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はてなキーワード: 販促とは
かつ短時間でその目的を達成するためには、実際の業務に取りかかる前に
適切な段取りが不可欠です。
しかし、社員のなかには段取りが苦手でいつも途中で業務手順の変更をせざるを得なくし
てしまう人や、まったくの段取りなしに動き出し、すぐに途方にくれてしまう人もいるのを
見聞きします。
逆に段取りが苦手な人はそのいずれにも問題があるという結果になってしまいがちです。
仕事の事前準備の大切さを表す格言として、「段取り8分（ぶ）、仕事2分」があります。
事前にきちんとした段取りさえしておけば、仕事の8割方は完了したということです。
仕事に取りかかる前に、具体的に仕事を進める手順をきっちりと決めておけば、それだけ
もちろん実際に仕事に取りかかると予想外のことがたくさん起こります。
途中で段取りを見直す必要もあるでしょうが、何の段取りもなしに仕事に取りかかるのは
余りに非効率です。
そして必要な資材を準備し、工程表も作成したうえで、実際に家を建てる仕事に取りかか
ります。
段取りを十分に行わずに仕事に着手することは、設計図なしで家を建てることと同じで、
ありえないことです。
段取りに使う時間は決して無駄、余分といったことではなく、その後の仕事をスムーズに進
めるための大切な準備プロセスなのです。
段取りは「教える」のではなく「考えさせる」ことです。
ロープレなどを通して、段取りの仕方そのものを身につけさせるのです。
また、営業マンとして「独り立ち」するためには、段取り力の習得が不可欠という認識をも
たせることです。
さらに自分自身で段取りするということは、与えられた仕事を自らが主体性をもって遂行す
ることでもあります
若手社員に対してはできるだけ早い時期から正しい段取りができるように訓練することで、
□段取りの基本
段取りの基本は自分がこれからやろうとしている仕事の目的をはっきりさせること
です。
たとえば、若手社員のA君とB君が自社の新製品を売り出すための販促企画書の
販促企画書作成の本来の目的は、「自社の新商品（製品）を売り出す」ことにあり
ます。
上司はそのための手段のひとつとして販促企画書作成を命じたに過ぎません。
しかし、A君は目的そのものを「販促企画書を仕上げる」と捉え、B君は上司の意
図通り「販売促進という目的達成のための手段として企画書を作成する」と捉えま
した。
この場合、A君の関心は「上司から指示された仕様通りに作成すること」のみなの
に対して、B君はその販促企画書を使って、誰をどう説得するかという点にまで踏
み込んで考えます。
上司から指示された以外のデータを使うアイデアを思いつくこともあるでしょう。
社員には、自分が行っている仕事の本来の目的についてつねに考えさせることが
大切です。
本来的な目的である「状況目標」を達成するために、当面目指すべき成果が「行
これは、「状況目標」のために、何をすべきか、具体的な行動で目標を立てること
を言います。
行動目標とはその名前のとおり、販促企画書をとにかく仕上げるという「行動」そ
一方「状況目標」とは、行動目標が達成された結果、どのような状態になっている
べきかという目標です。
たとえば、販促企画書作成の状況目標としては、「上司の承認を得ている」、
「企画会議で承認されて、具体的な行動に移る準備ができている」、「プロジェクト
メンバー全員に情報が共有され、同意を得ている」といったことが考えられます。
膨大な販促企画書を書き上げて、行動目標を達成したとしても、それによって状況
が進展しないのであれば、まったく意味がありません。
状況目標は最終的なゴールで、そこへ向かっていくための具体的な目標が行動目
標といえます。
言い方を変えれば、行動目標は、状況目標を達成するための「やるべき事項リス
ト」ということになります。
段取りが苦手な人は「行動目標」と「状況目標」を混同してしまいます。
「やるべき事項リスト（To Doリスト）」である行動目標をもう一度確認すると、そ
の社員がゼロから始めなくてはならない仕事はほとんどないことが普通です。
前述の例をとれば、販促企画書の作成にしろ、小売店への説明会にしろ、過去に
誰かが同様のことを行っているはずです。
先輩や同僚社員に声をかければ、過去に似たような業務をした人がいることも多
いでしょう。
これを利用しない手はありません。
たとえ直接的に再利用できる資料がなくても、過去の経験から効率的に業務を行
あらかじめベテラン社員のノウハウをマニュアル化しておくことで、効率はさらに高
そして、どうしてもその社員自身がやらなければならない行動目標を並べて、「自
次にそれをどのような手順で、いつまでに行うかというスケジューリングを行って、段
段取りが習慣化していくと、「これまでよりもさらに短時間で効率的に成果にたどり
たとえば、営業マンは、今営業をかけているAという顧客だけに目が行きがちです。
適切な段取りを行って営業に成功したとしても、状況のまったく違う次のBという顧
ではどうすればよいかというと、営業活動を標準化させ、凡人営業マンであっても
優秀な家業マンと同程度の品質にすることで、「誰にでも売れるスタイル」に変えて
そして、仕組みをつくるとは、仕事をできるだけマニュアル（標準）化することです。
その際にはプロセス化とパターン化という考え方が重要になります
営業活動を「集客（見込み客の開拓）」、「見込み客のニーズ把握」、「見込み客の
信頼獲得」、「具体的提案」、「受注」といった具合なプロセスに分けて考えること
です。
そして、それぞれのプロセスを通過するために必要な条件を設定します。
たとえば、どういう状態になったら見込み客の信頼を獲得したといえるのかについ
このチェック表が埋まれば具体的提案に進んでよいというわけです。
次にパターン化ですが、これは顧客のタイプごとにいくつかの営業活動パターンを
用意することです。
たとえば、先方企業の社内手続きがネックになって、なかなか話が進まないとい
うことがあり、先方が社内稟議を通しやすいような資料を作成して乗り切ったとし
ます。
おそらくこのようなパターンは今後もあるはずです。
パターンごとにどうやって成功したかをきちんと記録し整理すること、つまり自分の
活動記録を「データべ－ス化」していくことによって今後同様のパターンが発生した
場合には即座に応用が利くことになるわけです。
なお、ここでは営業活動を例にしましたが、会議などすべての仕事にはプロセスと
段取りにおいては目的達成までのプロセスのなかでもっとも難しそうな業務、
これは一般論ではなく、現時点での自分自身の能力に当てはめて考えます。
たとえば、「営業でもっとも重要なのはクロージングである」とよくいわれます。
一般論としてはこれが「要」です。
しかし、実際には、「第一印象をよくすることが苦手だが、いったん信頼してもらえ
この営業マンにとっての「要」は「第一印象をよくすること」ということになります。
このように自分自身の能力も考慮しながら「要」を設定することによって、もっとも
この点については、長期的な取り組み（改革）と短期的な取り組み（改善）に分けて
考えます。
「第一印象がよくない」営業マンであれば、本質的には話し方や態度などの改善で
本当に印象をよくすることが「要」ですが、目の前の成果を出すためには、第一印
象がよくないことを承知のうえで、「とにかくたくさんの飛び込み営業をする」という
また、クロージングが苦手な場合も、その能力を高めることが本当の「要」ですが、
短期的には「クロージングは上司に任せる」と割り切れば、いかに多くの見込み客
をよい状態で上司に引き継ぐかなどが当面の「要」ということになります。
本来であれば自分の弱点を本質的に改善していくほうが好ましいですが、短期的
な成果創出のためには、弱点を踏まえたうえでの段取りが必要な場合もあります。
ベテラン社員は過去の経験の蓄積から、ほとんどの仕事について自分の頭のな
そのなかにはベテラン社員本人は「当たり前」と感じていても、若手社員からみれ
ベテラン社員が実践しているステップとパターンを「見える化」するのです。
マニュアル化は若手社員のためだけではなく、ベテラン社員が自分自身の仕事の
ベテラン社員が長年の経験のなかで培ってきた「勘」などの文字化しにくい部分で
ある暗黙知についても、具体的に記載（形式知化）することが大切です。
マニュアルに盛り込むべき事項としては、
があげられます。
大前提として、尾田先生へのリスペクトは今も微塵も揺らいでいない。週刊連載という過酷な環境下で、30年近くジャンプの看板を背負い、第一線を走り続けている。とても人間業とは思えないし、奇跡と言っても過言ではないだろう。
何よりもしんどいのは、麦わらの一味の、いや一味に限らず長年愛してきた既存キャラクターたちの扱いが、目を覆いたくなるほど疎かになっていることだ。
私の心が折れたのは、巷でも物議を醸した、エルバフにおけるウソップの扱いである。
リトルガーデン編を読んで以来、ウソップがエルバフに至るまでどんな活躍を見せ、いかにして「勇敢なる海の戦士」へと成長するのか、何年も胸を躍らせて待っていた。にも関わらず実際に描かれたのは期待を裏切るような姿だった。
不評を察して慌てて差し込まれたような、薄っぺらで付け焼き刃のスピーチが読みたかったわけじゃない。
私が見たかったのは、ボロボロになりながら、格上の敵に当たって砕けて、それでも知恵と勇気で辛勝をもぎ取る、あの泥臭くて憎めないウソップが成長した姿だ。
そもそもウソップは、病床の母を励ますために「海賊が来た、父ちゃんが帰って来たんだ」と嘘をつき、両親を亡くした心痛から病床に伏すことが多かったカヤのために嘘の冒険譚を語る、誰かを救うための「嘘」を吐く漢だったはずなのだ。
だがワノ国では、偽薬を売る“ガマの油売り”として描かれ、その嘘を信じて父を救おうとしたおトコに対し、明確な贖罪もないまま終わってしまった。
もちろん、ウソップ含め、ワンピースのキャラクターに清廉潔白さや完璧さを求めているわけではない。むしろ失敗はいくらでもあっていい。ただ、それを泥臭く乗り越える過程こそが魅力だったはずだ
最近はこうした、過去の積み重ねを裏切るような描写が少なくない。そのたびに、作者への信頼が揺らいでいく。何か意図があるのかもしれない、後の展開への布石かもしれない、そう信じて待ちたい気持ちさえ、応えられることのない虚しい期待に終わってしまう。
この不信感は、ゾロのバックボーンの扱いにも通じている。スリラーバーク編から示唆されていたリューマとの繋がりや血筋の話が、物語の深部に組み込まれることなく、最終的にSBSで事務的に明かされたことには強い落胆を覚えた。
そもそも、5年という長い時間を費やしたワノ国編で、本筋に関わる大きな謎として明かされたのはプルトンの在処くらいで、それすら決戦後に数ページで処理されてしまった。ワノ国の人々がその秘密をどう語り継ぎ、どんな歴史的背景を背負ってきたのかといった部分はほとんど描かれていない。
その一方で、太陽の神ニカ、ロジャーたちがラフテルで笑った理由、オーロ・ジャクソン号の巨大な卵、ヒノキズの男、ルフィの夢の果てなど、「伏線」という名の新設定ばかりが、既存キャラの描写を押し退けるようにして際限なく追加されていく。
しかし、それら新設定を担うキャラクターや世界観が、かつてのような魅力を持っているかと言われると、正直疑問が残る。伝説のバーゲンセールのような状態で、かつてのロジャーに感じた底知れなさや未知への期待を超えることはない。
おでんやロックスやハラルドにしても、「どれだけ凄まじい規格外の行動をしたか」という武勇伝の羅列が中心で、その行動の根源にあるはずの血の通った人間性と、その人間性に説得力を持たせるための掘り下げの描写が十分になされていないように思う。伝説を伝説たらしめるための「凄さの演出」が先行しすぎていて、彼らがどれだけ活躍しても記号的な凄さ以上の印象が残らない。
エルバフ編のメインゲストキャラとも言えるロキでさえ、十分魅力的に描けているとは言い難い。彼の語りから始まったはずの回想は、突如ナレーターにマイクを奪われ、ロキ自身が直接関与していないゴッドバレー編が物語の中心となった挙句、ロキと彼の父ハラルドの親子物語は、まるで「おまけ」のエピローグのような扱いに成り下がっていった。
さらに最近では、五老星に謁見し「ある海賊について話がある」と発言したあのシャンクス似の男の正体が、実はシャムロックであったという衝撃の事実さえもSBSで開示されてしまった。
本来であればあの場で言及された「ある海賊」が誰なのかを明かすタイミングこそが、「なぜあれはシャンクスではなかったのか」「どんな背景と意図を持った発言だったのか」が結びつく、読者にとっての答え合わせの瞬間になり得たはずだ。
それを物語の中ではなく、SBSという形で先に明かしてしまうのは、せっかく成立し得た「伏線回収」を自ら手放しているようなものだ。
「最終章で尺がないから設定開示がSBS送りになるのも仕方ない」という擁護をよく耳にするが、エルバフ編冒頭で突如差し込まれた「レゴの城で迷子になる」という、コラボ商品の販促のようなアニオリ的「遊び」を描く余裕があるなら、できないなんてこともないはずだと、一読者たる素人は考えてしまう。これは見当違いだろうか。
新世界編後半で突如現れたイムvsニカという新設定を軸に、それらを補強するために新キャラが乱立し、既存のキャラクターが物語の端へ追いやられていく。追いやられるだけならまだしも、既存キャラの設定とは矛盾した、ともすると既存キャラの魅力を棄損しかねない描写が付け足されることすらある。
そして、乱立される新設定も、今の物語においては「新たな謎の匂わせ」で読者の期待感を煽るか、「設定の開示」という仮初のカタルシスを演出するための舞台装置に過ぎない。
この現状では、読者が20年以上積み上げてきたキャラクターへの情熱が置き去りにされていると読者が感じるのも無理はない。
これだけの連載期間を共にしてきて、一味を含めた既存キャラの成長や関係性、バックボーンがいまだに描写不足に感じられるこの現状が、悲しくて仕方がない。
麦わらの一味はいまや事あるごとに使い回された持ちギャグと「ルフィは海賊王になる男だ」という定型句を唱えるだけのbotのような扱いで、物語の核心である空白の百年の謎からは全くの蚊帳の外だ。
大好きだったワンピースをの最新話を読むと、悔しいながらも、反転アンチの言葉に頷いてしまう。
今のワンピースは楽しくない。
最近さ、X（旧Twitter）見てると「え、この漫画家もそっち系なの？」ってガッカリする人が多すぎ。
明らかに特定の野党を応援してたり、政権批判ばっかりリツイートしてたり。
あれ見て「漫画家は自由業だからリベラルが多いんだね」なんてお花畑なこと言ってる奴、マジでピュアすぎるだろ。
まずさ、漫画家と編集者の関係を勘違いしてる奴が多すぎる。対等なパートナー？んなわけねーだろ。実態は完全に上司と部下、いやそれ以上の主従関係だよ。
編集者は連載の生殺与奪の権を握ってるわけ。ネームを通すかボツにするか、アンケート順位をどう操作するか、単行本の販促に力を入れるか。全部編集部のさじ加減一つ。そんな相手から「最近の政治について、こういうスタンスで発信してよ」って仄めかされたら、逆らえる漫画家がどこにいるんだよ？
出版社の上層部なんて、マスコミ業界特有の左寄り思想に染まった連中ばっかりなのは公然の事実だろ。彼らにとって、影響力のある漫画家を自分たちの思想の拡声器にするのはコスパが良すぎるんだよ。もし出版社の意向に反して保守的な発言をしたり、野党に批判的なことを描いたりしてみろよ。
こんなの日常茶飯事だよ。漫画家を干すなんて、出版社からすれば赤子の手をひねるより簡単なんだから。
逆に、出版社やマスコミの意向に沿う物分かりの良い漫画家はどうなるか。 急にメディア露出が増えて、大して面白くもないのに「社会現象！」とか言われて持ち上げられる。SNSのフォロワー数だって、バックにいる組織が動けば簡単に操作できるだろ。
今売れてる漫画の半分くらいは、実力じゃなくて「思想的に使い勝手が良いから」っていう理由で、マスコミの力によって無理やり流行らされてるだけなんだよ。
よく見かける脚本ガーとか古典演劇のお約束に頼ってるとの批判以外で、
話のあらすじをあまり変えずにどう売るか考えてみた
グロ表現を抑えてどっちつかずになっている、また客にそういった表現を含む映画だと明確な姿勢を出す
時かけの井上伸一郎戦略を踏襲して、ファンの手で盛り上げるよう暗にメッセージを出す
ファンのリピーターファースト、自分がファンではない作品の特典ラッシュはアンフェアに見えるが
デジモン時代風の演出やめて、本当にありえた現実の可能性として希望的に描いてほしい
日テレが売りたい細田守監督と異なるイメージであるため、監督は橋本カツヨという細田守と長年の盟友にして伝説の演出家にバトンタッチする
両者の握手シーンは不自然にカット、どうみても細田守監督と橋本カツヨ監督の体型や声が同じなどツッコミポイントはスルー
他なんかあるかな
この法を制定する意義が果たしてあるのかどうか？
こういう意見さぁ
すげぇ幼稚だよね
カオスラウンジがそうであったように（2011年7月26日にカオス*ラウンジのメンバーのアカウントを停止）
で、そうされない集団が自主規制もなく活動してるとどうなるかっていうと、法規制の話になるんだよ
意識高い系バカは「ひょーげんのじゆー」と唱えりゃ守られるみたいな九条神話にも似たナニカを唱えてるが
業界団体が自主規制を行ったり、いろんな攻防の末に今がある訳ヨ
きちんと公共に配慮してますよってスカシテみせるのがゾーニングとかでしょ
スーパーの食品部門で働いてたので、その観点で書く。食品じゃなくて衣料品とかなら話は違ってくるし、スーパーじゃなくて高級食材店でも状況は変わると思う。店が客を値踏みするのは好きではないので、ポジティブなことしか書かない。
食品は腐る。なので、売上と廃棄リスクを両天秤にかけて仕入れ量と在庫量や在庫アイテム数を調整している。いつも買い物に来てくれる人というのが、売り上げの変動リスクを平準化する安定要因として働くので一番ありがたい。給料で言えば基本給みたいなもんだ。別に高価なものを買ってくれる必要はなくて、普段使いで一定頻度で買い物をしてくれる人が一番重要。僕がいた店はお客さんの顔を覚えるような店ではなかったけど、イマジナリーな存在としての「いつものお客さん」を大切にしようと思ってた。
自分が小売で働くまでは、クーポンを使うのに気が引けたりしてた。でも中で働き始めると、販促系の商品や企画にはそれ用の予算が当てられているので、使ってもらうのは全然OK。利用されすぎて困るなんてことは通常ない(個人商店みたいなところは分かんないけど)。むしろ、クーポンで当てこんだ売り上げ目標や客数目標があるので、クーポンの利用が少ない時に問題になったりもする。
閉店時間等に合わせて値引きをする場合、それを買ってくれるのは基本は非常にありがたい。値引き商品が売れ残ったら廃棄になるだけなので。まあ、値引きだけをアレしようとするお客さんに対するアレな思いが色々ある店員もいるけど、個人的には店を成り立たせる上で、値引きに対して関心のあるお客さんは必要不可欠だと思ってる。
店の在庫量には限りがあるので、見込みを大きく上回って売れてしまうと、在庫がなくなってしまう。そうすると他のお客さんが来た時に物がなくて申し訳なかったりする。
上記に関連するけど、事前に店に言ってくれると、その分を余分に仕入れておける。すると店頭販売用の在庫切れリスクなしに売り上げが上がるので非常に嬉しい。ボーナスステージのようなものである。特殊なお客さんだと1週間に一回とか1ヶ月に一回とかの定期的な頻度でそういう注文をしてくれたりする。大好き。
あのさ、
乃木坂46の40枚目のシングルのタイトルがビリヤニだって私だけが大騒ぎここでしている感じがしたんだけど、
内容どうなってんの？って思って聴いてみたら、
ビリヤニを初めて知ってそれを口実にデートに誘うってみようって内容で、
バスマティライス！バスマティライス！って連呼しているじゃない。
あながち私がChatGPTちゃんやGeminiちゃん全AIに全否定された
秋元康氏ことやすすがビリヤニ食べての感動説って擦ってるかも！？ってなったのよね。
思いのほか
インド系パワーワードとか一切入れないそれエヌジーワードにすると思っていたけど
そういうインド系パワーワードを一切歌詞に含まないやすすの巧みな恋のおまじないみたいな歌詞だと思ったけど、
直球よね！
でもさ、
住んでいるインドの山奥にいる3人しかいないビリヤニ好きにまで乃木坂46の40枚目のシングルが新しく出るよーって声が聞こえてくるんだから、
それもそれで強力なプロモーションよね。
インドの山奥に暮らしているビリヤニ好きの3人に搾ってターゲティングするというニッチさ。
とはいえさ、
日本にいるビリヤニ好きに向けてプロモーションしているとは言えニッチすぎない？
お米売り場で流れていてもおかしくない曲の
カレー売り場とかスパイス売り場とかでビリヤニビリヤニって連呼しそうな販促ソングの流れもあるかも！って予想していたんだけど、
そういうこともあるから、
カレーやインド的なワードは一切含まれない恋のおまじないはスパイシーにってせめてスパイシーって言葉は入れるんじゃない？って思っていたけれど、
印度音楽のミュージックビデオが延々と流れているいや流していると言っても過言ではない言い過ぎかも知れないけど、
そんなお店ってほぼ100パーセント、
あれもきっと乃木坂46の40枚目のシングルのビリヤニのミュージックビデオが流れていてても不自然じゃない感じになっているぐらい、
思いっ切りスパイス入れてーってやってんの。
それこそDJごはんとMCおみそしるさん方式のビリヤニ作り数え歌ではなかったものの、
ガチビリヤニの食と乃木坂のビリヤニとでガッツリタッグを組んでプロモーションやる気じゃない。
さすが
そう思っちゃうわ。
ビリヤニって美味しいけれど
イマイチ認知度がいまいちなような気がするナン人気が圧倒的な気がするの。
だからここで乃木坂のパワーも借りてビリヤニがみんなに認知されたら嬉しいわよね。
そんな使命感も乃木坂は背負ってるのかしら？
でもちゃんとしたバスマティライスで作るビリヤニだったら良いけど
日本米でカレーチャーハン風なビリヤニもあるから気を付けた方が良いと思った季節が私にもあったけど、
日本の人にも食べやすいパサパサしていない日本のお米でビリヤニやった方が喜んでくれるんじゃね？って一周した思考があるのかも知れないと思うと、
日本米でやっているカレー炒飯風味のビリヤニっていって提供しているのも一理あるのかも知れないわ。
私はせっかく食べるのであればバスマティライスの方だと嬉しいけれどね！
日本米を使っているところはそれなりのシェフの哲学があるはずなのよ。
っていって、
いよいよ乃木坂46の40枚目のシングルのビリヤニが発売されたら、
もともとビリヤニ好きだった人も
そういう乃木坂経由で来たかと思われたら私は最初からビリヤニを発見していた人の体裁を保ちたい面持ちでお店に行きたいじゃない。
だから発売される日より前に一度はビリヤニ食べに行かないといけないかも知れないわ。
きっと発売されたらお店に入れないかもしれない、
そんな予想をするのは容易いことじゃない？
今回の乃木坂46の40枚目のシングルのビリヤニってタイトルの曲が
あまりにも正直すぎるインド過ぎてスパイシーでバスマティライスな直球なのよね。
そんなドストレートすぎる直球、
でも今日のお昼は美味しいホームラン級のビリヤニでも先行して食べに！って思うわよね。
真っ向勝負！
その美味しいド直球ビリヤニ！
うふふ。
美味しくいただいたわ。
心の赴くままに従ってよかったわ。
朝は自動的にお湯が沸いている70℃で決まっているので、
すいすいすいようび～
今日も頑張りましょう！
