今回のお題は「観劇でPDCA回した経験」です。 これアンケートでお題として入ってきたとき爆笑しました。PDCAって単語が観劇にくっついてくること、あるんだ。笑 リクエストの背景として「こういうことがあって反省したので次は◎◎しよう！と思って挑んで成功した的なエピソード」ということだったので、ちょっと考えてみました。 目次 エピソード1.ベストな視力の出し方を求めて試行錯誤 エピソード2.観劇とはちょっと違うけど。うちわ職人の朝は早い エピソード3.TDCの椅子との戦い（完全勝利） ▼おたよりフォーム（感想をいただけると喜びます） エピソード1.ベストな視力の出し方を求めて試行錯誤 これは今年まさにやってましたー。 昔から重度のド近眼で高校生の頃からずっとコンタクト生活なんですが、もともとかなり高めにコンタクトの度を設定していました。 というか、1.0見えてればOKなのに測ると「1.5見えて

株式会社サイバーエージェント（本社：東京都渋谷区、代表取締役：藤田晋、東証プライム市場：証券コード4751）は、漫画やアニメ・ゲームを原作とする2.5次元ミュージカル(※1)業界のトップランナーである舞台制作会社 株式会社ネルケプランニング（本社：東京都目黒区、代表取締役：野上祥子　以下ネルケプランニング）の発行済株式を取得し、ネルケプランニングがサイバーエージェントグループ入りしたことをお知らせいたします。 ネルケプランニングは1994年に設立され、2003年に初演したミュージカル『テニスの王子様』のヒットを機に2.5次元ミュージカル市場を開拓し、現在も2.5次元ミュージカルのトップランナーとして業界をけん引する舞台制作会社です。2.5次元ミュージカル市場は2021年実績で239億円と推計されており（ぴあ総研調べ※2）、ネルケプランニングはミュージカル『テニスの王子様』、ミュージカル『刀

【速報】COCOON PRODUCTION 2022 DISCOVER WORLD THEATRE vol.12 『みんな我が子』 -All My Sons- 上演決定！ アーサー・ミラーの傑作戯曲に、イギリスの鬼才リンゼイ・ポズナーが挑む！ 堤真一、森田剛、西野七瀬、大東駿介、山崎一、伊藤蘭ら実力派キャストがシアターコクーンに集結。 シアターコクーンが海外の才能と出会い、新たな視点で挑む演劇シリーズDISCOVER WORLD THEATRE第12弾として上演するのは、20世紀を代表するアメリカの劇作家アーサー・ミラーの代表作『みんな我が子』。1947年にアメリカ・ブロードウェイで初演され、第1回トニー賞を受賞。初演から70年以上の時を経ても色褪せることなく、世界中で上演され続けています。 第二次世界大戦後の一見円満そうなとある家族の葛藤と崩壊が描かれ、悲劇的なラストに至るまでにこめられ

世田谷パブリックシアターにて、2021年4月18日（日）まで上演中の舞台『パークビューライフ』東京公演。早いもので東京での公演期間も残すところ千秋楽のみ。今回の作品は約１年半ぶりの舞台、特に現代劇の新作としては５年ぶりということで非常に楽しみにしていました。 しかし、こうして「楽しみにしていました」と書いてしまう感じの、私との相性でした。初日の公演を観た時から、すでにあれこれ思うことがあったのですが、まだ公演日も残っているから本編について書くのは控えよう…ということで、風間担界隈の近況と自分がこれからあるべき方向についてを述べて、少し気を紛らわせたりしたものの、２回目、３回目と回数を重ねても「腑に落ちないポイント」のほうが色濃く心に残ってしまって、今に至ります。 「パークビューライフ」のあらすじ 思っていたのと違ったストーリーの展開 ３人のアラサー女性の描かれ方 令和の物語としての違和感

前回の記事書いてから3ヶ月が経ちました。 今年あと3ヶ月で終わるって知ってた？？？ いやまじ今年なにもしてないな？？？？？？ 前回の記事書いた頃は、現場を失ったおたくなど生きる価値ない……森にあつまるしかない……今の現場は森……もう、どうぶつとしか喋ってない…ワイは森で、推しはタタラ場で、共に生きようっていうアシタカになってて 現場を失い、おたくとしてのわたしは死んだと思ってたんですが、全然元気でした(＾ω＾) テレビが現場でした(それ茶の間っていうんやで) こんなにリアタイでドラマ見るの中高生の頃以来だと思うってくらいドラマ見てた なお、実家の父親がめっちゃ「竜の道」を勧めてきます(＾ω＾) 人って暇だとテレビ見るんですね 近頃はだいぶ緩くなってきたけど日常生活で様々な制限が設けられて、とにかくおしゃべりクソ野郎であるわたしは人と会えないことがしんどかったですね(おしゃクソ) あとこの前

plus14.hateblo.jp 「バイバイ、ヴァンプ！」が炎上してからわずか5ヶ月。今度は「新感覚！スペクタクルステージ『THE★JINRO』-イケメン人狼アイドルは誰だ！！-」という、なんだか読むだけで脳が溶けそうなタイトルの舞台の演者や関係者からコロナウイルス感染者が集団で出たそうです。 前置きとしてお断りしておきますが、筆者はイケメンのコンテンツが好きなだけのオタクで、公衆衛生や疫学には詳しくありません。よって、こちら側の観点から「イケメン人狼アイドル」について書いていこうと思います。 さて、前回の記事と全く同じ感想になってしまいますが、「新感覚！スペクタクルステージ『THE★JINRO』-イケメン人狼アイドルは誰だ！！-」の詳細を見た感想はただひとつ。それは「出たな、虚無舞台」でした。プリキュアの台詞か？ 若手俳優界隈ではクソつまらない舞台、また内容として明らかにつまらないこと

正直何から書いていいのかわからんというか、毎日毎日何かがある（誰かがなんか言う）のでそれに右往左往していて、右往左往した挙句疲れ果てもういいや寝よ…となる毎日。 でも何も書かずにためこんだままだと身体に悪いような気がしてくるのでいちおう、一人の演劇ファンとして思ったことを書きます。 平田オリザさんをはじめとする「興行に補償を」という主張が、いろんなところで取り上げられて、まあ炎上といっていい事態になっているのを遠くから眺めていたんですけど、その彼ら彼女らの主張に対してどうか、ってことを言いたいわけではないのです。とはいえ、野田さんのステートメントで引き合いに出された「スポーツ」を皮切りに、製造業とは違う、○○とは違う…という、「何かを引き合いに出して地雷を踏む」というのをなぜ毎回みんな丁寧に踏襲するのかなと心底思います。それ絶対やっちゃだめってばっちゃが言ってたやつ。表に（特にSNSに）出

令和2年9月25日追記 オピニオンサイト iRONNA様にて、本記事を加筆修正したものを寄稿いたしました。 詳しくはこちらからご覧ください。 ▼今回の記事は、賛否両論、お叱りもあると思って書いている。 この新型コロナウィルスの禍の中にあり、演劇界が嫌われている。 この記事を書こうと思ったきっかけは、ぼくのTwitter（質問箱）に以下のような質問が来たからだ。 そうなのだ。演劇界、世間に知らたけど嫌われちゃったのである。 この記事では、演劇界に対する考えを書いておきたい。 ぼくのような無名の舞台演出家が何を言っても、世の中にはさざ波も起きない。それでも、少しでも…ぼくの考えを書き、演劇界が良い方向に変わっていく事ができればと思っている。 演劇界の末端に身をおく、舞台演出家のはしくれとして、今の現状とこれから何をすべきなのか…考えてみた。 ▼結論をかけば、ぼくはこの新型コロナ禍あろうがなかろ

前川知大 Tomohiro MAEKAWA @TomoMaekawa 昨日来た姪（高１）は演劇を観るのがまだ二回目。アニメや映画で育ってきて、演劇はどう思ったかと聞くと。干渉可能性が怖いと。つまり立ち上がって叫べば芝居を壊せるという事実が恐ろしく、客席で緊張するのだと言う。よく客が入って芝居は完成すると言うが、そのことを本質的に理解してるのだな。 2019-11-11 12:32:15 前川知大 Tomohiro MAEKAWA @TomoMaekawa あと面白かったのは、「君たちには無限の可能性がある」（セリフであるんです）とか言われると、途方もなくて怖い、むしろ有限であって欲しい、と。確かに15歳の頃はそうだったと、はっとした。トータルな感想としては、内容も相まって演劇気持ち悪い、それ作ってる叔父さん気持ち悪い、でした。 2019-11-11 12:34:38 前川知大 Tomohi

作家・演出家の鴻上尚史氏が、あなたのお悩みにおこたえします！　夫婦、家族、職場、学校、恋愛、友人、親戚、社会人サークル、孤独……。皆さまのお悩みをぜひ、ご投稿ください（https://publications.asahi.com/kokami/）。採用された方には、本連載にて鴻上尚史氏が心底真剣に、そしてポジティブにおこたえします（撮影／写真部・小山幸佑）この記事の写真をすべて見る 写真は本文とは関係ありません（※イメージ写真） 鴻上尚史の人生相談。「息子が俳優になりたいと言い出した」と相談者。大学で4年間演劇を齧っただけの息子に人生を棒にふってほしくない、と反対する相談者に鴻上尚史が答えた、俳優と人間力の関係とは？ 【写真】こんな眼差しで見つめられたら…メガネ姿の高橋一生はこちら 【相談16】大学生の息子が俳優になりたいと言いだしました（相談者・51歳　男性　エイ助） 半年くらい前から、

2018年12月31日付けで、AiiA Theater Tokyo（通称：アイアシアター）が、閉館を迎えました。 現時点で「2.5次元作品に親しんでいるけど、アイアシアターという名前に馴染みがない」という人は、おそらくあまりいないんじゃないかと思う。 個人的にもかなりいろんな感情が詰まりまくっている劇場である、このアイアシアターという存在について、どうしても記事にしたいので書いてみます。 ＊ ◆アイアシアターの歩み そもそも、アイアシアターはずっと2.5次元専用劇場だったわけではありません。私が舞台を見始めた2013年の時点では、まだ違いました。 このあたり、日本2.5次元ミュージカル協会の歩みともイコールになっている部分がある気がしたので、大雑把ですが調べられる範囲でまとめてみました。 なおアイアシアター単体の歩みはWikiの該当頁を見ていただくといいかと思います。 時期 できごと 20

「い～～～ん泣 絶対成人式の後撮り写真撮りたくないけど、親戚の人から電話越しに針でチクチクされてるよ～ それ用にってお小遣いまで貰っちゃったりして～ せめてあと５年くらい待ってほしいよ～ ただ、こんなにも自分にまつわるきちんとした祝い事が苦手な私だけど、結婚式とかで、もしエリザベート様のコスプレとか出来たら喜んでやるし、楽しかろうな～ それくらいあのお衣装はかわいいと思うんだわよね～（要約）」 という感じのことを21歳の誕生日が迫る中、逃避がてら言っていたら、Twitterのフォロワーさんに「宝塚ステージスタジオがあるじゃない」と教えて頂きました。 何よここ！こんな夢みたいなところあるの！？ なんならここで撮った写真を成人記念ってことにして、親戚を言いくるめちゃおうじゃないの！ という魂胆のもと、意気揚々と宝塚に赴いたレポです。 Q.宝塚ステージスタジオって？？？？？ A.それなりのお金を

類友っていうけれど、おたくの周りにはおたくが集まるもので。集まって口を開くとみんな推しや演劇界の行く末を心配してて。 うちの推し大丈夫かよ…あそこの製作大丈夫かよ…みたいな。 いやおまえらどこ目線の人やねんwww残してきた明日やらんといけない山積みの仕事の心配しろよておもうんだけどさ。みんな、推しのことや舞台が好きだからさ。 推しには息の長い役者でいてほしいし、良い仕事してほしいし、自分も良い作品見たいし、趣味を楽しみたいし でも 役者や製作の人のSNSを見てると「ん？？？」って思うことが多くて、ほんとにあちら側の人とわたし達客側って一生わかり合うことができないんだなと毎回思います。 そうでなければその業界で働けないんでしょうけど、アクが強い…というか、変わった人が多いな、ふつうの感覚じゃないなと思うことが多いですね。 席が埋まらないのをなんで客のせいにするんだろ いや、物理的な理由は客が

こればっかりは本当に難しいと思います… ※まとめ方が不要な二項対立のようになっていたので、少し整理しました。申し訳ございません。 ここに取り上げられているものだけが演劇および小劇団関係者・非関係者の意見だとは思わないでいただけますと幸いです。どちらにも、本当にいろいろな考え方をもった方がいらっしゃいます。

『十二夜』（じゅうにや、Twelfth Night, or What You Will）は、イギリスの劇作家ウィリアム・シェイクスピア作の喜劇である。副題は「御意のままに」を意味する。1601年から1602年頃に、クリスマスのシーズンの終わりを告げる十二夜で上演するために書かれたと考えられているが、劇中に十二夜の行事に関わるような台詞はない。この芝居は双子の兄妹であるヴァイオラとセバスチャンが船の難破で離ればなれになってしまったことから始まる。妹のヴァイオラは少年に変装するが、自分が仕えているオーシーノ公爵に恋をしてしまう。オーシーノは伯爵家の令嬢であるオリヴィアに恋をしているが、オリヴィアはヴァイオラを男だと思い込んで思いを寄せるようになってしまう。マッテオ・バンデッロの物語にもとづくバーナビー・リッチの短編「アポロニアスとシッラ」の物語を部分的に織り込んでおり、音楽や馬鹿騒ぎに溢れた芝

ロイヤル・シェークスピア・カンパニー（RSC）名誉アソシエイト・ディレクターも務めるジョン・ケアードさんが演出を手がけた舞台「十二夜」が8日から日生劇場（東京都千代田区）で上演される。今作は、シェークスピア喜劇の中でも最後のロマンティックコメディーといわれ、船の遭難で離れ離れとなった双子の兄妹を中心に、人々の間で巻き起きる“勘違い”と“片思い”の物語を描いている。元宝塚歌劇団男役トップスターの音月桂さんがヴァイオラとセバスチャンの2役を演じるほか、俳優の小西遼生さんや橋本さとしさん、女優の中嶋朋子さんらが出演。オーシーノ公爵役の小西さんに、シェークスピア作品や舞台の魅力、役どころなどについて聞いた。

この記事には複数の問題があります。改善やノートページでの議論にご協力ください。 出典がまったく示されていないか不十分です。内容に関する文献や情報源が必要です。（2016年8月） 独自研究が含まれているおそれがあります。（2016年8月） 出典検索?: "第四の壁" – ニュース · 書籍 · スカラー · CiNii · J-STAGE · NDL · dlib.jp · ジャパンサーチ · TWL プロセニアム・アーチ。19世紀前半のフェニーチェ劇場 第四の壁（だいしのかべ、だいよんのかべ、英: fourth wall）は、舞台と客席を分ける一線のこと。プロセニアム・アーチ付きの舞台の正面に築かれた、想像上の見えない壁であり、フィクションである演劇内の世界と観客のいる現実世界との境界を表す概念である。 イタリアでプロセニアム・アーチのある額縁舞台が登場する前のヨーロッパの舞台は、観客席に