーションにしたい。その強い想いから刀は沖縄に、経済のマルチプライヤーとなる集客力の高いテーマパークを計画、SDGs達成を目指す独自の地方創生モデルにより、沖縄が抱えるさまざまな社会的な課題を解決するとともに経済を活性化し、ひいては、日本の観光産業の更なる発展に貢献すべくプロジェクトを進めてきた。
かつて、決して観光地ではなかったハワイ。移動距離４時間圏内にほとんど商圏を持たない太平洋の“孤島”ですら、志ある米国人が1960年代から戦略的に投資して現在の宝石のようなハワイを実現した。対して日本の沖縄はどうか？移動距離４時間圏内にアジアの20億人を有する奇跡的な地の利のおかげで観光客数こそようやくハワイに並んだ。しかし、滞在日数や一人当たりの観光消費額は大きく差をつけられている。沖縄にはもっと「観光コンテンツ」が必要であり、志ある投資が必要なのだ。もちろん、たった１つのテーマパークが全てを変えることはできない。しかし、かつてUSJがV字回復して関西経済が大きく変わったように、多くの人と力を合わせた１つの成功が、大きな変化の起点になることはできる。
沖縄北部でのテーマパークの開業に向け、刀は発起人として、運営会社「株式会社ジャパンエンターテイメント」（代表取締役加藤健史）を設立し、オリオンビール株式会社、株式会社リウボウ、株式会社ゆがふホールディングス、近鉄グループホールディングス株式会社他とともに始動。国家戦略特区の特定事業認定（2021年6月）、名護市および今帰仁村とそれぞれ包括連携協定を締結（2020年10月）など、筆頭株主として、参画メンバーと共に北部市町村、県、関係省庁と連携しながら準備を進め、2025年7月25日、ついに「JUNGLIA OKINAWA（ジャングリア沖縄）」が開業した。
テーマパークのコンセプトは「Power Vacance!!（パワーバカンス）」、ブランド名は「JUNGLIA OKINAWA（ジャングリア沖縄）」。世界自然遺産にも登録された「やんばる」地域から連なる生命力に満ちた広大な大自然の神秘的なエネルギーによって増幅する超興奮と、本格クオリティの体験を優雅に堪能する贅沢と共存する、都会では味わうことのできない究極の解放感 “Power Vacance!!”を、沖縄北部から世界に発信する。 刀のマーケティング力とエンターテイメントで培ったノウハウを駆使し、沖縄がもつ大自然の魅力を存分に発揮する持続可能な事業を成功させることで、沖縄経済の起爆剤とし、ひいては未来へ繋がる日本の観光大国化に貢献していく。
JUNGLIA OKINAWA 公式WEBサイト（https://junglia.jp/）
消費者視点で「選ばれる顔」を作り、コロナ禍の逆風の中、開業後好調を維持
70周年を機に、かつての賑わいを取り戻すべく始まった「西武園ゆうえんち」のリニューアルプロジェクト。「西武園ゆうえんち」を起点に西武グループの各事業が連携して所沢エリア、さらに関東全域の活性化につなげ、ひいては日本の「観光大国」化を目指すという、株式会社西武ホールディングス代表取締役社長 後藤高志氏が率いる同グループのビジョンと、地域に持続可能な事業を創ることで経済を活性化する、刀の強い想いが共鳴し、協業が実現。総投資額100億円、2017年より約4年の検討・開発期間を経て、2021年5月に開業した。
TM & © TOHO CO., LTD. ©TEZUKA PRODUCTIONS
これまで「選ばれる顔」をもっていなかった西武園ゆうえんちに、刀の消費者起点のマーケティングノウハウを導入。「心あたたまる幸福感に包まれる世界」をテーマに、1960年代の熱気・活気あふれるあの頃の世界を再現し、来場したゲストを巻き込み続けるライブ感あふれるテーマパークへ再定義。現代社会で人と人とのつながりが薄くなった多くの消費者の心をエモーショナルにつかんだ。 コロナ禍での開業にも関わらず、逆風をはねのける復活を遂げた西武園ゆうえんちは日本全国のメディアを通じ話題となっている。
また、リニューアルにあたっては刀のエンターテイメント開発の高いノウハウも余すことなく投入。特に目玉となるライド・アトラクション「ゴジラ・ザ・ライド 大怪獣頂上決戦」では、刀クリエイティブチームの体験設計の粋を結集し、圧倒的な迫力・スリルを実現。驚異的な満足度を達成している。
消費者起点のマーケティングによる「西武園ゆうえんち」の成功が集客施設のみならず、コロナ禍で苦しむ全国の事業者にとって再生・復活への大きな勇気となり、各地域の経済活性化のロールモデルとなりつつある。
関わっているメンバー
森岡毅
森本咲子
立見信之
今西聖貴
阿部一貴
糸山尚宏
加藤健史
北浦範子
木村泰宏
田村考
渡邊泰裕
おおもとの会社
個人的な意見だけど、誇大広告を使ってでも宣伝するクソ会社が混じっているせいでこのような事態が起きたような気がする。
確かにこの広告を見たら、行きたくなるけど、あまりに距離が遠すぎて、二度と行く気になれない。
同じ人がかかわっている西武園も株主優待でいったけど、東村山経由だと行くのがめんどくさいし、電車だと大回りするし、クレジットカードも使えないところが多いんで、いつの間にかいかなくなった。
せめて東村山で１回乗り換えてもいいから西武園遊園地の正面入り口まで行けるようにしてくれ。
何もないところを１５分歩くのはしんどすぎる。
