コンテンツにスキップ

サブカルチャー

出典: フリー百科事典『ウィキペディア(Wikipedia)』

サブカルチャー: subculture)とは、メインカルチャーと対比される概念である。1960年代から70年代前半までは反体制的なカウンターカルチャーが主流だったが、70年代後半以降、形骸化・商業主義化し、サブカルチャーに変質していったとの見方もある[1]。日本におけるサブカルチャーは「サブカル」と略されることも多い[2][3][4]。サブカルはファシズムに賛同せず、多様性の尊重や、メインの商業主義文化の堕落や欠点を修復し、市民の文化的渇望に応える点に特徴がある。

主流文化に対し、一部の集団を担い手とする文化を指す用語で、副次文化とも訳される場合もある。用語の起源は1950年に社会学者のデイヴィッド・リースマン[5]が使用したのが最初である。意味は「主流文化に反する個人のグループ」という意味だった。また、サブカルチャーは、「マス・メディア提供の商業主義文化」とは異なる文化財アート価値観行動様式など、本来の「文化」に近いものを指す。

概要

[編集]
ゴス・ファッションのカップル

ハイカルチャー[注 1]が受け手側にある程度の素養・教養を要求するのに対し、サブカルチャーは受け手を選別しない。サブカルチャーのサブは補う、第二のといった意味もある。つまり、映画、漫画、アニメ、タレント、アイドル、声優、特撮、ライトノベルポップミュージック、商業主義に走ったロック[6]、娯楽映画などは大量生産・大量消費される商品だった。そのため、低く見られる傾向が強かった。しかし、20世紀末から21世紀にかけて、サブカルチャーは、ハイカルチャーやメインカルチャーと同程度の影響力を持つようになってきた。

日本では「ハイカルチャー対サブカルチャー」という文脈においてサブカルチャーという言説が用いられているが、欧米ではむしろ、社会の支配的な文化メインカルチャー)に対する、マイノリティの文化事象を指す言葉として使われている[注 2]。日本では特撮、アニメ、アイドルといった趣味を指す場合にサブカルチャーという用語が使用されることも多い。これらは、21世紀にはメインの大衆文化の一つとしてあげられている。

欧米のサブカルチャー

[編集]
パンクバンドのラモーンズ
企業がラップのイラストを流用した、ポテトチップスのパッケージ

かつて文化と考えられたものは、ハイカルチャー(学問文学、伝統的美術クラシック音楽など)であり、ブルジョア階級や知識人、教養ある人々に支持されるものであった。文化を享受するには一定の教養が必要であり、少数者のものであった。

20世紀になって、大衆文化の時代になると、こうした文化観は次第に変化していった。大衆の一部はハイカルチャーを身に付けようと努力し、例えば文学全集を応接間に並べることが流行する、といった現象が見られた。第二次世界大戦後には知識人と呼ばれる人たちも次第に大衆文化(映画、マンガなど)に注目するようになった。例えば映画のジャンルも、大衆向けの娯楽に供するものと、芸術性を重視する作品が並存するようになった。

1960年代には、アメリカのベトナム反戦運動公民権運動ヒッピームーヴメントを始め、各国で既成の体制や文化に対する「異議申立て」が行われた。これはカウンターカルチャーとも呼ばれた。しかし1970年代後半にはカウンターカルチャーが衰退し、それに代わるサブカルチャーが注目されるようになった。かつての学生運動のようなカウンターカルチャーは諦めつつも、大衆文化への同化も拒否した若者たちの文化ともいえる[2]。1970年代後半に登場したセックス・ピストルズ、ダムド、クラッシュらのパンクバンドやニュー・ウェイヴ、レゲエのミュージシャンも、サブカルチャーの一種だった。パンクは、ニューヨーク、ロンドンなどの大都市で発生したが、フランス西ドイツオーストラリア日本でも比較的早い時期にパンクの影響を受けたバンドが登場した。[7][8][9]1980年代の文化的空白時代に、パンク/ニューウェイヴとともに新しいサブカル的音楽を提供していたのが、ゴシック・ロックのスージー&バンシーズ、ジョイ・ディヴィジョン、バウハウスらだった。[10][11] その後もラップ/ヒップホップブレイクダンス、ニュージャック・スウィング、グラウンド・ビートなど、さまざまがサブカル的音楽が登場した。サブカルチャーも、カウンターカルチャーと同様に、差別やヘイト・クライム、暴力に反対している。2013年には、イギリスのグレイター・マンチェスター警察が、ゴスやパンク、エモに対する暴力を『ヘイト・クライム』に認定する画期的な出来事があった。[12]

日本のサブカルチャー

[編集]

上述のように日本におけるサブカルチャーと、ヨーロッパ、アメリカにおけるサブカルチャーはその意味する所が大きく異なった。これは反抗する対象としてヨーロッパでは階級社会、アメリカではピューリタン文化があったのに対し、日本製サブカルチャーはアメリカの模倣に留まっていたことが大きい[13]。1980年代に入ると、ニュー・アカデミズムが流行し、専門家以外の人間が学問領域、特に社会学哲学、精神分析などの言葉を用い学際的に物事を語るようになった。サブカルチャーという言葉もこの頃日本に輸入され、既存の体制、価値観、伝統とは異なる文化を提供するものとして使われた。この流れは一部の若い知識人や学生を魅了し、「80年代サブカルチャーブーム」と呼ばれる流行を作り出した。この頃のサブカルチャーは現在よりも多くの領域を包含し、漫画、アニメ、オタク、コンピューター・ゲーム以外にも、声優、アイドル、ハードロック/ヘヴィメタル、パンクなどのロックミュージック、芸能人オカルト鉄道マニアなどもサブカルチャーと見なされることがあった。しかし、1980年代サブカルチャーに共通して言えることは「マイナーな趣味」であったということである。 ファシズムアナーキズムを支持する右派活動家の外山恒一は、日本独自の内ゲバが、西側諸国全体で発生したと記述したり、各セクトが全国の大学を支配していた、などの初歩的な誤りを著書の中で述べているが、日本の若者の間に政治運動への忌避感が強まり、1970年代後半から1980年代以降に政治への関心が薄れたことは事実である[14][15]。セクトの力が弱まった1990年代以降にサブカルが政治志向に回帰した、戦後民主主義へ回帰した、という記述も外山の事実誤認であり、実際は21世紀以降のインターネットを悪用した洗脳選挙や、フェイクニュース、ロシアなどの外国による選挙介入によって、外山の望むような右傾化が実現したというのが実態である[16]。右派グループの中では、戦前における音楽界同様にナショナリズムに回収され、愛国排外運動へ向かうという形で現れた[17][18]。1990年代に入り、アメリカと同様にポリコレ派やキャンセル・カルチャーが権威をもった日本では、オタク系サブカルチャーがネット右派に好まれるようになった[3]

サブカルチャーに区分することが適切かについては議論があるが(おたくから右派に転向した岡田斗司夫などはサブカルチャーではないとしている[13])、日本独特のものとして、おたく文化がある。1980年代になると、かつて吉本隆明が予言したように、ハイカルチャーとの上下関係が消失していく[19]。この頃のサブカルチャーは複数の要素を内包しつつも、ジャンル間に横の繋がりは希薄で、場合によっては複数の分野を掛け持ちすることはあったものの、基本的に愛好者たちは別々の集団を形成していた。しかし1990年代に入ると転機が訪れる。メディアミックスの名の下に漫画、アニメといったジャンルの統合が進んだのである。漫画がアニメ化され、アニメが小説化されるという現象によってこれらのジャンルは急速に接近し、俗に「おたく文化」と呼ばれる、その他サブカルチャーから突出した同質性を持つ集団を形成するようになる[20]パソコン通信インターネットの時代になると、おたく文化とサイバーカルチャー・アングラカルチャーカウンターカルチャーが融合し、「アンダーグランド性」と「内輪意識」が確立された[21]

おたく業界は、特化した雑誌メディアが囲い込んだ特定のファンにのみ情報発信するので、巨額の宣伝費は要らず、同時にそうやって囲い込まれたファンは集中的かつ高価格の商品に対し極端な購入の仕方をするため、売る側からすれば大変効率の良いものであった[19]。しかし、かつてはおたく=秋葉原=ダサい、サブカル=渋谷=カッコいいという極論が唱えられ、おたく文化の地位はサブカルチャー内においても低いもので、おたく文化との同一視を嫌う人が「サブカル」の語を使用した[22]。また研究者[誰?]の側からすれば未知の分野であるおたく文化の形成等に興味が無く、漫画、アニメをサブカルチャーから切り離すこともあった[23]。岡田は1995年当時、セーラームーンドラえもんや、マリオソニックといったおたく的なものだけが世界に通用しているのに、アート系やデジタル系の雑誌はおたく文化を否定し続けていると批判している[24]

2000年代後半になると、アニメの海賊版などが動画サイトやSNSを通じて世界的に有名になり、これら文化とともに育った世代も成人を迎え、世界規模のOTAKU文化を生み出した[21]。以降はおたく文化が、日本サブカルチャーの最大与党であり、サブカルチャーそのものという見方すらされている[注 3][注 4]。その一方でインターネットの大衆的普及は「アンダーグランドさ」と「内輪」を薄めていき、2010年代にはSNSを通じた一般的で大衆的な商業コンテンツとなった。それがサブカルチャーといえるのかは異論も多いところで、松永天馬は「これ以上サブカルにこだわろうとすれば、それは懐古趣味になりかねない」と述べている[2]。おたく文化とサブカルチャーの境界は曖昧である。上記の秋葉原・渋谷二元論など、サブカルチャー同士が対立した場合もある。そのため、同じサブカルチャーという言葉を用いているにもかかわらず、まったく別の事柄について論じている場合が多々見られる[注 5]

日本ではサブカルチャーという言説が一人歩きしている。特にカルチュラル・スタディーズの専門家[誰?]からは1980年代サブカルチャーブームを、日本において独自進化を遂げたものとして、その意義を認めようとする動きが出ている[25]。1980年代サブカルチャーの側は、そもそもカルチュラル・スタディーズの概念に無関心である。もともと正規の学問の場を離れることを特徴の一つとしたニューアカデミズムの影響もあり、彼らのサブカルチャーは、起源を切り捨て独自進化を遂げたサブカルチャーの概念からメインカルチャーをも規定した[4]。文化・メディア研究に詳しい上野俊哉は宮台真司らによるメインカルチャーの定義は、むしろハイカルチャーの概念に近いものであることを指摘している[26]

同義語/反対語

[編集]
  • ポップカルチャー、オタク文化はときには同義語として使用されることもある。「オタク文化」とサブカルチャーが同一視される場合もあるが、両者の微妙な差異にこだわる向きもある(例: 「ユリイカ」2005年8月増刊号 オタクvsサブカル!)。また、オタク文化は、お坊ちゃん文化という面もある。
  • ハイカルチャーメインカルチャーが反対語である。ただしサブカルチャーの台頭によりメインカルチャーとは何たるかが曖昧になっている。

サブカル関連出版社

[編集]

関連概念・ジャンルなど

[編集]

書籍

[編集]
  • マーティン A.リー、ブルース・シュレイン 越智道雄訳『アシッド・ドリームズ―CIA,LSD,ヒッピー革命』(第三書館

脚注

[編集]

注釈

[編集]
  1. ^ ハイカルチャーにはクラシック音楽やクラシック・バレエなどがある。
  2. ^ この用語としてはTheodore Roszakが1968年The Making of a Counter Cultureにおいて用いたのが早い用法である。
  3. ^ 例えば評論家の大塚英志は特に定義を明言はしないが、(彼の言葉でいえば「キャラクター小説」)などに対してサブカルチャーと用いている。
  4. ^ ヴェネツィア・ビエンナーレ第9回国際建築展日本館カタログ『OTAKU:人格=空間=都市』所収の宣政佑「おたくの越境」(52頁)など。ただしこのヴェネツィア・ビエンナーレにおける展示自体はおたく文化の空間的特徴や文化的背景に言及したものであり、本来の意味でのサブカルチャーに近いニュアンスである。
  5. ^ 解説・川村湊は『日本の異端文学』(集英社、2001年)において「サブカルチャー文学」という語を用いている。ここではサブカルチャーという語はカルチュラル・スタディーズにおけるそれとほぼ同じ意味合いで使われている。大塚英志が『サブカルチャー反戦論』(角川書店、2003年)などで用いる場合はおたく文化のそれを意味している。

出典

[編集]
  1. ^ "Contraculture and Subculture" by J. Milton Yinger, American Sociological Review, Vol. 25, No. 5 (Oct., 1960) https://www.jstor.org/stable/2090136
  2. ^ a b c 松永天馬「私はサブカルが嫌いだ|松永天馬(アーバンギャルド)|note
  3. ^ a b 「不自由展」をめぐるネット右派の論理と背理――アートとサブカルとの対立をめぐって/伊藤昌亮 - SYNODOS
  4. ^ a b 加野瀬未友・ばるぼら「オタク×サブカル15年戦争」『ユリイカ8月臨時増刊号 オタクvsサブカル』(青土社、2005年
  5. ^ http://subculture.askdefine.com/
  6. ^ Pop/Rock » Hard Rock » Arena Rock”. 17 March 2020閲覧。
  7. ^ Marsh, Dave (May 1971). “"Will Success Spoil The Fruit?"”. Creem magazine. 2003年6月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年11月19日閲覧。
  8. ^ Moore, Thurston (1996年). “"Grabbing Ankles"”. Bomb Magazine. 2006年11月19日閲覧。
  9. ^ Robb, John (2005年11月5日). “The birth of punk”. The Independent (UK). オリジナルの2006年4月27日時点におけるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20060427073129/http://enjoyment.independent.co.uk/music/features/article324977.ece 2006年12月17日閲覧。 
  10. ^ Abebe, Nitsuh. “Various Artists: A Life Less Lived: The Gothic Box. Pitchfork. https://pitchfork.com/reviews/albums/9814-a-life-less-lived-the-gothic-box/ 
  11. ^ Rambali, Paul (July 1983). “A Rare Glimpse into a Private World”. The Face. "Curtis' death wrapped an already mysterious group in legend" 
  12. ^ Attacks on goths, punks, and emos are 'hate crimes'”. Channel 4 News. 2021年10月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2025年2月26日閲覧。
  13. ^ a b 岡田斗司夫 『オタク学入門』
  14. ^ 川口事件と現在 3.川口事件の影響|外山恒一|note
  15. ^ 『ゲンロン2』 「平成批評の諸問題 1989-2001」を読む|外山恒一|note
  16. ^ 川口事件と現在 1.内ゲバの歴史|外山恒一|note
  17. ^ サブカルチャーは反権力って本当?――文化と政治の新たな潮流(5/5)〈AERA〉 | AERA dot. (アエラドット)
  18. ^ ゆずと椎名林檎に学ぶべき「愛国ソング」の作法(増田 聡) | 現代ビジネス | 講談社(1/3)
  19. ^ a b 【第1回】角川歴彦とメディアミックスの時代 | 最前線 - フィクション・コミック・Webエンターテイメント
  20. ^ ササキバラ・ゴウ 『<美少女>の現代史』 講談社、2004年、31-33頁。
  21. ^ a b 文化論としての「アキバカルチャー」!(4)|NetIB-News
  22. ^ 入門「オタク」と「サブカル」はどう違うのか? 90年代の源流をたどる | アーバン ライフ メトロ - URBAN LIFE METRO - ULM
  23. ^ 成実弘至 「サブカルチャー」吉見俊哉編 『カルチュラル・スタディーズ』 講談社、2001年。
  24. ^ PEPPER SHOP
  25. ^ 上野俊哉毛利嘉孝『実践カルチュラル・スタディーズ』ちくま書房、2002年。
  26. ^ 上野俊哉・毛利嘉孝 『カルチュラル・スタディーズ入門』 ちくま書房、2000年、106-109頁

関連項目

[編集]