検索対象

並び順

ブックマーク数

期間指定

  • から
  • まで

1 - 39 件 / 39件

新着順 人気順

歌謡曲の検索結果1 - 39 件 / 39件

タグ検索の該当結果が少ないため、タイトル検索結果を表示しています。

歌謡曲に関するエントリは39件あります。 music、 音楽、 歴史 などが関連タグです。 人気エントリには 『2020年代になって日本のポップミュージックが急激に歌謡曲化している、その理由 (山崎洋一郎の「総編集長日記」)－rockinon.com｜https://rockinon.com/blog/yamazaki/198118』などがあります。

歌謡曲の関連エントリー

  • 2020年代になって日本のポップミュージックが急激に歌謡曲化している、その理由 (山崎洋一郎の「総編集長日記」)－rockinon.com｜https://rockinon.com/blog/yamazaki/198118

    そもそも僕がロックを聴き始めた理由は、歌謡曲が嫌いだったからだ。 日常の些細なドラマ、恋愛、日々の後悔やささやかな願いなどをわかりやすいメロディーで歌う歌には興味がなかった。 だからロックを聴いた。 世界の終わりや、宇宙や、巨大な欲望や、恋愛を超えた愛を、聴いたことのないビートやメロディーで歌うロックに興味があった。 でも、やはり日本は歌謡曲の国だ。 僕が子供の頃からずっとそうだし、今でもそうだ。 スタイルとしてのロックやポップがこれほど根付いても、結局日本人の耳と心に深く広く沁みわたるのは歌謡曲のメロディーだ。 時代によってどれだけ音楽スタイルの流行りが変わろうと、歌のメロディーはいつだって歌謡メロである。 今の時代も、スタイルはロックやポップやヒップホップだとしても、そこに乗って流れているのは歌謡曲のメロディーであり、そのメロディーの大衆性こそが今でもヒットの最大の要因になる。 この傾

      2020年代になって日本のポップミュージックが急激に歌謡曲化している、その理由 (山崎洋一郎の「総編集長日記」)－rockinon.com｜https://rockinon.com/blog/yamazaki/198118

    • 山崎まさよしがなんだ！歌謡曲のライブはもっと酷いのあるぞ

      山崎まさよし氏のライブが批判されているらしいが、 https://b.hatena.ne.jp/entry/s/togetter.com/li/2245145 https://note.com/masu868/n/nee9ac0a564b6 コロナ前に地元に来てた歌謡曲コンサート（注1）がやったやつを知っていれば、下には下があると思って納得してくれるのではないかと思い筆を執った。 三行でまとめると 一部の興行師がやる歌謡曲コンサートは、主に日帰りの観光バスツアーを搦めて人を呼ぶ装置だった。 歌の大半は誰も名前の知らない若手？による名曲のカバーか、昭和の一発屋。大物は最後に数曲だけ歌って終わり。しかも誰が出演かは事前にわからない ただし、司会者だけはプロ。綾小路きみまろみたいなプロ司会者が出てきて、余興で会場を笑かすわ、下手糞歌手をフォローするわで、あれだけで3000円の価値はある可能性があ

        山崎まさよしがなんだ！歌謡曲のライブはもっと酷いのあるぞ

      • 作曲家 筒美京平さん死去 80æ­³ 昭和を代表する歌謡曲を作曲 | おくやみ | NHKニュース

        「ブルー・ライト・ヨコハマ」や「また逢う日まで」など昭和の歌謡界を代表するヒット曲を生み出した作曲家の筒美京平さんが今月7日、誤えん性肺炎のため亡くなりました。80歳でした。 13日は筒美さんとペアを組んで数々のヒット曲を世に送り出した作詞家の松本隆さんが死去の知らせを聞いたときの心境をつづりました。 筒美さんは昭和15年に東京で生まれ、青山学院大学在学中にジャズに親しみ、その後、大手レコード会社で音楽ディレクターとして働きながら作曲活動を始めました。 昭和42年、グループサウンズのヴィレッジ・シンガーズが歌う「バラ色の雲」がヒットして名を上げ、翌43年には、いしだあゆみさんが歌った「ブルー・ライト・ヨコハマ」が大ヒットし、作曲家としての地位を不動のものにしました。 大学時代の先輩だった橋本淳さんをはじめ、阿久悠さん、松本隆さんら著名な作詞家とペアを組み、いずれもレコード大賞を受賞した尾崎

          作曲家 筒美京平さん死去 80歳 昭和を代表する歌謡曲を作曲 | おくやみ | NHKニュース

        • 【マーティ＆上坂すみれ　昭和・平成ソングって素敵じゃん】戦後歌謡曲にジャズ要素が濃い理由 | 東スポの本紙企画ネタに関するニュースを掲載

          戦後歌謡について語り合ったマーティと上坂（右） 昭和生まれのアラフォー～アラ還が懐かしむ歌手や楽曲を、平成生まれのアイドルと外国生まれのミュージシャンはどう聴くのか。ゲストは声優・歌手として活躍する上坂すみれ。今回もマーティ・フリードマンと戦後すぐの音楽を語ります。「東京ブギウギ」など戦後歌謡にジャズの要素が濃い理由は？　曲を聴きながら読んでみてください。 【戦後音楽論２】 ――上坂さんが好きな戦後歌謡の曲は 上坂　スマホに入ってるかな…。ありました。笠置シヅ子さんの「東京ブギウギ」（１９４７年）。素晴らしい曲ですよね。 ――作曲は戦前からジャズを取り入れて曲を作っていた服部良一さんですね マーティ　初めて聴きました。美空ひばりさんの「お祭りマンボ」（５２年）を思い出す響きがありますね。この曲は内容は日本的だけど、解釈はジャズのビッグバンド時代（４０年前後）のサウンドです。音階は日本的なペ

            • 歌謡曲の関連エントリー

          • 細野晴臣と歌謡曲 | 細野ゼミ 5コマ目（前編）

            活動50周年を経た今なお、日本のみならず海外でも熱烈な支持を集め、改めてその音楽が注目されている細野晴臣。音楽ナタリーでは、彼が生み出してきた作品やリスナー遍歴を通じてそのキャリアを改めて掘り下げるべく、さまざまなジャンルについて探求する連載企画「細野ゼミ」を展開中だ。 ゼミ生として参加しているのは、氏を敬愛してやまない安部勇磨（never young beach）とハマ・オカモト（OKAMOTO'S）という同世代アーティスト2人。第5回では細野とも関わりが深い歌謡曲をピックアップする。自身名義の音楽活動の一方で、松田聖子、イモ欽トリオ、和田アキ子などさまざまなアーティストの楽曲も手がけてきた細野。前編では細野にとっての歌謡曲の定義を探った。 取材 / 加藤一陽 文 / 望月哲 題字 / 細野晴臣 イラスト / 死後くん 歌謡曲に囲まれて生まれ育った細野晴臣──今回のテーマは歌謡曲です。そ

              細野晴臣と歌謡曲 | 細野ゼミ 5コマ目（前編）

            • ネットがつないだ歌謡曲とアイマス　ビリー・バンバン菅原進＆MAD作者・メカPに聞いた

              芸歴半世紀越えのベテラン歌手が、ネットと出会って新しい音楽性を開拓しつつあるようだ。1969年デビューの兄弟デュオのビリー・バンバンの弟の菅原進さんが、人気ゲーム「アイドルマスター」シリーズの楽曲を「歌ってみた」ところ、アイマスユーザーを中心にネットで知名度が上がった。 そのきっかけは、ニコニコ動画で流行していた、本人の音声をサンプリングして、あたかも本当に歌っているかのように制作したMAD動画だった。一連の出来事がベテランアーティストと人気ゲームのユーザーに与えた影響について、菅原進さん本人と、動画投稿者の「メカP」さんに話を聞いた。 アイマス曲から受けた「刺激」 はじまりは、メカPさんが19年10月31日に投稿した「ビリー・バンバンが歌う小早川紗枝『薄紅』」という動画。これは「アイドルマスターシンデレラガールズ」のキャラクター・小早川紗枝の楽曲としてリリースされた原曲を、過去の音源を編

                ネットがつないだ歌謡曲とアイマス　ビリー・バンバン菅原進＆MAD作者・メカPに聞いた

              • 日本人はなぜか歌謡曲のメロディを捨てられないー中森明菜再始動宣言・マーティがその魅力を読み解く（集英社オンライン）｜ｄメニューニュース

                昭和歌謡の人気が急激に高まっている。ブームを牽引するのは、昭和をチラリとも見たことがない平成生まれ世代だ。なぜ、昭和歌謡は令和でも愛されるのか？ 中森明菜の復活は受け入れられるのか？ 日本の楽曲にも精通する米国人ギタリスト、マーティ・フリードマンに聞く！ 昭和歌謡も最新曲も、メロディは同じ!? 80年代アイドルが青春ど真ん中だった親をもつ平成生まれが、昭和歌謡にハマっている ――先日放送された『サンドウィッチマン＆芦田愛菜の博士ちゃん』（テレビ朝日系）に昭和アイドルに詳しい博士ちゃんが登場して深い知識を披露するなど、平成生まれに昭和歌謡好きが増えた印象があります。なぜだと思いますか？ 大きいのは昭和生まれの両親からの影響じゃん。家や車の中で親が好きな歌を聴いたり、子供の頃に親とカラオケに行って一緒に歌ったり、そういう形で無意識のうちに耳に入ってきます。その影響は強いですよ。僕も子供の頃に好

                  日本人はなぜか歌謡曲のメロディを捨てられないー中森明菜再始動宣言・マーティがその魅力を読み解く（集英社オンライン）｜ｄメニューニュース

                • 日本の80年代歌謡曲がブーム？韓国でいったいなぜ？ | NHK | WEB特集

                  「ギンギラギンにさりげなく」 「ジュリアに傷心」 「なんてったってアイドル」 80年代、日本で大ヒットしたあの曲がいま、韓国で話題となっています。 人気グループNewJeansのメンバー、ハニさんが歌った松田聖子さんの「青い珊瑚礁」は、SNSで瞬く間に拡散。 いったいなぜ韓国で、80年代の歌謡曲なのでしょうか。 （前ソウル支局長 青木良行）

                    日本の80年代歌謡曲がブーム？韓国でいったいなぜ？ | NHK | WEB特集

                  • サンバじゃないのに「マツケンサンバ」　歌謡曲の「謎タイトル」なぜ定着？その歴史を調べた

                    東京オリンピック・パラリンピックの開閉会式で注目を集めた楽曲が「マツケンサンバ」である。松平健さんの「マツケンサンバⅡ」のメロディーにのせて派手な演出を期待する日本人は少なくなかった。 ところがこの「マツケンサンバ」、厳密な音楽ジャンルはサンバではない。識者によれば、本来のサンバには程遠いという。「お嫁サンバ」「てんとう虫のサンバ」といった歌謡曲も同様だ。 サンバではないのに「サンバ」と名がつく曲をなぜ日本人は好んできたのか。南米ブラジルからもたらされたサンバが邦楽とミックスし進化した歴史をたどった。 サンバにボンゴは使わない！？ 「マツケンサンバⅠ」から4作作られている松平さんの「マツケンサンバ」シリーズのうち、最もヒットしたのが「マツケンサンバⅡ」である。だが、この曲をめぐっては、「サンバではない」との指摘がしばしば出る。 音楽プロデューサーのヒャダインさんも、雑誌「non-no」の連

                      サンバじゃないのに「マツケンサンバ」　歌謡曲の「謎タイトル」なぜ定着？その歴史を調べた

                    • 文化放送ワイド番組『走れ！歌謡曲』52年の歴史に幕　来年3月末で終了

                      【写真】その他の写真を見る 同番組は1968年11月19日にスタートし、長年トラックドライバーに愛され、これまでに80人を超えるパーソナリティーが担当。過去には美空ひばりさん、川中美幸、坂本冬美、香西かおり、落合恵子氏らがパーソナリティーを務めた。 番組終了が発表されたのは、佐藤千晶が担当する18日深夜の生放送内で、番組終了に伴い「あなたとゴールへ～ありがとう　走れ！歌謡曲」と題して「卒業生パーソナリティーによる復活生放送」、「卒業生をゲストに迎えた『走れ！歌謡曲』振り返りトーク」そして「あなたと『走れ！歌謡曲』思い出募集」といったスペシャル企画を行うことも同時に発表された。 ■卒業生パーソナリティーによる復活生放送 11月27日　室照美（フリーアナウンサー）…出産のため降板したが、当時最も人気のあったパーソナリティー 11月30日　中尾美穂（フリーアナウンサー）…平成13年登場。ドライバ

                        文化放送ワイド番組『走れ！歌謡曲』52年の歴史に幕　来年3月末で終了

                      • 1980年代の『紅白歌合戦』になにがあったのか──メディアの変化、そして歌謡曲からJ-POPへ（松谷創一郎） - エキスパート - Yahoo!ニュース

                        1989年の２部制移行 今年も『NHK 紅白歌合戦』の出場者が発表された。例年どおり、今後も数組が追加発表されると見られる。 人気低迷が叫ばれて久しいが、ここ15年ほど『紅白』の視聴率は40％前後（第２部）で推移している。（地上波）テレビ離れが進んだ2010年代以降においては、かなり健闘していると言えるだろう。 今年で72回目を迎えるそんな『紅白』にはいくつかの転換点があった。戦後間もない1951年からラジオで放送が始まり、1962年の初のテレビ放送、1973年以降のNHKホールでの開催、1989年の２部制への移行（放送時間の拡大）、そして昨年のコロナ禍における無観客開催などだ。 現在に続く歴史において大きな転換だったのは、やはり２部制への以降だろう。その最大の要因は、1984年をピークとした視聴率の急落だ。1989年には、NHKの島桂次会長（当時）が「本当は今年で最後にして、なくしたい気

                          1980年代の『紅白歌合戦』になにがあったのか──メディアの変化、そして歌謡曲からJ-POPへ（松谷創一郎） - エキスパート - Yahoo!ニュース

                        • 細野晴臣と歌謡曲 | 細野ゼミ 5コマ目（後編）

                          活動50周年を経た今なお、日本のみならず海外でも熱烈な支持を集め、改めてその音楽が注目されている細野晴臣。音楽ナタリーでは、彼が生み出してきた作品やリスナー遍歴を通じてそのキャリアを改めて掘り下げるべく、さまざまなジャンルについて探求する連載企画「細野ゼミ」を展開中だ。 ゼミ生として参加しているのは、氏を敬愛してやまない安部勇磨（never young beach）とハマ・オカモト（OKAMOTO'S）という同世代アーティスト2人。第5回では細野とも関わりが深い歌謡曲をピックアップする。前編（細野晴臣と歌謡曲｜歌謡曲とは何か？ 細野晴臣が触れ、作ってきた楽曲から安部勇磨＆ハマ・オカモトとともに探る）では細野にとっての歌謡曲の定義を探ったが、後編では彼がこれまで手がけた楽曲にまつわるエピソードについて聞いた。 取材 / 加藤一陽 文 / 望月哲 題字 / 細野晴臣 イラスト / 死後くん 坂

                            細野晴臣と歌謡曲 | 細野ゼミ 5コマ目（後編）

                          • 【Madonna】2008年　マドンナ「ロックの殿堂」入り、【The Ventures】ザ・ベンチャーズ(日本の歌謡曲も作曲）も - あい青子「大好きだった曲」と「手離し服」で幸せを感じる「認知症の予防と介護」

                            2008年、ベンチャーズとマドンナが、同時に「ロックの殿堂入り」って、なんだか面白いですね 音も貼り付けた記事はこちらです www.aiaoko.com まずはファッションの話から 丈の短いワンピースに、長いスカートを重ねばき 暑い日には無理ですが、あとは、年間通して使えるワザですね 気分も明るく！ありがたいです ザ・ベンチャーズ（The Ventures） 私自身は、ベンチャーズに影響を受けた世代より、もう少し後に生まれています でも、ベンチャーズファンからは、亜流と言われるかもしれませんが、ベンチャーズ！といえば、あれなんですよね それは、渚ゆう子です 「京都の恋」も「京都慕情」も忘れられません 今も、歌詞付きで歌えそう やはり、日本人の作る歌謡曲とは、一味違いましたよね さらに、欧陽菲菲です 「雨の御堂筋」でしたよね 欧陽菲菲とテレサ・テンは、圧倒的な歌唱力で、子供ながらにスゴイ！と

                              【Madonna】2008年　マドンナ「ロックの殿堂」入り、【The Ventures】ザ・ベンチャーズ(日本の歌謡曲も作曲）も - あい青子「大好きだった曲」と「手離し服」で幸せを感じる「認知症の予防と介護」

                            • 日本人はなぜか歌謡曲のメロディを捨てられないー中森明菜再始動宣言・マーティがその魅力を読み解く | 集英社オンライン | ニュースを本気で噛み砕け

                              ――先日放送された『サンドウィッチマン＆芦田愛菜の博士ちゃん』（テレビ朝日系）に昭和アイドルに詳しい博士ちゃんが登場して深い知識を披露するなど、平成生まれに昭和歌謡好きが増えた印象があります。なぜだと思いますか？ 大きいのは昭和生まれの両親からの影響じゃん。家や車の中で親が好きな歌を聴いたり、子供の頃に親とカラオケに行って一緒に歌ったり、そういう形で無意識のうちに耳に入ってきます。その影響は強いですよ。僕も子供の頃に好きだったのは、親が聴いていた曲でした。 ――確かに親の影響は大きそうです。 しかも、今は気になったらすぐYouTubeで見られるじゃん。オススメに次々と関連する歌手や曲が出てくるから、昔の曲に接する機会がたくさんあります。 ――とはいえ、昭和と今では音楽が全然違うと思うんですよ。曲作りも音作りも格段に進化しています。親の影響下から脱して、「古い！」と離れていくのが自然な流れか

                                日本人はなぜか歌謡曲のメロディを捨てられないー中森明菜再始動宣言・マーティがその魅力を読み解く | 集英社オンライン | ニュースを本気で噛み砕け

                              • 英誌が分析　日本がノスタルジーを抱く昭和時代とその負の遺産とは | 昭和歌謡曲・駄菓子・レトロ遊園地が流行

                                昭和歌謡曲が流行し、昭和時代をモチーフにした遊園地が人気となるなど、日本は昭和という時代にノスタルジーを抱いている。その一方で、昭和の負の遺産に苦しんでいるのが日本だと英誌「エコノミスト」は指摘する。日本が苦しむ昭和の負の遺産とは？ 昭和時代の日本 東京の湾岸エリアにある1960年代をテーマにした商店街「台場一丁目商店街」の門をくぐると、まるでタイムスリップしたような気分になる。 駄菓子（昔ながらのチープな日本のお菓子）を頬張る子供たち。代わる代わるダイヤル式の電話をかけている20代くらいのカップル。1964年の東京オリンピックについて報じた新聞の見出しには、夢のような言葉が並ぶ。 「抜けるような青空。世紀の開会式」

                                  英誌が分析　日本がノスタルジーを抱く昭和時代とその負の遺産とは | 昭和歌謡曲・駄菓子・レトロ遊園地が流行

                                • 雨宮天が全収録曲を自ら作詞作曲！歌謡曲への愛と情熱に満ちた「雨宮天作品集1 -導火線-」完成 - 音楽ナタリー 特集・インタビュー

                                  徐々に妄想を形にできるような気がしてきた ──雨宮さんの歌謡曲路線を振り返ると、まず2017年7月にリリースした歌謡ジャズ「irodori」（4thシングル表題曲）が1つの転機になっているのは間違いないと思います。 間違いないですね。 ──その直後、同年9月に1回目の「LAWSON presents 雨宮天 音楽で彩るリサイタル」が開催されました。同イベントは雨宮さんが好きな歌謡曲を好きなだけ歌うイベントで、これを足がかりに自分の力で歌謡曲の道を切り開いてきたように見えます。 確かに「リサイタル」を1回やってみて、お客さんから「またやってほしい」という声がたくさん聞けたことが何より大きかったですね。 ──お客さんを味方につけて「ほら、みんな喜んでるんだから、もっと私に歌謡曲を歌わせて」と。 外堀を埋めていく感じ（笑）。さすがに、いくら自分が歌謡曲を好きでもお客さんに求められていなかったらや

                                    雨宮天が全収録曲を自ら作詞作曲！歌謡曲への愛と情熱に満ちた「雨宮天作品集1 -導火線-」完成 - 音楽ナタリー 特集・インタビュー

                                  • 日本の歌謡曲に寄り添った「サム・テーラー」 - 宇奈月ブログ

                                    久しぶりにジャズを聞いた。 ふと考えるのだが、巷では、 歌謡ショウを見に行こうと言う人は いるが、ジャズのステージを聞きに 行こうというのをあまり聞かない。 しかし今、静かなジャズの人気が 高まりつつあると言いう。 ジャズ界の世界的な演奏者 カマシ・ワシントン氏がアルバムの中で 「The Epic」ではその力を発揮している。 大いに活躍しているのは、ジャズフアン にとってもうれしいことであろう。 サックス演奏者はクルーの中には評価の 重要な位置にいて、この出来具合で、 パーティーの評価が左右されると 言われている。 ジャズ界の過去にも重要な位置をキープして 日本に来日したりして、日本の歌を演奏して なじみが深い人がいる。 そんなアーチストに サックス奏者がいる。 サム・テーラーである。 生涯を音楽活動にささげ、 1916年7月12日～1990年10月5日 までの生涯を74歳で全うした。 1

                                      日本の歌謡曲に寄り添った「サム・テーラー」 - 宇奈月ブログ

                                    • 稲垣次郎が語るクレイジーキャッツの時代｜佐藤利明（娯楽映画研究家・オトナの歌謡曲プロデューサー）の娯楽映画研究所

                                      稲垣次郎インタビュー 2018年7月31日　新宿にて 取材・構成：浦山珠夫（佐藤利明） 2018年7月、拙著「クレイジー音楽大全〜クレイジーキャッツ・サウンド・クロニクル」（シンコー・ミュージック）刊行時に、雑誌「映画秘宝」（洋泉社）で行ったインタビューのロングバージョンです。稲垣次郎さんとは、クレイジーキャッツについてに取材やトークショーを何度かご一緒してきました。ジャズ・ブームの時代、植木等さん、谷啓さんたちクレイジーキャッツのメンバーとのアーリー・デイズのエピソードをお伺いしました。 −−稲垣次郎さんといえば、フランキー堺とシティ・スリッカーズ、ハナ肇とキューバンキャッツで、クレイジーキャッツ前夜のメンバーとの交流がおありです。 稲垣　僕はね。高校生の時にデビューしたんですよ。埼玉県から横浜、横須賀のナイトクラブや進駐軍のEMクラブに通ってね。あ、もう米軍になっていたのか。（サンフラ

                                        稲垣次郎が語るクレイジーキャッツの時代｜佐藤利明（娯楽映画研究家・オトナの歌謡曲プロデューサー）の娯楽映画研究所

                                      • この画像、完全にアメリカなのに何故か異様に渋い日本の歌との相性がいい「演歌や歌謡曲の趣きがある」「マイクの持ち方の前川清みのせい」

                                        加藤よしき @DAITOTETSUGEN 殺人が行われているんですよ。 ▽ライター業の依頼はこちらからお願いします senseijeffspeakmanあっと（@）yahoo.co.jp ▽欲しいものリスト amazon.jp/hz/wishlist/ls…

                                          この画像、完全にアメリカなのに何故か異様に渋い日本の歌との相性がいい「演歌や歌謡曲の趣きがある」「マイクの持ち方の前川清みのせい」

                                        • 懐かしい歌謡曲。 - 宇奈月ブログ

                                          「玄海ブルース」を聞いた。この歌は、 まだ10代のころの田舎での生活で、 よく歌った歌だった。 「かえり船」と同じくらい よく歌った。 この歌の中の主人公は漁師だろうか。 サラチーマン的なクルーではなさそう。 漁師の生活を描いた情景を思わせる歌詞で、 彼の風貌に相っている気がする。 それがこの歌の特徴と思う。 歌の中からは、漁師の生きざまに心を寄せ、 その厳しい現実に焦点があたっている。 そう伝わってくる。 特に、家で待っている妻や子と 生きていけるために必死に漁をしている 漁師たちの姿の詩を情感込めて綺麗に 田畑さんが歌いあげている。 この歌のカバーを受け継いだ こうへいさんは、その心意気を 受け継いで熱唱している。 民謡的な節回しのところも あるのは、民謡出身だからの 感が強い。 ●〽玄海ブルース●〽 情け知らずと　　　笑わば笑え ひとにゃ見せない　男の泪 背負いらは　　　　限界灘の

                                            懐かしい歌謡曲。 - 宇奈月ブログ

                                          • クレイジーキャッツの音楽史　第1回「初心者のためのクレイジーキャッツ入門」｜佐藤利明（娯楽映画研究家・オトナの歌謡曲プロデューサー）の娯楽映画研究所

                                            イラスト：近藤こうじ講師：佐藤利明（娯楽映画研究家・オトナの歌謡曲プロデューサー） NHK文化センター「クレイジーキャッツの音楽史」第1回（4月15日（金）19：00～20：30）「初心者のためのクレイジーキャッツ入門」での講義内容をカルチャーラジオ（8月7日（日）20：00〜21：00）でオンエアしたものを再録（放送ではカットされている部分もそのままテキスト化してます）したものです。 聴き逃し配信はこちらから！ ●第1回「初心者のためのクレイジーキャッツ入門」　リアルタイムでクレイジー音楽を聴いたことがない世代が大半になった現在。講座の初回ではわかりやすくその功績を紹介します。1955年（昭和30年）に結成され、その後テレビの黎明期に伝説の番組「シャボン玉ホリデー」などに出演、テレビ黄金時代を笑いと音楽で駆け抜けたのがクレイジーキャッツでした。現在にまで続くテレビ・バラエティのスタイルを

                                              クレイジーキャッツの音楽史　第1回「初心者のためのクレイジーキャッツ入門」｜佐藤利明（娯楽映画研究家・オトナの歌謡曲プロデューサー）の娯楽映画研究所

                                            • 民放最長寿ラジオ番組「歌のない歌謡曲」が終了　71年の歴史に幕「本当に長い間お聞きいただいた」 - スポニチ Sponichi Annex 芸能

                                              民放最長寿ラジオ番組「歌のない歌謡曲」が終了　71年の歴史に幕「本当に長い間お聞きいただいた」

                                                民放最長寿ラジオ番組「歌のない歌謡曲」が終了　71年の歴史に幕「本当に長い間お聞きいただいた」 - スポニチ Sponichi Annex 芸能

                                              • 小林亜星：アニメ、CM、歌謡曲　テレビ時代の申し子に未練なし

                                                伝説のクリエイターたちの軌跡。いま一度、大衆の心を動かした「創り人」の仕事に迫る。小林亜星編の最終回は、「ワンサカ娘」でCM界の売れっ子となり、歌謡曲「北の宿から」で140万枚を売り上げるまでの物語。2020年に88歳で死ぬことになっていると話す小林は「未練はない」と言い切る。 ■ INDEX 第1回　2019.10.25公開 和製ジャズに心を奪われ、激怒の父にギターを奪われた少年時代 第2回　2019.11.01公開 才気ある友との出会い、バンド再結成、そして放蕩の味を知る 第3回　2019.11.08公開 狼少年ケン、魔法使いサリー　背中押されアニメ音楽へ 第4回　2019.11.15公開 アニメ、CM、歌謡曲　テレビ時代の申し子に未練なし “カッコいい”音楽を生み出す、時代の寵児に 小林亜星をテレビコマーシャルに導いたのは妹、みづえだった。彼女は女子美術大学を卒業後、レナウンの宣伝部

                                                  小林亜星：アニメ、CM、歌謡曲　テレビ時代の申し子に未練なし

                                                • 稀代のレコードコレクター、小西康陽さんが選ぶ「ぼくの好きな歌謡曲」20æžš 〜前編〜 | ブルータス| BRUTUS.jp

                                                  その後、高校生の頃、郷ひろみさんが「恋の弱味」（76年）という曲を歌っているのをテレビで観て。「ミルクの好きな仔猫を抱きしめて♪」という歌で、なんてカッコいい曲なんだ！と。それが、筒美京平という作曲家との出会いでした。 もちろん、それ以前に「ブルー・ライト・ヨコハマ」や「また逢う日まで」は聴いていたんです。でも、意識したのはそこから。しかし僕は、69年から洋楽を聴き始め、72年にはっぴいえんどを聴いてしまったので、好みが偏向してしまっていて。 だから、すごくいい時代の歌謡曲と一緒に生きてきたのに、その良さをわかってなかった。長い間、ピンク・レディーがダメだったし。

                                                    稀代のレコードコレクター、小西康陽さんが選ぶ「ぼくの好きな歌謡曲」20枚 〜前編〜 | ブルータス| BRUTUS.jp

                                                  • ５２年間続いた「走れ！歌謡曲」が終わる…運転手らの心を支えたパーソナリティーの「思い」

                                                    【読売新聞】　１９６８年に始まり、火～土曜の午前３～５時に放送されている、文化放送の音楽番組「走れ！歌謡曲」が２７日で終わる。ラジオの長寿番組として、演歌・歌謡曲ファンが熱心に耳を傾け、夜道を駆るトラック運転手らにも心の支えとして愛

                                                      ５２年間続いた「走れ！歌謡曲」が終わる…運転手らの心を支えたパーソナリティーの「思い」

                                                    • 父はあの“8時半の男”！　歌謡曲の作詞・作曲家女性が秋葉原で立ち食いそば屋をオープンした「納得の理由」とは？ | 文春オンライン

                                                      コロナ禍で消えていく立ち食いそば屋が多い中、2021年になって新たに誕生した店もわずかながら散見される。矢口渡の「まるび」、神田駅から近い鍛冶町2丁目の「立ち喰い蕎麦 酒処 一久」。そして、今回紹介する台東1丁目の「清水や」は2月22日にオープンしたばかりの店である。 「清水や」はJR秋葉原駅昭和通り口から浅草橋駅方向へ進み、清洲橋通りを左折してスーパー・ライフを左手にみながら神田和泉町交差点を渡った先にある、小さな立ち食いそば屋である。4月中旬のよく晴れた平日午前10時過ぎ、さっそく訪問してみることにした。

                                                        父はあの“8時半の男”！　歌謡曲の作詞・作曲家女性が秋葉原で立ち食いそば屋をオープンした「納得の理由」とは？ | 文春オンライン

                                                      • 歌謡曲における「ん」の発音について

                                                        1.      始めに しばらく前から気になっているのが、日本語の「ん」の発音である。実際に「ん」が日本語でどのように発音されるのかに関しては国語研の誇る実験音声学者の前川氏が最近一連のMRIの高速撮影を駆使した研究結果を出されているのでそちらに譲る[1]として、ここで考えたいのはもっと卑近な、歌謡曲における「ん」の発音である。まず、日本語「ん」は普通どのように発音されるかを言語学の入門的に述べて、日本語教育的な考察を行い、それから本論に入る。私は言語学者としてはわりと間口が広い人間の一人で、意味論、統語論、形態論、語用論、フィールド言語学、言語社会学、歴史比較言語学まで、論文や概論的紹介を書いたことがあるのだが、唯一単著で書いたことがないのは音韻論と音声学の論文である。というわけで、以下、音韻論、音声学にかかわる文章を書くのだが、専門家として書いたわけではないし、ちゃんとした調査に基づい

                                                        • 新番『ヴァイナル・ミュージック～歌謡曲2.0～』703号室、豊田萌絵らがパーソナリティに

                                                          （上左から）703号室、ゆりめり（下左から）豊田萌絵、コバソロ、坂口愛美アナウンサー 文化放送は2021年3月29日（月）より、平日深夜の音楽番組『ヴァイナル・ミュージック～歌謡曲2.0～』をスタートします。このたびパーソナリティを、月曜は703号室、火曜は豊田萌絵、水曜はゆりめり、木曜はコバソロ・スペシャル、金曜は文化放送アナウンサーの坂口愛美に決定しました。 『ヴァイナル・ミュージック～歌謡曲2.0～』は月曜から金曜の27時～29時（毎週火曜から土曜午前3時～5時）に、ヴァイナルレコード音源を中心にシティ・ポップや歌謡曲をオンエアする生放送番組です。「古き良きものを新しく魅せ、新しいモノを親しみやすく魅せる」、「音楽を通して時代をつなぎ、世界をつなぐ」をコンセプトとし、深夜に生活するすべてのリスナーをはじめ、オンエア後のオーディオコンテンツ配信で音楽を楽しむ音楽好きな人々をターゲットと

                                                            新番『ヴァイナル・ミュージック～歌謡曲2.0～』703号室、豊田萌絵らがパーソナリティに

                                                          • ３月２７日の最終回は聴き逃せない「走れ！歌謡曲」 - 埼玉在住中小企業勤務ダメ人間の思うところ・・・

                                                            文化放送などで火曜から土曜の深夜３時から５時(月曜から金曜の２７時から２９時)に放送されている「走れ！歌謡曲」(正式な名称は、日野ミッドナイトグラフィティ　走れ！歌謡曲)は、昭和４３年(１９６８年)１１月から今日まで５２年以上ににわたり放送が続いている人気長寿番組として知られていますが、スポンサーである日野自動車が宣伝費の見直しを図り、スポンサーから撤退することになったため、３月２７日(午前３時～５時)の放送を以て番組が終了します。 「走れ！歌謡曲」は昭和４３年の放送開始当初から、トラック製造大手の日野自動車１社の提供で、深夜走行する長距離トラックや深夜バスのドライバーに音楽や天気、交通情報を生放送で提供し続けてきました。 長距離ドライバーだけでなく、高校受験や大学受験の勉強で深夜まで頑張っている学生や、製パン業、豆腐店、新聞販売店など早朝から働く人々からも人気があり、さまざまな職種、幅広

                                                              ３月２７日の最終回は聴き逃せない「走れ！歌謡曲」 - 埼玉在住中小企業勤務ダメ人間の思うところ・・・

                                                            • 歌謡曲の砦

                                                              歌手・アイドルを中心に俳優・タレントなど、メディアに登場する方たちの感想文集です。 面白かったと思ったら「拍手」してやってください。励みになります。 ・「中森明菜 歌姫の軌跡 歌謡曲 最後の時代 1982～1989」　A5判　124頁　1200円　在庫切 ・「中森明菜 歌姫の軌跡 ２ 彷徨の二十年 1990～2009」　A5判　156頁　1500円 在庫切 ・「斉藤由貴　自らを探す旅　1985～2010」　A5判　100頁　1000円(送料込)　在庫切 ■ 通販方法 通販・インデックス (for PC)　　(for ケータイ) ・商品詳細や申込み、支払や送付方法等、諸々はこちらになります。 通販事務・連絡コーナー ・発送・入金確認・在庫に関するこちらからの連絡が記載されます。 振込完了連絡用　メールフォーム ・代金振込後はこちらのメールフォームでご連絡ください。口座確認いたします。 お問い

                                                              • 「歌謡曲界の巨人」筒美京平さん 〝歌姫〟松田聖子、中森明菜に楽曲提供がなかったワケ | 東スポWEB

                                                                「また逢う日まで」「木綿のハンカチーフ」など、世代を超えて親しまれる名曲の数々を生み、昭和の歌謡曲黄金期を支えた作曲家・筒美京平（本名・渡辺栄吉＝わたなべえいきち）さんが７日午後３時ごろ、誤嚥性肺炎のため東京都内の自宅で死去したことが１２日、分かった。８０歳だった。１９８０年代アイドルへの楽曲提供が有名な筒美さんは、多くのヒット曲を連発したが、聖子と明菜の２大アイドルは、なぜか〝筒美ソング〟を歌っていない。そのワケは――。 筒美さんの葬儀は、故人の遺志により近親者のみで執り行われた。「お別れの会」などはコロナの影響もあり、開催の予定はないという。 筒美さんの活躍を語るうえで欠かせないのが、８０年代アイドルへの楽曲提供。有名どころはみな、筒美ソングを歌った。筒美作品のシングル売り上げトップ２０には、近藤真彦の曲が７曲も。Ｃ―Ｃ―Ｂの「Ｒｏｍａｎｔｉｃが止まらない」（８５年）、また９０年代に手

                                                                  「歌謡曲界の巨人」筒美京平さん 〝歌姫〟松田聖子、中森明菜に楽曲提供がなかったワケ | 東スポWEB

                                                                • 筒美京平は“ディスコ歌謡曲の父”だった　「シンデレラ・ハネムーン」は最高傑作 | 日刊SPA!

                                                                  作曲家の筒美京平さんが10月7日に亡くなられた。享年80歳だった。筒美京平（以下、敬称略）は日本の音楽界で最も多くのヒット曲を生んだ作曲家だ。作曲作品の総売上枚数は7,560.2万枚で、作曲家歴代1位である。チャートの1位を獲得した曲は39曲。TOP3以内が約100曲、TOP10入りした作品は200曲を超える。(オリコン調べ) 私の少年時代はテレビの歌番組が全盛であり、度々目にする「作曲　筒美京平」のテロップが強く記憶に残っている。字づらが美しく、どこかキザな印象を持っていた。名前の4文字全てが左右対象になるように考えられたペンネームだそうだ。 私は筒美京平の訃報に驚いた。1ヵ月ほど前、きっかけは忘れたが、私は岩崎宏美の曲がディスコアレンジであることに気づいた。作曲者を調べると筒美京平だった。 私は、筒美京平のウィキペディアに掲載されている、ディスコソングが流行した年代に、彼が作った曲をア

                                                                    筒美京平は“ディスコ歌謡曲の父”だった　「シンデレラ・ハネムーン」は最高傑作 | 日刊SPA!

                                                                  • YMOと「戦メリ」だけじゃない…昭和のポップス・歌謡曲シーンに大きな影響をあたえた坂本龍一さんの功績 | ラジトピ ラジオ関西トピックス

                                                                    【中将タカノリ（以下「中将」）】　3月28日に坂本龍一さんが亡くなっていたことがわかりました。今回の放送（ラジオ関西『中将タカノリ・橋本菜津美の昭和卍パラダイス』）は坂本さんの追悼回ということでお届けしたいと思います。 【橋本菜津美（以下「橋本」）】　おいくつだったのか調べましたが、まだ71歳。もっと高齢でも元気な方が多い時代なので残念ですね。 【中将】　報道では坂本さんが好きだったという「芸術は長く、人生は短し」という言葉がクローズアップされましたが、まさにそれを体現したかのような人生ですね。身体はなくなっても坂本さんが残した音楽は長く人々に愛されていくと思います。菜津美ちゃんは坂本さんにはどんなイメージを持っていたのでしょうか？ 【橋本】　私にとってはやっぱり映画『戦場のメリークリスマス』の音楽を作った方という印象が大きいですね。 【中将】　そうですね、ほかにも『ラストエンペラー』など

                                                                    • 充実度高まる「歴史的音源」　国立国会図書館、新たに１０００点公開　歌謡曲、落語、鳥の鳴き声… | 毎日新聞

                                                                      歌謡曲やジャズ、オペラや民謡など音楽はもとより、落語や浪曲、演説や英語の発音教材、果ては鳥の鳴き声まで――。２０世紀前半に日本で録音されたあらゆる音をデジタル化した国立国会図書館の「歴史的音源」の充実度が高まっている。２０１９年１１月、著作権と著作隣接権の保護期間の満了を確認できた約１０００点の音源が、新たにインターネットで公開されたためだ。 これに伴い、ネット環境さえ整っていれば誰でも利用できる日本の音の遺産は約４９００点に増加。同館が保存している約５万点の音源すべてにアクセスできる国内外の図書館数も３００館を超えた。２１年に歴史的音源の公開開始から１０年を迎えるのを前に、先達によって築き上げられた音楽・芸能の礎に触れられる機会が広がっている。

                                                                        充実度高まる「歴史的音源」　国立国会図書館、新たに１０００点公開　歌謡曲、落語、鳥の鳴き声… | 毎日新聞

                                                                      • 中森明菜「イースト・ライヴ」歌謡曲最後の時代、最後の歌姫による、最後の華やかな舞踏会

                                                                        中森明菜とそのシングルは、国民の共有財産!? 1989年の冬、わたしは誕生日プレゼントでCDステレオを買ってもらった。これでCDが聴ける。わたしは貯めていたお小遣いを財布に忍ばせて、学校の帰り道、ひとりで秋葉原に向かった。なぜ秋葉原まで出向いたのか。地元の川越か、あるいは通学で寄る池袋で買えばよかったのに、テンションが上っていたんだろうね。 秋葉原に降りると、あちらこちらで、中森明菜の映像が流れていた。当時、秋葉原の駅前に多数存在した家電量販店の入り口の大型ディスプレイ、それらの多くが当時リリースされたばかりの中森明菜のライブ映像『AKINA EAST LIVE』だったのだ。 中森明菜の所属レコード会社ワーナー・パイオニアの親会社であるパイオニアは、当時LDプレイヤーの普及・販売促進に最も力を注いでいた。その兼ね合いもあったのだろう。もしかしたら、新型LDプレイヤーのディスプレイ用ソフトと

                                                                          中森明菜「イースト・ライヴ」歌謡曲最後の時代、最後の歌姫による、最後の華やかな舞踏会

                                                                        • ダンシングヒーローからRunnerまで…なぜ愛知の盆踊りでは歌謡曲が多く使われるのか 専門家から“2つの理由 | 東海テレビNEWS

                                                                          2023年はコロナが5類に移行し、各地に盆踊りの音色が戻ってきました。大ヒット曲の登場や世界進出の話題など、4年ぶりに盛りあがっています。盆踊りのイマドキ事情を調べました。 ■愛知で続出！ヒット曲使うワケ 盆踊りというと「炭坑節」など、伝統的な民謡などが連想されますが、愛知県では、個性的な楽曲が多く使われています。 8月5日から行われた「名古屋城夏まつり」では、1985年に発売された、荻野目洋子さんのヒット曲「ダンシング・ヒーロー」が使われました。 8月3日から6日に行われた「大須夏まつり」では、1988年に発売された、爆風スランプのヒット曲「Ｒｕｎｎｅｒ」にのせて踊りました。 そして7月21日から、豊川市で始まった「ＹＯＲＵ　ＭＯ－ＤＥ（ヨル・モウデ）」では1994年に発売された、ＴＲＦのミリオンセラー曲「ＢＯＹ　ＭＥＥＴＳ　ＧＩＲＬ」を使い、ＤＪ　ＫＯＯさんがアレンジしたことで話題にな

                                                                            ダンシングヒーローからRunnerまで…なぜ愛知の盆踊りでは歌謡曲が多く使われるのか 専門家から“2つの理由 | 東海テレビNEWS

                                                                          • これ、知ってる？DJ・NOTOYAが選ぶ、歌謡曲の隠れた名盤9æžš | ブルータス| BRUTUS.jp

                                                                            こんな曲も歌ってました あの人の隠れ名曲 「フュージョンを歌う森進一さんや、ニューウェーブで攻めてる武田鉄矢さん。演歌やフォークの大御所が大ヒットを飛ばした後に作った“プライベートな趣味全開の企画アルバム”には、隠れ名曲が多いんです。普段とのギャップが新鮮で誰かに聴かせたくなる」 このファンキーなシャウトが石川さゆり⁉聴かせた相手のそんな反応も楽しいと語るのは、和製ブギーブームの火つけ役でもあるDJ、NOTOYAさん。 「例えば『長崎は今日も雨だった』（1969年）の内山田洋とクール・ファイブ。彼らの企画盤には、アース・ウィンド＆ファイアーばりにグルーヴィなディスコソウルが収録されています。“本当はこういう曲も好きなんだろうな”と、表には出てない音楽性を垣間見られる。売れるかどうかより音楽家としてやりたいことに熱中している感じがたまりません」 特に今回の9組は歌も演奏もずば抜けてうまいうえ

                                                                              これ、知ってる？DJ・NOTOYAが選ぶ、歌謡曲の隠れた名盤9枚 | ブルータス| BRUTUS.jp

                                                                            • 歌謡曲好きの少年は、ビートルズ、フォークの洗礼を受け…「佐藤竹善」に警察官の夢を捨てさせた“運命の一枚”とは | デイリー新潮

                                                                              「週刊新潮」の発売前日に速報が届く！ メールマガジン登録 デイリー新潮とは？ 広告掲載について お問い合わせ 著作権・リンクについて ご購入について 免責事項 プライバシーポリシー データポリシー 運営：株式会社新潮社 Copyright © SHINCHOSHA All Rights Reserved. すべての画像・データについて無断転用・無断転載を禁じます。

                                                                                歌謡曲好きの少年は、ビートルズ、フォークの洗礼を受け…「佐藤竹善」に警察官の夢を捨てさせた“運命の一枚”とは | デイリー新潮

                                                                              • 「歌謡曲とどう違うの？」　完全なガラパゴス化を遂げた日本のブルース、発展の歴史を探る（ラジトピ　ラジオ関西トピックス） - Yahoo!ニュース

                                                                                19世紀後半にアメリカ南部の黒人労働者の間で生まれ、日本でも1930年代に爆発的なブームを巻き起こしたブルース。ところがその後、日本のブルースは本家アメリカとは違った形のガラパゴス化を遂げたようで……。今回は日本でのブルースの受容、発展の歴史についてシンガーソングライター・音楽評論家の中将タカノリと、シンガーソングライター・TikTokerの橋本菜津美が紹介します。 【音声】淡谷のり子、ディック・ミネ、青江三奈…日本のブルースの名曲たち 【中将タカノリ（以下「中将」）】　今回のテーマは日本のブルース。もともと、貧しい黒人労働者の音楽として生まれたブルースは、1920年代から世界的に流行し、日本でも数々の和製ブルースが作られるようになりました。 1935年にはヘレン雪子本田さんが、初めてタイトルに「ブルース」と付いた楽曲「スヰート・ホーム・ブルース」を発表。その後、淡谷のり子さんの「別れのブ

                                                                                  「歌謡曲とどう違うの？」　完全なガラパゴス化を遂げた日本のブルース、発展の歴史を探る（ラジトピ　ラジオ関西トピックス） - Yahoo!ニュース
                                                                                1

                                                                                新着記事

                                                                                はてなブックマーク

                                                                                公式Twitter

                                                                                はてなのサービス

                                                                                • App Storeからダウンロード
                                                                                • Google Playで手に入れよう
                                                                                Copyright © 2005-2024 Hatena. All Rights Reserved.