レゲエには「スペシャル」と呼ばれる独特のカルチャーがあり、また似たような存在として「ダブプレート」があります。既存曲を基底とするスペシャルやダブプレートは、ある意味カヴァー曲と言えるのではと、3名のプロに話を伺うべく集まっていただきました。他では聞けない鼎談の模様を2回に分けてお届けします。 Members; COJIE: Mighty Crown / Scorcher Hi-Fi 1TA: Bim One Production Tamotsu Suwanai: Wax Alchemy 7 Feb. 2021 eyeshadow (以下E):　本日はお忙しい中ありがとうございます。Mighty Crown、Scorcher Hi-Fiの一員として、ジャマイカの動向をよくご存知のCOJIEさん、UKやヨーロッパのルーツレゲエ・シーンに詳しいBim One Productionの1TAさん、カ

talking place �こだま和文インタビュー：静かなるダブの自由〈前編〉 ─ワッキーズ、ミニマル・ダブ、ソロ、 そしてニューダブホールを巡って─ こだま和文（Dub Station） 1982年、ライブでダブを演奏する日本初のダブバンド『MUTE BEAT』結成。通算 7 枚のアルバムを発表。1990年からソロ活動を始める。ファーストソロアルバム『QUIET REGGAE』から2003年発表の『A SILENT PRAYER』まで、映画音楽やベスト盤を含め通算8枚のアルバムを発表。 プロデューサーとしても、FISHMANS の1stアルバム『チャッピー・ドント・クライ』等を手掛ける。また、DJ KRUSH、UA、エゴラッピン、LEE PERRY、RICO RODRIGUES等、国内外のアーティストとの共演、共作曲も多い。 現在、ターンテーブルDJをバックにした、ヒップホップ・サウン

9月6日に吉祥寺のSTAR PINE'S CAFÉで観たKODAMA AND THE DUB STATION BANDのライヴは強烈だった。個人的に、大好きなじゃがたらの“もうがまんできない”をこだま和文のヴォーカルとTHE DUB STATION BANDの卓越した演奏で聞けたことは大きい。だが、それだけではない。実際にライヴを観ながら心のなかで反芻したからと言って、僕なんかがこう書くのはあまりに恐れ多いのだが、まぎれもなく“いまの音楽”だった。しかしなぜそう強烈に感じたのか？　それはわからない。それ故、この、こだま和文とバンド・リーダーでベースのコウチへのインタヴューは、そんな個人的な問いを出発点としている。 トランペット奏者のこだま和文率いるレゲエ・バンド、KODAMA AND THE DUB STATION BANDは、2005年にスタジオ・ライヴ盤 『IN THE STUDIO』

正体をはっきりと明かそうとしないSeekersinternationalについてわかっていることと言えば、ブリティッシュ・コロンビア州のリッチモンドを拠点にするフィリピン系移民と第1世代フィリピン系カナダ人がメンバーで、メトロ・マニラ（マニラと周辺地域で構成されるフィリピンの首都圏）と強いつながりを持っていることくらいだ。彼らの出自や居場所は定かではないにしても、ここ5~7年間にSeekersinternational（SKRSINTLやSKRSと記載されることもある）名義で生み落とされてきた音楽が、サンプリングを基調にしたダブ的アプローチによる斬新な音楽制作を提示しているのは確かな事実だ。 1970年代のジャマイカにおけるスタジオの技巧とサウンドシステム・カルチャーをルーツとするダブ・ミュージックの誕生から数十年。その間に膨大な数の変異形が現れた。レゲエの確立されたスタイルに則ったものが

レゲエ／ダブ界の生きる伝説、リー・スクラッチ・ペリーがニュー・アルバム『Rainford』をリリースした。〈待望の〉と冠に付けるには、リイシューや名義貸しのようなアルバムが乱発されすぎている状況だが、本作は決定的な作品と言っていい。というのも、『Rainford』は長年の盟友であるプロデューサー、エイドリアン・シャーウッドが全面的に手掛けたものだからだ。 2008年作『The Mighty Upsetter』以来11年ぶりのタッグとなる本作には、前作と趣の異なる刺激的なサウンドが詰まっている。アップセッターズ『Super Ape』やマックス・ロメオ『War Ina Babylon』（共に76年）といったクラシックを生み出したリー・ペリーのブラック・アーク・スタジオ時代や、On-Uサウンドで実験を重ねていたシャーウッドの充実した80年代作品を彷彿とさせる音が飛び交いつつも、その仕上がりは至っ

1980年代以降の東京において、音楽、ファッションといったさまざまなトッピックを語る際に外すことのできない人物である。そんな数あるトッピックのなかで、本項では「ダブ」をテーマに話を進めたい。ヒップホップやハウスなど、DJカルチャーをひとつ起点とする音楽を日本のストリートへと紹介した第一人者であるというのは自明の事柄だが、そのなかで「ダブ」のさまざまなヴァリエーションを提示したというのも彼の音楽キャリアをたどると重要なものであったことがわかる。またこの国のシーンにおける、その影響力は、必ずしも小さいものではない。 先ごろ設立30周年イベントも行われた日本初のダンス・ミュージック・レーベル〈Major Force〉での活動に端を発したその音楽活動は、DJカルチャー発の最初期のアーティスト / プロデューサーとして、ソロ、さまざまなユニット、そしてダンス系のリミックスはもちろん、J-POPのプロ

ジャマイカンダブのレジェンドとSa-Ra Creative Partnersのメンバーのスペシャル対談

ニューウェーヴ/パンク/レゲエ/HIP HOPを昇華した、唯一無二の音楽を紡ぐDUBFORCEが、元ちとせをスペシャル・ゲストに迎えた公演を8月に行う。注目の公演を控えた7月某日、ダブマスター・Xといとうせいこうによる対談が実現。結成について、「ダブ」について、そして公演について、濃密な話を訊くことができた。 Interview & Text: 宮内健 ダブは誰のためにあるのか／ダブは現実に抗議をするためにある／快楽をむさぼるためにある／ダブ・ミュージックは我々が誰のものでもないと示すためのもの／自由のための器／君を超えるエコー（「Dub Fire」より抜粋） ことのはじまりは、交通事故で意識不明の重体となり長期に渡り療養中だったミュージシャン／プロデューサーの朝本浩文にエールを送るべく、2015年3月に開催されたチャリティ・イベント「Asamoto Lovers Aid」。彼が所属した伝

ロンドンから北西に向かったハイ・ウィコムという街で10代の少年エイドリアン・シャーウッドはレゲエと出会った。彼はほどなくしてDJを始め、その後、音楽業界に関わるようになり、20歳になるころにはレコード店を運営するようになっていた。UKダブの歴史に名を刻むことになる伝説の始まりだ。 流通会社を立ち上げたほか、複数のレコード・レーベルを運営したシャーウッドは、1980年になると、プロデューサー・エンジニアとして独自のダブ・ミックスを、ジャズからインダストリアルまであらゆる音楽へ積極的に施していった。彼が関わったプロジェクトの数は圧倒的だ。彼のディスコグス・ページを見るだけでも、その膨大さがわかるはずだ。アフリカン・ヘッド・チャージとのサイケデリックなアフロ・ダブ。デペッシュ・モードのリミックス。リー・スクラッチ・ペリーとのスタジオ作品。タックヘッドとのエクスペリメンタル・ヒップホップ。ほかにも

ヨーロッパのレゲエファンであっても2000年代の後半までライプツィヒという街の名前を聞く事は多くなかっただろう。80年代のジャマイカで生まれたデジタル•ダンスホールとチップ音楽の融合にキラーダブという概念を加え、全てアナログ機材で制作•ミックスされたJahtariサウンドはドイツ東部の小さな街からから発信され、ヨーロッパのレゲエヘッズだけでなく世界中の音楽ファンに衝撃を与えた。 そのJahtariレーベルからの最新作はKing Midas Soundの一員であり、同じくライプツィヒに在住する日本人シンガーであるKiki Hitomiのソロアルバム「Karma No Kusari ( カルマの鎖）」だ。アルバム内にはJahtariのシグネチャーサウンドであるデジタル•レゲエの曲だけでなく日本の演歌を取り入れた曲が数曲入っている。この「演歌ダブ」という未だ誰も挑戦してこなかったフュージョンは早

イタリア人ダブテクノデュオがマスタリング、ライブセット、そして世界政治について語る。

俺たちはクラシックなダブの感触を現代的な素材に取り入れる一方でクラブチューンに強靭なストラクチャーを組み込もうとしたんだ。 - 今回のEPの制作では、作業はどのように分担されたのでしょうか。 作業は自然な流れで分担した、曲は全部2人で一緒に書いた。そして俺がミックスのほとんどを担当してPINCHがAbleton（シーケンサー）の部分を担当したんだ。これは2人の努力が成してできた作品だ。 - お互いの仕事ぶりを見て、どう思いましたか？ 彼とは素晴らしい関係が築けていると思うよ。俺たちは一緒に仕事するにあたってすごく相性が良いんだ。 -「Music Killer」「Bring Me Weed」という2曲の狙いと、こだわったポイントを教えてください。 俺たちはクラシックなダブの感触を現代的な素材に取り入れる一方でクラブチューンに強靭なストラクチャーを組み込もうとしたんだ。 - MACHINEDR

Home > Interviews > interview with Back To Chill - バック・トゥ・チル、レーベル始動 バック・トゥ・チル（BTC）が誕生して8年、そう、8年……、ようやくここにそのレーベルが誕生した。いままでバック・トゥ・チルにレーベルがなかったことが不自然なほど、ゴス・トラッド、100マド、エナの3人は、国内外のレーベルから作品を出しているわけだが、晴れてここにクルーのプラットホームが生まれ、彼らの音が結集したことは、日本のシーンにとってたいへん喜ばしいことである。 昨年リリースされたコンピレーション『MUGEN』がその第一弾となる。ここには、ダブステップ以降の、ケオティックで、ある種何でもアリ的な今日のシーンにおける、彼らなりの姿勢がよく表れているし、それぞれ違ったバックボーンを持つクルーのそれぞれの個性もまったくもって、よく出ている。彼ららしく、先走

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Melissa Bradshaw talks to Dennis Bovell about police powers, imprisonment and premium noise levels Dennis Bovell is one of the most important figures in British reggae. The stories of how he tricked soundsystem selectors into playing British (rather than purely Jamaican) reggae bands, how he shaped the birth of lover’s rock, and his appeal as part of a burgeoning British reggae scene to the punk m