クリエイターの創作活動を支えるファンコミュニティ「pixivFANBOX」

🍍うえださん🥝 @pow8der 絵は確かに急に上手くならないが気付きの積み重ねで確実に上手くなるという私の好きな話。元のツイートが見つからんかった～～～ pic.twitter.com/4Fj2Tzx09p 2020-09-28 22:55:54

最近二次創作の感想文が話題になっている。 貰えた、貰えない、感想に金を払うことの善悪の是非まで話題になっている。興味深いなと色んな意見を読み漁ってみた。 そんな中で今私は「感想」の練習を始めた。タイトルには二次創作と書いたが二次創作に限らず商業作家さん含めて、最近暇を見つけては感想を送りつけている。 感想にメリットを見出す そもそも「感想を送るメリット」って何？というところから始まる。私自身も二次創作活動をしているので分かるが感想をもらう事は素直に嬉しい。大手ジャンルでもないので有難いことにマイナスな感想自体滅多に貰わない、ほぼ100%ポジティブな感想で埋まっている。凄くやる気が出るし、現実で受ける心身へのダメージが回復したりする。書き手によっては次回作へのモチベーションとなるしいいことしかない。しかしこれは受け取る側のメリットでしかないのだ。感想を送る側にもメリットがあるのか？その検証も

まずはじめに言います。 これが贅沢な悩みであることは重々承知しています。 何を言われようが構いませんし反論する気もありません。 はじめます。 Vtuberにハマったのは2年前か、そのくらいだと思います。 キズナアイやミライアカリ、そしてにじさんじやホロライブへと興味は移っていきました。 それまで、絵というものは少しだけ描いていましたがそんなに上手いとは言えない出来栄えのものばかりでした。 しかしVtuberのファンアートというものはいくら下手でもゴミカスでも推しからリプ返やいいねが来る。 承認欲求がどんどん満たされていく。 しかしこの欲求っていうのは厄介で、1度満タンになると上限が解放されて今までの行為ではあまり満たされなくなっていく。 心を満たすために、もっといい絵を描いたら推しやファンにも認知されるんじゃないか、そう思って機材も整えた。 数十万とんだね。 そして数ヶ月後、事件が起きる。

昨今感想屋とか、おけパとか面白い単語が流行っているのだけど、その中でも「こっち側」の人間の意見を見つけられなかったので自分用のメモとして書いておく。 先月ツイッターのアカウントを消した。 フォロワーが5桁以上存在するアカウントだった。 楽しいツイッター期好きな推しＣＰが出来て、親しい仲間内で同時に作ったアカウントだった。 当初は親しい身内だけフォローして他には誰とも繋がらず、互いに推しの絵を描いたり各々の好きな話をしてキャッキャと遊んでいた。 今思うと、私はこれが好きだった。私の求める二次創作は、好きな絵を描いて、好きな妄想をして、親しい友人と分かち合って、原作を考察したり。それで充分だった。 なので同人誌とかを作る気も起きなかった。神の絵や同人誌を読むのはもちろん好きだったけど、仲良くしたいなんて微塵も思わなかったし。何しろ住む世界が違うので。 ただひたすらそうやって友人と楽しく過ごして

はじめに これは「この私がイラストの何たるかを教えてやろう」という趣旨の記事ではございません。 普段は背景メインのドット絵を描いているのですが、人物の描写も同様に向上させたかったので一か月間こもって勉強しました。この記事はその結果と過程の記録です。私の得た気付きが誰かに共有できれば嬉しいです。 過程の方はどうしても長くなってしまうので初めに結果の方をお見せします。下の画像は左が最初に描いたラフで右が最後の完成品です。 もちろんラフと完成品なのでちゃんとした比較はできませんがキャラデザには大きな変化があったと思います。記事の後半で詳しく触れますが、やはりスケッチをしていると細かい特徴までデザインに活かすことができるようになりました。一回やるだけでも随分とモチーフの解像度が上がって魅力的になったのでとても効率的に感じます。また見て知っていたり、ただ考えているだけでは絵にあまり反映されないことも

About Thirty Seconds DrawingThis is a tool for practicing drawing that displays random poses at regular intervals. In 2005, posemaniacs.com was the first in the world to make it available on the web, and it has since spread to a variety of sites. How to useDecide on the number of seconds and other settings, and press the Start button. The poses will change one after another with a countdown, so dr

博物館に展示される歴史的な人物を現代風に描いたイラスト作品が注目を集めています。 カエサルが現代風に変身（画像はInstagramより） Instagramのアカウント「royalty_now_」では、ベッカ・サラディンさんがつくる数々の作品を公開しています。「Royalty Now（王族の今）」という名前のとおりに、主にフランスのマリー・アントワネットやローマのカエサルなど歴史的な偉人がモチーフ。今っぽいファッションにリメイクした姿が特徴です。まったくあたらしい表情と雰囲気なのに、どこか歴史を感じさせる威厳があります。 モデルとして取り上げられるのは、実在した人物だけではありません。レオナルド・ダ・ヴィンチの作品として知られる「モナ・リザ」もすっかり現代になじんだ姿で顔をみせています。さまざまな研究が行われてきた魅力的な作品だからか、どこか非現実的でミステリアスな表情が印象的です。 モン

正確にはハスラーの新古車なのだけど、まあほぼ新車だし絵の稼ぎで買ったことには違いないから捨て置く。 底辺と自称しただけあって知名度は全然ない。 画力はおそらく中の下か下の上ぐらい。ただ、塗りに関しては何かと便利なソフトの使い方をネットで教えてもらったおかげで中の中ぐらいのクオリティはあるかもしれない。 pixivやTwitterのフォロワー数だってかなりしょぼい。掃いて捨てるほどいる路傍の石レベル。 そんな俺が、どうして2、3年で車が買えるほど絵で稼げたのかというと、それはひとえに安価の依頼を積極的に受けたからだ。 きっかけは数年前、Togetterで「絵のギャラ安すぎぃ。相場を知らない素人がアホみたいな安価で依頼してきてウゼー」みたいな絵師の呟きがまとめられてるのを見かけたことだった。←この手の話って定期的に話題にあがるよね。 俺が驚いたのは、絵で食ってるプロばかりでなくあまり名前を聞い

ここ最近、毎日のようにデッサン力をフルに使いながら作品制作をしています。 www.mikinote.com 粘土模型を作って、それを参考にしながら作っているわけなのですが、そのためには「モチーフと作品を見比べて、違いを発見する能力」が必要です。「印象を捉えるための観察力」と言い換えても良いですね。 僕は、立体作品を専門に作ってる人なのだけど、そのために必要な考え方は立体作品でも平面作品でも大差はありません。 絵が下手な人って、いるじゃないですか？ 絵が下手な人は、そういった「そっくりに描く」という絵を描く訓練の量が足りない・・・と言うのもあるのだけど、「もの」と「自分の描いている絵」をどうやって見比べたら良いのか？その「観察法」と「考え方」がわかってないんですよね。 練習すれば、誰でも絵は上手くなるもんです。そのためには、いろんなモチーフを描いてみたり、時には上手い人の絵を真似して模写する

この画像を大きなサイズで見る 好きだからこそ続けられることがある。 「好きこそものの上手なれ」ということわざは、好きなものに対して人は熱心に努力するので、その上達が早いという意味でつかわれる。 日々努力を続けていればそれは目に見える変化となる。才能とかセンスとか、そういうのを語るのはそこまで継続して長い道のりを歩んできてからだ。 一流と呼ばれるプロと自分を比較するのも違うと思う。 上達する速度だって人それぞれだ。 自分と比較できるのは自分だけなのだ。 かつての自分と今の自分。前向きに取り組んできた人ならその差は歴然だろう。 海外サイトにて、絵を描き続けた人々の最初の作品と最近の作品の比較写真が公開されていた。彼らがここまでたどり着いたのは、日々のたゆまぬ努力があったからこそだ。 1. 13年の進歩 この画像を大きなサイズで見るimage credit: Bored Panda 2. 197

by Max LaRochelle 歴史の流れは単に年号や出来事を追うだけではなく、額縁の変化といった芸術や流行の移り変わりからも見て取れます。絵画などにおける「雷」の扱いからも権力や時代がどのように移り変わっていったかがわかるということで、アートや文学の歴史についてのメディア・The Public Domain Reviewがその変遷について解説しています。 Flash Mob: Revolution, Lightning, and the People’s Will – The Public Domain Review http://publicdomainreview.org/2017/11/09/revolution-lightning-and-the-peoples-will/ 雷は長い間、統治のシンボルとして描かれており、専制君主制の中では王室のシンボルとして使われることも。ト

幻想的な絵の制作過程が見れる　「なるほど…こうやってできあがるのか」 フォトショップの達人Erik　Johansson＝エリック・ヨハンセンさん。彼の作品は「マインド・ブローイング＝恍惚とさせるようなヒラメキ」を連想させるものがほとんど。多くの人が「まるでマジックのよう」と称賛しながらも、一体どうやって製作をしているのか興味津々のようです。 そんなエリックさんの作品を慕う人達のリクエストに応えるべく、秘密の制作過程を一般に公開することにしました。 元題材になる風景を撮影するところから始め、フォトショップにて加工処理をするというスタンスですが、どの題材をどうやってブレンドして非現実感を演出するか・・・突飛しすぎず、ウイットに富んだアイデアを探し出す工程で試行錯誤するそうです。 今回は彼の製作工程をYouTubeにてお届けします。見ているうちに、グイグイとフォトショップの魅力に引き込まれていき

英国のアイリス・グレース・ハームシャーちゃん（6）は重度の自閉症だが、彼女の飼い猫であるメインクーンのトゥラは彼女の自信を取り戻すのを手伝っている。 ネコの付き添いのもと、彼女は自身の芸術的才能を発揮した。海外網が伝えた。 重度の自閉症を患うアイリスちゃんはいつも無言で話をしないため、医師が一生話すことができないと診断を下したほどだ。だが、ネコがやって来てから全てが変わった。 2年前、アイリスちゃんの両親はトゥラという名前の猫を買ってきたのだが、ネコを飼い始めたアイリスちゃんは奇跡的に話をするようになった。

私はインターネットお絵描きマンである。 ゲームの二次創作イラストを描いてタンブラーに上げている。よく出来たものはPixivにも上げる。 タンブラーは良い。投稿日時や点数の概念がない。またユーザーは主に外国人だから、どんな反応をされても彼岸の出来事だと割り切れてあまり気にならない。基本絵をチヤホヤしてくれるし。 まだ最高で120リアクション程度だが、ファンも増え続け、コンスタントに反応が貰えている。 ただ、最近疲れ始めている。 大して上手くもない自分の絵が、版権の威を借りてリアクションを稼いでいるのが申し訳なくなってくる。 さらに彼らは、そのゲームの関連イラストであればどんなクオリティのものだってリブログするんだ。 その中の一つとしてリブログされても最近あまり嬉しくない自分がいる。 また、過去の下手な絵を掘り返されてリブログされ、その絵は元記事を削除してもなおタンブラーのどこかに漂い続ける。

1 ：以下、＼(^o^)／でVIPがお送りします ：2015/04/08(水) 00:43:05.692 ID:XXuShwtV0.net 中1 お絵かきするのにハマりだす とにかく何も考えないで落書きしてた 中2 可愛い女の子描きたくなる 色々ゲームとか漫画の模写し始める 中3 漫画描くのにハマる エロ漫画とか描いて友達に見せたりしてドン引きされる 2 ：以下、＼(^o^)／でVIPがお送りします ：2015/04/08(水) 00:44:01.141 ID:x2+my01rd.net すごすぎワロタ 3 ：以下、＼(^o^)／でVIPがお送りします ：2015/04/08(水) 00:46:11.681 ID:IITnHXEI0.net ハンターハンターに影響受けたのかな 33 ：以下、＼(^o^)／でVIPがお送りします ：2015/04/08(水) 01:19:38.873 ID:

人工知能の進化はめざましく、周囲の交通状況を判断して自動で運転する自動運転車や、人間と区別がつかないほど正確な解答を出すスパコンなどが登場しており、「このままではロボットが人間の仕事を奪い尽くすのではないか？」と心配する声が上がるほどです。知的な行動の中でも「芸術」分野についてはコンピュータは人間の足下にも及ばない、と考えられてきましたが、進化を続けるコンピュータアルゴリズムはゴッホやピカソなどの芸術性を理解しつつあるようです。 Extending Van Gogh’s Starry Night with Inpainting—Wolfram Blog http://blog.wolfram.com/2014/12/01/extending-van-goghs-starry-night-with-inpainting/ モナ・リザやひまわりなどの名画は人類の共有財産とでもいうべき芸術作品で