フジテレビONE/TWO/NEXT 「MUSIC SOUP -45r.p.m.（revolution per man）-」 2010年4月ゲスト #12　チバユウスケ（The Birthday） 「4月のゲストは、2月にニューアルバム『STAR BLOWS』をリリースしたThe Birthdayから“Rock’n’Rollを知り尽くした男” チバユウスケさんが登場！！ thee michelle gun elephant/ROSSO/The Birthdayと長年にわたり、日本のロックシーンを牽引。ヴォーカリストとして、ギタリストとして、強烈な魅力を解き放ち続けるチバさんは、実は超のつくレコード収集家。彼の原点でもあるガレージ、パンク、ブルース、パブロックはもちろんの事、一体、どんな45曲を選ぶのか？全てのロック・ファン、必見です！」 ・番組サイト

Header, Portrait - Keee Studio - Kuniyuki Takahashi

はっぴいえんど、YMOなどで活躍した日本を代表するミュージシャンであり、今もなお第一線で作品を発表し続ける細野晴臣。彼がLA、ハワイからロンドン、パリ、東京まで、世界各地の土地柄と音楽について語り尽くした書籍『HOSONO百景』（河出書房新社）が評判を呼んでいる。雑誌『TRANSIT』人気連載を元にした同書は、氏の旅行記の体裁を取りつつ、随所で音楽に関する深い考察が披露されており、音楽ファンにとっても必読の一冊といえる。今回、リアルサウンドでは同書の刊行を期にインタビューが実現。聞き手に音楽評論家の小野島大氏を迎え、現在の音楽観や、ルーツに対する考え方を中心にじっくりと話を聞いた。（編集部） 「知れば知るほど、自由が効かなくなるっていうのはある」 ――非常に楽しく拝読させていただきました。興味深い記述はいくつもあったんですが、まずニュー・オリンズの音楽の話のところで（「ニュー・オリンズの”

皆さんは「ベーシスト」という生き物をご存じだろうか？　バンドマンのなかでも取り分け特殊な性質を持つバート、それがベースであり、その演奏者をベーシストという。 一般的には、「ベーシスト = 変態」と呼ばれているようなのだが……。ベーシストの皆さんは、身に覚えがあるだろうか。今回は、そんなベーシストあるあるである。 【ベーシストあるある75】 1．たまにはソロをとりたい 2．弦の値段が高い 3．オクターブチューニングが面倒くさい 4．たまにギターを弾くと「軽！」と思ってしまう 5．ギブソン「サンダーバード」の重さは異常 6．でもその重さがいい 7．ピック弾きから指弾きになると、「大人の階段」を登ったと感じる 8．チョッパーをやり出すと、悩みが倍になる 9．ドラマーの無駄な “おかず” に時々イラっとする 10．ギターが何やっててもあまり気にならない 11．はっきり言って、ボーカルは空気 12．

なんとなくこのラップが好きなんだけど、歌詞については意味不明・・・というときも多いだろう。 そうしたときに使えるのがRapGeniusだ。 このサイトではラップの歌詞がどういう意味なのか、その背景にはこういう意味があるよ、ということを教えてくれる。 もちろん実際に曲を聴きながら読み解いていくことができるし、ちょっと曲を停めたいときには一時停止もできる。 好きなラップの歌詞が気になるときには便利ですな。覚えておいて損はなさそうだ。

レコードやCDなどのメディアではなく、デジタル化された音楽データのみを販売する仕組みはもはや当たり前のものになった感があります。 生産や流通などの諸費用を削減しアルバムの楽曲を単品販売するなどして低価格化、またメジャーレーベルに所属していないアーティストでもローコストに作品を発表できるというこのシステムは私達消費者にとって計り知れないメリットがありますが、楽曲を提供するアーティストの側から見るとどのようになっているのでしょうか。 詳細は以下。 The Paradise That Should Have Been >> The Cynical Musician How Much Do Music Artists Earn Online? この図はアメリカの最低賃金1160ドル（約10万8千円）を得るのに、毎月どれくらいの量を販売する必要があるのかを丸の大きさで表したもの。右側のグラフは、グレ

ドットインストール代表のライフハックブログ

新しい１０年の幕開けに、これ以上ない４人が集まった。”ケイイチ鼎談”と銘打って行われた座談会は、高橋健太郎の司会をもとに２時間を越える盛り上がりをみせた。始めの１５分間はustreamでライヴで放映され、その勢いは中継終了後さらに加速していく。年齢こそ違えど、インディペンデントにレーベルを運営し自身の活動も積極的に行っている３人の話は、２０１０年以降の音楽業界をいち早く予見している。キーワードは<だだ漏れ文化>！？ 音楽だけでなく、それを取り巻く環境に関しても深く切り込んだ４人の話をじっくりご覧ください！ 司会 : 高橋健太郎 ／ 文 : 西澤裕郎 ／ 写真 : sasaki wataru 変化したタイムラインの速度 ——今日なんで３人に声をかけたかというと、全員レーベルを運営していたり、twitterを活用しているなど共通点があるんですね。２０１０年代に突入して、レコード会社やミュージシ

まつきあゆむがニューアルバム「1億年レコード」を2010年1月1日にリリースした。さっそく手に入れて繰り返し聴いてるけど、これとてもいいと思います。 部屋で今日はどんな音楽を聴こうかって考えるときに、このレコードが正解になってくれる場合が多いような気がする。音楽で踊りたいとか暴れたいとかじゃなく、部屋で1人でぼんやりしてるときの気分にすごく似合ってる。音楽を選ぶときに一番大事なのはなんといっても気分だと思うので、歌詞がどうとかアレンジの精度がどうとかそういう細部より、もっとざっくりと、その音楽が持っている空気だったり、温度や湿度がしっくりくるかどうかのほうが大切で。まつきあゆむが1人で自宅で作ったこのレコードは、おれが自分の部屋で聴くのにちょうどいいみたいです。 ところで、まつきあゆむはメジャーレーベルと契約せずに活動しているアーティストで、それどころかインディーズレーベルにも所属してない

http://www.tbs.co.jp/program/my_10rules.html TBS「私の10のルール」、今回は中田ヤスタカ。 その人の拘りが分かる番組。全力で発言を書き起こした。 1. 曲のストックは作らない その時面白そうなことをやろうと思うと、そのタイミングでまた一から作る方が楽しい。 たとえば自分の趣味が全く変わらなくても、世の中が変わればその分だけ変わるし、世の中が全く変わらない、そんな事はないと思うんですけど、変わらなかった場合でも、自分が変われば変わるじゃないですか。いろんな要素があって、好きなものとか今やりたいものっていうのは変わるので。やっぱり一から作りたいんですよね。 過去の曲にこだわりがない、ということにも繋がる発言。 Perfumeのあの曲とかあの曲とか、レコード会社の都合でもない限りはもうリリースはされないだろう。 2. レンタルはしない プライベート