TOMOOはステージ中央に設置されたグランドピアノの前に着き、最新曲「エンドレス」を歌唱。スポットライトを浴びながらキャパ5000人ほどの広々としたホールに歌声を響かせると、やがてステージには雲海のようなスモークが漂い始め、幻想的な世界が広がっていった。姿を現した総勢12人の楽器隊としばらく音を合わせたのち、TOMOOはステージ前方へと歩み出て「Super Ball」をパフォーマンス。さらに「酔ひもせす」「Friday」とポップチューンを畳みかけ、カラフルな照明で照らされた会場に力強くも軽やかな歌声を満たしていった。

TOMOOがなぜ時代に求められているのかがわかったパシフィコ横浜ワンマン──その脆さの先にある「強さ」が、初の武道館へと繋がってゆく 懐かしい曲から未発表の新曲まで、ピアノ弾き語りから（TOMOOを含めて）13人による豊潤なサウンドまで。目に映った光景と心に仕舞った感情をシームレスに行き来しながら歌い繋いでいった2時間強。 ライブ終盤に起きたとある出来事に対して、「こういう人間なんだよ、脆いだろう。しかと見るといいよ」と（朗らかに）言っていたのだけれど、なんというかそれこそまさにTOMOOのアーティストとしてのアティチュードそのもののような気がして、そんなムードじゃなかったのになんだかじんとしてしまった。 TOMOOはしなやかな感性と滋味深い語彙によって人々の心のひだを繊細に撫でるような曲を紡ぐアーティストだけれど、決して《“角がないから”丸いわけじゃない》。“オセロ”にしろ“Super

TOMOOが9月27日にリリースしたメジャー1stアルバム『TWO MOON』。 女性シンガーソングライターは数多いるけれど、こういう作品には近年出会えていなかった気がする。ふくよかなアルトボイス、自由奔放なメロディに手練れスタジオミュージシャンによる贅沢な演奏、細部にまでこだわりが詰まった丁寧な作品。Chara、宇多田ヒカル、椎名林檎、aiko――90年代後期にデビューした彼女たちの作品のような手触りを感じる作品、と言えば分かりやすいだろうか。 とは言え、そっくりそのままそれらのリバイバルというわけでもなく。小西康陽の「すべての女性シンガー・ソングライターは不思議ちゃんである」という金言を逆説的に援用すると、先述のアーティストにあった「不思議ちゃん」的なエキセントリックさのない、等身大で気取らない人柄がうかがえる、どこまでも実直なアルバム。 Dメロでグッと視界が開ける“Super Bal

皆さんは、「この音楽はなんて素晴らしいんだろう」と感じた経験はありませんか。 この世に「いい曲」は無数になり、中でも「一生聴き続けるほど好きになる楽曲」は、まさに宝物であるとも言えます。 リサフランクさんの「このツイート」も、恐らくそうした発想から始まりました。 全てはここから始まった この呟きを発端に、個々が考える「この世で最もいい曲」を100つ集めたプレイリストを作るブームが到来。 それに伴い、ハッシュタグ「#この世で最もいい曲100選」も作られます。 これらのプレイリストから、「どの曲が最も多く選ばれたか」を私のほうで密かに集計。 そしてリサフランクさんの呟きから5か月後に、集計結果を発表しました。 集計者数415人票数41,805票参加曲数26,625曲 なお、発表時の様子については、下記Togetterで詳細に纏めております。 【この世で最もいい曲100選】「#この世で最もいい曲

唯一無二の歌声が人々を魅了する注目のシンガーソングライターTOMOO、その素顔を様々角度からゆっくり解き明かす 知る人ぞ知る存在から、知らないなんてありえないでしょの存在へ、ただいま猛スピードで成長中。「Ginger」のヒットで大注目を浴びた2021年を経て、一気に2022年のブレイク候補に名乗りをあげたシンガーソングライター、彼女の名はTOMOO。最新配信シングルは2曲入りで、「酔ひもせす」は最強キャッチーなピアノポップチューン、そして「グッドラック」はせつなさを極めた感涙バラード。ナチュラルポップなメロディの吸引力、独特の文学的センスを発揮する歌詞の深み、どこにいても人目を引くキュートな容姿、天性の華のあるライブパフォーマンスと、いくつもの個性を引っ提げて、8月7日にはLINE CUBE SHIBUYAでのワンマンライブも決まった。2022年の音楽シーンを代表するニューヒロイン候補、T

ナタリー 音楽 特集・インタビュー TOMOO TOMOOインタビュー｜新曲「エンドレス」で向き合った“2つの問い” TOMOO「エンドレス」 PR 2024年11月21日 TOMOOの新曲「エンドレス」が10月にリリースされた。 「エンドレス」は藤原竜也主演のドラマ「全領域異常解決室」のエンディングテーマとして書き下ろされた楽曲。ピアノ弾き語りを中心としたシンプルなアレンジながら壮大さも感じさせる、TOMOOの真骨頂とも言えるバラードソングだ。この曲のリリースを受けて、音楽ナタリーはTOMOOにインタビュー。昨年9月のアルバム「TWO MOON」リリースからの1年を振り返ってもらいつつ、“長らく自分の中にあった問い”と向き合って制作したという「エンドレス」に込めた思いを語ってもらった。 そのほかのIRORI Records ニュース・特集まとめはこちら 取材・文 / 蜂須賀ちなみ うれし

『関ジャム』の“プロが選ぶ年間マイベスト10曲”で､いしわたり淳司が「Super Ball」を1位に､蔦谷好位置が「Grapefruit Moon」を2位にセレクト人気音楽バラエティ番組『関ジャム 完全燃SHOW』の『プロが選ぶ年間マイベスト10曲』は川谷絵音、音楽プロデューサー・蔦谷好位置、作詞家いしわたり淳司が2023年に聴いた膨大な作品の中から、それぞれがBEST10 を発表する、視聴者はもちろん業界内が注目している年始の名物企画だ。1月21日のオンエアでは前週の10位から5位に続き、1位から4位までの楽曲とアーティストが発表され、シンガー･ソングライターTOMOOが蔦谷から「ユーミンさんと中島みゆきさんの両方の才能を持っている」と絶賛され、注目を集めている。 「彼女は今後メジャーシーンのど真ん中で長く活躍していく気がします」(いしわたり)番組ではTOMOOの「Super Ball」

「Ginger」が多くのアーティストから絶賛され、一躍注目の存在にその存在は、2016年にリリースした1stアルバム『Wanna V』から作品を発表する毎に、感度が高い耳を持ったリスナーや、音楽ライターの間で注目が高まり、2020年8月に発表した「らしくもなくたっていいでしょう」のMUSIC VIDEOが短期間で100万再生を突破(現在147万再生)。そして2021年8月にリリースされたデジタルシングル「Ginger」が、Official髭男dism･藤原 聡、Vaundy、マカロニえんぴつ・はっとり、幾田りらを始め、様々なアーティストから絶賛され、一躍注目の存在になったシンガー･ソングライターTOMOO(トモオ)。 2022年メジャーデビュー｡瞬く間に次代を担うシーンの最重要アーティストに。満を持して1stアルバム『TWO MOON』発売2022年8月3日、ポニーキャニオン･IRORI

TOMOO、ファン待望のメジャーデビュー唯一無二の歌声と、瑞々しい情景描写や繊細な感情を表現する歌詞で人気を集めるTOMOO。2020年8月に発表した「らしくもなくたっていいでしょう」は117万再生を突破し、2021年8月に発表した「Ginger」はリリースから5ヶ月あまりで150万回再生を突破した。 別れを歌う3rdシングル「Cinderella」― 「Cinderella」のリリースおめでとうございます！今作はメジャー3枚目となりますが、どのような楽曲となっていますか？ TOMOO：今作は歌詞にも書かれているように“別れの歌”になっています。頭の中でエンドロールが流れてエンディングの音楽が大音量で流れているようなイメージの楽曲です。これまでの自分の中にあったストーリーを、映画の終わりのようにドラマチックに頭の中で情景を刻み込むというか。浄化のようなサヨナラの歌になっています。 ― ここ

TOMOO、ファン待望のメジャーデビューへ　“人生初”となる苦労も明かす＜メジャー1stシングル「オセロ」インタビュー＞ 2022年8月3日に「オセロ」をリリースし、メジャーデビューを果たしたTOMOO（ともお）。第一線で活躍するアーティストや女優のファンも多く、8月7日に開催されるワンマンライブは早くにSOLD OUTする人気ぶりとなっている。そんなTOMOOが語るメジャーデビューへの意外な想いとは。 TOMOO、ファンの反応に「すごく嬉しい」― ついにメジャー1stシングル「オセロ」がリリースされます。メジャーデビューを発表してから少し時間が経ちましたが、周りの反響はいかがですか？ TOMOO：ありがたいことに前回リリースした「酔ひもせす」が薬局やご飯屋さんなど、日常生活の中で行きそうな場所でたくさん流していただけたみたいです。私は一度も遭遇することが出来なかったんですが、周りの方から

芸能情報のホミニス ミュージシャン シンガーソングライター・TOMOOが振り返る「MTV Unplugged」というステージ「自分の音楽人生の中で忘れられない宝石みたいな時間だった」 シンガーソングライター・TOMOOが振り返る「MTV Unplugged」というステージ「自分の音楽人生の中で忘れられない宝石みたいな時間だった」 ミュージシャン 2024.11.01 TOMOO TOMOOが出演する「MTV Unplugged Presents：TOMOO」が11月24日(日)にMTVで放送される。 TOMOOは2022年にメジャーデビューを果たすと、ライブやデジタルシングルのリリースなど、精力的な活動を展開。そして今年4月にリリースした「あわいに」はドラマ「ソロ活女子のススメ 4」のオープニングテーマに、さらに10月にリリースしたばかりの「エンドレス」もドラマ「全領域異常解決室」のエンデ

TOMOOの全国ツアー＜TOMOO LIVE HOUSE TOUR 2024 "Puddles"＞、7月10日、豊洲PITでの追加公演。開演時刻になると、TOMOOとサポートメンバーの大月文太（G）、勝矢匠（B）、幡宮航太（Key）、河村吉宏（Dr）が登場。観客の拍手に迎えられた5人が、ステージのへりに座ってお辞儀してからスタンバイするというライブのオープニングから、非常にリラックスしたものだった。 ◆ライブ写真 TOMOOがピアノ弾き語りで歌い始めた1曲目は「夜明けの君へ」。凛とした歌声が響きわたる中、やがてバンドも合流し、リズムやフレーズのニュアンスをバンドメンバーと共有しながら、楽しそうに鳴らすTOMOO。次は「雨でも花火に行こうよ」とツアータイトル「Puddles」（＝水たまり）にぴったりの選曲で、TOMOOの奏でるピアノの音は、跳ねる雫のようでチャーミングだ。なお、この曲から、た

TOMOO「TOMOO one-man live "YOU YOU"」2022.02.06 WWW X シンガーソングライター・TOMOOが、大きく羽ばたこうとしている。 ステージに姿を現したTOMOOは、オーディエンス一人ひとりに視線を送るように、フロアの隅々までじっくりと見渡した後、「HONEY BOY」「オセロ」を立て続けに披露。ソウルやファンクを土台にした、瑞々しくてダンサブルなポップソングを、くるくると回ったり、飛び跳ねたりと、ステージの上を常に動き回りながら歌いあげていく。サポートメンバーの演奏はかなりグルーヴィー、かつ低音強め。身体のどこか一部が自然と動いてしまうぐらい迫力があるのだが、それに負けずとも劣らないパワフルさと、落ち着いたトーンの歌声が印象的で、それが最高に心地よかった。 MCでは「こんな時期なのに、今日は来てくれて本当にありがとうございます」と、心から感謝を伝え

開演を知らせるSEが流れるのを合図に、オーディエンスがハンドクラップを打ち鳴らす。そこへTOMOOとバンドメンバーの大月文太（G）、勝矢匠（B）、幡宮航太（Key）、河村吉宏（Dr）が和気あいあいとした空気で入場。5人はステージの地べたに座って観客に一礼し、それぞれの立ち位置に着いた。TOMOOは月明かりのような黄色い照明の光を浴びながら「夜明けの君へ」を電子ピアノで弾き語り。バンドの奏でるアンサンブルが加わり、会場はやがて眩い光に包まれた。軽快なサウンドにコーラス隊が彩りを添えた「雨でも花火に行こうよ」、ハンドマイク片手にしなやかな歌声を響かせた「あわいに」と、上質なポップチューンを次々と届けていくTOMOO。MCでは「この会場はライブの間は道端の水たまりです。空とか人とか建物とか木とかいろんなものが写り込んだりするのを、見たり飛び込んだり飛び越えたり一緒にしたいと思ってます！」と、「水

キレることが必要な気がした ──楽曲制作の取っかかりはどんな感じでしたか？ 朝に聴くさわやかなバラードが求められてもいるんだろうなと思うと同時に「『虎に翼』ってそういう話だっけ？」という思いも抱いて、ゆったりとしたテンポではないなという感じがしたんですよ。主人公の寅子がエネルギッシュにずんずんずんずん進んでいく感じがあるんで、そこから四つ打ちみたいな小気味いいテンポで作っていかなきゃいけないんじゃないかと思ったのは覚えていますね。 ──朝ドラの曲はしっとりした大らかな曲調や切ないメロディを持つバラードが多いように思います。一方で飛び抜けて明るい曲もありますが、この曲はそのどちらでもない。どういう温度感がドラマにしっくりくる感触があったんでしょうか。 この曲を作るにあたっては“キレ”が必要だと思っていたんです。キレというのは「ブチギレる」とか「怒る」という、強いエネルギーを表す意味でのキレ。

Aiy-yue-kwee’ Nee-kee-chue! 皆さんこんにちは、 亜希ダウニング（aki_downing）です！ カリフォルニア州のネイティブアメリカン”ユロック族”に嫁ぎ 先住民の土地でのびのび楽しく暮らしています！ 2024年6月12日、1本のミュージックビデオが話題になりました。 Mrs. Green Appleという日本のロックバンドの新曲 「コロンブス」 ”アメリカ先住民に対する差別ではないか”との声があがりました。 私もこの件についてTwitterやインスタで自分の意見を投稿。 いくつもの投稿が瞬く間に広がりました。 今日はこの騒動について、先住民に嫁いだ私からお話させてください。 正直、この立場から日本語で語れるのは世界で私しかいないんじゃないかってくらい思ってます。 ただちょっと思った以上に長くなってしまったので、 読んで損はしないけど時間だけは無駄にします！！ご

「コロンブス」のMusic Videoを制作するにあたり、 ・年代別の歴史上の人物 ・類人猿 ・ホームパーティー ・楽しげなMV という主なキーワードを、初期構想として提案しました。 類人猿が登場することに関しては、差別的な表現に見えてしまう恐れがあるという懸念を当初から感じておりましたが、類人猿を人に見立てたなどの意図は全く無く、ただただ年代の異なる生命がホームパーティーをするというイメージをしておりました。 しかしながら、意図とは異なる伝わり方もするかもしれないと思い、スタッフと確認し合い、事前に特殊メイクのニュアンス、衣装、演じ方のフォロー、監修をしていたつもりではおりましたが、そもそもの大きな題材として不快な思いをされた方に深くお詫び申し上げます。 決して差別的な内容にしたい、悲惨な歴史を肯定するものにしたいという意図はありませんでしたが、上記のキーワードが意図と異なる形で線で繋が

名作と謳われる類の作品は、知名度に反比例するようにその価値や存在が見えづらくなっていくものだと、僕は感じることがある。 ”知っているけれど、よく知らない” そんなニュアンスに近いかもしれない。 それは作品の価値が長い時間の中で、摩耗し、劣化してくからではなく、むしろ時間をかけてその作品 が世の中で”公共物”のような扱いになっていくからじゃないかと思う。 たとえば信号機を見て「これがなかったら今日俺は安全にここまで来ることはできなかったんだよな…」と、いちいち感慨にふける人はいない。(もしいるならそれはそれでオモシロそうではある。) とにかくこの世には、あって当たり前だけどスゴいものがたくさんある。 それと同じように、名作は名作であればあるほどその存在は肥大化し、世の中に浸透し続け、その結果、人はその存在を気にすることはなくなっていくのではないだろうか。 言葉の通り、空気のような扱いになって

米ビルボードが、2007年から主催する【ビルボード・ウィメン・イン・ミュージック（WIM）】。音楽業界に多大に貢献し、その活動を通じて女性たちをエンパワーメントしたアーティストを毎年＜ウーマン・オブ・ザ・イヤー＞として表彰してきた。Billboard JAPANでは、2022年より、独自の観点から“音楽業界における女性”をフィーチャーした企画を発足し、その一環として女性たちにフォーカスしたインタビュー連載『わたしたちと音楽』を展開している。 今回のゲストは、シンガーソングライターのTOMOO。幼少期からピアノを続けてきた彼女は、中学時代に自分自身で作詞作曲して歌う喜びに目覚め、インディーズで活動を続けてきた。2022年にメジャー・シーンに踏み出し、一歩ずつ着実に注目を集める存在へと進んでいる彼女が見る世界は変わったのか。インタビューでは、質問に対して時に悩みながらも丁寧に言葉を紡いでくれた