レコードクラブという音楽アプリ 最近「Record.club」という海外の音楽SNSがなかなか良い感じなので、軽く紹介してみようかなと。 ・Record Club 公式サイト → https://record.club/ A new way to discover and share music with friends. 世界中の音楽好きなコミュニティと一緒にお気に入りのアルバムを簡単に追えたり、 レビューしたり、好きなアルバムを集めたリストを作成できるというサービス。 www.nejimakiblog.com RECORD.CLUBの画面はこんな感じ。 具体的にできることは、大まかにこんな感じ。 ・最近、繰り返し聴いているアルバムの現在のローテーションを５つまでプロフィールに表示 ・キューを使用して次に何を聴くか気になるアルバムを保存できる ・新作を評価、レビュー、タグ付けが可能 ・自

7/2(水)リリース EP「Sunburst」よりリード曲「Eye to Eye」Music Videoを公開。 ◎CREDIT Starring : Suchmos Director : Kento Yamada Director of Photography : Tomoyuki Kawakami 1st Assistant Camera : Yuta Kakei 2nd Assistant Camera : Sora Shimizu 3rd Assistant Camera : Yuki Urakami Steadicam Operator : Takuma Iwata Gaffer : Takuma Saeki 1st Lighting Assistant : AKIRA 2nd Lighting Assistant : HARU, Nakatsuka Arata Pro

聴いたことがある曲の一部分が頭の中で何度も繰り返される、“音楽が頭にこびりついて離れない”現象（イヤーワーム／ディラン効果）。音楽心理学者とオーディオエンジニアが協力して科学的に設計された“頭にこびりついて離れない音楽”を消すために特別に作られた40秒間のオーディオトラック「The Earworm Eraser」を知っていますか？　米国の公共ラジオ局NPRが特集しています。 12月に入り、ホリデー／クリスマス・シーズンの定番曲がさまざまな場所で流れる季節となりました。NPRは「クリスマスに欲しいのは...この曲を頭から追い出す手助け」と題して、「The Earworm Eraser」を特集しています。 「The Earworm Eraser」は、頭の中で何度も何度も繰り返し再生されて、なかなか消えない曲、いわゆる“頭にこびりついて離れない音楽”を消すために特別に作られた40秒間のオーディオ

会場は日本なのに…中国国内“ライブ禁止”のロック歌手の歌を聞くためだけに多数の中国人来日し涙　日本人が知らない“中国”の一面 ４月下旬から約10日間かけて、あるロック歌手のツアーが日本全国５都市で行われた。全会場でチケットが完売し、１万人もの観客が涙を流し熱狂したが、コンサート会場にいた客の大半は中国人だった。しかもわざわざこのコンサートを見るためだけに来日した人も多い。彼らはなぜ、多くの金と時間をかけ、わざわざ日本に来たのか？その答えは、彼らの視線の先で歌う1人の中国人男性の歌に込められている。その歌手は、共産党の監視の目が光る中国国内では、公の場で歌う事ができない。この事実を知る日本人は、ほとんどいない。 以下の文章は、東京大学のある中国人訪問学者が執筆し、東京大学大学院の阿古智子教授が翻訳したものを編集した記事である。 満場の観客が流した涙 数千人規模の会場は満員。そのほとんどが中国

これは「Maidcore（メイドコア）」と呼ばれる音楽ジャンルで、近年YouTubeなどネットで徐々に注目を集めています。 これらの音楽は一体どのようなもので、どのようにして生まれたのでしょうか。 この記事では「メイドコア」について、下記の順番で説明していきます。 始まりは日本だった 1. メイドコア誕生の歴史 「メイドコア」のメイドの起源は、日本の「ふたば☆ちゃんねる」まで遡ります。 2001年に掲示板「2ちゃんねる」の閉鎖騒動が起きた時、その避難所として作られた画像掲示板が「ふたば☆ちゃんねる」です。 元々は避難所だったのが、独自の文化を形成し、発展していきます。 ここでは複数の掲示板が存在し、特に人気なのが「二次元裏＠ふたば」、通称「虹裏」。 その虹裏で、2004年に「メドイさん」と書かれたメイドの絵が貼られます。 全てはここから始まった やがて彼女は「めどいさん」として、「面倒くさ

ちなみにこちらの本ではこの動画の演奏、まんまの譜面（TAB）が載っていますよ。 ちなみに私もライブではちょっとした合間にこの曲はよく演奏させていただいています。 上はDuck Bakerさんのギターアレンジでしたが次は歌で。 先ずはジャズバージョン。 トラッドソングとは無縁な感じのする Judy Garlandですが なんと1940年に録音しています。 これがとっても良い。 もう甘くって。とっても可愛くって。テンポが変わってからはさすがって感じですね。 そして最後は完全にオリジナルなトラッドソングをお届けします。 Cathie Ryan さんが歌う pretty girl milking her cow （ Callín Deas Cruíte na mBó ） この方の歌う伝統曲の響きが私にはどストライクですね。 なんというか自分の中での伝統曲の歌唱法って固定的なイメージがあって。 変に

テクノの起源とベルリンの最近の歴史においてテクノが果たした役割をテーマにしたミニドキュメンタリー映像を、ドイツの国営テレビ局Deutsche WelleのYouTubeチャンネルが公開。タイトルは『テクノはいかにして生まれたか（原題：How Techno was born: From Detroit to Berlin and back）』。日本語字幕に対応しています（※youtube.comで観覧すると「字幕：英語→日本語」が選択できます）。 この作品には、Alan Oldham（DJ T-1000）、 Ellen Allien、Juan Atkins 、そしてベルリンのクラブ「Tresor」の創設者Dimitri Hegemannンのインタビューが収録されており、ベルリンの壁が崩壊した直後の時代、当時は黎明期だったテクノ・シーンへのデトロイトの影響を掘り下げています。また80年代後半か

「ヘヴィメタルを聴くことでストレスが軽減され、より多角的・論理的に考えるようになる」　臨床心理学者が語る 「ヘヴィメタルはネガティブな感情を和らげ、ストレスを軽減させる。ヘヴィメタルを聴く人は聴かない人に比べて、より多角的・論理的に考える傾向がある。ヘヴィメタルは集中力を高める効果があり、またリスナーに怒りを処理する方法を与える」と、ニューヨークを拠点とする臨床心理学者でセラピストがTikTokビデオで解説して話題に。 ニコール・アンドレオリ博士は、メタルにまつわる逸話をよく紹介している他のユーザー（KatieLeigh37）が「店で人前に出るなど日常的な行動においてメタルを聴いたときは“完全な安らぎ”を感じることができる」と話す動画について、自身のTikTokアカウントで「なぜこのことが理にかなっているのか、説明したいと思います」と動画を投稿して解説しています。 「どんな種類の音楽でも、

2010年代初頭にブラジルの新世代が発見され、「ミナス新世代」として日本に紹介された。そのきっかけはマルチ奏者のアントニオ・ロウレイロ。彼の音楽の新鮮さはすぐにリスナーの間に広がり、彼と共演しているブラジルの同世代の豊かな才能たちが芋づる式に発見されていった。彼らの何人かは来日も果たしたし、アレシャンドリ・アンドレスやハファエル・マルチニらに関しては日本盤のリリースもあった。2010年代半ばには現代ジャズの最重要人物の一人でもあるギタリストのカート・ローゼンウィンケルが自作『Caipi』にアントニオ・ロウレイロ（とペドロ・マルチンス）を起用したこともあり、ジャズ・リスナーにとっても広く知られるようになった。 そんなアントニオ・ロウレイロらのコミュニティの中でも鍵盤奏者で作編曲家のハファエル・マルチニは中心人物のひとりと言っていい存在だった。グルーポ・ハモ『Ramo e a Liberdad

【石川紅奈（いしかわ・くれな）／Kurena Ishikawa】 Instagram : https://www.instagram.com/907marshmallow Twitter : https://twitter.com/907marshmallow Facebook : https://www.facebook.com/kurenama soraya(石川紅奈と壷阪健登のユニット） YouTube: https://www.youtube.com/@soraya_music twitter：https://twitter.com/soraya_music ウッドベースを操りながらリード・ヴォーカル…突如現れたヒロイン YouTubeへのアップロード動画・マイケル・ジャクソン ♪Off The Wallのソロ・カバーで独特な世界観に引き込まれたファンが急増中。 昨年11月の

Daft Punk Archive #64 Listen, order & watch now: https://bio.to/daftpunk Watch more videos of Daft Punk: https://daftpunk.lnk.to/essentialsvideos Homework 25th Anniversary Edition : https://daftpunk.lnk.to/homework25th Listen to Daft Punk’s Essentials here: https://daftpunk.lnk.to/essentials Follow Daft Punk: Official website: https://www.daftpunk.com/ Snapchat: https://daftpunk.lnk.to/snapchat I

ヒップホップ、ロック、カントリー、クラシックなどにジャンル分けされた数百の放送局を無料かつ登録不要で利用できる音楽ストリーミングサービスが「Jango」です。「知っている曲」ではなく「ジャンルの近い曲」をラジオ感覚で楽しめるこのサービスを実際に使ってみました。 Jango https://www.jango.com/ Jangoにアクセスすると以下のような画面が表示されるので、まずは「Click to play」をクリック。 すると、アーティストのBillie Eilishが提供する「Bored」が再生されました。再生中は曲の一時停止が可能ですが、再生位置の変更やリピート再生などは不可。画面中央を見ると分かるように、Current Station(現在の放送局)は「Teen Pop」。現在の曲が終わると、Teen Popにふさわしい次の曲がランダムでどんどん流れていく仕組みです。 放送局の

ドイツで4期16年にわたって首相を務めたメルケル首相（67）の最後の公式行事となる退任式が2日夜、ベルリンの国防省で開かれた。首相や大統領ら退任者が自ら選んだ曲を連邦軍の音楽隊が演奏して見送るのが慣…

これ好きすぎる、こんな曲あってええんか、マジか！ってなるやつ ないすか？俺はある Santiago MotorizadoさんのAmor en el cine　これはマジでいい まず「映画館での愛」っつうタイトルがいい 日本語だと愛ってあんまり連発する概念じゃねえし、「映画館」って単語もそこそこ画数が多い漢字三文字だから、結構かたい感じになってしまうな 違うんですよ 愛、amorは、知らんけど、多分わりとカジュアルに表現できるものくさい 「この曲愛してる」みたいな表現をYouTubeのコメント欄でわりと見る 好きの一段階上、くらいの理解で良さそう ほんで、映画館だって、「館」なんて大袈裟なものはつかずに、cine、シネの二文字だ 映画館行こうぜ、よりシネ行こうぜの方が絶対気楽だ なので、Amor en el cineを「映画館での愛」なんて言っちゃうやつはセンスがないですね　誰だ？そんなこと

The Tiny Desk is working from home for the foreseeable future. Introducing NPR Music's Tiny Desk (home) concerts, bringing you performances from across the country and the world. It's the same spirit — stripped-down sets, an intimate setting — just a different space. Abby O'Neill | August 4, 2021 Melbourne alt-soul collective Hiatus Kaiyote tricked out its avant-garde recording studio, The Villa,

Togetter編集部 X（旧Twitter）に日々流れる情報の中から、編集部がさまざまなポストを選び出し、わかりやすい形でお届けすることを大切にしています。新たな視点や世間の反応を添えることで、読者の皆様にとって安心・安全で価値あるコンテンツとすることを目指しています。詳しくは編集方針をご覧ください。 あわせて読みたい

75. Gorillaz – The Now Now 74. Candi Staton – Unstoppable 73. Jack White – Boarding House Reach 72. Hailu Mergia – Lala Belu 71. Shame – Songs of Praise 70. Neil Young & Promise of the Real – The Visitor 69. Jungle – For Ever 68. Johnny Marr – Call The Comet 67. Willie Nelson – Last Man Standing 66. LUMP – LUMP 65. Björk – Utopia 64. Jim James – Uniform Distortion 63. Sons of Kemet – Your Queen is

Wikipedia日本版の記述によると、「Duvet」がシングルでその後に「The Race of a Thousand Camels」が日本のみ（ポリスター）で発売されたとあるのだが、これが私の認識と異なる。 前エントリに書いた様に、我々はアルバム（サンプル盤ではあったが）からあの曲を選択していた。CDシングルは「serial experiments lain」の主題曲としてのリリースだから、アルバムが出たのがその後だったのかもしれない。 このファースト・アルバムは日本のみでリリースされ、現在は中古盤が流通するのみだが、bôaは2000年にPioneer(後Geneon)と契約し、2001年になって「Twilight」を世界デビュウ盤としてリリースする。 この「Twilight」は「The Race～」の実質的なリイシューで、曲順が若干異なり「Duvet」から始まる他、「Duvet」のア

SCENE REPORT Eight Kawaii Artists Using Grotesque Sounds to Redefine “Cute” Japanese Music By Patrick St. Michel · March 23, 2018 YUC'e Few Japanese concepts have spread as far globally as “kawaii.” The word—roughly translated to mean “cute,” but technically referring to a child-like, downright pitiable type of adorableness—often hovers around Japanese cultural exports, from cartoons to clothes. J

橋口幸生 @yukio8494 イギリス人（日本在住）に「ストーンズのJumping Jack Flashってどういう意味なの？」って聞いたら「そんなの知らない。なんで日本人っていちいち歌詞の意味なんて気にするの？踊るポンポコリンだって意味なんてないだろ？」と言われて反論できなった。 2018-02-14 09:21:58