全宇宙を再創造するために

京都から帰ってきて、
汐留で打ち合わせ。
　有意義な時間であった。

　上野の国立博物館に。

　レオナルド・ダ・ヴィンチの
『受胎告知』を池上英洋さんと
一緒に見る。

　先日、ＮＨＫの番組の収録の
ときにもじっくり見ることが
できたが、今回も３０分ほど、
絵の前に立って動かなかった。

　池上さんは、東京芸術大学での
布施英利さんの後輩。
西洋美術史、特にレオナルド・
ダ・ヴィンチをご専門としている。

　「レオナルドは、当時の一般的な
画家とは異なって、
自分の技法に自信がなかった、というか、
迷いに迷ったあげく、一筆だけ
描いて、その日を終わる。そんなやり方を
していたという記録が残っています」
と池上さん。

　レオナルドの『受胎告知』には、
このテーマについて
当時描かれていた様々な絵の技法とは
明らかに異なる方法が採用されており、
さまざまな画期的イノベーションが
含まれているという。

　私は、前回この絵を見た時に、
アカデミズムの最高の精華、
すなわち、人間とは何か、生命とはなにか、
宇宙とは、神とは、人間と神の関係とは
といった様々な問題について、徹底的に
考え抜いた人でなければできない表現
となっているということを思ったが、
　見れば見るほど、その叡智は
永遠に解かれぬ謎として絵の中に
込められているように感じられる。
　
　１００年、２００年、１０００年
経ってもわからない。それどころか、
そこに謎があることにさえ気付かない
ような、そんな謎のあり方は、
ちょうどこの宇宙の有り様と似ている。

　ニュートンが気付くまでは、私たちは
地上のものは落ちるという現象の背後
に秘められた謎に気付かなかった。
　意識の謎も、気付かなければ
そのままで通り過ぎてしまう類の
ものであろう。

　名残惜しかったが、
　絵の前を離れて、レオナルドの手稿
（精巧な複製）や、科学技術研究についての
モデル展示を見る。

　レオナルドが鏡文字を書いていた
ということは知っていたが、ここまで
徹底していたとは知らなかった。
　池上さんによると、他人に読ませる
ための文章以外は、全部鏡文字で
書いているのだと言う。

　はっと気付いたのは、鏡文字で
文章を書くと、アラブ文字と同じように
右から左へと書くことになると
いうことである。

　最近、レオナルドの母はアラブ系で
あったという説が発表されているが、
そのことと、レオナルドの鏡文字への
執着の間には、何らかの関係が
あるのだろうか？

　レオナルドの手稿に表れた拡散的思考と、
絵画におけるすさまじいまでの凝縮の
コントラストに改めて驚く。　

　いろいろなことに関心を持ち、
試みる。

　そのような「様々な方向に散っていく」
志向性と、生涯手放さなかった『モナリザ』や
『洗礼者ヨハネ』のように、一つの絵が永遠に
完成しないかのような手業を積み重ねていく
執念と根気は、レオナルドの中でどのように
両立していたのだろうか。

　現代においては、様々な方向に散って
いくことはインターネットの発達によって
簡単にできるようになっている。
　困難なのは、「これ」と定めた何かに
ずっと集中し、蓄積していく執念を保つ
ことであろう。

　しかし、死んだ後でアイコンとして
残るのは結局は凝縮と集中の方である。
　「メメント・モリ」は、生きている
間の選択と集中の倫理としてはたらく。

　最後に、池上さんと、レオナルド・ダ・
ヴィンチにおける知の総合性とは何か
ということについて話し合った。
　
　絵を描くということは、世の中にあるものを
ただ単に写し取る「写実」であると思われ
がちだが、レオナルドが目指したのは、この
宇宙自体をキャンバスの上にもう一度創造して
しまうということではないか。

　総合的知性の最高のものは、この宇宙を
創造した神の知性である。
　ビッグ・バンによって宇宙が誕生し、
それ以来の歴史的発展の中で、やがて生物が
誕生し、我々人間が進化し、こうして、私と
池上さんが、国立博物館の中でレオナルドの
天才の本質について話し合っている。
　そのようなことが可能であるように
全てあらかじめ設計しておくことは、
最高の知性の顕れである。

　レオナルドは、つまり、絵画の中に
全宇宙を再創造するために、宇宙についての
全てのことを知らなければならなかった
のであろう。

　「最高の総合的知性は、クリエーター
（創造者）であることと一致する」
という言明の論理的な裏付けが、ここにある。
　
　だから、アーティスト諸君は、本当は
諸学を学ばなければならないし、
　逆に、学者は、論文だけがアカデミズム
の形態だと思っていると、道を誤るよ。

　神が予定した宇宙の秩序の中には、
私たちの意識があり、クオリアがあり、
観念がある。

　そのような形而上学的表象と、
物質界の関係を問うのが「心脳問題」
である。

　レオナルドは、永久機関のスケッチを
描いた。

　もちろん、実際にはこの世界には
永久機関は存在しないが、「永遠」とか、
「無限」といった概念が、目の前の物質
と無関係であると思うのではなく、何らかの
形で関連しているはずだと信じて、具体的な
作業を行う。

　人間の精神にとって最も高貴な
業である。
　職人の栄光と、心脳問題に対する
感性の実践的作用は、同じ場所にある。

　その時、
　私たちの「手」は、永遠と「今、こ
こ」を結びつける一つのメディアとなる。

　レオナルドと向き合って、ふくよかな
疲労を感じながら西門から外の夜風の中に
出ると、
　自分を包む暗がりが無限の宇宙と一つながり
であることがはっきりと直覚された。