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はてなキーワード: アンソロとは
アンソロピックのAI商品が戦争でどれだけ役に立ったか宣伝してたのアメリカの大統領や国軍自身じゃん
倫理で衝突するほど素晴らしく役に立つ軍事商品だと日本の新聞も巻き込んでAIの宣伝してた
アンソロピックvs米国防総省 AI兵器めぐる倫理で衝突 - 日本経済新聞
https://www.nikkei.com/article/DGXZQOUC27C7Y0X20C26A2000000/
今から思えばこの宣伝でIT企業の天才らはイランの敵対対象になるから
つまりAI技術者はアメリカ政府と軍に協力して庇護下で生きていくしかないぞという流れにしたいのだろう
政府や軍が安く使える
最終章を長いこと待たされているのもあるけど、それ以上に嫌気が差すきっかけがあった。
https://hobby.dengeki.com/news/489693/
誰だよこれ企画したやつ。リアル未成年女子に体操着を着せて泡まみれにしてダンスさせて、何がしたいの？
こういう企画を見ると、製作委員会のえらい人の悪趣味に予算が回っているんだろうなあとしか思えなくて悲しい。アニメ制作陣は真面目に面白いものを作ろうとしているのに。
アニメ本編自体は、安易なエロに走らず、「戦車×美少女×スポ根」でストレートに面白い作品だった。だからこそ、公式からこういう悪趣味な企画を出されるとがっかりする。
こんなくだらないことに予算を使ってないで、ちゃんとアニメーション制作に回してほしかった。いい作品を作ってくれた制作陣に還元して、また新しいものを作ってもらいたかった。
『逸見エリカ』とかいう、いくらでも面白く料理できそうなキャラクターのスピンオフの機会が台無しにされたのもきつかった。
作者が才谷屋に決まった時点でかなり嫌な予感はしていたけど、実際にお出しされたものはその予感をさらに下回るひどさだった。
作者本人としてはシリアスな展開を描いているつもりなんだろうけど、登場人物の発言や行動が幼稚すぎてただのマヌケにしか見えないんだよね。幼稚園児か小学生の喧嘩を見せられてる気分。
人工知能（AI）開発の米新興アンソロピックがプログラミング言語「COBOL（コボル）」を使った従来システムの改修をAIがすべて解決すると発表し話題になっています。これは全世界に500万人いるとされるCOBOLプログラマが全員不要になる革新的な技術です。これがIT業界にもたらす影響について考察してましょう。
脱COBOL・マイグレーションの劇的な加速: これまで数年単位で数億円〜数十億円かかっていたJavaなど現代的な言語への移行プロジェクトが、AIの活用により数ヶ月〜1年程度へと劇的に短縮されます。
ブラックボックスの可視化: 長年の改修により誰にも内容が理解できなくなった「ブラックボックス化」したシステムを、AIが解析・ドキュメント化し、ビジネスロジックを正確に抽出します。
高コストなメンテナンスの脱却: 40年前のコードを管理する高額なシステム維持費や、COBOLメインフレームの維持コストを削減できます。
COBOL技術者からAI活用エンジニアへ: COBOLの構文を理解する「COBOL言語の技術者」から、AIが変換したコードの品質を担保し、再構築できる「AI活用能力を持つ技術者」へ需要がシフトします。
レガシー技術者の新たな価値: 過去のシステムを理解する技術者が、AIの成果物（新コード）を検証する「AIの指導者」として不可欠となり、彼らの経験が再評価されます。
エンジニア不足の解消: 金融、公共、インフラ系企業において、若手への技術継承課題が解消され、JavaやPython等のモダン言語への移行により最新開発環境へエンジニアが流動します。
ミッションクリティカルなシステムの延命と安定化: 銀行の口座管理や年金システムなど、止まらないことが求められるシステムを安全かつ高速に最新化し、高い可用性を保ち続けます。
DX（デジタルトランスフォーメーション）の実現: システムがモダン化することで、AIやクラウドなどの先進技術を導入しやすくなり、ビジネスの競争力向上につながります。
新旧対向テスト（リグレッションテスト）の重要性: AIが自動生成したコードが元のCOBOLコードと「全く同じ結果」を出すか検証するテストに、AIが生成したドキュメントやデータが活用されます。
「100%正確」ではない前提の人間によるチェック: AIによる自動変換は非常に高精度ですが、完璧ではありません。最終的な品質担保には、技術者による厳格な検証が引き続き必要です。
COBOLコーディングレスの動きは1950年代にCOBOL言語が開発された以降、繰り返し発生していたものです。
1990年代に発生したEUC（エンドユーザーコンピューティング）やCASEツール（コンピュータ支援ソフトウエアエンジニアリング）がたどった「技術の民主化と保守の属人化」という結末は、現在のプロンプトエンジニアリング（プロンプト職人）にも当てはまる可能性が高いです。
具体的には、以下のメカニズムで「プロンプト職人のレガシー化」が進むと考えられます。
EUC/CASEツールの結末: ユーザーやエンジニアが簡易ツールで大量のプログラムを生成したが、作成者の意図や背景がドキュメント化されず、後に「誰も中身が分からない（理解できない）ブラックボックス（レガシー）コード」として残った。
プロンプト職人の未来: AIに対する複雑な呪文（プロンプト）を組める専門職が、AIに具体的な指示を出して大量のコンテンツやコードを生成する。しかし、そのプロンプト自体が「AIという巨大なブラックボックスへのパッチ」となり、後から修正・保守できない「レガシー・プロンプト」となる。
AIモデルの進化による陳腐化: 高度な推論機能を持つ次世代AIエージェントは、人間が苦労して書いた「呪文」を必要とせず、意図や目的を伝えるだけでタスクを遂行できるようになりつつある。
「職人技」の共有・標準化の難しさ: 熟練職人が作成したプロンプトは文脈に依存するため、他のAIモデルや異なるタスクに適用しにくい。そのため、メンテナンスされず、使い捨てられる。
属人化とブラックボックスの維持: 「プロンプト職人にしか修正できないAIへの命令」がシステムに残ることで、かえって業務の俊敏性が低下する「負の遺産」となる。
現在の「魔法の呪文」を研究するプロンプト職人は、将来的にAIと対話しながらプロセス全体を設計する「AIエージェント・オーケストレーター」や「ドメイン特化型ビジネスアナリスト」へと役割を変える必要があります。
単なる「プロンプトの記述力」を武器にする職人は、技術進化によって、かつてEUCで乱立したメンテナンス不能なマクロツールのように、レガシー化していく可能性が高いでしょう。
数年前にとあるジャンルで知り合ったおそらく40代（30代の私や他の人が年齢を明かしても頑なに言いたがらないので）の人がやばかった。
ツイッターで相互になってイベントで初対面の時に正直うわっと思った。
肌が汚い。皮脂でギトギト。毛穴パカパカ。イチゴ鼻ブツブツ。だけどまぶたに変な色のシャドウ乗せてる。眉毛は描いてない。唇はガサガサ。
髪ボサボサ。そのボサボサの髪でリボン編み込み。変なバレッタもついてる。
どこのキッズバレエの発表会ですかみたいな大きく広がったチュチュみたいなスカートのフリルたっぷりワンピ。
あとごめん、デブ。
正直アフターに行くのに一緒に歩くのも一緒に店に入るのも恥ずかしかった。
話してみたら、自分はジャンル最古参なのに同じく最古参で今や大手になっているあの人やこの人からいつの間にか
ハブられるようになってアンソロにも呼ばれないとか色々聞かされたけど、最古参大手の中心人物が有名企業に勤めていて
そこのHPに「先輩からのメッセージ」的な顔出しで出ているイケイケOL風な人だったし、子供おばさんはまず
やばい見た目が原因で一緒に行動することを避けられて弾かれたんじゃないかと思ってしまう。
人を見た目で判断するなんて云々、何を着ようが本人の自由云々。
同じ立場になってみたらいかにきついか分かると思うんだけど、そういう友達がいない幸せな人なのか自分がそうだから目を背けたいのか
こんなことを書いている私のことも「自分のことを棚に上げているんだろう」とか「オタクに見えないと思っているのは自分だけ」とか
色々言う人はいるだろうけど、それも実際どうなのかは増田を読んでいるだけの人には分からない。
自分ではだいぶ老け込んだと思っているものの、たまに仕事絡みの人から言われる「若く見える」がお世辞ならいいけれど、
宮崎勤の事件があったりして、とにかくオタクは迫害対象であるという事実を突きつけられながら育った世代なので
ある程度の年齢以上になってからはいかに一般人に偽装するか、せめて見た目でオタク認定されないようにと思って生活してきた。
「オタクに見えない」と言われるのが一種の安心材料というかステータスというか。
ちなみに私は自分のお金の使い方は決して褒められたものではないと思う。
ソシャゲは飽きてグッズもランダム商法には乗らなくなったけど、別に独身で一人暮らしだから子供のための貯蓄とか必要ないし…と
「物より思い出」「推しは推せる時に推せ」の語感の良さに乗っかって作品の公式イベントは遠征も辞さず参加しているし、
聖地巡礼旅行でお金を使ったりしているので、ランダムグッズを買いまくっていた頃と出費は変わらない。
経済的には誰の世話にもなっていないし、年の収支はプラスで今のところは生活に困らない範囲なのでまあ、といったところ。
あと、定期的に会うような友達はいない。飲み会やカラオケの写真をツイッターに上げている都会の相互を内心蔑んでいる、そんな感じ。
はじめはごく普通の感じのいいお姉さんだと思った、恐らく自分より一回りは年上だったからだ
とはいえAがオタクになったのは最近のことらしく、どこか浮ついたポストも多かったがそこまで鼻につくことはなかった
あれ、と思い始めたのは繋がってひと月くらい経った頃に下ネタの雰囲気のTLで自身の経験談的な軽い下ネタを混ぜたポストをしていたのだ
直接的なものではないが正直「うわぁ……」と思ったのは事実で、しかしAのオタク歴が浅いこともありそういう時期もあるかな、と流していた
次に苛つきを覚えたのは、とあるイベントに合わせて自分が主催となってアンソロを作ろうとした時だ
狭い界隈なのでXのグループDMでお知らせなど全体のやり取りをしていたのだが、Aは直接そのお知らせ用のグループDMでアイビスの使い方を聞いてきた
いやお前が今手に持ってる板はなんのためにあるんだという言葉が出かかった
そもそもそういったソフトを使ってコピー本を出したことがあると聞いていたのになんでそこで躓いたんだとも言いたかったが、ぐっと飲み込んだ
次からは主催である自分にソフトの使い方をDMで問い合わせてきた。だからお前が今手に持っている板はなんのためにあるのかと小一時間問い詰めたい気分になった。大人だから我慢して「今私も検索したのですが」と返信した
この時点で私はAに対して疲労感を感じていた。人柄が悪いわけではない。とにかく考え方が合わない
自分は下ネタが嫌いなわけではなく誰かの実体験を匂わすようなポストが苦手、ソフトでわからないことがあったらまずネットで検索するのが先
Aは恐らく実体験を匂せる下ネタも平気で、ソフトの使い方がわからなかったら知り合いに尋ねるのが先
イベントも無事終了したが、ここでAが別名義の匂わせをしだした
確かに同ジャンルの他カプで、私の好きなカプでもあったが同時に描いていたのがド地雷カプだった
申し訳ないが別名義はブロックした、ド地雷カプは名前も見たくないし口にするのもおぞましいと思うほど地雷だからだ
別名義の匂わせ時点でAをミュートしていた
自分はとにかくめんどくさいオタクなのでド地雷カプを好きなオタクのポストなんて見たくなかった
それでも自カプの萌えるポストもあるし、紹介してくれた相互Bの面子もあるし……とブロックまでには至らなかった
その頃から私が転職し多忙になったこともあり、なかなかXに浮上できなかったからある意味ミュートでちょうどよかったのだ
しかし、Aはなぜか私のことを気に入ってくれていた
恐らく話しかけやすかったのだと思う。私の実力は中の下ほどで仲間意識も持たれていたのだろう
今度は直接DMで「私さんの推しのグッズ当たったから」などのやりとりが発生するようになった
もう勘弁してくれ！と叫びたくなる
そもそも私はパーソナルスペースが広めであまり誰かとベタベタしたくない、前々から感じていたがAは距離感が近すぎて嫌だった
それでもなんとか時間差で対応していたが、Aが別名義で出したコピー本を贈りたいと言い出して限界になった
Aからのまるでリアルの友人に対するような距離感が無理になった
ド地雷カプではない好きなカプの本だが、もうA本人が地雷になっていた
アンソロはグループDMでやりとりができる（複垢持ちなので確認した）ことがわかったのでそれでやりとりができる
ならここまでストレスを感じながら彼女との繋がりを保っている意味がなかった
これで自カプ界隈から避けられてもいいや、と思った
昨年（anond:20241217085132）に引き続いて挙げてみる。今年は元日から今日までのあいだに296冊読みました。いまはアンドリ・スナイル・マグナソン『氷河が融けゆく国・アイスランドの物語』（2019年）とR・F・クァン『バベル オックスフォード翻訳家革命秘史』（2022年）、ジョセフ・ヒース『資本主義にとって倫理とは何か』（2023年）、かまど＆みくのしん『本が読めない33歳が国語の教科書を読む』（2025年）を読んでいるところ。
ちなみに上の冊数には漫画は含んでいないのだけれど、漫画は数えてないから何冊読んだのかわからない。とりあえず『微熱空間』『ひまてん！』『うまむすめし』『ルリドラゴン』『祝福のチェスカ』『放課後帰宅びより』『拝啓、在りし日に咲く花たちへ』『桐谷さん ちょっそれ食うんすか!?』あたりが好き。あと最近ようやく『LIAR GAME』と『ナナマルサンバツ』を読んだけど超面白かった。ウマ娘だと、去年はシーザリオに狂っていたけど今年はブエナビスタにどハマリしています。ブエナ、実装されたら絶対引きたいと思ってたから80連で引けてよかった。ビリーヴシナリオもラヴズオンリーユーシナリオも良かったし、ようやくラインクラフトも入手して育成できたし、来年こそカレンブーケドール実装に期待だな！
欧州文学だと、フランス文学のサン＝テグジュペリ『人間の大地』（1939年）やアイスランド・ミステリのアーナルデュル・インドリダソン『厳寒の町』（2005年）、バスク文学のキルメン・ウリベ『ビルバオ-ニューヨーク-ビルバオ』（2008年）も非常に良かったのだけれど、どれか1つと言われたら迷った挙げ句にアルバニア文学の本作を推す。ノーベル賞を獲りそこねたアルバニアの国民的作家イスマイル・カダレの作品で、10年以上前に『死者の軍隊の将軍』（1963年）を読んで以来。復讐という因習によってふたりの青年の軌跡が交錯し破滅へと導かれるという、銃声のような余韻を残す一冊だった。エンヴェル・ホジャの独裁政権下という執筆の時代背景もあってか『死者の軍隊の将軍』同様にやたらと雰囲気が暗く、Wikipedia先生とか地球の歩き方先生とかを参照するにいちおうビーチリゾートとかが盛んな地中海の国であるはずのアルバニアをここまで暗鬱に描けるのは逆にすごい。アルバニアの高地に心が囚われていく描写がすごいのよ。こっちも引きずり込まれそうというか。
何年も前に『雪が白いとき、かつそのときに限り』（2017年）を読んで面白かったので本作も買ったのだが長らく積読になってしまっていたので思い切って崩してみた。女と女の重い感情が全編にあふれていて最高だった（粉みかん）。巫女の伝統によって歪められる幾通りもの女と女の関係が胸を裂くような切なさを漂わせていてエモい（語彙力）。古代中国百合ミステリというオタクの好きなものを詰め込んだハッピーセットなので読みましょう。
軍艦が出てきて艦隊決戦とかするみんな大好き宇宙戦争スペオペかと思わせておいて、いやもちろんそういう作品でもあるのだけれど、根本的に異質な知性との交渉過程がセンス・オブ・ワンダーに溢れていて最高だし、高度な知性体だと思ったら実はプランクトンとして生まれ共食いしながら成長していく生物だったというのものすごい発想で驚嘆させられたし、徐々にこの世界の起源が明らかになっていくの面白すぎるでしょ。タイトルの兵站要素は徐々に影が薄くなっていくかと思いきや最後まで割としっかり描写されるし謎のイチャイチャシーンも増える。なぜ。とにかくすごく良いSFでした。
カラオケやウォークマン、ポケモンといった戦後日本を代表する発明品やソフトパワーがどのように作られていったのか、という歴史を掘り起こす書物で、非常にエキサイティングな読書体験だった。町工場のおっちゃんがふと思いついた小さなアイデアが不格好な試作品を生み、それらが徐々に洗練されてやがて日本や世界を席巻するという歴史としての面白さとサクセスストーリーとしてのワクワクが詰まっている。外国出身の歴史家が書いたとは信じられないほどに同時代史料や当事者のインタヴューを積極的に活用していたり、オリエンタリズムに陥ることなく個々の発明家の物語として語られているのも好感度が高い。大満足の一冊。
外国人研究者の日本研究だと、ほかにスーザン・ネイピア『ミヤザキワールド』（2018年）も良かった。日本社会のコスモポリタン性がクリエイターの土壌となっていることを英語圏の読者に向けて解説してるところ、根強く蔓延るオリエンタリズムを駆逐しようという気概に満ちていて好き。ただ『もののけ姫』に関する記述で照葉樹林文化論に触れてくれるのはすごく良いのだけれど網野善彦には言及があっても良かったのでは（旧著では言及してるんだし）。ノア・スミス『ウィーブが日本を救う』（2025年）の提言は非常に面白かった（経済学に疎くてよくわからない箇所も多々あったけれど）。
超・超・超傑作。面白すぎる。いや今更すぎるけど。もうとっくに面白いって知れ渡ってるけど。でも増田が読んだのは今年なんだよ！ なんでこれをもっと早くに読まなかったんだろう？ SFの面白さを四方八方から浴びせられて読むのが止まらなかった。そしてSFとしてだけではなくバディものとしても100点満点中300点くらいの出来だという。「いまいくからな、バディ。待ってろよ」のシーンほんと大好き。ぼくは洩れやすい宇宙のぶよぶよの塊。ぼくは本作を読む、映画を待つ。よい、よい、よい！
上述のとおり増田は流行についていけないマンなのだが一昨年になってようやく青崎有吾の存在に気づき、『体育館の殺人』（2012年）にはじまる裏染天馬シリーズとか『アンデッドガール・マーダーファルス』（2015年～）とかを昨年までに履修したのだが、今年に入ってから本作と『ノッキンオン・ロックドドア』（2016年）を読んだ。勝負事に対して天才的な嗅覚を持つ女子高生が次々と独自ルールのゲームに勝利していく話なんだけど、詰みに持ってくまでの伏線とロジカルさがすごいというか。しかもほのかな百合要素まであるんだよ。もう最高。毎話クライマックスにさしかかる度に「あれって伏線だったんだ！」と心の中で叫んじゃったもん。ルールには合致していても刑法に引っかかるだろ！ みたいな絡め手がバンバン出てきて感覚麻痺してくる。好きな話は表題作と「だるまさんがかぞえた」かなぁ、やっぱり。だーるーまーさーんーがーかーぞーえっ！ ……えっ？ 漫画版、絵がどっかで見た人だと思ったら『めだかボックス』の人なのね。超納得。
同じく今年履修した『ノッキンオン・ロックドドア』では「十円玉が少なすぎる」が一番好き。タイトルから察しがつくようにみんな大好き9マイルものです。「十円玉が少なすぎる。あと5枚は必要だ」という謎めいたセリフをもとにすごい結論へとたどり着いていてよかった。発想のロジカルな飛躍は9マイルものの醍醐味だよなぁ。
今年読んだ日本の学術書の中ではいちばん面白い。戦後日本のSM雑誌を博捜し、「変態性欲」の論争のなかに分け入りながら、投稿者の正体を暴きエリートたちがSMを通して戦後民主主義を生きようとした姿を浮かび上がらせている。戦後に生まれたSM雑誌の系譜を整理する第1部の時点で既にガッチガチの実証研究すぎて圧倒されてしまうが、第2部以降が本番というか、脳汁ドバドバの快楽を味わえる。女性解放を唱える歴史学者が筆名でSM雑誌に投稿していた、というだけで既に面白いのだが、著者はテクストを丹念に読み込むことで、彼の歴史学者としての女性解放論とSM論が相互に補完しあう関係であり、戦後民主主義の実践とサディズム・マゾヒズムが彼の中では繋がっていたことを明らかにしていく。また、第3部では『家畜人ヤプー』の再評価にも挑み、作者をとある裁判官だと特定したうえで、マゾヒズム小説だと思われていた作品の新解釈を提示する。戦後思想史をSMから読み直すという非常に大胆な本だった。「豚に歴史はありますか」ってそういう意味だったんだ。むっちゃオススメ。
おっさんと少女のバディもの、みんな好きだよね？ 増田は大好物だ。ということで本作はバディものとしてもミステリとしても非常に上質だったので最高だった（語彙力）。瀕死の重傷を負い「幽霊」になった主人公と少女がタッグを組んで少女の両親を殺した犯人を追い詰めていく話なのだが、謎解きが二転三転し次々とどんでん返しが襲い来る構成で目が離せない。傑作ミステリですわ。個人的には◯◯さんには生きていてほしかったな……
2015年に始まったシリーズが10年ごしで完結した。めでたいめでたい。姉弟子と一番弟子の怪獣大戦争がついに決着。もう納得するしかない決着でしょうこれは。あと正妻戦争も完全に決着。天衣ちゃんが澪ちゃんに超弩級のデレをかましていてすごい（語彙力）。桂香先生、ギャグ方面に振り切るかと思いきや泣かせてくるのはズルいでしょ。ちくしょうそういえばこの作者はネタキャラ扱いでさんざんイジっておいて最後に泣かせる芸風だったな（山刀伐さんファン並の感想）。そしてラストが美しすぎる。オタクは序盤の再現が好きなので……。いや～、10年続いたシリーズにふさわしい大団円で最高でした！ まあ、でも、それはそれとして女流棋士制度は歪んでるので是正（というか廃止）すべきだろなという思いを新たにした。もちろん民間団体だからムリヤリ廃止するなんてことは結社の自由があるのでできないが、将棋連盟からは切り離すべきでは。
百合SFアンソロ『アステリズムに花束を』（2019年）に掲載された短編が長編になったやつで、リアルタイムで読んでいたものがついに完結した。体格差のある百合カップルが男女の婚姻しか認められないガス状惑星社会で漁をしながら関係を築いていく宇宙SFなんだけれども、まず設定がすごい。その漁で獲るのは普通の魚ではなく、ガスの海を泳ぎ回る昏魚（ベッシュ）たち。そして彼女たちが操るのも普通の漁船ではなく、粘土を自由自在に変形させて網を編み上げる船。ガス状惑星に発生した特異な生命といえばやはり著者の代表的な短編の1つ「老ヴォールの惑星」（2003年）が思い浮かぶし、なんなら著者の最高傑作『天冥の標』（2009～2019年）でも描かれてたわけだけれど、それらの設定を超える宇宙生物を出してきていて最高。本作（4巻）はその宇宙を駆ける2つのサイクロンの物語の大団円だ。惑星規模・宇宙規模での繁殖というでかい問いをどーんとぶち上げてくるのさすが小川一水という貫禄だし、宇宙レベルの話と「ふたりの話」を並行してSFと百合を両立させているのはセンス・オブ・ワンダーの極みと言ってよい。非常に良い作品でした。『天冥の標』で従来の小川一水成分を絞り尽くしたと思ったらまた新しい境地に達していて素晴らしい。
