↑写真：ゆたかの２階（上井草駅前の喫茶店「ゆたか」の２階に安普請なスタジオがあった） ＊第１回はコチラ ＊第２回はコチラ ■ゼロテスター 地球を守れ！山下　前回の終わりが16歳でサンライズで色塗りを始めたというところなんですけど、これはもう毎日通うような感じで？ 廣瀬　そうですよ。 山下　勤めてるわけですね。お給料も出て？ 廣瀬　給料といってもね、普通の人が15万貰える時代に、月で５万円だったか５万５千円だったか、そんなものですよ。それはまだ16歳の子どもだから見習い期間って扱いで。本来なら通るべきコースを遠回りせずに現場に入っちゃった訳だから、それも仕方ないな、と。ただ、僕は高校のデザイン科を中退したばかりで、仕事を実践で教えてもらえる上に５万円貰えるんだから「やったー！」って感じでもあった訳ですよ。それに、そのうちシリーズを一本持てれば、ギャラもちゃんと上がるんだろうなと思っていた。ま

来年2月にデビューから30年を迎えるTHEE MICHELLE GUN ELEPHANT。バンドの記憶を可能なかぎり永遠に残したいという思いのもと始動したプロジェクト〈THEE 30TH〉に呼応した『音楽と人』2025年11月号の表紙巻頭特集に続き、本サイトでもTHEE MICHELLE GUN ELEPHANTの歩みを振り返ります。第3弾は、サードアルバム『Chicken Zombies』リリース直後に行われたチバユウスケ＆クハラカズユキのインタビューをお届けします。 （これは『音楽と人』1998年2月号に掲載された記事です） ミッシェル・ガン・エレファント「燃えるキンタマ」アルバム『Chicken Zombies』がなんと25万枚を突破するという、我々もスタッフもファンも本人達も度肝を抜かれる異常事態（笑）が起きた。 いやあ、幸せな時代が来たものだなあ。 一切の妥協も無くひたすらロック

2024年3月10日。いのまたむつみ氏逝去の報は、多くのファンに衝撃を与えた。 いのまた氏は、アニメ『ブレンパワード』や『テイルズ オブ』シリーズのキャラクターデザインなどで知られるアニメーター・イラストレーターだ。 （画像はいのまたむつみ画集『いのまたむつみ画集ＭＩＡ』 ｜ 学研出版サイトより）1980年代、高校生のころにアニメ業界でキャリアをスタートしたいのまた氏の、繊細でありながら一目で印象に残る独特な絵柄や色使いは数多くの人々を魅了してきた。アニメ業界や出版業界、もちろんゲーム業界の中にも、彼女のファンを公言する人は少なくない。弊誌・電ファミニコゲーマーの編集長であるTAITAIも、そんな氏の絵柄に魅了されたひとりである。 そこで電ファミでは、いのまた氏の追悼、そして恩返しのためにも、「いのまた氏を直接知る人々」「憧れ・影響を受けたクリエイター陣」「評論家・コラムニスト」による多角

幻の『グラディウスⅢ』AMショー版を収録。 そして、令和に『沙羅曼蛇』の新作が蘇る──。 2025年3月27日に配信されたニンテンドーダイレクトで電撃発表された、『グラディウス オリジン コレクション』。 『グラディウス』シリーズのコレクション作品の発表に、往年のシューティングファンは拍手喝采を送り、若いゲーマーはその詳細に対して困惑したかもしれない。なにしろ全7タイトルで、18ものバージョンが収録されているのだ。 とりわけ『グラディウスⅢ 伝説から神話へ』（以下、『グラディウスⅢ』）に関しては、1989年に2日間開催された「アミューズメントマシンショー」（通称：AMショー）に出展されたバージョンのロムを“発掘”し、本作に収録。さらに、完全新作である『沙羅曼蛇Ⅲ』を開発して同時収録するという離れ業をやってのけているのだ。 この圧倒的かつ変態的な物量を前に、「まずはいったん落ち着こう？」と自

想像力の血が1人で鳴らす多様性 佐藤優介「自分にとって、慶一さんの影響っていうのはやっぱりすごく大きくて……慶一さん自身の音楽はもちろん、慶一さんから教えてもらった音楽もたくさんあるので。ヴァン・ダイク・パークスだったり、ピーター・ガブリエルもそうだし……」 鈴木慶一「今回のアルバム、いろんな音がちょっとずつ出てくる感じは、ヴァン・ダイク・パークス的だね。『Song Cycle』の」 佐藤「『Song Cycle』、大好きです。何回聴いても聴いた気がしないっていうか……。 言われてみれば確かに、ちょっとずついろんなものが聞こえてくるっていう、そういう音の使い方が好きなのかもしれないです。異物を紛れ込ませるみたいな……それで異物まみれになっちゃうときもあるんですけど」 鈴木「ふつう、異物だらけだと、逆に平坦になってくるんだけど、そこがうまくできてる。異物の取り扱いが。想像力の血は」 佐藤「あ

今年もまた、彼女によって人々が消える──。 ペイントレスと呼ばれる少女は年に一度目を覚まし、モノリスに数字を描く……。それは呪いの数字であり、記された年齢の人々は煙となり、この世から姿を消す。無慈悲で不条理な死の輪環に終止符を打つため、 「遠征隊33」のミッションが幕をあける──。 上記はフランスの開発スタジオSandfall Interactive（サンドフォール・インタラクティブ）が手掛けるRPG、『Clair Obscur: Expedition 33』（以下、『Expedition 33』）のシノシプスだ。 日本のRPGを彷彿とさせる設定と物語だが、それもそのはず。『Expedition 33』は、JRPGへの強いリスペクトとインスパイアによって制作されているタイトルで、Sandfall InteractiveのCEO兼クリエイティブディレクターのギヨーム・ブロッシュ氏は、『

音楽、映画、ゲームなどを総称するエンタテインメントは、人類の歴史とともに生まれ、時代に愛され、変化と進化を遂げてきました。 そこには、それらを創り、育て、成熟へ導いた情熱に溢れた人々がいます。この偉人であり、異人たちにフォーカスしインタビュー形式で紹介するエンタメ異人伝。 記念すべき第１回目は、日本のパソコンゲームの黎明期から現在に至るビデオゲームのパイオニア的存在である、株式会社日本ファルコム　創業会長　加藤正幸氏です。コンピューターを愛し、サラリーマン時代を経て、ソフト販売のショップを開店、ソフト開発を行い、日本におけるパソコンゲームの市場を開拓してきました。今まであまり語られることのなかった加藤氏の半生を追いしました。 取材に応える加藤正幸氏 ■サラリーマンを経て起業　その背景とは 黒川：加藤会長は日本のゲームの歴史を作ってきた方の1人です。そのあたりのお話しや今にいたるご苦労などを

ゲーム・エンタメ最新情報のファミ通.comインタビュー家庭用ゲームPS5Nintendo SwitchXbox Series XPCゲームSteam【ドラクエ3リメイク】堀井雄二氏と坂口博信氏の対談が実現。HD-2D版『ドラゴンクエストIII』をクリアーした坂口氏が気になるポイントを堀井氏に直撃する、濃厚で貴重なスペシャルインタビュー！

セガで「ハングオン」などのヒット作やセガサターンに携わった後，独立を選んだ石井洋児氏　ビデオゲームの語り部たち：第39部 ライター：黒川文雄 ライター：大陸新秩序 カメラマン：佐々木秀二 「ビデオゲームの語り部たち」第39部は，セガ時代に「ハングオン」などのヒット作や，セガサターンの開発に携わり，現在はアーゼストの代表取締役会長 CEOを務める石井洋児氏に話を聞く。 石井氏との出会いは、私（黒川文雄）がセガに中途入社した1994年に遡る。私は業務用ゲーム開発部署である第2AM研究開発部，通称「AM2研」所属の宣伝担当責任者として，鈴木 裕部長（当時）から石井氏を紹介された。 当時のセガでは，業務用ゲーム開発と，家庭用ゲーム開発の間には深くて広い，見えない川のようなものがあり，お互いに自分たちが開発するゲームという作品で牽制しあっていたように思う。そのためか，私からは石井氏を始めとする，家庭

現在、ニュータイプ本誌で連載中、アニメの現場の各セクションのクリエイターが対峙し、現状について話し合う「Creators Dialogue 2024」。10月10日発売のニュータイプ11月号では先日「虎に翼」の放送が終わった吉田恵里香さんと近年オリジナル、原作もの問わず活躍している大河内一楼さんの対談を掲載。実写とアニメ、映画とTVシリーズ、さまざまな媒体で戦いつづける脚本家の「今」について語ってもらいました。１万字以上にもおよぶ対談の中から抜粋してお届けします。 ニュータイプ11月号掲載の「Creators Dialogue」──写真撮影中から、すでにお話が弾んでおられましたね。 大河内　教えをこいたいと思って。 吉田　ええっ。やめてください（笑）。大河内さんに私が教えられることなんてないですよ。 大河内　実は先日、実写の脚本を依頼されたんですが、アニメと同じように書いていいのか悩んでし

11月3日まで東京・六本木で開催されている『第30回東京国際映画祭』のアニメーション特集は、「映画監督 原恵一の世界」に決まった。 原恵一監督の名前を広く知らしめることとなった『映画クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶ モーレツ！オトナ帝国の逆襲』はじめ、『河童のクゥと夏休み』や『カラフル』、『百日紅〜Miss HOKUSAI〜』といった数々の作品が上映される。 シンエイ動画時代はテレビアニメ制作に携わるも、現在では活動の場を映画に移している原恵一監督の珠玉の作品を劇場で目にできる貴重な機会を控え、監督にインタビュー。 これまでの作品を振り返りながら、現在制作中だという新作を含めて、これからの話をうかがった。 取材・構成：須賀原みち／編集：新見直 「“日本の実像”を写し出してきた映画監督」 ──東京国際映画祭のアニメーション特集「映画監督　原 恵一の世界」では、原恵一監督が手がけたTVアニメ『エス

『SANABI』。2023年でもっとも賞賛を浴びた韓国インディーゲームの一本である。 美麗で繊細なドット絵のアニメーション、挑戦的でスタイリッシュなアクション、重厚な音楽、そして驚きに満ちた感動的なストーリー……あらゆる面において磨き抜かれた本作は、韓国のみならず、世界で高く評価された。本邦においては、奈須きのこ氏が「軽い気持ちで踏み込んだら、ゲームライターとして致死級のダメージを受けました。」と絶賛したのが、記憶にあたらしいところだ。 なにより衝撃を持って受けとめられたのは、開発陣の陣容だった。 スタッフは半分を占める音楽担当を除けばわずか6名。しかもメインスタッフのほとんどが20代。 開発経験も少ないはずの若き無名のチームが、どうやって大手にも劣らない洗練と魅力を実現できたのかーー。 その秘密に迫るべく、 Indie Intelligence Network （IIN）取材班は現地での

「パチプロをやっていて、ボロ負けした帰りに偶然ゲーム専門学校を見つけ、ゲームクリエイターを志した」 まるでウソのようなエピソードだが、これがどうやら真実らしい。そんな奇想天外な経歴の持ち主こそが、『ちびロボ!』シリーズや『城とドラゴン』などの作品で知られるゲームクリエイター・森山尋氏である。 そのほかにも『ドラゴンリーグ』や『ドラゴンポーカー』、任天堂とタッグを組んだ『いきものづくり クリエイトーイ』といった作品を手がけ、直近では2024年3月に『モンスタークリエイト』、続けて4月には『機兵とドラゴン』と、ほぼ同時期にふたつの新作が配信を開始。自然と「多作のゲームクリエイター」というイメージが見えてくる。 電ファミ編集部ではこの新作2作が立て続けにリリースされるタイミングで、同氏のモノづくりへの姿勢や、新作の狙いをお聞きしようとインタビューに臨んだ……のだが。 いざ森山氏の経歴をうかがって

Everything Has A Story 様々な「モノがたりで、くらし、たのしく。」を届けるメディア

リメイク版「ウィザードリィ」発売記念対談。ロバート・ウッドヘッド氏とベニー松山氏が語る，灰と青春の40年 ライター：森瀬 繚 カメラマン：佐々木秀二 ダンジョンRPGの古典「Wizardry: Proving Grounds of the Mad Overlord」のリメイク版（PC / PS5 / PS4 / Xbox Series X|S / Xbox One / Switch）が，2024年5月23日に正式リリースされた。 1981年に発売された初代Apple II版をベースに，のちに発売されたファミリーコンピュータ版（1987年）などの移植作品の要素も加味しながら生まれ変わった同作は，開発陣の情熱のほどがうかがえる，力の入ったリメイクとなっている。 その力の入りっぷりは先に掲載したインプレッションに詳しいので，そちらを参照してもらうとして，本稿ではリメイク版の発売を記念して行われた

今回で第10回目となる東京フィルメックスは、節目を記念してシンポジウムを開催した。マスタークラスの北野武監督に引き続き、もはや日本映画の代表となった黒沢清、是枝裕和の両映画監督が登壇し、『映画の未来へ』をテーマにトークを繰り広げた。日本を代表する名匠であるお二人にとって、この10年はどんな意味を持っていたのか。そんな話題からスタートし、映画祭の楽しみ方や、映画制作を「教えること」についてまで話が及んだ今回のシンポジウム。映画ジャンルの魅力を再認識できる、刺激的なトークショーの模様をお届けする。 （テキスト：松井一生　撮影：小林宏彰） 黒沢清 1955年7月19日兵庫県生まれ。立教大学在学中より8mm映画を撮り始め『しがらみ学園』で1980年度ぴあフィルム・フェスティバルの入賞を果たす。その後1983年に『神田川淫乱戦争』でデビューし、『勝手にしやがれ！！』シリーズ（1995〜96年）や『復

第2新潟国際アニメーション映画祭は、出会いと再会に溢れた。その中には数土直志さんだ。ビジネスサイトの「アニメーションビジネス」の創設者とライターとして、数土さんは日本のアニメジャーナリズムのキーパーソンである。昨年から、数土義さんは潟国際アニメーション映画祭のプログラムディレクターを努めている。それは、映画祭の方向性や上映されるざまざまの作品を決める役割だ。 数土さんの話を伺ったときは、アニメ業界のこれからとグローバル化を触れて、そして新潟映画祭がこうした発展の中でどのような位置にあるのかについて話し合いました。 聞き手: ワツキ・マテオ 協力: イリエス•ラマーニ•マルティネス(Animeland) 日本語編集: アントワーヌ・ジョバール、ワツキ・マテオ このインタビューは、全文を無料でご覧いただけます。 なお、このような記事を今後も出版できるように、ご支援をお願い申し上げます。 「グロ

RPGでは当たり前に存在する「回復」と「ショップ」をなくした理由──「回復」というのはこれまでのRPGにおいて当たり前に存在している要素だと思うのですが、『サガ エメラルド ビヨンド』では回復がないとお聞きしています。なぜRPGのバトルから回復という存在を排除したのでしょうか？ 河津秋敏氏（以下、河津氏）： 自分としては、回復はバトルを引き延ばしてプレイヤーの時間を奪っている要素だと思っているんです。ゲームに縛り付ける時間を長くするだけの要素で、必要性を感じないんですね。 ──回復はユーザーの時間を奪っている……ですか。これまでRPGには当たり前に存在していた要素なだけにその視点は驚きです。 河津氏： それに回復があると、回復役に盾役に攻撃役にと、パーティ編成が固定化されてしまうじゃないですか。そうすると自由度がなくなる。 自分自身、HPが削られるのが嫌いなのでどうしても守りを固めて回復で

幼少期から大人の世界で過ごし，「サクラ大戦」などの名作を生んだ広井王子氏の“暇つぶし”　ビデオゲームの語り部たち：第36部 ライター：黒川文雄 ライター：大陸新秩序 カメラマン：佐々木秀二 12→ 今回の「ビデオゲームの語り部たち」では，「天外魔境」「サクラ大戦」などの人気シリーズを手がけた広井王子氏に話を聞く。 広井氏を初めて見たのは，筆者がセガ・エンタープライゼス（当時）に在職していた時期にまで遡るのだが，そのときの記憶は今も鮮明に残っている。 当時，社内にはアーケードゲームを開発するAM研究開発部と，コンシューマゲームを開発するCS研究開発部があった。言ってみればライバル部署だが，当時はセガのアーケードゲーム黄金期であり，それが両部署の関係をさらにぎくしゃくさせていた。表だって険悪な事態にはならないものの，それぞれの部署の人間は，もう一方に思うところがある，といった感じだ。 筆者はア

［インタビュー］ゲーム，アニメ，映画，少女歌劇団など，広井王子氏はなぜ長年創作を続けられるのか。その秘訣を聞いた 編集部：TeT ライター：RAM RIDER カメラマン：佐々木秀二 アニメ「魔神英雄伝ワタル」やゲーム「天外魔境」シリーズ，「サクラ大戦」シリーズなど，数々の人気作を手がけてきた広井王子氏。最近では実写映画「PLAY! 〜勝つとか負けるとかは、どーでもよくて〜」の企画・プロデュースを担当したほか，「少女歌劇団ミモザーヌ」の総合演出，「東京大戦 花と桜（仮）」の原案など，ジャンルを問わずクリエイティブの現場に立ち続けている。 広井氏は，一体何を原動力に創作を続けているのだろうか。そして創作を続けられる秘訣はどこにあるのだろうか。そのあたりを今回，少年時代に「ネクロスの要塞」から広井氏の作品に触れてきたミュージシャンのRAM RIDERが聞いた。 映画「PLAY! 〜勝つとか負け