ザ・フー、13年ぶりとなる新アルバム『WHO』を11月にリリース！ 新曲“Ball and Chain”を先行公開 ザ・フーが、約13年ぶりとなるニュー・アルバム『WHO』を11月22日（金）にリリースすることを発表、さらに同アルバムより新曲“Ball and Chain”を先行公開した。 同アルバムは、今年の春から夏にかけロンドンとロサンゼルスでレコーディングが行われたという。ピート・タウンゼントとノエル・ギャラガーやオアシスなどを手掛けるデイヴ・サーディが共同プロデュースを務め、ロジャー・ダルトリーのソロ作『アズ・ロング・アズ・アイ・ハヴ・ユー』をプロデュースしたデイヴ・エリンガがボーカル・プロダクションを担当した。 アルバムにはピートとロジャーの他、ザック・スターキー（Dr）、ピノ・パラディーノ（B）といったお馴染みのメンバーに加え、サイモン・タウンゼント（G）、ベンモント・テンチ（

山下達郎がデビュー40周年記念ツアー「山下達郎 PERFORMANCE 2015-2016」を完遂した。2015年秋から半年間をかけて全国35都市64公演を予定していたこのツアーは、チケット販売の不備に伴う神奈川での追加公演と、岩手でのライブ中断を受けた振替公演を加え、最終的に計66公演の長丁場となった。 シュガー・ベイブでのデビューから40年を経て、今なお精力的な活動を続ける山下達郎。そのバイタリティの源泉はどこにあるのか。そして彼を支える信念とはどんなものなのか。1万3000字におよぶロングインタビューとWeb初公開のライブ写真からその姿を読み取ってもらいたい。 取材・文 / 大山卓也　撮影 / 菊地英二、浜田志野、釘野孝宏 キーを下げて歌うくらいだったら僕はやめると思う ──計66公演のロングツアーお疲れ様でした。 12月の岩手は途中までだったから、65.5公演ですけどね（笑）。 ─

アルバムの素晴らしさは影響を与えた世代の数ではかることができるかもしれない。その点でザ・ストーン・ローゼズのデビュー・アルバムはリリース以来、何度も人気が再燃している作品だ。最も突出していたのはブリットポップの頃で、このカルチャー・ムーヴメントはかつてザ・ストーン・ローゼズが牽引していたバギー・シーンの特徴である、ポップでポジティブなサウンドがなければ存在し得なかっただろう。ブリットポップの旗手には多彩なアーティストが揃っており、ギャラガー兄弟やデーモン・アルバーンなどは皆、音楽に関心を持ったきっかけとしてザ・ストーン・ローゼズを挙げている。しかし、アルバム『ザ・ストーン・ローゼズ（邦題：石と薔薇）』はもっと広範囲にも息づいている。意識的にせよ、そうでないにせよ、ロックとダンス・ミュージックの融合を志したバンドはどれもザ・ストーン・ローゼズが80年代にやったことをなぞっているのだ。ジョン・

2016.04.28 Thu Sponsored by EGO-WRAPPIN'『ROUTE 20 HIT THE ROAD』 ジャズや昭和歌謡に影響を受けたオリジナリティー溢れる楽曲と、その圧倒的なライブパフォーマンスによって、フェスはもちろん、ドラマの主題歌など、さまざまな場所で唯一無二の輝きを打ち放ってきたバンド、EGO-WRAPPIN'（中納良恵 / 森雅樹）。その彼らが、今年結成20年を迎える。それを記念したバンドのオフィシャルページでは、映画監督や俳優などさまざまな著名人が惜しみない賛辞を贈る中、キャリア的にも世代的にも、EGO-WRAPPIN'とほぼ同期と言って差し支えないバンドがいる。同じく1995年に結成し、先頃20周年を迎えたばかりの3ピースバンド、クラムボンだ。 大阪と東京、クラブジャズとポップミュージック――まったく異なるコンテクストの中で生まれながら、結成当初から

【追悼プリンス】 ギタリスト、プリンス（Prince）を米Yahoo! Musicが特集。「プリンスが優れたギタリストであり、ポップスやファンク・シーンと同じぐらい彼の死去がギター界にとっても大きな喪失であることを証明する10曲」を発表。また英国の音楽サイトTeam Rockでは「プリンスのベスト・ギターソロ 5選」も公開しています ●Team Rock「プリンスのベスト・ギターソロ 5選」

プリンス（Prince）のラスト・コンサートのフルセット・ライヴ音源約90分がネットに。4月14日にジョージア州アトランタのフォックス・シアターにて行われた公演の音源。プリンスはこの日、午後7時からと午後10時からの2つの公演を行ったようで、今回聴けるのは午後10時から行われた2回目のラスト公演。ピアノの弾き語りによるソロ・ライヴです [SET-LIST] • When Will B Paid • The Max • Black Sweat • Girl • I Would Die 4 U • Baby, I’m a Star • Ballad of Dorothy Parker • Dark • B-side Song (Indifference) • I Love U But I Don’t Trust U • Little Red Corvette • It was a non-st

プリンスの突然の訃報に際して、『プリンス論』の著者である西寺郷太さんがJ-WAVE『JK RADIO TOKYO UNITED』に電話出演。ジョン・カビラさんとプリンスの偉大な足跡について話していました。 （ジョン・カビラ）名曲の数々をかけさせていただきつつ、またプリンス（Prince）に特別な思いのある方のお話も、うかがうことになっております。プリンスの訃報に接し、番組内容を一部変更してお届けしているんですが、この時間はミュージシャン、そして『プリンス論』という本を去年の9月に出版されました、プリンスを愛してやまないアーティスト、西寺郷太さん。回線をつなぐことができました。西寺さん、おはようございます。 （西寺郷太）おはようございます。 （ジョン・カビラ）どうぞ、よろしくお願いします。 （西寺郷太）よろしくお願いします。 （ジョン・カビラ）ちょっとびっくりですね。 （西寺郷太）いや、びっ

独創性の高い作品で世界の音楽シーンに大きな影響を与えたロックミュージシャンのプリンス（本名プリンス・ロジャース・ネルソン）さんが２１日、米ミネソタ州ミネアポリス近郊の自宅で死去した。５７歳だった。 地元保安官によると、午前９時４３分ごろ、病人がいると通報を受けた保安官代理が自宅兼スタジオ内のエレベーターの中で意識不明のプリンスさんを見つけ、蘇生を試みたが回復しなかった。死因は捜査中という。米メディアによると、４月上旬のコンサートをインフルエンザを理由に延期。１４日の公演後に体調が悪化し、治療を受けた後、自宅で療養していたという。 ミネアポリス出身。７８年にアルバムデビューし、ポップス、ロック、ファンクを融合したスタイルや過激な性的表現を含んだ歌詞で注目を集めた。８０年代に入り、アルバム「１９９９」（８２年）や同名の映画も公開された「パープル・レイン」（８４年）が大ヒットし、世界的スターとな

今日はBABYMETALの話。ニューアルバムの『METAL RESISTANCE』がいよいよすごいことになってきている。 聴いた瞬間「名盤！」と直感するクオリティだったけれど、おそらく今年を代表する一枚になると思います。今出てる『ミュージック・マガジン』にはここに至るまでの道程を解説した原稿を書きました。 ミュージックマガジン 2016年 04 月号 出版社/メーカー: ミュージックマガジン 発売日: 2016/03/19 メディア: 雑誌 この商品を含むブログ (1件) を見る が、ここで書くのはそこからの話。 www.asahi.com ニュースにもなっていた。アメリカのビルボード・アルバム・チャートで39位。ハード・ロック部門では２位、ロック部門では５位になっている。日本人アーティストがトップ40位以内に入ったのは「坂本九以来の快挙」だという。 各国チャートの結果はこんな感じ。 日本

ピート・ベスト 元ドラマー。1962年8月15日、メジャーデビューの直前に事実上解雇された。後任はリンゴ・スター。 スチュアート・サトクリフ 元ベーシスト。1962年のハンブルク巡業の後、画家になるため脱退した。後任はポール・マッカートニー（ギターからベースに転向）。 ジョージ・マーティン デビュー・シングルの「ラヴ・ミー・ドゥ」から、実質的なラスト・アルバムである「アビイ・ロード」までのプロデュースを務めた。クラシック系の楽器の使用方法に疎いメンバーに数多くの助言やサポートを行ったり、初期には自らピアノでレコーディングに参加するなど、メンバー以外でビートルズ音楽に最も影響を与えた人物とされている。2016年3月に死去した時には、その訃報にも5人目のビートルズという呼称が使われていた[1][2]。また、ジョン・レノンの実子であるジュリアン・レノンも5人目のビートルズとしてジョージ・マーティ

ビートルズのプロデューサーであったジョージ・マーティンが3月8日に死去したことが、リンゴ・スターなど関係者のツイートで伝えられた。90歳だった。 ジョージ・マーティンは、1962年にイギリスのパーロフォンレコードを率いていた頃にビートルズと出会い、その可能性を見出した。 自身がピアノを演奏し、オーケストラのアレンジも行うことで、ビートルズの楽曲でのプレイやアレンジなどで活躍。初期ビートルズサウンドでギターとユニゾンの低音ピアノやIn My Lifeのバロック風ピアノソロ、A Day In The Lifeでの前代未聞のオーケストラ中間部など、数々の名曲をサポートした。A Hard Day's Night、Help!やYellow Submarineの映画ではサウンドトラックも担当し、ビートルズの楽曲を編曲するだけでなくオリジナル楽曲も加え、オーケストラで演奏した。 ビートルズ以外でも、ジェ

ザ・ビートルズのアルバムのプロデュースを手がけたことで知られるプロデューサーのジョージ・マーティンが亡くなったことを受けて、ポール・マッカートニーが自らのオフィシャル・サイトで声明を発表している。 報道によれば、ジョージ・マーティンの死因についてはまだ明らかにされていないが、遺族は事実を認めており、現在はプライバシーへの配慮を求めている。 ポール・マッカートニーによる声明の全文訳は以下の通り。 http://www.paulmccartney.com/news-blogs/news/paul-mccartney-on-george-martin 「ジョージ・マーティンの訃報を聞いて、とても悲しい気持ちでいます。偉大な人物である彼とは、本当にたくさんの素晴らしい思い出があり、その思い出は永遠に僕の中から消えることはありません。彼は本当の紳士であり、僕にとっては二人目の父親のような存在でした。

セイント・ヴィンセントは次のように語っている。「『スケアリー・モンスターズ』に収録されている“It’s No Game (Part 1)”は私のお気に入り。深く親しみが持てて、それでいて陰のある曲を作る彼の才能を良く示していると思う。ロバート・フリップの、一筋縄ではいかないようなギターも大好き。気持ち悪いけど、大好きなのよね」 39位　“Wild Is The Wind”（1976） デヴィッド・ボウイはアルバム『ピンナップス』の中で、自分がひいきにしている前世代のバンドの楽曲をカヴァーし、彼らへの敬意を表している。その3年後に発表された“Wild Is The Wind”は元々、ジョニー・マティスとニーナ・シモンによって歌われていた曲だ。『ピンナップス』は、『ジギー・スターダスト』のイメージとの決別をした作品であった。デヴィッド・ボウイの手にかかれば、この魅力的で繊細な楽曲は1本の枝に絡

自身の69回目の誕生日にあたる本日1月8日（金）、28枚目となる新作スタジオ・アルバム『★』（ブラックスター）をリリースするデヴィッド・ボウイ。そのキャリアを総括する大回顧展『David Bowie is』が、2017年春に日本開催されることが明らかになった。 前作『ザ・ネクスト・デイ』発売直後、2013年3月から約5ヶ月に亙ってイギリスで開催された『David Bowie is』（http://www.vam.ac.uk/content/articles/t/touring-exhibition-david-bowie-is/）は、ロンドン、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館のキュレーターであるヴィクトリア・ブロークスとジェフリー・マーシュの監修のもと、デヴィッド・ボウイのアーカイヴから厳選された300点以上の貴重な品々が展示され、音楽、ファッション、デザイン、演劇、アート、フィルム

デヴィッド・ボウイ（David Bowie）が自身のレコード・コレクションの中から厳選した「お気に入りのアルバム 25選」を米国の雑誌ヴァニティ・フェア2013年11月号にて発表。ネットでもWeデザイナーのSam Allemangが立ち上げた特設サイトでリストが見れます。 ボウイはまず「本当に合理性／論理的であるマイ・フェイバリット・アルバムのリストを作る方法はない」と述べたあと、自身が所有している2500枚のアナログ・レコードの中から、このリストを選んだと説明。ビートルズやニルヴァーナなど“あまりにも明らかな”アルバムは、あえて除外しているそうです。 ●THE LAST POETS / THE LAST POETS (1970, Douglas) https://www.youtube.com/watch?v=KTQlhXij66g ●SHIPBUILDING / ROBERT WYAT

筆者は先週、デビッド・ボウイの訃報に接し、遠い昔にしばらく思いをはせた後、楽観的な気持ちになった。戦争、テロ、相場の暴落といったニュースで新聞が埋め尽くされているこの時期にボウイの曲を聴き、日々の見出しを読んでやたらに慌てる必要はないと思い直した。政治や経済のニュースがどこかに消えてしまった後も、音楽や芸術はずっと残り続けるからだ。 ボウイの最高傑作は、政治的な状況が悪い時代に生み出された。アルバム「ジギー・スターダスト」（1972年）から「ヒーローズ」（1977年）までの5年間、英国はひどい時期に入っていた。 テロ、中東戦争、原油価格、（ウガンダからの）難民、「欧州にとどまる」か否かを問う国民投票など、今日の我々にも不思議となじみのある諸問題に直面していたのだ。 物事をまじめにとらえる、それこそ新聞にコラムを書くような人たちは、そういう問題に頭を悩ませていた。それに比べれば、異性の服を着

「ホテル・カリフォルニア」などのヒット曲で知られるアメリカのロックバンド、イーグルスのメンバー、グレン・フライさんが１８日、病気のため亡くなりました。６７歳でした。 フライさんは、１９７１年にアメリカ西海岸ロサンゼルスで、ドン・ヘンリーさんらとともにイーグルスを結成し、ギターやボーカルなどを担当したほか、デビュー作の「テイク・イット・イージー」をはじめ数々の曲の作曲も手がけました。 イーグルスは、ロックにカントリーミュージックの要素を加えたサウンドが特徴で、代表作「ホテル・カリフォルニア」は印象的なギターのメロディーと美しいコーラスが話題となり、世界的な大ヒットとなりました。また哀愁漂う旋律の「ならず者」はその後、多くのアーティストにカバーされ歌い継がれている名曲として知られています。 イーグルスは、アメリカで最も成功したバンドの一つと言われ、全米レコード協会によりますと、アルバム、シング

デヴィッド・ボウイの最新作『★（ブラックスター）』がビルボードの全米アルバム・チャートで1位となり、デヴィッド・ボウイにとってアメリカで初めて1位を獲得したアルバムとなっている。 亡くなったデヴィッド・ボウイに取って通算25作目となる『★（ブラックスター）』は1月14日に締めくくられた初週で13万枚の売上が米『ビルボード』誌によって予測されていた。 これまでデヴィッド・ボウイにとって全米での最高位を記録したアルバムは『ザ・ネクスト・デイ』で、2013年に2位を記録していた。ボウイのキャリアを振り返ると、全米チャートでトップ10入りしたアルバムは7枚あり、1983年発表の『レッツ・ダンス』が4位、1976年リリースの『チェンジスボウイ』が10位、1976年発表の『ステイション・トゥ・ステイション』が3位、1975年発表の『ヤング・アメリカン』が9位、1974年リリースの『デヴィッド・ボウイ・

デヴィッド・ボウイにとって空前のヒット作となった1983年の『レッツ・ダンス』のプロデューサーを務めたナイル・ロジャースが、デヴィッドとの出会いや作品について振り返っている。 ナイルは、米ピッチフォークのインタヴューに応えて次のように語っている。 「デヴィッドのことはずっと憧れてたし、尊敬してたんだけど、初めて会ったのは80年代の頭くらいにナイトクラブでのことで、そこでしばらく話し合ったんだ。その後、デヴィッドのマンハッタンの自宅に呼ばれて、赤いキャデラックに乗ったリトル・リチャードの写真を見せられて、『今度のアルバムはこんなサウンドにしたいんだ』っていってきたんだよ。その写真を見せられただけで、完璧にわかったよ。どこか未来的なものをやりたがってるんだけど、根っこはロックンロールじゃないとだめで、どこかソウルやブラック・ミュージックやR&Bを感じさせて、でも、形は歪められてて、なおかつ