作品がアニメ化したことがある。 担当編集者は口を酸っぱくして「アニメは二次創作！アニメは二次創作！コミカライズも二次創作だからな！」というのを口を酸っぱくして言っていた。 だったら勝手にやってくれよと思うが、そうもいかない。 ・キャラデザチェック ・脚本チェック ・色関係のチェック ・アーティストのチェック ・コンテチェック ・アフレコチェック（あと、1回だけ効果音やBGMつけるところにも参加した） ・グッズチェック（見本が大量に送り付けられてきてウザい） ・担当編集とのやり取り ・描き下ろし各種 ・宣伝物販促物チェック ・SNSでの宣伝 自作品がアニメになることで純増したのはこの辺の仕事。作家さんによってはもっと色々チェックしている人もいるだろうし、逆に俺はそこまで見させてもらってないけど？って人もいるだろうけど。 ちなみに勿論無給。（それに対して文句を言っているわけではないし、報酬を渡

何故少ないんだろうか 進学率が半分くらいで共感性に乏しいという意見がある だがファンタジー世界の体験なんて誰もが経験したことがないだろう ワンピースを読むのは海賊経験者だけなのだろうか 大学のほうが高校より設定の自由度が高くてネタが被り難いのでいいと思うのだけど ここまで深夜アニメが社会に認知されても増える気配がないのはやっぱりアニオタにロリコンが多いからなんじゃないか

映画監督、押井守。じつは年季の入ったオールドゲーマーでもある。その押井監督が最近ハマったと公言しているのが『ドラゴンクエストビルダーズ　アレフガルドを復活せよ』だ。 映画監督、押井守。「THE NEXT GENERATION パトレイバー」「東京無国籍少女」「GARMWARS ガルム・ウォーズ」など、近年も精力的に作品を作り続ける彼は、それほど知られていないが、じつは年季の入ったオールドゲーマーでもある。その押井監督が最近ハマったと自身のメルマガなどで公言しているのが『ドラゴンクエストビルダーズ　アレフガルドを復活せよ』（PS4/PS3/PS Vita）。その熱中ぶりは「自分の世界の写真集を出したい」と語るほどで、発売から数ヶ月経った現在も、忙しい合間を縫ってプレイし続けているという。 今回のインタビューではこの『ドラゴンクエストビルダーズ』を皮切りに、風景論、ドラクエ論、ゲーム論など、独

本編については色々言いたい事もあるのだけど、それらは些細な事でした。『血界戦線』のエンディングムービーを目の当たりにした今となっては。 最近はもう、たとえアイドル物じゃなくても「オープニングやエンディングでキャラを踊らせるのは当たり前」くらいになって、視聴者の目の肥え方に見合うものを作ってたら作画コストいくらあっても足りないのではと心配になります。 今年観たアニメだけでも『アイカツ』『プリパラ』『アイドルマスター・シンデレラガールズ』『デス・パレード』（OP）等々、CG・手描きと手法は違えどキャラクターが音楽に合わせて踊るシーンはそこここに溢れ、相応に手間と技術が投入されたそれらはどれも見応えがあります。 けれど、これだけダンス作画が進化しても「本物のダンスを見る時と同じような感覚が味わえないのは何故なのだろう」という引っかかりを感じていました。アニメーションは何でも描けると言うのは大げさ

男の異業種転職メディア「OREPICA（オレピカ）」は、未経験だけど今と異なる業界に転職を考えている人向けの転職情報メディアです。 「今と違う業界に転職したい」「自分のスキルで活躍できる業界はどこか」など、新しい未来へ踏み出すきっかけとなるメディアを目指します。

紅殻のパンドラ １２月５日より２週間限定公開 ■スタッフ 監督：名和宗則 脚本：高橋龍也 キャラデザ：谷拓也 制作：スタジオ５組 ■キャスト 福沙奈恵 沼倉愛美 田中敦子 森田順平 松田颯水 村川梨衣 ■あらすじ 技術の進歩により、一般社会にもサイボーグやロボットが出回り始めた未来。 大規模な自然災害が世界中で多発する一方、社会では貧富の差が拡大した混迷の時代。 脳以外の全身を機械化した「全身義体」の少女・福音（ねね）は、最高級リゾート島「セナンクル・アイランド」を訪れていた。 しかし、強力な武装を持つ「巨大自律型掘削機」ブエルが突然暴走し、平和な島は崩壊の危機に立たされる。 福音は、島で出会った謎の科学者ウザル・デリラと美少女型アンドロイド「クラリオン」に協力して ブエルに立ち向かうことになる。 ／￣￣＼　　エクセルサーガの作者か・・・なつかしい _ノ　　ヽ、　　＼　てか劇場上映って・・

屍者の帝国、TOHOシネマズ川崎の舞台挨拶回で見てきました。原作既読なので当然のごとくネタバレ満載で書く。原作も映画版もネタバレする。ネタバレなしで言うと、 原作既読者 => 一度見といて損はないと思う 原作未読者 => 一度見といて損はないと思う という感じで（適当）。まぁ実際のところアニメーションとしてよくできているし、架空19世紀末のスチームパンクともサイバーパンクとも言い難い独特の世界観は好きな方多いと思います。自分もこの小説の世界観は是非とも映像で堪能してみたいなぁと思ってたので、三部作の中でも一番楽しみでした。なおこの後の文章、書いてから読み直したらだいぶ熱っぽくなっててあれな感じです。結論からいうと表題通り違和感があったのだけど、舞台挨拶で直接お話を聴ける機会があって、それについては氷解しましたという話。舞台挨拶はもう聞けないので、代替としてパンフ買うことススメます。作中では

2分28秒と2分32秒。 これが何の時間か分かるだろうか。これは2015年秋アニメである『落第騎士の英雄譚』と『学戦都市アスタリスク』で、主人公がヒロインの着替えに遭遇するまでにかかった時間である。 落第騎士の英雄譚 第1話 学戦都市アスタリスク 第1話 2015年秋アニメが1周しつつある今日このごろ。いつもなら「どれが一番面白いか」とか「どれが一番売れるか」という話題が多いのに対し、今季は様子が違っていた。上記2作品があまりにも似ているところから始まり、なぜラノベ原作アニメはどれも似たり寄ったりなのかという話題が発生していた。 いくつか読んでみたが、テンプレ化が起きる理由について語っているところは多いのに対し、そのテンプレの中身について語っているところは殆ど無い。なので俺が説明しようと思う。取り上げるのはタイトルにあるように「作品開始から3分以内にヒロインが脱ぐ」という理由である。 この

「GHOST IN THE SHELL 攻殻機動隊」場面カット (C)1995 士郎正宗／講談社・バンダイビジュアル・MANGA ENTERTAINMENT イメージを拡大 「攻殻機動隊」関係者に制作秘話を聞くリレーインタビュー。第3回は、押井守監督に記念すべき第1作「GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊」について、今だから話せるエピソードを交えながら語ってもらった。 押井監督が「攻殻機動隊」アニメ化の話を持ちかけられたのは、「機動警察パトレイバー 2 the Movie」の制作が終わり、熱海に建てた家に引っ越したばかりの頃だった。 「家のローンがやばそうだっていうんで、バンダイビジュアルさんに企画書を持ち込んだんです。僕が原作をした漫画『犬狼伝説』を全6巻のビデオで出そうというもので、これは後に『人狼 JIN-ROH』として実現したんですけど。その時に先手を打たれたんです

がっこうぐらし！　第1話「はじまり」 [アニメ] ゆきとくるみ、りーさん、みーくんの４人は、「学園生活部」の仲良しカルテット。この部活の目的は...

「政治的正しさ(PC)」にコストを払うのは、今やグローバルなビジネス展開において合理的なのだという話。PCにコストをかけるのは、「時代考証」と同じで作品に深みを与えるのに不可欠な作業なのだ、という指摘におーっと思ったのでまとめ。 一方で、これを俯瞰してみると、 - ディズニーに代表されるグローバル企業は、コストを支払えるので多様性をより良く達成し品質の高い作品を作れる。 - ローカルな創作者は、コストが払えないので地域の文化（と偏見）に根ざした作品作りへと陥り、結果としてグローバルな市場において淘汰される。 続きを読む

TVアニメ『血界戦線』2015年4月放送開始！！ 原作 内藤泰弘　×　監督 松本理恵　×　キャラクターデザイン 川元利浩　×　アニメーション制作 ボンズ 異世界を暗躍するヒーローたちが繰り広げる新感覚バトルアクション！ ◆スタッフ 原作：内藤泰弘（集英社「ジャンプSQ.19」連載） 監督：松本理恵 脚本：古家和尚 キャラクターデザイン：川元利浩 クリーチャーデザイン：杉浦幸次 プロップデザイン：神宮司訓之 エフェクト作画監督：橋本敬史 美術監督：木村真二 色彩設計：後藤ゆかり 撮影監督：池上真崇 3DCG：カプセル 編集：西山茂（リアル・ティ） 音響効果：今野康之（スワラ・プロ） 音楽：岩崎太整 アニメーション制作：ボンズ 製作：血界戦線製作委員会 ◆キャスト クラウス・V・ラインヘルツ／小山力也 レオナルド・ウォッチ／阪口大助 ザップ・レンフロ／中井和哉 チェイン・皇／小林ゆう

非常に主観的な目線とテーマのもと、今回のエントリではアニメの音楽についてアレやコレやと！ ■もう、すっかり音楽ファンとしてもオッサンになり……近頃、己の加齢を感じることが多い。 とはいえ、元々虚弱体質故に、肉体の衰えというのを自覚することはほとんど無い（肉体の激しく疲労や体力の消耗を伴う運動をそもそも行わないので、自覚の仕様が無いのでR）し、髪の毛はまだ黒々としている（但し、陰毛には白髪がチラホラと……）、何より、性欲と勃起力はまだまだ健在だ。寧ろ、健在だというよりも凄い。先日、同世代の同僚とエロ話をしていたのだが、自身の自慰の頻度を伝えたところ、相手はちょっと引いていた。未だに、巨乳モノのAVなんぞを観た日には、己の股間に鎮座する男根は板垣恵介先生が描くところの格闘家の筋肉の如くバッキバキとなる。すなわち、ジャック・ハンマーと化す。密かに、自身のJr.のことを"ビスケット・オリバ"と呼ん

自分は全く知らなかったのですが、「となりのトトロ」では以前からこの設定に関してジョーク交じりの感想が飛び交っていたそうですね。（主に、現実・現在の非常勤講師の生活上の不安定さを笑った自虐ネタ）。そんなジョークのほか、実際の経験者が「昭和後期の大学は、特殊な余裕があった」といった経験談を語っており、興味深かったのでまとめました。

はるかなる過去、 宇宙のどこかで、高度な知的生命体が誕生しました。 これを「神」とします。 「神」は、他の惑星系にも、知的生命が誕生するように知的生命体の種をまきます。 本来、それらは、一つの惑星に一つづつ漂着するはずでしたが、 地球には二つの種が漂着します。 これがエヴァ世界におけるファーストインパクト（ジャイアントインパクト）です。 地球に落ちた生命の種の一つ、 第１使徒アダムの卵である「白き月」は南極に落下。 第１使徒アダムからは第３使徒から第１７使徒までが生まれました。 もう一つの生命の種 第２使徒リリスの卵である「黒き月」は神奈川県足柄下郡箱根町付近に落下。 （第三新東京市、ネルフ本部は「黒き月」の上に立てられています） 第２使徒リリスからは、知恵を持ち科学を操る第１８使徒リリンが誕生します。 第１８使徒リリンとは、別名ヒト、人類と呼ばれるものです。 「神」の本来の予定では、一つ

ノリの良いオープニングには“スピード感”がある。 楽曲に合わせて映像が流れていく快感は本編では味わえない特別なものだ。 今期だと『ノーゲーム・ノーライフ』のOPとか、スピード感があってとても良い。 オープニング映像というのは基本的には そういった「スピード感」や「変化」の連続で出来ている。 具体的に分類すると「加速」、「減速」、「等速」、「（急）停止」、「高速カッティング」、「色彩変化」、「フレームイン／アウト」等々。 これらの要素をうまく継ぎ接ぎして、楽曲のリズムと合わせていくのである。 等速 「等速」表現の場合、 基本的にはオブジェクトが画面の横に（あるいは縦に）等速で通過していくのを撮ることになる。 『ノーゲーム・ノーライフ』OP 密着マルチは「等速」を表現するのに使われる。 複数のセルがそれぞれ横にスライドし、「奥行き」や「等速」の動きを生みつつも、 この画面全体のスピード感は一番