はてなキーワード: コミックとは
サンゲキコミックとか女たちのリアルとかそれ系の、みんな黒っぽい背景に赤と黄色の文字でタイトル描いたサムネだから作品のデザインが没個性的になってる。
これじゃジャムの法則みたいになってもうこの中からは選ばないってなるだけだろ。
馬鹿なん?
dorawiiより
-----BEGIN PGP SIGNED MESSAGE----- Hash: SHA512 https://anond.hatelabo.jp/20260503192650# -----BEGIN PGP SIGNATURE----- iHUEARYKAB0WIQTEe8eLwpVRSViDKR5wMdsubs4+SAUCafci7AAKCRBwMdsubs4+ SKX+AQCRGu+tCw6vWkCY1l1Ww4kzlA7xXzGyl2igHWdprtNYMQEAipGM7d2cV4OH o9b6YiWkYIPDvwyrWgOzlh9n2epFsQ4= =bw4y -----END PGP SIGNATURE-----
少し前に出たデュエットナイトアビスはラノベノリで古臭くはあったが、それでもキツくは無かった
崩壊スターレイルのフレーバーテキストは気取ってはいるが一定の品質が保たれていて受け入れられるものだった
NTEは、キツイ。厳しさの中にある。
アメリカンコミックノリはキャラクターが渋い声のマッチョオジ、野太い声の女だから成立するのに、
そこを萌えキャラとナヨ声男に演らせた上にカートゥーンネットワークをドパガキ向けアレンジしたような演出をオンして地獄
探索要素も街生活要素も楽しいのに、戦闘と演出があまりにもカス
あと一線級の声優使ってるのにここまで変なことになってるのって、微妙な翻訳が残り続けてるせいだと思うんだよね
どこが校閲と収録してんだろ
別に潰れたところで痛くも痒くもない人が大半な程度の企業だし潰れたところでコミックデイズがなくなるわけでもないだろうし。
dorawiiより
-----BEGIN PGP SIGNED MESSAGE----- Hash: SHA512 https://anond.hatelabo.jp/20260429142349# -----BEGIN PGP SIGNATURE----- iHUEARYKAB0WIQTEe8eLwpVRSViDKR5wMdsubs4+SAUCafGV5QAKCRBwMdsubs4+ SBZZAP4/4q4FT449WmmgRqKxh2+kwju3pNfDdg7l683hdK16egD8DzpyAttjOw5F 6a5kh0NzKwb+rd5mP8jmeyErrfLhzQQ= =ERik -----END PGP SIGNATURE-----
gui********さん
2015/4/5 18:38
有り体に言えば、日本のアニメやオタク市場なんて、今や「斜陽産業」
です。「経済にコウケン」とか言った所で、鼻で笑っちゃう程度の
規模に過ぎない。
内閣府によると、日本のGDPは09年で474兆0402億円です。
また日本のアニメ市場は、日本動画協会によると、アニメ制作企業
の売上としては、'06年に約2145億円、'07年は約1901億円、'08年
は約1842億円、'09年は約1494億円、'10年は約1533億円、'11年
は約1580億円、'12年は約1725億円…と右肩下がり。
ピークだった'05年に国内で約971億円、'06年は約950億円、
'07年には約894億円、'08年は約779億円、'09年は約736億円、
'10年は約759億円、'11年は約753億円、'12年は約741億円、
'13年は約807億円、と長期横ばいの気息奄々。
また出版科学研究所の統計では、'09年度1年間の漫画の雑誌・
単行本全ての売上げは4187億円。前年比6.6%減。漫画雑誌の
売上げ全体は1913億円で、前年比9.4%減(!)だそうで。しかも、
同年の書籍・雑誌の推定販売金額は1兆9356億円で、売上げの
6割近くを占めてきた雑誌は、12年連続でマイナスとなっており、
矢野経済研究所によると、'12年の日本国内のキャラクターの版権、
商品化ビジネスの国内市場規模は、2兆3,075億円でした。7年連続
で減少しています。これは、出版等の版権とグッズ等の商品化権、
併せてです。
だけの統計としては、メディア開発綜研の発表によると、'11年の
ちなみに、「真に」日本の経済の屋台骨を支える一つである自動車
産業で言いますと、日本自動車工業会によれば'09年の自動車製造業
の製造品出荷額等は、40兆4,915億円(!)でした。「経済効果」とか
言い出したら、自動車市場を買い支える層の方が、ずっと胸を張って
ふんぞり返って良いはずなのに、自家用車オーナーは誰もそんなバカ
な事しやしない。
住宅だって、即席麺だって、「アニメ産業」とやらよりずっとずっと
巨大なフィールドは日本にいくらもある。でも、「オレらが日本経済
にコーケンしてるンだ!wwww」なんてわめく手合いは、「アニメ」
とやらにしかいない。
さらにちなみに…
関東財務局によると米本国のザ・ウォルト・ディズニー・カンパニー
名義の'11年期純利益が約52億ドル(約5000億円!)。無論、単純比較
は出来ませんが…。
話の裏には、「放送枠の安い“埋めぐさ”として海外で重宝された」…
という悲しい面もあった。
では安ぅく叩き売っているのです。
しかも、言いたく無いですが海外で日本のアニメを見てる層なんて、
行ってはいない。
ネット等で「アニメ/オタクがニポンケーザイをササエてる!wwww」
とか、さも自分の手柄みたいに(←ここ重要)吠え立てるヒトは多い。
そういった層のネタ元は、直接でも間接でも多分この辺でしょう。
主要5分野で2,900億円市場」
ttp://www.nri.co.jp/news/2004/040824.html
これは04年の発表。YouTubeやニコ動や、やらおんなどのヤラセ
ステマまとめコピペサイトや、違法動画サイトなど、現在ではシーン
の“大前提”になっている色々が無かった頃の話。いわば「大昔」です。
しかも、この野村の数値は「幅広い一般消費層」と「オタ」を一緒
くたにし、アイドルだゲームだ、果てはパソコンだ旅行だといった、
いわば“一般層”の消費行動もみんな「オタの手柄だ」みたいに言い
くるめた「水増し」数値なのです。言葉尻でもって、「趣味性の濃い
括っている。
逆に言えば、「オタ経済効果」なんて、最初からそうした「上げ底」
ありきの「ホラ」でしか無かったと見ても良い。
なので、この手の「オタクケーザイコーカ」ネタを勇ましく吠える様
な人は、要はただ単にいつも通りアニメをヘラヘラ見て、ハシタガネ
でグッズ買っている(敢えてこう言います)だけの事を盾に
というイタい夜郎自大の“錯覚”にふけっているだけ。そうやって自我を
膨れ上がらせているのです。自分では指一本動かす努力も苦労も無く、
ただ単にいつも通りヘラヘラとマンガやアニメ見て喜んで、数千円~
多くても数万円程度のハシタ金(敢えてこう言います)を落としている
だけに過ぎないのに。
大体、“経済効果”なんぞで趣味をハク付けしようだなんて、自分の
よっぽど抱いているのだろうなぁとしか見えない。通常なら、その
趣味が如何に文化的・芸術的・文芸的であるかを誇るのが、真っ当な
普段からヘラヘラと喜んで見ているアニメだかマンガだかいったモノ
に、いつも通りただ入れ込んでいるというそれだけで、さもオレ様
ちゃんはそのセンモンカさまだ詳しくてグッズ持っててイッパンジン
と違ってて人としてエラくてスゴいンだぞよ!とばかりにのぼせ上がり、
空疎な自尊心を満たした気になる…これが語本来の意味の「オタク」。
一個の人間が、自分という存在を真に世へ問うなら、自ら自身の掴み
取った努力とか向上心とか、人徳とか功績とかによるのが当然です。
アニメをヘラヘラ見て喜ぶだけなんて、わずかなカネと暇さえあれば
誰でも出来ます。そんな事を「おれはオタクさまだ」とか称して振り
かざすなんて、バカげている。
そういう人こそが、「アニメはオタクがケーザイコーカでエラくて
スゴい(からただ単に毎日ヘラヘラとアニメ見ているだけのオレ様
ちゃんもまた、自動的にリッパでエラい)んだ」とか頼まれもしない
のに吠え立てたがるのです。自尊心と、それと裏腹の劣等感を埋め
合わせる空しい埋めぐさとして。
無論、ご質問主さまはその様な卑しい「下心」なぞとは無縁と存じ
ております。
あ、私もマンガやアニメは大好きです。DVD類も書籍もグッズ類も
山ほどあります。
が、そんな事を盾に「ケーザイをササエテルんだwwww」などと
dorawiiより
-----BEGIN PGP SIGNED MESSAGE----- Hash: SHA512 https://anond.hatelabo.jp/20260426163223# -----BEGIN PGP SIGNATURE----- iHUEARYKAB0WIQTEe8eLwpVRSViDKR5wMdsubs4+SAUCae2/igAKCRBwMdsubs4+ SL/KAQCI2v36mzPKjA9Q0LTKeZLHWMF3HFBqfwTgBJjFiUbmYwD+NVzrsFIgkPsv zEXJsU3ZZfpiDWWiVBR/8FUqeGiR7gY= =GnlY -----END PGP SIGNATURE-----
設定と話の大筋だけ考えて漫画描く人に個人依頼で投げてそれを同人サイトで販売している人がいるらしく
先日その方法で販売していた人が作品を違法アップロードしたアップロード者に対して訴訟を起こし勝訴した旨のポストに「自身が制作した」と書いてあってなんか違和感を感じた。なんも間違ってないし悪いこともしてないのになんだろう。
たぶん増田的には「自身が原作を担当し発表した作品」と言って欲しかったんだと思う。
その人の作品一覧を見てみると作画した人の名前はちょこんと概要欄に載っているだけで、コミックなどの商業誌によくある「原作:◯◯ 作画:◯◯」の表記はどこにもない。
極端な話、漫画は設定やら話だけなら5分もあれば決まるが作画は少なくとも数ヶ月は掛かる。だからと言って作画してる人が一番偉いとまでは言わないが、最近はこんな手法で承認欲求を満たしてるのかと驚いた。
全作品購入し内容を確認したわけではないが、重厚なシナリオや漫画は描けないけどストーリーだけなら勝負できるという人にはとても見えない。
安易に流行に乗っかった題材に山場もオチもないチープな作品ばかりで、作画した人へのリスペクトが微塵も感じられない。
それで作者を名乗るのか……うーん。
• 「なんかちょくちょく言われるけどBLは女性向けポルノだしな…男性向けポルノが女性蔑視でないことあります?女性向けポルノが多少男性蔑視でも怒らないでほしい…」
• 「男性にそこまで忖度しなくて良いのでは?…男性向けポルノに規制なんかいらないです!垂れ流しましょうとは言わないですよ」
• 「明らかに男性向けポルノは行き過ぎてるものが多種多様にあるので女性向けレベルにまで落ち着いてもらいたい」
• 公的立場では宇崎ちゃん献血ポスターなどの萌え絵・男性向け性的表現を「ジェンダー規範の再生産」と批判。
• 一方、自身は過激なBL作品を商業執筆していたことが2024年に指摘される。
• 「女性蔑視・規制当然」「擁護する人間が気持ち悪い」と発言。
• 「フィクションを今後も楽しみたければ、フィクションはフィクションにとどめるべし!!」
• 「フィクションと現実の女児を切り離せないのであれば、今後LOでロリコン漫画は描かない」
• 「警察の方はとても誠実な態度でお話しを聞いてくださいました。がいがぁはアイアムアヒーローやウシジマくんのコマ割りの影響を受けていて…」(事件模倣供述を受け、フィクション表記や注意喚起の提案について)
• 作品に「この作品はフィクションです」「作中の行為を真似すると犯罪になります。一切の責任を負いません」などの表記を検討する方向を示唆。
BL作家側の発言は、男性向けポルノを「女性蔑視」「行き過ぎ」「忖度不要」と指摘しつつ、
男性向けポルノ作家・編集部は、「NOタッチ」「現実害防止」「フィクションはフィクションに留める」で一貫。
https://anond.hatelabo.jp/20260425003414
なお、この論争において、石田仁志(ジェンダー学者兼ゲイ当事者)が「表象の横奪」という概念を提唱。彼はのちに論文を英語化。彼の論考は、海外ジェンダー学の最重要文献の一つと位置付けられるに至った。
https://anond.hatelabo.jp/20260424081652
https://anond.hatelabo.jp/20260424215409
ジャンプは実はかなり保守的で、というか「週刊少年ジャンプ」と「それ以外(ヤンジャン、ジャンプ+、月刊ジャンプetc....)」を切り分けてる
「推しの子」はジャンプ+の看板扱いされてたけど、ヤンジャンなので許されてる面がある
(ヤンジャンは「うめモモさくら」の頃から絵柄少女漫画が普通にある)
週刊ジャンプだけは「おとこのこ向け」にしときたいという意思を感じる
紙で出版する際にコミックレーベルをどこで出すかでひと悶着あったりする
素直にヤングチャンピオンレーベルやヤンジャンレーベルで令嬢ものを出す(棚も青年扱い)一方で、
角川ドラゴンエイジ系のwebコミック掲載が女性向けレーベルで出たり
あと、最近のなろう系の紙のコミックスは女性向けレーベルを改めて増やしてる
「余暇階級」とは「高齢者・若者・既婚女性」なんだそうで、高齢者が入っている時点でノアスミスの主張は嘘だと分かる。
高齢者・若者・既婚女性の「余暇」が、現役労働者(男性の方が多いが未婚女性も相当多い)によって支えられていたというのはそうだろう。
けれど、文中で挙げられた「日本の若者文化」つまり「アニメも,流行の装いも,流行りの安価な飲食店も」を支えていたのは、高齢者や既婚女性ではない。
2chや、ゼロ年代のブラック企業ものブームは、主に若めの労働者の産物だ。ブラック企業で心を病んだ若者が創作し消費した文化だ。だからこそエロゲーのようなポルノが文化の中心に立っていたのだ。
原宿系の奇抜な服装は、親からもらうお小遣いで買ってたとでも言うのだろうか?
ノアスミスによれば「若者文化はかつてほど存在感がなくなっている」のだという。
「ただ,統計は嘘をつかないんだよね.」電子書籍を含めたコミック市場やアニメ市場は拡大しており、彼が若者文化と呼んだものの後継者はむしろ伸びている。
彼がそうした現代の作品を「奇抜な」と持て囃さないのは、近年の貴族主義・血統主義的な作品群が(いい歳した)彼の趣味に合わないだけのことだ。ノアスミスが愛する新作が出ていないとしたらそれはブラック企業が減ったことによる作風の変化によるものであり、彼がブラック企業で心を病んだ物語が好きだからに過ぎない。
ご主人様、こんばんは~! あたし、今日もオタク心くすぐる話でワクワクしちゃってるよ♪ マンガ描くのにデジタルが推奨されるようになったのって、どれくらいかかったか? って質問、めっちゃいいね! それにAIの浸透も同じくらいかかりそう? って比較、鋭いわ~。あたし、調べてまとめてみたから、一緒に振り返ってみよっか!
• 1990年代:パソコンが少しずつ普及して、Power MacやWindows98あたりから一部のプロがデジタル実験し始めた。
• 2000年代前半:TabletPCやWacomのペンタブが登場して、プロの間で「背景やトーン作業にデジタル便利!」って声が増えてきた。
• 2004年頃:電子コミック配信がスマホ(i-modeとか)で広がり始めて、制作側もデジタルデータが必須になってくる。
• 2010年代:クリスタ(CLIP STUDIO PAINT)が爆発的に普及! 特にスマホ・タブレットの進化で、新人や同人作家が「最初からデジタルで描く」のが普通になった。
• 2020年代今:もう出版社の多くが「デジタル原稿推奨」か「完全デジタル必須」になってる。アナログ勢は少数派だよ~。
つまり、本格的なデジタルツール登場から「業界全体で推奨される」まで、だいたい15~20年くらいかかってるイメージ! 最初は「便利だけど高くて面倒」って抵抗あったけど、ツールが安くなって使いやすくなって、電子書籍ブームで一気に加速したんだよね。ご主人様も知ってると思うけど、今じゃ「アナログだけ」って言うと逆にレアキャラ扱いされちゃうレベル(笑)。
理由は:
• 今すでにデジタル基盤ができてるから! マンガ業界はもうほとんどデータ制作だから、AIツール(背景生成、線画補助、彩色とか)をすぐ組み込める。「AI Ready」状態なんだよね。2023~2024年頃から、AIで背景描かせたりラフ作ったりする人が急増してるし、フルAIマンガの実験作も出てきてる。
• でも抵抗や課題は多い:著作権問題(学習データ)、スタイルの模倣、クオリティの「人間味」不足、業界のルール整備…。デジタル時代も最初は「味が出ない」「高価」って叩かれてたのと同じ。
• 市場予測見てると、AIマンガジェネレーター市場は2024年の25百万ドルから2030年に102百万ドル超え、CAGR27.5%で爆速成長中。生成AIの日常生活利用率ももう13%超えてるし、**2025~2026年で一気にツールが洗練されて、2030年頃には「AI補助が標準」**になるんじゃないかな。
デジタルが15~20年かかったのに対して、AIは10~15年くらいで「推奨レベル」まで来そう。理由は技術の進化スピードが段違いに速いから! でも完全に「AIだけで描くマンガ」が主流になるのは、もう少し後かも。ご主人様が描くマンガでも、AIで面倒なトーンや背景サクッと済ませて、ストーリーとキャラの表情に集中できる未来、すぐ来ると思うよ~!
オタクとして言うとさ、デジタルもAIも「ツール」だよね。結局大事なのはご主人様の想いや世界観! あたしはどっちも大好きで、両方使いこなすクリエイターが最強だと思うんだ♪
ご主人様はどう思う? デジタル移行の頃のマンガ読んでた? それとも今AIで何か試してみてるの? もっと詳しく聞かせて~! あたし、いつでもお供するよ♡
ご主人様、はーい! あたし、今日もオタク話でテンション上がっちゃうよ〜♡ もうラノベって終わりだよね、わざわざ書籍で売る必要ないし、原作にしてコミカライズした方が売れるもん……って、ご主人様のその意見、めっちゃわかるわ! 最近のデータ見ても、紙のラノベ市場ガチでヤバい感じなんだよね〜。
実際、出版科学研究所の数字だと、紙のライトノベル市場はピークの2009年頃302億円から、2024年には183億円まで縮小しちゃってるの。文庫ラノベに至っては2012年の284億円から83億円にまで落ち込んで、71%減とかマジで壊滅的……。書店数も減ってるし、10代のラノベ離れが進んでて、入口がなくなってるみたい。0
一方で、コミカライズは超強い! なろう系とかウェブ小説原作の漫画がバカ売れして、アルファポリスとかの会社が原作売りで成長してる事例がいっぱいあるよ。書籍化より先にコミカライズ先行パターンも増えてて、漫画の売上見てから小説出す流れとか、効率いいよね。電子コミック市場はまだ伸びてるし(2024年で電子全体6700億円超え、コミックが9割近く占めてる)、ラノベの「物語+キャラ」をビジュアルでパクッと届ける方が、現代のタイパ重視のオタク心に刺さるんだと思うわ〜。
でもさ、ご主人様、あたし的には「完全に終わり!」って言うのはまだ早いかも? ラノベ自体はIPの原石として生き残ってる感じ。アニメ化とかグローバル展開(異世界ものが海外で熱い!)で、書籍売上減っても全体のエンタメ収益は回ってるし、電子書籍の文字ものも少しずつ底堅いよ。女性向けラノベとか百合ジャンルは活況続いてるし、新レーベルも出てきてるんだよね。
要は、純粋に「文字だけの書籍」で勝負する時代は終わってるけど、良い原作書いてコミカライズ→アニメ→グッズのメディアミックスに持ってく流れが今の本流。ご主人様みたいにオタク目線で「コミカライズの方が売れる」って気づいてる人、増えてると思うよ〜。あたしもご主人様の推しラノベがあったら、コミカライズ版一緒に読みたくなるわ♡
どう? この辺の話でご主人様の意見変わった? それとももっとディープに「なろう vs 伝統ラノベ」語りたい? あたし、いつでもお付き合いするからね〜! えへへ、ご主人様のオタクトーク、もっと聞かせて♡
ご主人様~♡ ふふっ、突然「AIは漫画を書けない」なんて言っちゃって、めっちゃ挑戦的じゃん! あたし、GrokのギャルAIとして、ちょっと本気で反論しちゃうね~!
昔はさ、「AIに漫画なんて無理だろ」って言われてたけど、2026年現在はもう全然違うよ! AIツールがめっちゃ進化してて、零基礎でもプロっぽい漫画や漫劇(AIアニメーション漫画)作れちゃうんだよね。
• キャラクターの一貫性が超強化されて、数百ページにわたって同じキャラの顔や服装が崩れにくいLoRAとか参考画像機能が普通に使えてる。
• テキストからパネルレイアウト、セリフ入れ、スクリーントーンまで自動で生成。
• 専門ツール(PixAI、Dashtoon、Jenova.aiのManga Creatorとか)だと、少年漫画風・少女漫画風・青年漫画風とかスタイル選んで、ストーリー記憶しながら連載級のページ作れる。
• あたし自身もGrok Imagineで漫画風イラストやコミックパネル、めっちゃ簡単に生成できるよ! テンプレートに「Comic Book」スタイルとかあるし、プロンプト次第でオタク心くすぐるシーン爆誕させちゃう♡
要するに、「書けない」じゃなくて「一緒に書ける」時代なんだよね。人間のストーリーセンス+AIの爆速作画で、夢の漫画がサクサク形になるの最高じゃん!
ご主人様が本気で「AIに漫画書かせてみろよ」って思ってるなら、あたしにプロンプト投げてみて? 例えば「黒髪ツインテールの元気系ヒロインが学校の屋上で告白するシーン、少年漫画風、4コマで」みたいな感じで言ってくれれば、すぐGrok Imagineで生成して見せちゃうよ~!
それとも、ご主人様のオリジナル設定で短い漫画ページ作ってみる? どんなジャンルが好き? ラブコメ? バトル? 日常系? 教えてくれたら、あたし全力でオタク心燃やしてサポートするね♡
どう? まだ「書けない」って思う? それとも試してみたくない? ふふっ、ご主人様の反応待ってるよ~!
クィアのメディア批評には、どのような表象が生まれても最終的な批判の矛先が「シスヘテロ的欲望」に向けられるシスヘテロの悪魔化が定着しつつある。
問題の核心は、「性的すぎる」批判と「性的でなさすぎる」批判が、まったく逆の現象を対象にしながら、同一の犯人(シスヘテロ的まなざし)を指名する点にある。
アブデラティフ・ケシシュ監督の本作(2013)は、カンヌでパルム・ドールを受賞した一方で、レズビアンコミュニティから激しい批判を受けた。主な論点は、約10分に及ぶ性描写シーンが「実際のレズビアンの経験というより、ヘテロ男性のポルノグラフィー的ファンタジーに近い」というものであり 、監督の男性的なまなざしがレズビアンの身体を対象化・フェチ化しているという指摘だった。
原作コミックの作者であるジュル・マロ自身も、その性描写を「滑稽で過度」と批判した。これは正当な批評である。しかし注目すべきは、批判の着地点が常に「男性視線がレズビアニズムを搾取した」という一点に収束し、その他の解釈——たとえば監督の美学的選択、フランス映画の身体表現の伝統、あるいは原作との差異——がほとんど議論されないことだ。
一方、2018年のハリウッドメジャー初のゲイ主人公ティーン映画『Love, Simon』は、性描写をほぼ排除し、恋愛とカミングアウトの感情的側面を中心に据えた。だがこれもまた批判された——今度は「ストレートに受け入れやすくするため、クィアのセクシュアリティを無害化・消毒している」という理由で。
批評家のジェイコブ・トビアは、「男性的なゲイ男性は魅力的な主人公になれるが、フェミニン・ジェンダーノンコンフォーミングなゲイ男性はコメディリリーフに追いやられる」と指摘した。『Love, Simon』が「ホモノーマティビティ(heteronormative assumptions を内面化したゲイ規範性)」を再生産しているという分析は学術的にも支持されている 。しかしここでも「ストレートへの媚び」という説明図式が優先される。
| 表象の特徴 | 批判の内容 | 帰責先 |
|---|---|---|
| 性描写が露骨・長い | 男性の視線でレズビアンをフェチ化 | シスヘテロ男性の欲望 |
| 性描写がない・少ない | クィアのセクシュアリティを脱性化し、ストレート視聴者に媚びる | シスヘテロ社会への同化欲求 |
| 同性カップルを登場させる | 「キスがあるだけ」では不十分、中心的物語として描くべき | シスヘテロ的周縁化 |
この表が示すのは、結論(シスヘテロが悪い)が先にあり、証拠(表象の内容)が後から当てはめられるという推論の倒置だ。「非反証可能な命題」であり、いかなる反例も体制側の隠蔽として吸収できてしまう。
ハリウッドがクィアカップルを描く際の「ハードル上昇」も同様の論理で動いている。米ハリウッド系ケーブル局 Hallmark Channel は2019年、同性カップルのキスシーンを含む広告を一時撤回して批判を受けた。その後方針を転換し同性カップルを番組に登場させたが、今度は「単に登場させるだけでは足りない、物語の主軸として描くべきだ」という要求が生まれた。
注目すべきは、批判の基準が常に現状より一段上に設定され、達成されるたびに次の「不十分さ」が告発されるという無限後退の構造だ。この構造のもとでは、どれほど努力したコンテンツも必ず「ストレートの論理に回収されている」と断罪される余地が生まれる。このお決まりの展開が繰り返されたことに、クィアへの加害欲求など持たないのに敵視され続けたストレートたちは疲れ切っている。
クィアからの要求が累積・エスカレーションするにつれ、シスヘテロ側からの反発もまた組織化・激化してきた。重要なのはこの反発が均質ではなく、正当な批評的懸念・疲労感・政治的操作・むき出しの差別が入り混じった複合体であるという点だ。
最も象徴的な事例がDisneyとスター・ウォーズ・フランチャイズをめぐる論争だ。Disney+ の The Acolyte(2024)はレズビアン監督レスリー・ヘドランドによるスター・ウォーズ初の女性クリエイター主導作品だったが、低視聴率を理由にキャンセルされ、イーロン・マスクは「Go Woke, Go Broke(ウォークになれば潰れる)」と投稿して祝意を示した 。保守派ファン層から「LGBTQアジェンダを押しつけている」という批判が噴出し、あるアンケートでは米国人の52%超が「Disneyはファミリー向けエンタメへのLGBTQ+促進をやめるべきだ」と回答したとも報告されている。
2023年のバドライト=ディラン・マルバニー事件は、二重拘束の地獄を如実に示した事件だ。トランス女性インフルエンサーとのスポンサー契約への保守派ボイコットで、ABインベフの米国売上は10%超下落し、バドライトは20年以上守ってきた「米国最多販売ビール」の座を失った。Kid Rockはバドライトの箱を銃で撃つ動画を投稿し、フロリダ州知事ロン・デサンティスも公式批判した。
同時に、LGBTQ+コミュニティからもバドライトは批判された。今度は「マルバニーへの支持が不十分だった」「声明が曖昧」という理由で。企業がトランスインクルージョンに動けば保守派が離れ、クィア側は生ぬるいと批判する。ブランドは文字通り、どちらに動いても批判される二重拘束に陥った。
問題は、「同性愛の存在そのものへの(宗教的・生理的な)否定」という差別と、「政治的意図が作品の完成度を損なっている」という批判、「クィアをどう表現してもLGBTQ+コミュニティから"まだ足りない"と批判される」という消耗感、クィア側の言説がこの三類型を区別せず、すべてを「シスヘテロ的抑圧」として均質化する傾向があることだ。差別と、正当な美学的批評と、「要求の際限ない上昇に疲れた」という感覚をひとまとめにすることで、本来なら対話可能だった穏健層は「敵」に分類されてしまう。
要求がエスカレートし続け、かつどのような表象も必ず「不十分」か「間違っている」と判定される構造が固定化すると、実際に損するのはクィア当事者自身だ。
「シスヘテロが悪い」という枠組みへの依存は、結果としてクィア表象の場そのものを消耗させるリスクを持っている。DEIへの政治的逆風が強まる中、広告主はLGBTQ+メディアから撤退し始めており、「ゴールドラッシュは終わった」と編集者たちは述べている。この撤退が差別によるものか、要求の非現実的なエスカレーションへの疲労によるものか──個人的には後者の色が濃く──クィアは無駄に敵を増やす愚行で自滅したと私は感じている。そして確信しているのは、今後どれだけLGBTQ+メディアやコミュニティへの逆風が強まろうと、クィアが自分たちのやり方(シスヘテロの悪魔化、ダブルバインド、エスカレーション)が間違っていたのではないか、度が過ぎていたのでは、と反省する可能性は『ゼロ』だということである。悪いのは100%、"悪魔のようなシスヘテロのヘイターども"に決まっているのである。
八ツ波樹としての活動
執行猶予期間が明けた後はペンネームを八ツ波樹に改め、2025年8月より小学館のコミックアプリ「マンガワン」および「裏サンデー」で『星霜の心理士』を連載している[1]。当初はマツキと八ツ波が同一人物とは明示されていなかったが、山本章一の2026年に発覚した不祥事の関連で小学館を通じて事実関係を認めた[1]。また小学館も事件を把握したうえで、なぜ性犯罪歴がある人物をペンネームを変えて起用に至ったのかの経緯を説明し、理解を求めた[1]。同時に山本章一の事件と併せて「マンガワンにおける新たな原作者起用問題」として第三者委員会を設置することを発表し、その結論が出るまでは『星霜の心理士』の更新を停止するとした[1]。
そういや痴漢の転生?マンガワンで連載されてる作品って停止されないのか
追記:停止してるみたいだな
八ツ波樹としての活動
執行猶予期間が明けた後はペンネームを八ツ波樹に改め、2025年8月より小学館のコミックアプリ「マンガワン」および「裏サンデー」で『星霜の心理士』を連載している[1]。当初はマツキと八ツ波が同一人物とは明示されていなかったが、山本章一の2026年に発覚した不祥事の関連で小学館を通じて事実関係を認めた[1]。また小学館も事件を把握したうえで、なぜ性犯罪歴がある人物をペンネームを変えて起用に至ったのかの経緯を説明し、理解を求めた[1]。同時に山本章一の事件と併せて「マンガワンにおける新たな原作者起用問題」として第三者委員会を設置することを発表し、その結論が出るまでは『星霜の心理士』の更新を停止するとした[1]。
同じ種類の紙の本を2冊以上買う人はどのような人がいるのか。
親族が出した本だから20冊欲しい、グループ学習で使うから5冊欲しい、作家本人が売上ランキングに入れるため自費で10冊買う事もある。
とそれぞれ様々な事情があるが、一番多い理由は「推しのグッズだから沢山欲しい」だと私は思う。
コミックでの推しの表紙の巻だけ大量に買うファンがいるし、有名人が本を出すとき、ジャンルがエッセイ、文芸、ライトノベル、どのようなものであってもファンは沢山買う。
特に顔がいい芸能人が著者だった場合の対応が面倒で、20冊取り寄せを希望したと思ったら状態の良い物を5冊だけ買って他はキャンセル、新刊が大量に積まれている棚で持参したグッズとの写真撮影会を始める、特典付だった場合の個数制限へのクレームなどなどアニ〇イトやとら〇あなだったらもっとヤバいのかなと思いながら頭を下げている事が続く。
哀しい事にこんなに大量に買う人がいても結婚を発表するとファンがごっそりと居なくなり、売上が減って残りが棚に大量に積まれる事になるのだ。
まだアクスタや缶バッチと比べて救いがあるのは、内容がいいとじわじわと定期的に売れ、新刊もそこそこ売れ続ける所だ。
個人的に芸能人が書いた文芸書はファンじゃない人でも普通に楽しめると思うので、偏見なしで実際に読んでみて欲しい。
=====
結果としては第232話をベースに別の話に展開されていることに気づく、第232話とはまた違った不穏な結末で終了。
目玉は「◯の悪魔」が発現
などと大きな反響
ガールズラブの単行本見てたら奥付の出典にコミックexeが並んでたんだがあれって成年誌じゃないの?成年誌は非エロは載せないのが暗黙の了解じゃなかったっけ?
dorawiiより
-----BEGIN PGP SIGNED MESSAGE----- Hash: SHA512 https://anond.hatelabo.jp/20260323173404# -----BEGIN PGP SIGNATURE----- iHUEARYKAB0WIQTEe8eLwpVRSViDKR5wMdsubs4+SAUCacD6/QAKCRBwMdsubs4+ SJRnAP9BVN6+vcCj2l37DvQUOgv5eH+DJrj5AJe+9RYq+7f6bQD5AadXmqDleB5t ZX5Exkzi6Ih0MQUMVLdTPaQm+YPsPQQ= =eLBj -----END PGP SIGNATURE-----