一億総ツッコミ時代 (星海社新書) posted at 15.08.06 槙田 雄司 講談社 Amazon.co.jpで詳細を見る 1）作品批評を批評することの必要性 以下の記事では『映画・進撃の巨人』を評論した評論家に監督が怒り、 FBにて友達公開でその怒りコメントをUPしたのが、なぜか2chに貼られて、そのコメントが全世界に発信されてそれを見た読者が監督を批判する……という一悶着 を皮切りに、「創作側が批評する権利」について語られてます。 （前略） このことから、現在の世の中では「批評の権利」はあっても「おこる権利」は無いことがわかります。 批評家側が一方的に権利を行使できる現状、果たして本当に健全でしょうか？ 今回の件に限らず最近顕著に表れているなと思うのが「批評と創作の非対称性」です。批評は（とても批評とは呼べないような感想、あるいは単なる罵倒に至るまで）自由であるにもかかわらず、

作家論とはなにか 作家論とは、ある著者の作品を複数並べ比較しそこから共通する要素、モチーフ、展開、物語構造を抽出し『式』（アルゴリズム）とでも呼べるようなものを取り出す行為のこと。 あるいはそういった『式』を前提として、現行作品はその『式』を「否定した」「発展させた」「使わなかった」「乗り越えた」という論旨になるものだと言っていいでしょう。 例えば、虚淵玄ならば『Phantom』『沙耶の唄』『Fate/Zero』3作品から「不幸のエントロピー」「絶望を描く」という『式』を抽出し、『まどか☆マギカ』ではそれらを打ち破った/乗り越えたというお話になるかもしれませんし、もしくはそういう話でまどマギを捉えようとする事になる。 こういう作家論が必要な人にとっては、アルゴリズム化で数多の物語を連関させて見るのが楽しく時に得難い快楽をもたらすのでしょうが、これは物語を退屈に見る方法と紙一重であり毒を飲み

そして、作品から無限の意味を引き出す「解釈」さえも――― いま断じて必要でないこと、それはこれ以上さらに「芸術」を「思想」に吸収せしめること、あるいは（こちらのほうがもっと始末がわるい）「芸術」を「文化」に吸収せしめることである。 ――『反解釈』S・ソンタグ.竹内書店.p25 われわれの仕事は、芸術作品のなかに最大限の内容を見つけだすことではない、ましてすでにそこにある以上の内容を作品からしぼり出すことではない。われわれのなすべきことは、"もの"を見ることができるように、内容を切りつめることである。 ――『反解釈』S・ソンタグ.竹内書店.p25 われわれが、『楽園損失』を読んで満足を感じるのは、この作品に神や人間についての見解があるからではなく、詩の形をとったすぐれたエネルギー、生命力、ゆたかな表現力があるからである。 ――『反解釈』S・ソンタグ.竹内書店.p33 すぐれた芸術作品はただ単

2013-12-28 「作者の気持ち」は作品の評価に必要か 考え方 映画や本の解釈の議論の中で「それは違う、作者はこう発言しているのだからそれは◯◯のメタファーだ」などと主張をする人がいます。 「作者はこう思っていたんだ」という情報はその作品の評価に果たして必要なのでしょうか。 作品は作品単体で評価されるべきだと、私は思うのです。 「作者の気持ち」は無視すべきです。 ねこのきもちカレンダー2014 ([カレンダー]) 出版社/メーカー: ベネッセコーポレーション 発売日: 2013/09/14 メディア: カレンダー この商品を含むブログを見る ラヴェルの有名な作品に「ボレロ」という舞曲があります。 この曲は単一の主題をずっと同じテンポで12分間繰り返し続けます。 シンプルなメロディーと構成でありながら音色の博覧会のようにオーケストレーションが鮮やかに変わっていくことでも有名で、ミニマルの

『子連れ狼』、『修羅雪姫』などの漫画の原作者として知られる小池一夫のツイートがタイムラインに流れてきて、なるほどと思うところがあった。 ネットの匿名掲示板等を作家は見ない方がいいとツィートしたら、批判も受けとめての創作ではないかと反論が来たのだが、僕はそう思わない。元来、表現者は感受性が豊かだし、その匿名性を利用し、それを発言する事で何も失う物が無い者達の礼儀無視の罵詈雑言に心乱れない者など何処にもいない。— 小池一夫 (@koikekazuo) September 3, 2015 このツイートにすら、批判も受けとめて創作できるはずだろと迫るようなリプライがあって、なんだかなと思ったりする（なんでそれを他人に求める？）。 こないだピース又吉にタメ口でインタビューした女性記者の話で思い出した筒井康隆の「インタヴューアー十ヶ条」という文章を書いたのだが、そのとき久しぶりに『笑犬樓よりの眺望』を

批評というのも定義は様々にある言葉ですが、文学においてはほぼ決まっています。文学批評といえば、文学の一部、または全部について批評者なりの意見を発表することです。 これが文学理論となると様々でして「文学そのものとは何か？」を思考するところからはじまり、やがて「文章総てが社会に与える影響」というところまで進んでいきます。究極には「文学理論とは何か？」という理論もあります。 もちろん、文学と批評がなければ理論は生まれませんので、理論とはメタクリティーク（批評自体の批評）であるというところでとどめておくとして、ここではおおまかな批評のパターンと歴史、それに実作でどう対応すべきかということについて見ていきます。 ■批評 ●批評のはじまり 批評は、もちろん感想からはじまります。作品を見た後で、面白いとかつまらないとか言い合うのは楽しいものですから、それをより文章で厳密に行うともっと楽しいというわけです

最近、ちょっとしたきっかけからこのような議論を読みました。 togetter.com 2012年ですから3年も前ですね。しかし今でも通用する議論でしょう。 論争における両者の立場をごく簡単にまとめると、音楽批評に関して「歴史や背景や作者の人物像などの周辺情報や資料を探ることを疎かにしてはいけない」という立場と「周辺的な情報や資料を批評するのではなく、音楽そのものを批評するべきだ」という立場だと言えるでしょう。もっと言えば「客観的な情報無しの批評はただの感想だ」という意見と「客観的な情報だけでは批評たりえない」という意見のぶつかりあいだったと言えると思います。 かなり長いのですが、ずらっと（時に目を滑らせながらではありますが）一気に読んでしまいました。非常に興味深い議論です。 そしてこれは音楽批評に限った話ではなく、あらゆる批評に共通する議論だとも言えるでしょう。 唯物的世界観と現象学のぶつ

満足度：★★★ 好意度：★★★ 2014年、P.A.WORKSにて制作された『グラスリップ』は美しい背景を基板にしつつグループ恋愛、未来が見える力、奇妙な転校生のファクトが絡み合いながらすすんでいく人間ドラマである。 本作のメインは人間ドラマだといって差支えはないけれど、それと同じくらいに同軸線上で展開される「未来の欠片」という謎は興味深いのだが……しかし最終話を迎えても「実はこういうことだったんだよ」と明かされるわけではないためあまりの分かりにくさに挫折した人は多かったかもしれない。 未来の欠片って、グラスリップって、結局なんだったのだろう？ 本記事はそんな疑問が渦巻いているであろう『グラスリップ』を管理人がどう"見た"かを語っていく。（読み込み不足してるなーって自分でも分かるんですけどとりあえず一周目して感じたことをさらっと語っていきます。間違っているところ十分にありそうだという見方で

*一期のみを範囲にしている。 一期『PSYCHO-PASS』の槙島聖護は「人は自らの意思に基いて行動してたときのみ価値を持つ」と繰り返し、現社会の根底にあるシュビラシステムを破壊しようとした。 シュビラシステムとは、人の深層心理までをも解き明かし、職業適性から、人生の岐路すべてを明確に導く生活支援システムだ。シュビラの神託を聞けば人は「選択」というフェーズを飛び越えて、いままでより遥かに楽に幸福を手にすることができようになった。 いわば人類は「思考停止」を実現し、辛くて重たい悩みを捨てたのだ。ソレに異を唱えたのが槙島である。 20話の回想シーンにて、そのことを常守朱も一部ながら認めている。 「僕はね、人は自らの意思に基づいて行動した時のみ価値を持つと思っている。だから様々な人間に秘めたる意志を問い正し、その行いを観察してきた」 「そうね。あなたの気持ち今なら少しだけ分かるかも」 「そもそも

『白雪姫』から伝統的に続く、ディズニー長編映画のプリンセス路線の最新作、『アナと雪の女王』。これが全米のみならず世界的に大当たりして、ディズニー・ピクサー作品『トイ・ストーリー3』を超えて、歴代アニメーション作品第１位という超大ヒット作品となっている。 この結果は内容を見れば、いろいろな意味で、かなり納得できる。今回はその動員数の裏に、どのような背景があるのかを、作品の内容に沿って検証してみたい。 まず目に付くのは、最新のフルCGアニメーションによる圧倒的な表現力についてだ。 雪の描写だけでも、ディズニーが、とくにこの作品のために独自で開発した3Dレンダリングソフトを利用し、実写映像と区別がつかないレベルのリアリティを獲得しているし、降り注ぐ小さな雪の結晶に無数のヴァリエーションをつくるなど、現場の製作を助ける土台が周到に整備されている。雪が降ったり、地面の雪が飛び散ったりするシーンが非常

ＹＡＨＯＯ-映画-で映画評論家気取りで映画の酷評を書く人をどう思いますか？ ＹＡＨＯＯ-映画-でやたらと映画の酷評を書く人がいますが皆さんどう思いますか？そんなに映画をけなすなら見なければいいと思うのですが。たぶん映画を年間500本以上見ると書いてあったので普通に働いていたらまず無理だと思いますので引きこもりの誰にも相手にされないような人でしょう。

公に作品を公表している作家は、どんなに罵られても反論してはならない、罵られるのが嫌なら公表するな、SNSをするな、みたいなことがまかり通っているのが何となくこわい。 あんまりにも罵られると心が折れてしまう繊細な作家は山ほどいるし、そういう繊細な人でないと生み出せないものがたくさんあるからだ。どんなに罵られても全然平気！っていう精神的マッチョばかりが作品を発表されるようになったら、どういう作品が溢れるようになるか想像できないんだろうか。 そして、どんな人だって傷つけられずにSNSする権利ぐらいある。これだけたくさんの人がSNSをやっている時代に、作家だけやらせない道理がない。おまえはいじめられる可能性があるから、傷つくのがいやなら学校に登校するな、みたいなもんだ。おまえの作品、おまえの発言、おまえの顔がムカつくから家にこもってろ？どんな世界なんだそれは。 じゃあ、有名なエスパーマミの画像のよ

批評概論　　感想と意見と批評の違いについて 目次 ●最初に ●１、感想とは？ ●２、意見とは？ ●３、批評とは？　その１ ●４、批評とは？　その２。欠点の指摘 ●５、批評と中傷の違いについて ●最後に ●最初に まず言いたいのは、批評とは何か？　という事です。 批評。実に耳障りのいい言葉です。しかし、本当に批評というものについて理解している人間がどれだけいるでしょうか。世の中には批評と名のつくものが多々ありますが、その中で本当に批評と呼ぶに値するのはごくわずかに過ぎません。大部分は感想と批評を取り違えており、単なる自己満足で終わりがちです。 仮に批評と呼ばれるものが十あったとして、その中で本当に批評と呼べるものは一つあればよい方でしょう。悪ければ無益な粗探しや中傷、良くても毒にも薬にもならぬ感想であり、本当に有意義な意見は極めて希少です。 ですが、そこには理解の不足があります。多くの人は感