最新作『sky was dark』がつい先日リリースされた。約一年半ぶりのリリースとなる本作は、DE DE MOUSE自らのパーソナルな部分を素直に表現して産み落とされた。 最新作についてはもちろんのこと、過去、現在、そしてこれから先についてー。＜not＞という言葉で、シーンを、自分を、常識を否定／更新しながら挑戦的な活動をみせる彼がどのような地図を描いているのか、話しを伺いました。 Text：石井龍 今振り返ると十代、二十代の頃の生活はどのように感じますか？ DE DE MOUSE（以下：D）：決して暗いわけではないんだけど自分からアクションを起こせない、夢とか理想だけが高い、ある意味典型的な地方に住んでいる若者ですかね。特別何かに秀でているでもなく、逆に極端に引きこもっているわけでもなく、本当に普通だと思いますよ。自分は生まれ育った街に住んで就職して、人生をそこで終えるということがすご

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 Interview by Subaru Matsukura (ovaqe/) Photo by Hikaru Matsumoto 今回で3度目のインタビューとなる高木正勝氏。 山本現代での「Ymene」から既に展示が始まっている東京都現代美術館のトランスフォーメーション展。さらに現在、目下ツアー中のピアノソロコンサート「Ymene」に至までの内面の変化、不安、そして目指す地点への話を伺った。 - 前回、取材させていただいた際にピアノソロがやりたいという話をされていました。 有言実行というかピアノソロの全国ツアーがもう始まりますね。 Masakatsu Takagi: 早いんですよ。僕はまだ時間が必要で、やるんやったら、来年か再来年がいいなって、今でも思ってるんです。まだ一曲もできてない。笑 - これからなんで

７月にリリースされたBuffalo Daughterの『The Weapons Of Math Destruction』。前作『Euphorica』から4年ぶりとなるこの作品は物理という絶対的な法則をアートで破壊するというテーマに強い主張が感じられるアルバムだ。2000年以降、作品に明確なテーマを設け、ヴィジュアルも含めたアーティスティックな作品プレゼンテーションを行っている彼らだが、音楽とコンセプトから導き出される彼らのスタンスについて、バンドのターンテーブリストであり、アートワークを手がけるデザイナーでもあるムーグ山本氏にお話をおうかがいした。 コンセプチュアル・アートとしてのロック ――物理や数学を題材に、7月に発表した新作『The Weapons Of Math Destruction』を含め、テーマを設定したBuffalo Daughterの作品はコンセプチュアル・アートの側

フォークソング大全集４夜　「はっぴいえんど」松本隆氏のトーク動画です

ミュージシャンのスタジオ＆脳内風景を垣間見る空想リミックス企画。前回のCORNELIUSに続いては、FPM田中知之が登場。 エレクトロミュージックの簡素化／わびさびの増長に警鐘を鳴らす、圧倒的ポテンシャルの最新作「FPM」を受け、5曲のお題をぶつけてみました。「リミックスは大喜利」と断言する、氏のクリエイター魂。その奥に巣食う狂気とは？ ※選曲に関しては、Web上（のどこか）に試聴ファイルを確認できたもののみに絞っています。ぜひ一緒に聴きながらお読みください。 取材・文／江森丈晃　撮影／中西求 「SF」も「SM」も未知のもの。だからこそ興味が持てる ──新作、すごくよかったです。音響的にも妥協がないし、なおかつしょぼいスピーカーで聴いたとしてもきちんと伝わる。さすがのFPMクオリティですね。 そこにはこだわってますね。自分の表現の中心には、いかにダンスフロアで機能するかというところへの追求

「伊達男による、砂糖漬けの、拷問」。菊地成孔によるストレンジ・オーケストラ＝ペペ・トルメント・アスカラールの3枚目のアルバム『New York Hell Sonic』が完成。アルゼンチン～メキシコと徐々に北上してきた、前作までの官能的でシアトリカルな世界から一転、「ニューヨークの、地獄の音響で踊るバレエ」と銘打ち、満を持しての北米初上陸に加え、失墜しつつある（？）クラブ・カルチャーのアキレス腱に落とす、何度目かのフル・アコースティック・ボム。 ダブ・セクステットでの並行活動はもちろん、最近では、冨永昌敬監督が太宰治の青春小説を映画化した『パンドラの匣』の音楽担当、音楽と映像の20世紀史を書き換えた慶應大学講義録書籍『アフロ・ディズニー　エイゼンシュテインから「オタク＝黒人」まで』の刊行、野宮真貴リサイタル vol.3『Beautiful People』の音楽監督担当、各ジャンルのクリエイタ

06年の復活以来、その勢いをますます加速させ、ニューシングル『ツアーファイナル』を完成。今年、デビュー20周年を迎え、9月21日には14年振りの日本武道館ライヴも控えている筋肉少女帯。そして、4月に発表したアルバム『We ate the machine』を引っ提げ、ワールドワイドにライヴ活動を繰り広げるPOLYSICS。今回は、筋少の大槻ケンヂとポリのハヤシによる、ロック先輩後輩対談が実現した。多感な10代の頃に筋少の活躍振りに憧れたハヤシは、POLYSICSを結成して間もない時に、大槻のソロツアーのギタリストも務めていたこともあったのだ。二人の付き合いは、実に10年以上。この個性豊かな二人が、筋少のニューシングル『ツアーファイナル』の話を含め、なんとも彼ららしいユニークなトークを展開したぞ。 （取材・文／土屋恵介、スチール撮影／近藤誠司、動画撮影／福富雅士、 動画編集／松橋直樹）

M：フルカワミキ   K：小林オニキス そもそもオニキスくんはスーパーカーを知っていたと聞いているんだけど・・・？ K：知っていました。デビューしたときから聴かせていただいておりました。 スリーアウトチェンジとか買いましたもん。 M：あははは（笑） ってことは、もちろんミキちゃんの存在も知っていたということだよね？ K：はい。 逆にミキちゃんが「サイハテ」という曲を知ったキッカケは？ M：きっかけは、ニコ動だけじゃないけど、動画サイト自体。動画サイトって面白いなぁと思っていて。私は今テレビを沢山見て情報を得る様な生活スタイルじゃないから、逆に動画サイトとかで面白そうなものとか、過去の何かしらの資料とか、アーカイブとか、そういうのを見たりしていて。知り合いの人たちとも、その手の情報のやりとりをしていたりして。 その時に知り合いから『オリジナルの曲を、ボーカロイドを使って歌わせて、発表している

1988年10月7日、シングル「See You Again」でデビューした高野寛が、2009年10月7日にニューアルバム「Rainbow Magic」をリリースする。あらためて「歌と言葉」を見つめ直し、時間をかけて丹念に磨き上げられた、色とりどりの魔法のようなポップスが合計16曲。20年間の積み重ねと21年目のこれからを感じさせる、記念碑的な作品が完成した。 ナタリーでは今回、高野寛自身にこれまでの歩みを振り返ってもらいながら「Rainbow Magic」に至る背景や心境の変化、そしてこれから彼が向かおうとしている新たな世界を探るインタビューを行った。 取材・文／臼杵成晃　撮影／中西求 ──アルバムの発売日は、ちょうど1stシングル「See You Again」のリリースから満20年になるんですね。 たまたまなんですけどね。まぁキリがよくていいだろうっていうことで。 ──当時、どのような形