【動画】田中敦子さんへの思いを明かす大塚明夫 今回の2作品同時公開は、『GHOST IN THE SHELL/攻殻機動隊』から3年後の2032年が舞台の続編『イノセンス』の公開20周年を記念して行われ、イベントにはバトー役の大塚明夫に加え、2作品の監督をつとめた押井氏が登場した。 イベントでは司会者の質問に対して○×で答えるコーナーがあり、「『イノセンス』の続編を作りたい？」という問いに◯を上げ、この答えには会場に集まったファンからは歓声が上がった。 その理由については「3本目、やりかけたことがあって。やり残したことが一つだけあるんです。それがやれるんだったらやりたい」と語った。司会者から「もう少し詳しく…」と促された押井氏だったが、「ちょっと言っちゃうと、なるものもならなくなる」とニヤリと笑った。 となりで話を聞いていた大塚は「ここに集まった方の胸に、押井さんからの熱い思いがダイレクトに

劇場アニメ「イノセンス」の公開20周年を記念して、同作と「GHOST IN THE SHELL 攻殻機動隊」の4Kリマスター版が、2月28日からTOHOシネマズ日比谷ほか全国で2週間限定上映される。 「イノセンス」の4Kリマスター版が劇場公開されるのは今回が初めて。SFアニメ映画の金字塔である「GHOST IN THE SHELL 攻殻機動隊」と、その続編である「イノセンス」の両作をスクリーンで見ることができる貴重な機会だ。 「イノセンス」4Kリマスター版の初号試写の後、押井守監督に本作をスクリーンで見た感想を聞くと、2004年の公開当時には映らなかったものがハッキリ見えたと答えてくれた。“情報量のかたまり”である「イノセンス」のメイキング、作品を読み解くキーワード「冥府」が意味するもの、「当時はちょっと病んでいた」と振り返る押井監督自身の変化、「イノセンス」のオープニングに隠されたちょっ

以下のセンテンスまたは類似の言葉を使っている映画評は信用できないorつまらない、というワードを淡々と列挙するよ。 ストーリーが読めてしまうからよくない エンターティメント（娯楽映画）としてはすばらしい 芸術としてはすばらしい 人物描写が浅い（薄い）からよくない 人物描写が深い（しっかりしている）からいい テーマが深いのでいい テーマが浅いのでよくない テーマが見えてこないのでよくない テーマが描けていないのでよくない ある社会との関連が薄いのでよくない ある社会をよくとらえているのですばらしい ある思想なり社会批評なりが描けていないからつまらない ある思想なり社会批評なりが描けているからよい 登場人物に感情移入できないからつまらない と書いている人。基本的に、「自分が読めていないだけなのじゃないだろか」ということに疑いを差し挟まない系の言葉ばかりです。例を挙げると、「人物描写が浅い」という

【緊急告知】ゴジラ新作映画製作決定 » 動画の詳細 東宝は1日、『ゴジラ』シリーズ31作目となる新作映画（タイトル未定）の製作を発表した。『ゴジラ-1.0』（2023）を手がけた山崎貴が、監督・脚本・VFXで続投する。 【動画】『ゴジラ』新作映画臨時ニュース映像（10秒） これは、日本テレビ系「金曜ロードショー」で本日地上波初放送された『ゴジラ-1.0』のエンディングにて発表されたもの。公開日、ストーリーといった詳細情報は謎に包まれており、続報が待たれる。 山崎監督が手がけた『ゴジラ-1.0』は、戦後の日本に襲来したゴジラに立ち向かう人々の姿を描き、興行収入76.5億円を突破。第47回日本アカデミー賞で最優秀作品賞を含む8部門を制し、第96回アカデミー賞では、アジア初となる視覚効果賞を受賞する快挙を成し遂げた。（編集部・倉本拓弥） ADVERTISEMENT

というのは比喩だけど、そんな映画だった。 ここから恐ろしくネタバレをする。 前評判がしっちゃかめっちゃかになっているジョーカー２を観た。ジョーカー１とはほとんど別物だと言っていいような変な映画だった。 記憶がおぼろげで悪いけど、１ってたしか馬鹿にされて虐げられて抑圧されてギュッッッッッッッッッッッとなったアーサーがとうとう弾けて、あとはもう空想をヒュンヒュン加速させながらあちこちで殺しをやりまくるみたいな話じゃなかったっけ。 だとしたら、２はアーサーが看守や囚人からヌメッとチヤホヤされながらガチ恋女とヌメヌメ愛し合い、歌を覚え、歌いまくり、寝ながら歌い、空想の中で歌い、電話口で歌い、なんかもうあちこちで歌い、その合間に裁判台に立たされたり殴られたりする、そんな映画だった。 とにかく歌の挟まり方がすごい。映画一本の中に、阿漕なyoutuberの広告ぐらいギチギチに歌が挟まっている。ロバートの

ストーリー 理不尽な世の中の代弁者として、時代の寵児となったジョーカー（ホアキン・フェニックス）。彼の前に突然現れた謎の女リー（レディー・ガガ）とともに、狂乱が世界へ伝播していく。孤独で心優しかった男の暴走の行方とは？誰もが一夜にして祭り上げられるこの世界――彼は悪のカリスマなのか、ただの人間なのか？衝撃のラストに備えよ。 2024年映画館での鑑賞15作目。 休日の夕方からの回を鑑賞。観客は20人くらいでした。 wwws.warnerbros.co.jp 前作『ジョーカー』は、ホアキン・ファニックスさんの壮絶な演技もあって、「伝説的な作品」となりました。 この映画に影響された人々が反社会的な騒動を起こすのでは、と不安視もされ、それがまた人々の興味を煽り、作品の評価も高く、興行成績も良かったのです。 僕も観て、なんだかうまく感想を書けなかったのを思い出します。 fujipon.hatenad

拝啓、トッド・フィリップス様。とりあえず、お疲れ様でした。少し休みましょう。Japanese温泉に行くといいと思います。日本の九州に湯布院という温泉地帯がありまして、食べ物も美味しく、気分をリフレッシュする旅行にはぴったりです。1週間くらい滞在して、ゆっくりするといいと思います。 敬具 ……などと書きたくなるくらい、『ジョーカー：フォリ・ア・ドゥ』（2024年）は、お疲れ様な映画である。作っている人間の苦悩・混乱・迷走が伝わってくる作品だ。正直なところ、私はノレなかった。本国で酷評される理由もわかる。一方で、心に深く刺さる人が確実にいるタイプの作品でもあるだろう。というのも、この映画には複数の視点が用意されている。『ジョーカー』の続編として、映画そのものを観るか？　映画に託された監督の思いを感じ取るか？　ジョーカーではなく、アーサーの物語を期待するか？　おおまかに分けて3つの視点があり、ど

また、アメコミを原作とした作品にもかかわらず、2019年の第92回アカデミー賞では、「作品賞」「監督賞」「主演男優賞」「脚色賞」など最多11部門にノミネートされたのです！ そして、ジョーカー役のホアキン・フェニックスが「主演男優賞」に輝きました。 「ジョーカー」の成功の要因に、圧倒的なリアリティーがあります。 ある意味で荒唐無稽なアメコミの作品を、生身の人間が圧倒的な演技力で体現してみせたのです。 (C) & TM DC (C) 2024 Warner Bros. Ent. All Rights Reservedそして、「ジョーカー2」では、物語を発展させるために「ミュージカル」的なシーンを加える手法で作られています。 本来的には、この「ミュージカル」的なシーンは、妙案と言えます。 というのも、主役のホアキン・フェニックスは歌がとても上手いからです。 「ウォーク・ザ・ライン　君につづく道」

『ジョーカー:フォリ・ア・ドゥ』を早速みてきた！ アメリカでめちゃくちゃ賛否両論らしいと聞いて、前作のファンとしてドキドキしながら観てみたら……私は好きだけど怒る人の気持ちもわかるとなった…… 中年オタクにわかりやすい例えとしては、旧エヴァみたいなことをしてるといえばだいたい伝わるのではないかと思う 「アニメばかり観るのをやめて現実に向き合え」という監督のメッセージに「現実が大変だからこそ、それをひととき忘れるようなアニメを求めているわけで、余計なお世話だ」という反発が起きたのが旧エヴァだとしたら、「キモくて金のないオッサンはカリスマにはなれないし、犯罪者は因果応報を受ける」という監督のメッセージに同じような反発が起きたのがフォリ・ア・ドゥだと思えばいいのでは エンタメとしてはカタルシスもないし不完全かもしれないけど、物語とキャラクターに真摯に向き合った結果論理的に導かれる必然の流れともい

記事の中で映画、ゲーム、漫画などのネタバレが含まれているかもしれません。気になるかたは注意してお読みください。 ※作品の内容や結末に触れています。 社会現象化した作品に決着をつける前作『ジョーカー』（2019）は、全世界で10億ドルを超える興行収入を記録した大ヒット作品である。劇中で描かれる鬱屈した男性像や、ホアキン・フェニックスの熱演によって社会現象化したが、同時に、主人公ジョーカーを真似た模倣犯が現実に犯罪を起こすなど、マイナス面も注目された話題作であった。こうした経緯を受けて作られた続編は、なんとミュージカルにして法廷劇。まるで映画作家みずからが、制御できないほどに過剰な影響力を持ってしまったジョーカーというキャラクターの裁判をするかのような、意外な展開に驚いた。美しく格調高い画づくり、ショットの力強さも印象的。殺人事件の犯人として刑務所に収容されていたアーサー（ホアキン・フェニック

映画『ダーティハリー』（71年）は面白い映画なのかどうか。クリント・イーストウッドは魅力的な存在なのか。 それらは個々人の主観だろうが、この映画全篇にはさまざまな仕掛けや観る甲斐のあるものが配され、あるいは自然と発生し、映画の歴史において興味深いポイントにある作品でもあり、イーストウッドも個性的な俳優であると思われる。盲目的な崇拝ではなく、それらの事柄について記し、考えてみたい。 『ダーティハリー』の監督はドン・シーゲル。主演はクリント・イーストウッド。脚本ハリー・ジュリアン・フィンク、リタ・M・フィンク、ディーン・リーズナー、ジョン・ミリアス。 本来はジョン・ウェインの主演作として企画されていたそうで、それはこの同年と2年後のジョン・ウェイン西部劇『100万ドルの血斗』（71年）、『ビッグケーヒル』（73年）の脚本家であるハリーとリタのフィンク夫妻が本作のシナリオを書いているところにも表

【いや、これ、面白すぎでしょ、スゴすぎるってコレ】「モノノ怪」知識ゼロで映画を観てみたら、全部が衝撃的すぎて沼から這い上がれなくなった話。記憶を消してもう一度観たい!!【なんとか整理して言語化する】映画好きの皆さん、こんにちは。突然ですが、これを書き始めた今、頭を抱えています。 「劇場版モノノ怪　唐傘」（7月26日公開）を観てみたらとてつもなく面白かったのに、好きすぎて好きすぎて、落ち着いて文章が書けないからです……。 “本当に好きなもの”を見つけたときって、うまく言えないですがそういうものですよね。 恥ずかしながら、鑑賞前の筆者は「モノノ怪」初心者。ところが、今では「どうにか記憶を消してもう一度観たい！！！」と叫んでいます、心の中で。 たくさんの人にもこの思い、伝われ――！（ちょっと大げさな感想に聞こえるかもですが、本心なんです。信じてください!!） 【予告編】――解き、放つ。 【出合え

『劇場版モノノ怪 唐傘』をみました。以下、感想。 江戸時代、幕府の天子に仕える大奥の女中として、いままさにその中に入らんとするアサとカメ。男子禁制のそのなかで、まず大切なものを捨てよと命じられ、また生臭い水を飲むしきたりにまゆをひそめながら、新入りとして、数日後に控えた大餅曳のためにあわただしく過ごす。そのとき、もののけの気配をかぎ取った薬売りもまた、大奥の前に姿をあらわす。 2006年に放映された『怪 〜ayakashi〜』、およびその翌年放映された『モノノ怪』の劇場版。15年以上の時を経ての続編で、制作過程でのトラブルはときたまSNS上をにぎわし、キャラクターデザインを務めた橋本敬史は降板、薬売り役は櫻井孝宏から神谷浩史へと交代した。 しかしながら、監督の中村健治の手腕だろうか、画面の印象は『モノノ怪』の正統進化系ともいうべきユニークさを保っている。和紙の上に描画したような撮影効果、激

北条司による人気漫画を実写化したNetflixのオリジナル映画『シティーハンター』の配信が始まり、Netflix週間グローバルTOP10で初登場1位を獲得するなど反響を呼んでいる。主人公・冴羽獠を務めたのは、本作の熱烈なファンでもあり、長年にわたって冴羽獠を演じることを望んでいたという鈴木亮平だ。 配信後初となるインタビューで、並々ならぬ思いを込めた本作に参加した感想を聞いた。 『シティーハンター』予告編 / 物語の主人公・冴羽獠は、東京・新宿を拠点にし、裏社会での様々なトラブル処理を請け負う超一流のスイーパー（始末屋）。無類の美女好きで、美女に出会うとタガが外れてしまうが、いざ依頼を受ければ、並み外れた銃の腕と身体能力、そして冷静沈着な頭脳で、仕事を遂行する。そんなクールでおバカでもっこりの “冴羽獠” を演じるのは鈴木亮平、ヒロイン “槇村香” 役は森田望智、獠の相棒である “槇村秀幸

クリストファー・ノーラン監督の映画『オッペンハイマー』は劇場で繰り返し鑑賞するに値する傑作だ。映像と音響による物理学的内容の表現、複数の視点の交差、時間軸を行き来する叙述、主人公の心象の映像化など、『メメント』『インセプション』『インターステラー』『テネット』といった作品でおなじみのノーラン監督の技法にいっそう磨きがかかっている。名優が次々と登場して繰り広げる印象深い場面の数々、多数の伏線が配置された複雑な展開、『ダークナイト』にも増して深刻な問いを投げかける重厚なテーマ。これらが合わさって感覚と理知の両方を刺激し、3時間の長さでも緊迫感が続く。 この映画を観たとき、筆者は不思議な感覚に包まれた。それはまず、物理学史上のさまざまな登場人物がこのように注目を浴びている映画の中に当たり前のように登場していることだ。現代物理学史というマイナーな研究分野にいて人知れず研究しているつもりだったのに、

評価：★★★★★星５つ （僕的主観：★★★★★星５つのマスターピース） とてつもない傑作だった。会社半休取って日比谷の映画館に見に行ったのですが、頑張った甲斐がありました。 🔳２つ視点の対立で進む構成 かなり難解との噂を聞いて、予習をしていったのだが、オッペンハイマー（キリアン・マーフィー）視点がカラー（FISSION（核分裂））で、対立するストローズ（ロバート・ダウニーJr.）がモノクロ（FUSION（核融合））で、異なる時系列（1954年の聴聞会と1959年公聴会）がシャッフルされながら、話が進むという構成の難解さを先に理解しておけば、話は、少なくとも僕には単純明快で、わかりやすかった。ストローズという対立軸を設定したことで、言いたいメッセージが、クリアーになったと思う。これがクリストファー・ノーラン監督か？と思うくらいに、シンプルで驚きだった。わかりにくくないわけではないので、難解

オッペンハイマーをこれから観る人に伝えたいこと 「アインシュタインが部外者みたいな顔をしているが、量子力学の創始者といえる存在であり、原爆開発を促す手紙を大統領に送ってたり、アイツはバリバリの関係者だよ」 オッペンハイマーを観た人に伝えたいこと 「『この世界の片隅に』を観ろ！」 この世界の片隅に [Blu-ray] のん Amazon 以上！いろいろ書きたいことはあるけど、とりあえずこれを伝えたい作品でした。個人的感想はあとで追記しよう……

第2次世界大戦中、才能にあふれた物理学者のロバート・オッペンハイマーは、核開発を急ぐ米政府のマンハッタン計画において、原爆開発プロジェクトの委員長に任命される。しかし、実験で原爆の威力を目の当たりにし、さらにはそれが実戦で投下され、恐るべき大量破壊兵器を生み出したことに衝撃を受けたオッペンハイマーは、戦後、さらなる威力をもった水素爆弾の開発に反対するようになるが……。 www.oppenheimermovie.jp アカデミー賞で作品賞、監督賞、主演男優賞、助演男優賞など7部門を受賞。 クリストファー・ノーラン監督の作品ということもあり、アメリカでの公開時から、日本でも話題にはなっていましたが「原爆開発」という題材、「原爆の被害者たちが描かれていない」ことから、日本での公開はずっと躊躇されていた作品です。 2024年映画館での鑑賞4作目。 公開初週の平日のレイトショーで、観客は20人くらい

記事の中で映画、ゲーム、漫画などのネタバレが含まれているかもしれません。気になるかたは注意してお読みください。 #ネタバレ 映画の核心部分ですが、あまり語られてないので、解説してみます。 映画の中でアインシュタインが出てくるシーンは4箇所ありますが、この記事ではあくまで時系列に沿って3つに分けて記載します。 ▼1943年：核の連鎖反応についてニューメキシコ州のロスアラモスのオフィスが準備できるまでカリフォルニア州バークレーのオッペンハイマーの研究室で、マンハッタン計画は進んでいました。そこでテラーが核連鎖反応理論を提唱します。すぐに数学者たちで理論が正しいのか計算に取り組みますが、オッペンハイマーは別行動でニュージャージー州のプリンストン高等研究所のアインシュタインに会いに行きます。部外者だからこそ意見をもらう価値があると思ったからです。 OPPENHEIMER Neutron smash

» ついに公開された映画『オッペンハイマー』を見た感想 → これは心底、日本で公開されなければならない映画 特集 本国ではとうに公開されたどころかDVD･BD版すらも発売済みで、日本でも普通にAmazon等でリージョンフリー版を購入可能だった映画『オッペンハイマー』。 もう日本には期待できん。BDを買おうかな……と思っていたところで、ユニバーサル･ピクチャーズ作品の配給でお馴染みの東宝東和ではなく、ビターズ･エンド社の配給で公開が決定！　やっと公開日の2024年3月29日がやってきた。 さっそく見てきたのだが……全く異論の余地なく、評判通りの超傑作だ！　そして、公開前に出ていた批判がびっくりするくらい的外れなものだったことが発覚。いやぁ、この映画がちゃんと公開される日本でよかった。 ・3つの時系列 本作は、日本でも大人気な、クリストファー･ノーラン監督による伝記映画。原子爆弾の映画ではなく