この写真はフイルムで撮ったような空気感を出したかったので、単焦点レンズを使ってボケ感を出しています。

ボケ感を出したいといっても、絞りを解放にすると目にピントを合わせたら鼻も耳もボケてしまうので、

解放値f1.4のレンズでf3.5〜4で撮っています。

ピントもマニュアルフォーカスです。

マニュアルフォーカスにするとピントが微妙にあわなかったりするのですが、これがフイルム感ぽいのです（笑）

また露出も適正より＋2/3〜＋1くらい明るくしています。

ISO１６００で撮ったのですが、ノイズがきれいだったので撮影後にノイズを加えてザラザラ感を出しています。

そして、彩度を少しマイナスにして、実際の色合いを少しだけ弱くしています。

僕がフイルム感を出したい時は、以下の５つを意識して撮っています。

１−単焦点レンズ（僕の場合は５０㎜）で解放値近くで撮る

２−マニュアルフォーカスで撮り、ピントの甘さを逆に生かす

３−露出を適正より、＋2/3〜＋1くらい明るく設定する

４−ISO感度を１６００以上にして、ノイズを入れる
僕のようなザラザラした空気感ではなく、柔い空気感を出したい人は、
ISO感度を２００〜４００くらいで撮れば、ノイズもキレイで柔らかい空気感のある写真になります。

５−彩度を少しだけマイナスにして、実際の色より鮮やかさを弱くする

このフイルム感の撮り方は・・・・

あくまで僕が好きなフイルム感という意味です。

人それぞれ、感覚が違うので何かしらのヒントにしてもらえたらと思って書きました。

「自分のフイルム感はこれじゃないな」と思った人は、おもいっきりスルーして下さい（笑）

印刷された写真ではなく、パソコンなどの液晶画面で見ると、色も、明るさも、ザラザラ感も見てる機種でまったく違って見えるので、参考にはなりませんね。

もし、お近くの本屋に+act.2015年 09月号があったらぜひ見て下さい。

それでは、今日も一日、今のあなたのやるべきことにベストを尽くしましょう！！


+act.2015年 09月号に掲載されている写真です。
+act.は、映画の話と写真が好きな人にはオススメの１冊です。

このブログで何か聞きたいことがある人は、どのようなことでも大丈夫ですので、遠慮しないでこのブログのコメント欄に書いて下さい。
僕が知らないことは「知りません」とはっきり言いますけど（笑）その時はお許し下さい。

あなたは、プロが撮った写真を見て　『このライティングを知りたい！！』って、思ったことありませんか？

独学でカメラマンを目指していた頃の僕がそうでした。

そんなあなたの為に・・・

プロのライティングが簡単に学べるDVDを制作しました。

実は、スタジオライティングを学ぶことはあなたが想像しているより簡単なのです。

「ライティングのコツ」を知ればいいだけなのです。

僕が雑誌の表紙やグラビア撮影で実際に使っている、プロのライティングを簡単に学べる
★DVDは６つあります★
　　　↓　　　↓
詳しいことはこちらから

特に人気のあるのはこの３つです。
　　　↓　　　↓
プロのスタジオライティングが学べるDVD１→紹介動画

クリップオンストロボのポートレイト・ライティングが学べるDVD5→紹介動画

対談写真を上手く撮る方法＆自然光のような光で小物を撮るライティングが学べるDVD4→紹介動画

自然光が入らない場所でも、自分の得意な光（ライティング）を作れるカメラマンは強いです。

「自分はこの光で撮ればいい写真が撮れる」という、圧倒的な自信が生まれるからです。

「ライティングに自信がない」　「プロのライティングテクニックを知りたい」という人は、

ぜひ僕が制作した→DVD　を見て下さい。

値段は高いですけど「少しも役に立たなかった」と思った人には、全額返金していますから安心して下さい。

★「趣味の写真で収入を得たい」「カメラマンになりたい」　「カメラマンの仕事を今より増やしたい」という人の為にマンツーマンワークショップをやっています
　　↓　　↓
詳細はこちらをご覧下さい

★宅間國博のHPは→こちらから

★クリップオンストロボの周辺機材のことでしたら→エンジョイカメラ．JPさんが、オススメです。

＊このブログへのコメントは、管理者が確認してからアップしますので、コメントしてからすぐにアップされなくても心配しないでください。

Q:いつも楽しくブログを拝見させていただいております！
私はまだ駆け出しなのですが人物をメインにカメラマンのお仕事をしたいと思っています。
ひとつ、、撮影のリズム、、とありました。
具体的に教えていただけますでしょうか？
ブログに書いていただけたら嬉しいです。
どうぞよろしくお願いいたします！

A:駆け出しカメラマンさんへ

僕が言ってる「撮影のリズム」というのは、

カメラマンが、シャッターを押しながらリズムに乗って踊りながら撮るというのではありません（笑）

リズムと書いたのですが、正確には、カメラマンがカメラを構えてシャッターを押す時のテンポ（タイミング）のことです。

僕の場合はですね。

撮り始めたら

「いいですね」　カシャ・カシャ　「カワイイ！！」　カシャ・カシャ・カシャ　「その感じ」　カシャ・カシャ　

「メチャメチャ、カワイイ！」　カシャ・カシャ・カシャ

という感じで、声を掛けながら、

「カシャ・カシャ」２回　「カシャ、カシャ、カシャ」　3回　「カシャ・カシャ」２回　「カシャ・カシャ・カシャ」3回

と、２、３、２、３みたいな感じでシッターを押し続けているのです。

このシャッターを押すテンポが、撮られている人にしてみたら、いい感じのリズムになってるわけです。

例えば、カメラマンが「はい、撮りますよ」と言って撮影がスタートしてから

カシャ、（沈黙）シ〜〜ン

そして数秒後に　カシャ、　（またまた沈黙）シ〜〜ン

こういったテンポだと、撮られている人は

「もしかしたら、いい表情していないんだろうか？」

と、不安になってしまうのです。

また、ファッションモデルとか、写真に撮られるのが好きなタレントさんなどは、

カメラマンがシャッターを押したら、瞬時にポーズを変えてくれます。

そういう人は、心の中で　「ほら、今撮って！」と言いながらポーズを変えてくれてのです。

その時に、彼らの心の声に反応して、カメラマンがシャッターを押さないと

「このカメラマン、テンポの悪い人だな」とか

「このカメラマンに、撮られたくない」と、思われてしまう可能性はあります。

僕は、彼らの心の声が聞こえるので（笑）　絶対にシャッターを押します。

言葉で話さなくても伝わる、以心伝心みたいな感覚です。

カメラマンと被写体がダンスをしている感じですね（笑）

そして、撮影時間が早い

すると、被写体になってくれた人は

「今日のカメラマンさん、撮られてて気持ちがよかった」とか

「また、撮って欲しい」という気持ちになり、

次からカメラマン使命をしてくれるということが増えるのです。

色々書きましたけど・・・

別に、カシャ、カシャ、カシャ、と、シャッターを押し続ければいいと言ってるのではなくて（笑）

あなたが、撮られる人の気持ちを汲み取って、あなたなりにいいテンポで撮ればいいのです。

写真は、数学と違って「これが正解」という答えはありません。

あなたが、「自分はこの撮り方が好き」というのが、あなたにとっての正解です。

今日書いたことは、「あっタクマさんはそうなんだ」という感じに、参考程度にしてもらえたら幸いです。

☆質問をしてくれてる方へ☆

日々の撮影の仕事で忙しいので、あなたからの質問にすぐ返答をすることができません。

あなたの質問の返答は必ずしますので、安心して下さい。

それでは、今日も１日、今の自分がやるべきことにベストを尽くしましょう！！




このブログで何か聞きたいことがある人は、どのようなことでも大丈夫ですので、遠慮しないでこのブログのコメント欄に書いて下さい。
僕が知らないことは「知りません」とはっきり言いますけど（笑）その時はお許し下さい。

ーーーーーー

あなたは、プロが撮った写真を見て　『このライティングを知りたい！！』って、思ったことありませんか？

独学でカメラマンを目指していた頃の僕がそうでした。

そんなあなたの為に・・・

プロのライティングが簡単に学べるDVDを制作しました。

実は、スタジオライティングを学ぶことはあなたが想像しているより簡単なのです。

「ライティングのコツ」を知ればいいだけなのです。

僕が雑誌の表紙やグラビア撮影で実際に使っている、プロのライティングを簡単に学べる
★DVDは６つあります★
　　　↓　　　↓
詳しいことはこちらから

特に人気のあるのはこの２つです。
　　　↓　　　↓
プロのスタジオライティングが学べるDVD１→紹介動画

クリップオンストロボのポートレイト・ライティングが学べるDVD5→紹介動画

自然光は入らない場所でも、自分の得意な光（ライティング）を作れるカメラマンは強いです。

「自分はこの光で撮ればいい写真が撮れる」という、圧倒的な自信が生まれるからです。

「ライティングに自信がない」　「プロのライティングテクニックを知りたい」という人は、

ぜひ僕が制作した→DVD　を見て下さい。

値段は高いですけど「少しも役に立たなかった」と思った人には、全額返金していますから安心して下さい。

★「カメラマンになりたい」　「写真で稼ぎたい」という人の為にマンツーマンワークショップをやっています
　　↓　　↓
詳細はこちらをご覧下さい

★宅間國博のHPは→こちらから

★クリップオンストロボの周辺機材のことでしたら→エンジョイカメラ．JPさんが、オススメです。

★クリップオンストロボの周辺機材の使い方を学べるブログです→NPLUGGED STUDIO　

＊このブログへのコメントは、管理者が確認してからアップしますので、コメントしてからすぐにアップされなくても心配しないでください。

フイルムで撮ったような写真を撮る、僕なりの方法を教えます。

僕がフイルム感を出したい時に撮る時の方法、

その１−ピントはデジタルカメラのマニュアルで撮る。

AFで撮ると、ピントがガチッと合い過ぎるのです。

フイルムカメラで撮ったことがある人はわかると思いますけど、

ピントが合ってるかどうかわからない微妙な感じがいいのです。

その２−レンズは単焦点を使う。

ズームレンズよりボケ味がいいのです。

僕は、いつも５０㎜を使っています。

理由は、目で見てる感じに近いからです。

その３−絞りは解放値に近い値で撮る。

f2.8のレンズだったらf2.8〜f4くらいの値で撮ってます。

理由は、２と同じで背景がボケ感を出したいからです。

その４−明るさは、適正露出より２分の１〜１段くらい明るくしています。

理由は、僕が「これって露出オーバー？」と感じるくらいな絵が好きだからです（笑）

その５−室内の場合、ストロボを使わずに窓から入る光＆部屋の照明器具の光だけで撮る。

理由は、ストロボで撮ると「いかにもストロボで撮りました〜〜」という光が固いテイストの写真になるからです。

その６−ISO感度を１６００以上で撮る。

理由は、ISO感度を上げて撮るとノイズが出ます。

そのノイズが、フイルムで撮った写真のようにザラザラした感じに見えます。

このザラザラ感がいいのです。

その７−色をノーマルではなく、少しシアン系統に被らせる。

これは、僕が好きだからです（笑）

その８−三脚は使わない。

カメラを手持ちで、ピントもマニュアルで動き回りながら撮ると、ボケます（笑）ブレます（笑）

このブレ感、ボケ感がなんとも言えない、いい感じのフイルム感を出してくれるのです。

今日書いたことはあくまで僕が勝手に思ってることです。

「いや〜〜それじゃフイルム感は、でないでしょ！」と思った人は、あなたのその感覚が正しいのです。

写真を感じる感性は人それぞれ違います。

今は、色んな情報を得ることができますので、その情報をすべてを正解だと思う必要はないのです。

「違うな！」と感じた箇所が、あなたのオンリーワンの個性なのです。

人に合わせる必要はありません。

あなたの、感性を信じて、あなた自身の「カメラマンへの道」を歩んで下さい。

そして「この情報いただき！」と思った人は、どんどん利用して下さい（笑）

それでは、今日も１日、今の自分がやるべきことにベストを尽くしましょう！！


今発売中の＋actminiで撮らせてもらった写真です。
この小さな写真では粒子感がわかりませんけど、掲載誌で見てもらうとフイルムで撮ったような写真に見えます。

被写体が、もしアイドルだったら・・
僕のレンズを覗き込んでもらったり、鏡にチューをしてもらったりして、友達に撮られている感を演出した写真を撮りますね。

この被写体に方に、その演出をお願いしたら僕が変態カメラマンに思われます（笑）

Amazonで見る→+act. mini (プラスアクトミニ) vol.29
楽天で見る→+act.Mini. (プラスアクトミニ) Vol.29


あなたは……
スタジオライティングのことを知らないから、カメラマンにはなれない!!
と、諦めていませんか？

プロになる前の僕がそうでした。

プロが撮った写真を見て　「どんなライティングで撮ったんだろう？」って、思いませんか？

僕も独学でカメラマンになったので、今のあなたの気持ちがよくわかります。

そんなあなたの為に・・・
スタジオ撮影が未経験の人でもプロのライティングが簡単に学べるDVDを制作しました。

実は、スタジオライティングを学ぶことはあなたが想像しているより簡単なのです。

「ライティングのコツ」を知ればいいだけなのです。

僕が雑誌の表紙やグラビア撮影で実際に使っている、プロのライティングを簡単に学べる
★DVDは６つあります★
　　　↓　　　↓
詳しいことはこちらから

特に人気のあるのはこの２つです。
　　　↓　　　↓
プロのスタジオライティングが学べるDVD１→紹介動画

室内でクリップオンストロボを使ったライティングが学べるDVD5→紹介動画

自然光は入らない場所でも、自分の得意な光（ライティング）を作れるカメラマンは強いです。

「自分はこの光で撮ればいい写真が撮れる」という、圧倒的な自信が生まれるからです。

「ライティングに自信がない」　「プロのライティングテクニックを知りたい」という人は、

ぜひ僕が制作した→DVD　を見て下さい。

値段は高いですけど「少しも役に立たなかった」と思った人には、全額返金していますから安心して下さい。

★「カメラマンになりたい」　「写真で稼ぎたい」という人の為にマンツーマンワークショップをやっています
　　↓　　↓
詳細はこちらをご覧下さい

★宅間國博のHPは→こちらから

★クリップオンストロボの周辺機材のことでしたら→エンジョイカメラ．JPさんが、オススメです。

★クリップオンストロボの周辺機材の使い方を学べるブログです→NPLUGGED STUDIO　

今日は、初心者の方へ、僕がよく書いてる「ボケ味」という話をします。

初心者ではない人は、今日のブログはパスして下さい（笑）

それでは・・・

下の２枚の写真の被写体に当たるメインのライティングは、

１日、２日前のブログで説明したように同じライティングです。

メインに使うストロボ台数が違いますけど、ストロボ台数が違ってもモデルに当たる光の見え方は、ほぼ同じです。

表紙の写真は、髪の毛、目、服、手、などのピントがしっかりきてたほうが望ましいので、

メインのストロボを２台にして絞りをf11まで絞っています。

下の写真は、目だけにピントがきて、髪の毛、服、背景、はボケるように絞りをf4で撮っています。

表紙の写真は、体全体にピントが来るようにレンズも２４㎜〜７０㎜ズームレンズの７０㎜で撮って

下の写真は、背景をボカす為に７０㎜〜２００㎜ズームレンズの１５０㎜くらいで撮っています。

もし、２４㎜〜７０㎜で撮っていたら、絞りがf4でもこんなに柔らかい空気感のある仕上がりにはなりません。

また、１５０㎜のf11で撮っていたら、背景のカーテンのシワがガチガチに写って、とてもうるさい写真になっています。

★ボケ味を生かしたい時は・・・

１−絞りを可能な限り解放値で撮る

２−８５㎜以上のレンズで撮る、１００㎜以上だとよりボケ味が生かせます。

あと、「背景が絵的によくないなぁ〜」と思った時も、ボカすといいですよ。

本当は同じモデルさんを使って、同じ背景で撮った作例で説明すればいいんだけど・・・

僕は写真学校の先生ではないので、お許し下さい（笑）

２つの写真とも、被写体に向かって右側の髪から肩口にかけて光が当たっていますが・・

こういった、微妙な光のアクセントがあると、写真が平面的にならないので僕は好きなのです。

ストロボが２台ある人は、ぜひトライしてみて下さい。

それでは、今日も１日、今の自分がやるべきことにベストを尽くしましょう！！

あなたの今日１日の行動が・・・あなたの未来を創っているのです。





あなたは……
スタジオライティングのことを知らないから、カメラマンにはなれない!!
と、諦めていませんか？

プロになる前の僕がそうでした。

プロが撮った写真を見て　「この写真どんなライティングで撮ったんだろう」って、思ったりしませんか？

僕も独学でカメラマンになったので、今のあなたの気持ちがよくわかります。

そんなあなたの為に・・・
スタジオ撮影が未経験の人でもプロのライティングが簡単に学べるDVDを制作しました。

実は、スタジオライティングを学ぶことはあなたが想像しているより簡単なのです。

「ライティングのコツ」を知ればいいだけなのです。

僕が雑誌の表紙やグラビア撮影で実際に使っている、プロのライティングを簡単に学べる
★DVDは６つあります★
　　　↓　　　↓
詳しいことはこちらから

特に人気のあるのはこの２つです。
　　　↓　　　↓
プロのスタジオライティングが学べるDVD１→紹介動画

室内でクリップオンストロボを使ったライティングが学べるDVD5→紹介動画

自然光は入らない場所でも、自分の得意な光（ライティング）を作れるカメラマンは強いです。

「自分はこの光で撮ればいい写真が撮れる」という、圧倒的な自信が生まれるからです。

「ライティングに自信がない」　「プロのライティングテクニックを知りたい」という人は、

ぜひ僕が制作した→DVD　を見て下さい。

値段は高いですけど「少しも役に立たなかった」と思った人には、全額返金していますから安心して下さい。

★「カメラマンになりたい」　「写真で稼ぎたい」という人の為にマンツーマンワークショップをやっています
　　↓　　↓
詳細はこちらをご覧下さい

★宅間國博のHPは→こちらから

★クリップオンストロボの周辺機材のことでしたら→エンジョイカメラ．JPさんが、オススメです。

★クリップオンストロボの周辺機材の使い方を学べるブログです→NPLUGGED STUDIO　

デジタルカメラでもフイルムで撮ったような写真を撮ることは簡単にできます。

今日は、その方法を教えます。

１−使用するレンズ

ズームレンズではなく、標準レンズと言われている５０㎜の単焦点のレンズの方がいい

理由は、ボケの空気感（ボケ味）がいい

ボケ味というのは、背景にピントがガチッと合わないということです。

２−絞りは、そのレンズの解放値で撮る。

解放値がf1.2〜f2.8のレンズだとよりいい

理由は、１と同じでボケの空気感がいい。

レンズは、持ってるカメラメーカーのレンズじゃなくても大丈夫です。

大切なのは、解放値が明るい方がいいということです。

4.5より4→４より2.8→2.8より1.4という感じです

３−ピントはAF（オートフォーカス）ではなくマニュアルで撮る

理由は、ピントがガチッとあってるより「微妙にあってるか、どうかなぁ〜？」という、あいまいな感じがいいのです（笑）

ただ、マニュアルだとまったくピントがあわないという人は、人物を撮る時は被写体の目に合わせばいいです。

４−ISO感度は１６００以上で撮る

理由は、フイルムで撮った写真をプリントした時に感じる粒子（ノイズ）感を出すのです。

ISO感度１６００以上で絞りが解放値なので、シャッタースピードは５００分の１以上になると思います。

僕の場合、ISO１６００で撮ってもノイズがキレイなので、撮影後にフォトショップでノイズを加えています。

５−明るさは、適正露出より、＋１／２から＋１くらい明るくして撮る。

写真全体の色をこってりした色合いではなく、浅く（薄く）すると、フイルムの空気感がでるから。

６−撮影後に、フォトショップとかライトルームのようなデジタル処理ができるソフトで、カラーバランスを変える

シアン（C）やグリーン（G）をプラスにして、写真全体を薄いグリーン系にすると、プリントで撮った感がでます。

色はあなたの好みでOKです。

この１〜６をやれば、デジタルカメラでもフイルムで撮ったような空気感のある写真が撮れます。

１度、トライしてみて下さい。

「これが正解！」ということではなく

「こんな方法もありますよ」と言うことですので、何かのヒントにしてもらえたら幸いです。

それでは、今日も１日、今の自分がやるべきことにベストを尽くしましょう！！

今日１日の行動が、あなたの未来を創っているのです。


２００９年８月発売の(プラスアクトミニ）より

あなたは……
スタジオライティングのことを知らないから、カメラマンにはなれない!!
と、諦めていませんか？

プロになる前の僕がそうでした。

プロが撮った写真を見て　「この写真どんなライティングで撮ったんだろう」って、思ったりしませんか？

僕も独学でカメラマンになったので、今のあなたの気持ちがよくわかります。

そんなあなたの為に・・・
スタジオ撮影が未経験の人でもプロのライティングが簡単に学べるDVDを制作しました。

実は、スタジオライティングを学ぶことはあなたが想像しているより簡単なのです。

「ライティングのコツ」を知ればいいだけなのです。

僕が雑誌の表紙やグラビア撮影で実際に使っている、プロのライティングを簡単に学べる
★DVDは６つあります★
　　　↓　　　↓
詳しいことはこちらから

特に人気のあるのはこの２つです。
　　　↓　　　↓
プロのスタジオライティングが学べるDVD１→紹介動画

室内でクリップオンストロボを使ったライティングが学べるDVD5→紹介動画

自然光は入らない場所でも、自分の得意な光（ライティング）を作れるカメラマンは強いです。

「自分はこの光で撮ればいい写真が撮れる」という、圧倒的な自信が生まれるからです。

「ライティングに自信がない」　「プロのライティングテクニックを知りたい」という人は、

ぜひ僕が制作した→DVD　を見て下さい。

値段は高いですけど「少しも役に立たなかった」と思った人には、全額返金していますから安心して下さい。

★「カメラマンになりたい」　「写真で稼ぎたい」という人の為にマンツーマンワークショップをやっています
　　↓　　↓
詳細はこちらをご覧下さい

★宅間國博のHPは→こちらから

★クリップオンストロボの周辺機材のことでしたら→エンジョイカメラ．JPさんが、オススメです。

★クリップオンストロボの周辺機材の使い方を学べるブログです→NPLUGGED STUDIO