疲れている場合ではない。いま必要なのは、世界を新鮮に感じることだ。そしていまぼくは、ジュリア・ホルターの新作『サムシング・イン・ザ・ルーム・シー・ムーヴス（彼女が動く部屋のなかの何か）』を聴いている。 「アート」という言葉はいまでは曖昧で実体を欠いた、ともすれば再開発の付属品みたいになっているので使いたくないから、少々回りくどい説明をする。ブライアン・イーノの『アナザー・グリーン・ワールド』（1975年11月）に大きな影響を与えたアルバムに、ジョニ・ミッチェルの『コート・アンド・スパーク』（1974年1月）がある。彼女のソングライティングの才能もさることながら、作品の謙虚さ、そして音の錬金術たるエンジニアリングに感銘を受けて、イーノは当時それ相応に聞き込んだというが、おそらくケイト・ブッシュの『ザ・ドリーミング』（1982年）や『愛のかたち（原題：House of Love）』（1985年

文 | つやちゃん リヴァイヴァル最終回！ 筆者が、ダンス / ヴォーカル・グループHiiT FACTORYを初めて聴いたときに感じた率直な感想だ。1990年代～00年代の再流行が次々と起きてきた昨今のカルチャーシーンにおいて、彼女たちの登場には、リヴァイヴァルもついにここまで来たかと驚きを禁じ得なかった。身も蓋もないパロディ、徹底した模倣。今が一体いつの時代か分からなくなるような時間軸の捻じれを引き起こすグループ、それがHiiT FACTORYなのだ。 2023年に彼女たちがデビューした際、まず注目されたのは制作陣だった。メイン・コンポーザーは、なんと90年代当時から小室哲哉に師事し、TKサウンドを知り尽くす石坂翔太。冗談のような本当の話だ。その後も、PAMELAHの小澤正澄やSOUL'd OUTのShinnosuke、さらにm.o.v.eのmotsuといった面々が制作に関与し、その「マ

90sマナーのJ-POPを、現行感覚での再解釈ではなく、当時の最前線を知る作家陣を迎えるというリヴァース・エンジニアリングならぬタイムシフト版フォワード・エンジニアリングで実現させ、ヴィジュアル面の細部や流通形態にも過度の執着を見せる特異なダンス / ヴォーカル・グループHiiT FACTORYが、ニュー・シングル『Never let it go』をリリース。コンポーザーを務めたのは、ニュー・ジャック・スウィングをはじめとする当時の最先端と日本におけるポップスの融合を試みたパイオニアのひとり、中西圭三その人。しかもアレンジャーには中西と共にブラックビスケッツ、観月ありさ、中山美穂、ZOOなどの作品を手掛けてきた小西貴雄を迎え、ゴールデン・コンビによる鉄壁の楽曲となっています。作詞に純（しずる）、作曲に東新レゾナント + 石坂翔太を起用した「Parking of love」とのC/Wにより、

音楽批評家として最も奇妙な体験の一つは、ニッチなアンダーグラウンドの評価を受けていたアーティストが突然すべての批評家に愛される存在になるのを見ることだろう。これについて以前に触れたような気もするが、通常、この現象は特定の1枚のアルバムに集中し、年末のベストリストで絶賛されるが、すぐに忘れ去られ、そのアーティストのそれ以前やそれ以後の作品が通常のサウンドからそれほどかけ離れていないにもかかわらず見過ごされることが多い。それを踏まえた上でさえ、Cindy Leeは特に異様なケースのように思える。 Cindy Lee（シンディ・リー）はPatrick Flegel（パトリック・フリーゲル）によるドラァグ・アクトであり、カナダの2000年代後半のインディーロックバンド「Women」の元リードシンガーである彼は、バンド解散後、兄弟がポストパンクバンド「Preoccupations」を結成して注目を集

2024年07月16日23:30 ■ LINDA CARRIERE カテゴリ和モノ・City PopsReisssue lightmellow Comment(5) いま話題の幻のアルバム、77年に細野晴臣プロデュースでレコーディングされたものの、そのままお蔵入りしていたリンダ・キャリエールの作品が、いよいよ日の目を見る。当時 関係者のみに配布された仮ミックスのテスト盤が、時々廃盤市場やオークションに流れ出て、10万円20万円の値が付いたとも言わてる。もし今回の正規盤が出なかったら、半ば投機対象化している現行アナログ市場では、50万とか100万とか付いちゃうのかね？ ま、そういう稀少盤が最新ミックス＆マスタリング（by GOH HOTODA）でようやくオフィシャル・リリースされるのだから、コレは事件。今回は自分も某所にレビューを寄稿した関係で、CDサンプルが届いた。 なぜコレが幻の名盤扱い

ヒネニ、ヒネニ 神よ、準備はできている “ユー・ウォント・イット・ダーカー” 自分の死を予見していたとしか思えない。デヴィッド・ボウイの『★』ほどコンセプチュアルではないにせよ、2010年代に入ってからの『オールド・アイディアズ』（2012）、『ポピュラー・プロブレムス』（2014）、そして本作『ユー・ウォント・イット・ダーカー』は20世紀を代表する詩人が自らの晩年と死期を綴った連作だと……訃報のあとの現在からはよりいっそう感じられてしまう。ただ、まだ彼がこちら側にいた頃――ほんの数週間前だ――、本作を聴いた自分の頭に浮かんだのは「まだ自分にはわからない」ということで、それはコーエンが82歳を迎え死と対峙していることをその時点でたしかに嗅ぎ取っていたからだ。 たとえば先日他界したアンジェイ・ワイダの結果的な遺作『ワレサ　連帯の男』が20世紀のかつての理想主義を描いていたように、あるいはイー

相変らずショーン・オヘイガンが作る音楽は、誰にも似ていない。 2003年の『Beat,Maize & Corn』においてショーン本人の言葉で、「じゃがいもの袋は変わったけれど、それでも中に入っているのはじゃがいもだ」とあったが、この変化に対しての冗談めいた意志表明（タイトルを訳すと『甜菜、とうもろこし、そして穀物』となる）は、『Hey Panda』を聴くと予言として機能していたのではないかとさえ思えてくる。いや、もちろん変わり続けてきたのがハイラマズで、90年代の初期ハイラマズから、98年『Cold and Bouncy』、99年『Snowbug』、2000年『Buzzle Bee』あたりのエレクトロニックに影響を受けたサウンドはわかりやすく変化として捉えることができたし、雰囲気はどこか初期に戻りつつも明らかにポップスとしての画角を押し広げた『Beat,　Maize & Corn』、200

いま、恋愛リアリティ・ショー戦国時代で、自分は楽しく見ていたんですけど、興味を示さない人もいて、自分が恋愛ごとやオチのない恋バナに興味が強いタイプなんだなと理解したんですね。 水、仕事、SF、FISHときて、恋愛。なんのことだかわからないかもしれないが、それが入江陽という異才シンガーソングライターのディスコグラフィである。 デビュー・アルバム『水』（2013年）の発表からちょうど10＋1年。大谷能生がプロデュースした『仕事』（2015年）、soakubeatsらとの『SF』（2016年）、自主レーベルからの『FISH』（2017年）と、入江は4作のアルバムをリリースしてきた。その間に、ネオ・ソウルやヒップホップやジャズやエレクトロニック・ミュージックを大胆にかき混ぜながら、滲みでる前衛性と溢れでる歌心と諧謔に満ちた歌詞とで彩られた異形のポップ・ソングを歌ってきた。 異才、異形と似たような貧

いつもあなたとバカラック Mr. Bacharach Longs To Be Close To You... バート・バカラックの曲をめぐって　～“あるでお” によるアルバム紹介 ～ フィリピン出身のオルガン奏者、アモルミオが1971年にリリースしたイージーリスニングのバカラック・カヴァー集です。 （画像は全てクリックすると大きくなります） A1. A HOUSE IS NOT A HOME A2. REACH OUT FOR ME A3. WALK ON BY A4. DON'T MAKE ME OVER A5. MAKE IT EASY ON YOURSELF A6. ANYONE WHO HAD A HEART B1. ALFIE B2. (THERE'S) ALWAYS SOMETHING THERE TO REMIND ME B3. PROMISES, PROMISES B4.

小沢健二とスチャダラパー「今夜はブギー・バック」の30年を語る 記念ライブに向けてコラボ新曲も制作中 2024年3月9日 12:00 3203 269 × 3203 この記事に関するナタリー公式アカウントの投稿が、SNS上でシェア / いいねされた数の合計です。 720 2032 451 シェア 1994年3月9日にリリースされ今年で30周年を迎える「今夜はブギー・バック」。小沢健二とスチャダラパーによるこの曲はシンガーとラッパーのコラボによる日本初のヒット曲として知られるほか、発表以来さまざまなアーティストにカバーされるなど、30年を経た今も色褪せることない名曲として多くのリスナーに愛され続けている。 そしてこのたび30周年を記念して4月26日に東京・NHKホールにて小沢健二とスチャダラパーのツーマンライブの開催が決定。さらに2組のコラボによる新曲が制作中であることも明らかになった。 音

文＝天野龍太郎　編集＝森田真規 トップ画像＝V.A.『tiny pop - here’s that tiny days』 2020年1月8日にリリースされたコンピレーションCD『tiny pop - here’s that tiny days』。“tiny pop”という新しい潮流を紹介したこのCDが、耳の早い音楽ファンの間で密かに話題になっている。 “ネット世代のDIY歌謡曲”と称され、ラジオ番組で特集が組まれたり、音楽サイトで紹介記事が出ていたりするものの、なかなかその全貌がつかめない“tiny pop”。ここではその呼称の提案者である音楽ライターの天野龍太郎氏に、「“tiny pop”を知るための3曲」と共にそのシーンを解説してもらった。 新しいポップスのかたち“tiny pop”を知るための3曲 “tiny pop”とは何か。わかりやすくまとめてしまうなら、「インターネット上で発表

（菊地成孔）それでは、何か聴きましょうかね。聴きましょう、聴きましょう。何か聴こうっつったら、間宮貴子さんしかないですよ。知ってる方、いらっしゃらないと思いますけどね、間宮貴子さん。まあ、『間宮貴子さん』で今検索するとですね、今この名前をインターネットでググると、テレビドラマ　離婚弁護士シリーズで天海祐希さんが演じた主人公が数多くヒットしてくる・・・これはですね、なんと金澤寿和さんという、日本の7-8-90年代シティ・ポップの研究家っていう方が書いているライナーの頭を読みましたけどね。この後、（ライナーの）ケツも読みますけどもね。 間宮貴子さん、幻の、消えたシンガーと言ってもいいと思いますね。世間では消えた漫画家さんですとか、消えた俳優さんとか、いろんな消えちゃう方がいらっしゃいますけど、シンガーでも、こんなご時世でもですよ、検索しても出てきない、本当に消えちゃうっていう人。とはいえ、70

野田努 スコットランド出身のエレクトロニック・ミュージッシャン／DJのソフィー（Sophie Xeon）が2021年1月30日、事故によって亡くなった。アテネの自宅で満月を見るため手すりに登った際、バルコニーから滑り落ちたという。没年34歳。なんということか。 ソフィーの並外れた才能はひと言で言い表すことができるだろう。オウテカと〈PCミュージック〉の溝を埋めることができるおそらく唯一の存在だったと。トランス・ジェンダーの彼女は10年代におけるクイア・エレクトロニカ（アルカないしはロティックなど）を代表するひとりでもあったが、同時にヴェイパーウェイヴと並走していた、“楽器としてのPC” を使う世代によるエレクトロニック・ポップ・ダンス・ミュージックにおけるもっとも前衛的なアーティストでもあった。 アンダーグラウンドにおける彼女の最初の名声は、グラスゴーのダンス・レーベル〈Numbers〉の

即興演奏や実験音楽を出自に持つ黒澤勇人（ヴォーカル／ギター）を中心とするポップ・バンド、毛玉。彼らが2021年4月1日にリリースしたニュー・アルバム『地下で待つ』は、過去の作品とは異なる音と意味合いを持つ作品になっている。 前作『まちのあかり』（2019年）のリリース後に新メンバー2人を加えて5人編成になり、毛玉は新たな一歩を踏み出したかに思えた。しかし、コロナ禍の影響は彼らにとってもやはり小さくなかったようで、バンドで録音した曲も収められているものの、結果的に黒澤による宅録が制作の中心になっている。また、これまで3作を発表したHEADZからのリリースではなく自主リリースであることも、作品の特殊性を物語っている。黒澤いわく、このアルバムは〈2020年の停滞と奮闘の記録〉だ。 今回は、そんな『地下で待つ』の背景について黒澤に訊いた。インタビューには、毛玉の演奏にたびたび参加し、黒澤とのデュオ

物云えば 今も昔もさびしげに 見らるる人の 抱く火の鳥 与謝野晶子 - 歌集『火の鳥』より 音楽はいまでも鳴っている。多くは、慰めや、励ましや、大量生産された（＝大量廃棄される）希望を伴って。彼らが、音楽を通じて引き受けられると過信している痛みとは、いったい誰のものなのだろうか......。そこからすると、寺尾紗穂、６枚目のフルレンス『青い夜のさよなら』、その"私は知らない"が見せる剥き出しの無力感はどうだ。自分が何も知らない人間であることを、寺尾は認める。社会のこと、他人の命のこと、愛のこと、そして、自分のこと。それらを知らないと、寺尾は認める。それは、過去への謝罪であり、未来への誠実さであり、表現者としての勇気である。卑下などでは、ないと思う。衒いなく言って、私は胸を強く、強く打たれた。 私は知らない きれいな未来を あるのは泥のように続いていく日々 "私は知らない" 彼女はいわゆる社