さて、「映画祭評論家」（？）としては、先週の半ばから後半にかけて出た新聞各紙の東京国際映画祭リポートを比較してみたい。驚いたのは各紙とも辛口なことだ。トップが変わって2年目で予算も増えたからだろうか。 一番手厳しいのは、「日経」の古賀編集委員（私の親戚ではありません！）。「映画祭としては物足りなさが残った。３作（受賞作を指す）はすでにベネチアやサンセバスチャンなど欧米の有力映画祭に選出され、受賞歴もある。東京映画祭の発見とは言い難い」 文章の真ん中ほどでこう切り出して、後半は批判と「ならば東京は欧州とも違う、アジアの文化軸を問うてはどうか」という提言。これが(上）で関原記者の（下）もあるから、一番手厚い。そもそもタイトルが「検証　東京国際映画祭2014」と挑発的。 次に厳しいのが、「朝日」の石飛編集委員。「今年のコンペはただ重苦しかったり、スタイリッシュだったりするだけで、物語を語る意志に

世の中で高倉健の訃報が流れていた時、私は伊藤彰彦著『映画の奈落』を読んでいた。これは東映の『北陸代理戦争』（1977）の顛末を追ったものだが、東映任侠路線のスターが亡くなった時に、その後の実録路線のなれの果ての、北陸ヤクザの映画について考えているのも妙な感じだった。 この本は映画会社に勤める友人から勧められたものだが、確かにおもしろい、というより震えが来た。副題は「北陸代理戦争事件」で、この映画が公開されて2か月後に、モデルとなったヤクザが実際に殺された事件を指す。 映画の題名は知っていたが、見ていなかった。もちろん事件のことは知らなかった。本を読み始めると、いきなり「福井新聞」の「川内組組長けん銃で射殺さる」という社会面の１ページ記事の写真が目に入る。その事件の細部が描かれ、このニュースが東映京都を震撼させた様子が書かれている。 そしてその４か月前にモデルとなった川内弘に、この映画の脚本

東京フィルメックスの意義の１つに、古い日本映画の回顧上映がある。小津や溝口のようによく知られている監督ではなく、清水宏や渋谷実といった「忘れられた」監督の作品を英語字幕付きで上映し、海外での巡回につなげてきた。 今回はいわゆる「松竹ヌーヴェルヴァーグ」の特集で、私が見たのは『武士道無残』（1960）。森川英太朗の第一回監督作品だが、この監督はその後松竹を辞めて、映画界を去ったらしい。 冒頭のシーンがすばらしい。砂浜を逃げる若侍を７、８人の侍が追いかける様子をロングショットで捉える。そして伊織が殉死を命じられるまでを、写真をつなぎながら複数の会話で見せる。 16歳で理由なく殉死を命じられた伊織を不憫に思う兄嫁は、夫の了解を得て最後の夜に関係を持つが、殉死は直前に中止となる。主君の命令で死ねと言われたり、生きろと言われたりする若者の不条理と、兄嫁との禁断の恋を巧みに結びつけた異色の時代劇だ。

今年はどうもフィルメックスとの相性が悪いようだ。見たい作品の時はこちらが用事があり、こちらが時間がある時は上映がなかったり、ベネチアや釜山で見ている作品だったりする。昨日見たのは、イランとアフガニスタン合作の『数立方メートルの愛』。 映画はテヘラン郊外のスラム地区を描く。主人公はそこにある鉄工所で働くサベルという青年。彼には好きな娘マロナがいて、時間があると倉庫のコンテナで密会する。 映画を見ていると、そこには警察の眼を逃れながら働くアフガニスタンから来た違法労働者が多数いて、マロナはその1人の娘だということがわかる。アフガン人たちが警察に見つかり、マロナも父親とアフガニスタンに戻らなければならない。 2人が会うコンテナという設定がいい。天井に空いた穴から光が差し込み、まるで天国のようだ。そしてコンテナとコンテナの間の狭い道。警察の捜査からアフガン移民が逃げて隠れる穴倉は逆に真っ暗で、地面

昨日は走った。まず午前中、東京フィルメックスのサプライズ上映でウォルター・サレス監督がジャ・ジャンクー監督を撮ったドキュメンタリー『ジャ・ジャンクー、フェンヤンの子』に遅れそうになって、走った。ようやく間に合ったが、映画が終わった瞬間に駆け出す。 有楽町駅前の吉野家で牛丼をかき込み、2月7日公開の『はじまりのうた』の13時からの試写を見るために雨の中を京橋に走る。5分前に着いた。映画が終わってその映画の宣伝を担当している教え子と話をしていたら時間がなくなり、銀座１丁目駅に走る。 池袋駅に着くと所沢行の特急まで３分しかなかったが、走って間に合った。駅に着くとタクシーに乗って、授業の5分前に到着。雨の中を走りながら、そして授業中も考えていたのは、ジャ・ジャンクーの笑顔だった。 フィルメックスの上映では、今回の審査委員長でもあるジャ・ジャンクーが上映前に挨拶をした。この監督は何度も見たし食事をし

映画祭「東京フィルメックス」は2000年に始まったから、今年で15回目になる。第1回はかつての銀座セゾン劇場（後のルテアトル銀座）で、12月もクリスマスに近い頃の開催だった。ジョニー・ウォーカーが協賛で、ウィスキーを配っていた。 そんなことを覚えている人は少なくなったのではないかと思われるほど、今では有楽町朝日ホールでの開催が定着した。個人的には新聞社勤務時代に係わっていたので悪口は言いにくいが、現在において東京フィルメックスの意義はどこにあるのかを、上映作品の感想とともに語りたい。 松竹からの派遣で東京国際映画祭で働いていた市山尚三氏が、松竹を辞めてオフィス北野に移ってから森社長の肝いりで始めたのがこの映画祭。そこにかつて川喜多記念映画文化財団に勤めていた林加奈子氏が２回目からディレクターとして加わった。 それ以来、林氏はディレクターとして、市山氏はアーティスティック・ディレクターとして

映画「日々ロック」が11月22日に公開される。 この映画は榎屋克優の同名マンガを、「劇場版 神聖かまってちゃん ロックンロールは鳴り止まないっ」「SR サイタマノラッパー」シリーズなどで知られる入江悠が実写化したもの。野村周平演じる主人公・日々沼拓郎が、ロックスターを目指してバンド活動に打ち込む姿が描かれる。 ロックを題材にした作品だけに、今のロックシーンをにぎわすアーティストが多数参加しているのも特徴だ。音楽プロデューサーをいしわたり淳治が、音楽を黒猫チェルシーが担当し、劇中歌を滝善充（9mm Parabellum Bullet）、爆弾ジョニー、細身のシャイボーイ、忘れらんねえよ、The SALOVERS、ミサルカ、DECO*27が手がけている。さらに日々沼拓郎とともにバンド「ザ・ロックンロールブラザーズ」を結成するドラマー・依田明役を黒猫チェルシーの岡本啓佑（Dr）が務めるほか、The

日本映画・洋画を問わず、ネタバレ・あらすじを交えて感想(レビュー、 批評、 解説…?)を語りながら、映画の魅力を再発見していきましょう。ラストを明かすことも。 【ネタバレ注意】 運動の第3法則： 前へ進むためには何かを後へ置いていかなければならない。 ラザロ計画――それはクリストファー・ノーラン監督の傑作『インターステラー』で描かれるプロジェクトの名前だ。そのネーミングには、複数の意味が込められているに違いない。 そんなにSFが好きなのか！ 私は、地球からの脱出を図る計画の名がラザロ(Lazarus missions)であることに、クリストファー・ノーランのSF志向を感じてニヤリとした。 ラザロ、英語風に読めばラザルスは、ロバート・A・ハインラインの幾つかのSF小説に登場する人物の名だ。おそらくハインラインが創造した中でもっとも有名なキャラクターだ。 前向きで柔軟で行動的な彼が最初に登場し

『ダークナイト』『インセプション』で知られるクリストファー･ノーラン監督の最新作『インターステラー』が、11月22日(土)に日本公開を迎える。『インターステラー』は"星と星との間"を意味する言葉で、地球環境の変化と食糧飢饉で人類の滅亡が近づく中、移住可能な惑星を探しに宇宙へ旅立つ壮大な冒険と、運命を担うことになった男と娘の感動的な絆のドラマが描かれているという。秘密主義で知られるノーランらしく今回も内容の多くはまだ謎に包まれているが、公開を前に、人類が太陽系を離れてほかの惑星へ移住するというストーリーに、現代の科学がどの程度近づいているか、宇宙ライターの目線で検証する。 移住できる新惑星はいずれ見つかる? 研究進む系外惑星 太陽は、自ら輝いている星、つまり恒星。私たち人類が住む地球から一番近い恒星が太陽である。そして、太陽以外の恒星の周囲を回っている惑星を、系外惑星と呼ぶ。『インターステラ

映画「インターテスタ」は2014年に公開されたSF映画。 公式サイト：http : //wwws.warnerbros.co.jp/interstellar/ 「インプション」などのクリストファー・ノーラン監督による。 感想評価は大きく分かるだ​​ろう。対称性理論、多元宇宙論、ブラックホールとその事象の地平、ワームホール、次の間移動等に興味があったなら、かなりハマるSF映画です。 純粋なドラマとして観ると無駄に長く（3時間弱）感じるかも。 「家族愛」はテーマのひとつかもしれませんが、それを表現するにはギミックが過ぎます。「泣ける」だとか「家族愛のドラマ」を期待すると薄っぺらく感じてしまうかもしれません。 久々の骨太SF「2001年宇宙の旅年」「惑星ソンラリス」等の文学的SFが好きな人にとっては、「コンタクト」以来の骨太SFです。 サイエンス映画だ対比理論はウォームホールの存在を予測している

結論から言うと、11月22日から日本でも公開されるSF映画「インターステラー」は、映画として考えるとかなりハードなSFに属するが、SF小説として考えると割と標準的な部類であり、だからこそ、そこがスゴイという感じになります。 そのため、「どれぐらいSFの知識があるか？」「どれぐらいブラックホールやワームホールや特異点や5次元などの知識があるか？」という、観賞する側が持っているそもそもの前提知識保有量によって、感想に天と地ほどの差が出るレベル。 しかも本編中ではゴリゴリガリガリのハードSFであるにもかかわらずというか、だからこそ、実際の科学的知識や知見や理論に裏付けられまくっているSF考証部分についての解説や説明がほとんどなく、セリフとしてちょろっと出てくる程度。 そのため、知識不足状態で見ると「父と娘の愛」とか、そういう方向での理解しかできない、という残念なことになってしまい、せっかくの「2

町山智浩さんがTBSラジオ『たまむすび』でクリストファー・ノーラン監督の最新作『インターステラー』について解説。監督に直接インタビューした際に聞いた話などをしていました。 （赤江珠緒）今日の本題、行きましょう。 （町山智浩）ええと、今週はですね、11月22日。もうすぐ公開のですね、超大作で『インターステラー』っていう映画を紹介します。 （赤江・山里）はい。 （町山智浩）これね、監督に会ってきましたよ。監督はですね、バットマンのダークナイトとかですね、インセプション。ディカプリオが人の夢の中にどんどん入っていくっていう映画ですね。 （赤江珠緒）渡辺謙さんとね。 （町山智浩）そうそうそう。あれの監督のクリストファー・ノーランに会ってきましたんで、その話をします。で、一応たぶんね、このインターステラー、まあ今年最大のSF大作っていう感じなんですね。で、話は地球滅亡に近づいていて、それを救うために