２０１５・７・１７（金）ロシア国立響 チャイコフスキー３大交響曲
りゅーとぴあ新潟市民芸術文化会館コンサートホール ６時３０分
「日本初の快挙、チャイコフスキーの交響曲４番、５番、６番《悲愴》を一挙演奏！」と大々的に謳い、ワレリー・ポリャンスキー指揮するロシア国立交響楽団がツアーを組んでいる。全１４回公演のうち、１１回がこの３交響曲を並べたプログラムである。
これはしかし、前代未聞のプログラムだろう。快挙というより怪挙か？ 正味約２時間２０分、２０分ほどの休憩を入れて計約３時間強。
オペラなら並みの長さだし、続けて聴いてもどうということはないが、各々別個のアクの強い性格を備えた長大な交響曲を３曲続けて聴くとなると、音楽の構成が全く異なるがゆえに、いかに演奏時間が同じとはいえ、かなりの精神的重圧を感じてしまう。
もっとも、熱烈なチャイコフスキー・ファンなら、平気で愉しめるだろう。私もチャイコフスキーは好きな作曲家だし、現にこの３曲は、自分がクラシック音楽を好きになった頃にはベスト１とか２とかに入れていた曲だから、今でもそれなりに好きではあるけれど、しかし････。
ロシア国立交響楽団と表記されているが、あのスヴェトラーノフが率いていたオーケストラとは違い、かつてロジェストヴェンスキーが指揮していた「モスクワ・シンフォニック・カペレ」または「ソビエト国立文化省交響楽団」の流れを受け継ぐオーケストラだとのこと。プログラム冊子掲載の英語表記には、State Symphony Capelle of Russiaという名称も見られる。
さてこの、ロシア流に言えば「ポリャンスキーのオーケストラ」だが、いわゆる爆演を聴かせる面はあるものの、全てを野性的な荒々しさだけで押し切るタイプではない。
「４番」は、たしかに大きな音だが、演奏の表情自体は意外に抑制されたものだった。あの第４楽章も、往年のソ連の巨匠たちがよくやったような猛烈な速度で演奏されたりはしなかった。
とはいえ、「５番」第１楽章主部になると、途端に爆演、豪演に近くなる。荒っぽくなるところもある一方、非常に豊麗になる時もある。
弦の艶は、さすがロシアのオケらしく、見事なものだ。「４番」第３楽章のピッチカートなど、なかなか壮麗なものだった。
３曲を毎晩演奏するとなると、いかにタフな彼らでも、疲れたり、飽きたりするのではなかろうか。乱暴な演奏も時には現れる。弦の一人だけが突然大きな音を出すなどという奇怪なこともある。しかし、巧いバランスで響かせるなと感心させられるような演奏のところも、結構多い。
ポリャンスキーが気合を入れると、途端に物凄い演奏になる。「悲愴」第１楽章再現部の、第２主題が出る前までの部分━━全管弦楽が最大級の咆哮を続ける個所など、大音響そのものが一種の魔性を帯びたものになる。まるで手負いの恐竜が最後のあがきを続け、ついに打ち倒れて息絶える（第３０１～３０４小節）といったような、猛烈な演奏だ。
そのわりに第３楽章の行進曲は抑制したテンポを採って、あまり狂乱せずに結ぶ。第４楽章でも思いのほか淡々とした演奏だったのは予想外であった。
３曲並べてプログラムを構築するからには、「５番」を頂点に持って来るつもりだったのかと思いながら聴いていたが、その第４楽章もごく普通の昂揚程度で結ばれていた。結局ポリャンスキーは、ただ３曲それぞれの特徴を生かしつつ続けて演奏してみせたということになるのだろう。
「悲愴」終楽章最後のコントラバスの連続する３連音符の個所を、４分の３拍子のリズムをはっきりと保ったまま演奏して結んで行ったが、これは少し違和感がある。
ともあれ、重量感とエネルギーの点では、やはり桁違いのものだ。オーケストラとしては、本気になれば、かなり高い水準に属する団体だろうと思う。
９時４０分頃終演。
「日本初の快挙、チャイコフスキーの交響曲４番、５番、６番《悲愴》を一挙演奏！」と大々的に謳い、ワレリー・ポリャンスキー指揮するロシア国立交響楽団がツアーを組んでいる。全１４回公演のうち、１１回がこの３交響曲を並べたプログラムである。
これはしかし、前代未聞のプログラムだろう。快挙というより怪挙か？ 正味約２時間２０分、２０分ほどの休憩を入れて計約３時間強。
オペラなら並みの長さだし、続けて聴いてもどうということはないが、各々別個のアクの強い性格を備えた長大な交響曲を３曲続けて聴くとなると、音楽の構成が全く異なるがゆえに、いかに演奏時間が同じとはいえ、かなりの精神的重圧を感じてしまう。
もっとも、熱烈なチャイコフスキー・ファンなら、平気で愉しめるだろう。私もチャイコフスキーは好きな作曲家だし、現にこの３曲は、自分がクラシック音楽を好きになった頃にはベスト１とか２とかに入れていた曲だから、今でもそれなりに好きではあるけれど、しかし････。
ロシア国立交響楽団と表記されているが、あのスヴェトラーノフが率いていたオーケストラとは違い、かつてロジェストヴェンスキーが指揮していた「モスクワ・シンフォニック・カペレ」または「ソビエト国立文化省交響楽団」の流れを受け継ぐオーケストラだとのこと。プログラム冊子掲載の英語表記には、State Symphony Capelle of Russiaという名称も見られる。
さてこの、ロシア流に言えば「ポリャンスキーのオーケストラ」だが、いわゆる爆演を聴かせる面はあるものの、全てを野性的な荒々しさだけで押し切るタイプではない。
「４番」は、たしかに大きな音だが、演奏の表情自体は意外に抑制されたものだった。あの第４楽章も、往年のソ連の巨匠たちがよくやったような猛烈な速度で演奏されたりはしなかった。
とはいえ、「５番」第１楽章主部になると、途端に爆演、豪演に近くなる。荒っぽくなるところもある一方、非常に豊麗になる時もある。
弦の艶は、さすがロシアのオケらしく、見事なものだ。「４番」第３楽章のピッチカートなど、なかなか壮麗なものだった。
３曲を毎晩演奏するとなると、いかにタフな彼らでも、疲れたり、飽きたりするのではなかろうか。乱暴な演奏も時には現れる。弦の一人だけが突然大きな音を出すなどという奇怪なこともある。しかし、巧いバランスで響かせるなと感心させられるような演奏のところも、結構多い。
ポリャンスキーが気合を入れると、途端に物凄い演奏になる。「悲愴」第１楽章再現部の、第２主題が出る前までの部分━━全管弦楽が最大級の咆哮を続ける個所など、大音響そのものが一種の魔性を帯びたものになる。まるで手負いの恐竜が最後のあがきを続け、ついに打ち倒れて息絶える（第３０１～３０４小節）といったような、猛烈な演奏だ。
そのわりに第３楽章の行進曲は抑制したテンポを採って、あまり狂乱せずに結ぶ。第４楽章でも思いのほか淡々とした演奏だったのは予想外であった。
３曲並べてプログラムを構築するからには、「５番」を頂点に持って来るつもりだったのかと思いながら聴いていたが、その第４楽章もごく普通の昂揚程度で結ばれていた。結局ポリャンスキーは、ただ３曲それぞれの特徴を生かしつつ続けて演奏してみせたということになるのだろう。
「悲愴」終楽章最後のコントラバスの連続する３連音符の個所を、４分の３拍子のリズムをはっきりと保ったまま演奏して結んで行ったが、これは少し違和感がある。
ともあれ、重量感とエネルギーの点では、やはり桁違いのものだ。オーケストラとしては、本気になれば、かなり高い水準に属する団体だろうと思う。
９時４０分頃終演。
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弦は１５，１２のＶＮ配置。ソロ楽器は交代しながらの演奏。悲愴は女性のティンパニー、〔見事｝、指揮台を使わない指揮ぶりも珍しい。合唱指揮者の名残か。続けて聞くと５番が案外起伏が少ない曲に感じられるから不思議だ。クライマックスで指揮者があおると一番後ろの奏者まで必死の形相でひきまくる。日本のオケでは見られない風景だ。さすがロシアの楽団。
４番から聴衆の拍手が鳴り止まない。悲愴の終りでは指揮者の合図までの１０秒ほどの無音がいい。３楽章の終わりで１人が声を出し拍手をしたが今日は許せる。
演奏者、聴衆、ホール〔日本で最初のシンフォニーホール〕三位一体の１夜だった。この曲目で１１回もやるとはほとほと感心する。持ち込まれCDは５番の後に完売。皆さん耳が高い。