養老孟司の『バカの壁』 茂木のクオリアを批判する前に、養老孟司のバカらしさに触れておきたい。布施英利は養老の弟子だというのだから、あながち美術評論に関係ないわけではないし、なんにでも「脳を持ち出す脳タリン」とイロハカルタ風に憶えておけば、近頃はやりのトンデモ心脳論にだまされずにすむだろう。 養老の『バカの壁』は読んでいない。『唯脳論』は読んだけれど、「意識なんて中枢神経の肥大化だ」と言ってたことぐらいしか憶えていないので、彼の講演のことを書く。在職中に養老孟司が勤め先に講演にやってきた。わたしは、社内報に載せる写真をとる係を仰せつかって、ついでに講演も聞いた。養老孟司はもぞもぞと聞き取れない声で自己紹介めいたことを言っていたが、ちょっと声を高くして、「『バカの壁』がバカ売れしちゃって」といった。私はカメラのファインダーを覗いていたのだが、もちろん笑った。礼儀だからだ。ところが、聴衆からは何

「養老孟司の脳タリン」からつづく というわけで、茂木のクオリアを批判しようと思ったのだが、ネットの世界では、すでに茂木がトンデモだということは常識になっているらしく、論点もでつくした感じで、いまさら、批判してもしょうがない気がする。 ところが、このクオリアに騙される人が結構いる。茂木はこの疑似科学を人に信用させるために「アハ体験」という小道具を利用する。少しずつ変化するものは、気付きにくいのはあたりまえで、気付きにくいけれど、あとで教えられると、ビックリするほど大きな変化に見える、そんなトリックを認知科学と称して、自分があたかもクオリアの問題を解決できるかのごとく思いこませる。これって、おじいさんおばあさんを集めてやる催眠商法じゃないか。 茂木の「クオリア・マニフェスト」は、怪しい会社の目論見書みたいで面白い。このあと出資を募りそうだ。 茂木が意味の問題は情報理論でも自然科学でも理解できな

岡本太郎≪明日の神話≫特別公開　(東京都現代美術館) テレビで、岡本太郎の『明日の神話』公開カウントダウンイベントを見た。山下洋輔が大袈裟に腕をふりあげてピアノを叩いていた。「芸術は爆発だ」を思い出した。 若い頃、岡本太郎のほかに、横尾忠則と赤瀬川原平がどうも好きになれなかったが、この三人は１９６０年代を代表するアーティストと言っていいだろう。 横尾は、三島由紀夫の紹介がきっかけで、アメリカで高く評価され、それが文化後進国の日本に逆輸入されたという話だったが、ポスターごときが芸術とは片腹いたい。たんなるポップなジャポニスムではないかと、ついでに三島の文学も底の浅いものに思えた。『金閣寺』の美学が空疎に思えた。 赤瀬川原平はエセ芸術だと思った。模造千円札の裁判で芸術だから無罪だと主張していたが、芸術が法より偉いというのには笑ってしまった。偽札は、お金がイリュージョンだということを暴露するとも

誹謗中傷とはありもしないことを述べて相手の名誉を傷つけることでしょう。 絵がかくかくしかじかの理由で下手であるとか、デッサンができてないとか、この作家がルックスを利用してきたとか・・・ そうしたことを根拠を与えて論じているのが誹謗中傷ならば、評論などというものが、そもそも成り立たないでしょう。 そのような主張に対して、公的な場でまとも反論するのでなく、削除（言論を封印）せよというのは、本来なら問題外だと思います。 別にネットに限らず、御神輿文化の国では、批評文化そのものが不毛なのかもしれません。 御神輿を担ぐ人達は、その旨みを維持するために、御神輿が現実には裸の王様であっても、その権威に傷をつける者を許しませんから。 ヨーロッパでは最大権威のピカソも、存命中に老齢期の作品を「老いの繰言」とこき下ろされてます。 一方で、日本画、洋画壇のお偉方の作品が批判的に評されたのを、私はほとんど見たこと

芸大とＮＨＫとフェミニズム 前回、youtubeの松井について書いた。 美人画家云々の冗談ごとで済まされないものを感じたが、フェミ二スト(らしい)は相手にしたくないので、冗談半分に誤魔化しておいた。しかし、放っておくわけにはいかない。これは、日本の美術界が崩壊する予兆、いや、既に崩壊してしまった証拠ではないか。以下述べることは松井冬子の作品批判ではない。芸大のアカデミズムとテレビの美術番組の批判である。 松井の卒業自画像を見ると、ついにデッサンが分からない芸大の教授が現れたということがわかる。しかも、いくら独立行政法人化だといっても、その自画像を客寄せのために展示するとは、日本のアカデミズムが完全に崩壊したということだ。 松井の自画像は、日本画の描線としてはデタラメで、かつ、洋画のデッサンとしては下手くその極みである。それを日本画と洋画のボーダレスと称している。たしかに日本画はフェノロサ以

Ｄａｖｉｄ　Ｈｏｃｋｎｅｙ の竜安寺体験 誰もが竜安寺体験と呼ぶべきものを持っている。といっても、最初の美的感動というのではなく、まったくその反対で、自分には美的感受性がないのだと思い知らされる体験のことだ。 ホックニーには他にも竜安寺の写真やスケッチがあるのだが、私が推察するに、彼は全然「無」を感じていないと思う。 * 白いキャンバスに黒い刷毛の跡。私はそこに均衡や運動や奥行きを探した。「余白の美学」と副題が付いているので、キャンバスのしろい部分に精神を集中した。しかし、何の感動も生まれてこない。 わたしは、少しいらだった。同じような感覚をかって経験したことを思い出したのだ。中学３年の修学旅行で行った竜安寺の石庭を見ていたときの苛立ちと同じものだった。 事前学習で、竜安寺の石庭がどんなに素晴らしいか繰り返し教え込まれ、さて、少し胸をどきどきさせて濡れ縁にたった。白い砂利が昼の光に輝いて美

「アートで候。会田誠 山口晃展」 「アートで候」展の二階、「山愚痴屋・澱エンナーレ2007」 のコーナーにあった会田誠の浅田彰批判の作品が面白かった。その絵には以下のキャプションが付いている。 会田　誠 美術に限っていえば、浅田彰は 下らないものを褒めそやし、大 切なものを貶め、日本の美術界 をさんざん停滞させた責任を、 いつ、どうのようなかたちで取る のだろうか。 （以下、この作品を《浅田批判》と名付ける) キャプションを読めば、この作品が岡崎乾二郎のパロディだということはすぐに判る。浅田は椹木との対談で、岡崎がスーパーフラットを単純なジャポニスムではなく、世界の美術史の文脈なかで考えることができる画家だと絶賛しているのだが、その岡崎の絵とそっくりなのだ。そっくりなのは絵だけではなく、タイトルも長いところがパロディになっている。ネットで見られる岡崎の作品のタイトル(キャプション)の一つを

『ロスコ・ルーム』のリニューアルは失敗か？ 川村記念美術館に『マチスとボナール』展を見に行った。『ロスコ・ルーム』がリニューアルされ、『ニューマン・ルーム』があたらしくできていた。まず、『ロスコ・ルーム』の感想を述べる。 部屋に入ったとたん、以前とはまったく別の展示になっていたのに驚いた。これでは、学芸員がロスコの解釈を変えたとしか思えない。わたしは、新しい方が良いと思うのだが、ロスコ自身がこの『ロスコ・ルーム』をみたら、たぶん、怒りだすと思う。 『ロスコ・ルーム』の照明については以前書いたが、ロスコ自身が照明を暗くしてほしいと言っていたのは有名なはなしだ。そのことはともかく、Wikipediaにロスコの言葉が載っていたので、その一部を訳しておく。（訳はごまかしてあります。） 「 わたしは抽象画家ではない。形と色のあいだの関係に興味があるわけでもない。私に関心があるのは、悲劇や恍惚や運命な

先週のゲームに関するニュースサイトやブログは、オンラインゲームに依存しているゲームプレーヤーは、アスペルガー症候群の人々に一般的な兆候を示すことが分かったとする研究に関する記事で一杯だった。しかし、内容の深い科学的研究が要約された時に起こりやすいことだが、それが報道発表の形にされて科学に興味のない読者に向けてセンセーショナルに書かれた記事では、細かい詳細は失われてしまう場合がある。 GameSpotはこの研究を行ったボルトン大学のJohn Charlton博士にコンタクトを取り、いくつか細かい点について質問した。Charlton氏はこれに対し長く詳細な返答を返してくれ、いくつかの誤解を明らかにし、ニュースにされた過程で残されなかった多くのことがらについて説明してくれた。 「アスペルガー症候群を挙げたのは、われわれが検証した依存と性格の特徴の関係が、（多人数同時参加型オンラインロールプレ

An informal survey conducted by the journal Nature about the usage of drugs that “boosts the brain power” amongst the scientists has reached some interesting conclusions. As Nature explained, the survey was started after the behavioral neuroscientists Barbara Sahakian and Sharon Morein-Zamir of the University of Cambridge, UK, have concluded in a commentary published last year that their co