劇映画　孤独のグルメ

　中年男性がただ美味しそうにメシを食うだけでドラマ的展開は薄いが、週末の深夜にその気楽さと単純な娯楽性がマッチする。また、土曜の昼や年末年始に隙あらば再放送されているが、何年それが繰り返されても何となく見てしまう。
　それが、今や押しも押されもせぬテレ東のキラーコンテンツ「孤独のグルメ」。
　美味しそうな料理のビジュアルと共に、井之頭五郎を介してひとり飯の自由さと店やその街のそこはかとない情緒をも味わうことができる。物語の展開が少ないからシリーズ途中から見ても何の支障もない。それがコンテンツとしての間口の広さにもなって、13年という長寿に繋がっているように思える。
　そんなシンプルなドラマのクオリティを、松重豊の「食べる演技」の確かさが支えている。

　私自身、ドラマの全作品をコンプリートしているわけではないが、長年日常的にこのドラマに親しんできているという感覚がある。原作本も持っている。そのため、気持ちの中に他の映画とは違うものさしでの評価が湧いてくる。ドラマの劇場版（本作は「劇映画」だが）とは、本作に限らず得てしてそういうものかもしれない。
　まず、好きな作品の映画化というのはそれだけでやっぱりちょっとアガる。
　その一方一抹の不安も生じるもので、本作は松重豊が初めてメガホンを取ると聞き、過度な期待は禁物という予防線を張っていた。それが意外と見られる形になっていたので（ハードル下げ過ぎ？）、そこも相対的にプラスの印象を持った。
　流石にいつもの「腹が……減った……」からの食事シーンの繰り返しだけでは２時間持たないのでそれなりのストーリーが作られていたが、サップボードで韓国に流されるなど展開に意外性があったので飽きずに見られた。「韓国ならまだいいが……」はなかなか攻めた台詞で笑った。
　普段のひとり飯だけではなく、人から見られながらの食事シーンもなかなか新鮮。ユ・ジェミョン演じる韓国の入管審査官の心のつぶやきが面白い。

　メタネタ的ドラマ「孤高のグルメ」にも笑った。実際韓国でも「孤独のグルメ」は大人気らしい。
　昔から共に悪人の脇役というフィールドで活躍し「バイプレイヤーズ」で共演した遠藤憲一、自身が脚本・演出を手がけたNHKドラマ「オリバーな犬、（Gosh!!）このヤロウ」に出演した松重豊に本作ドラマのオマージュ的な台詞を当てたオダギリジョーなど、松重豊の俳優業の足跡が感じられるキャスティングもよかった。
　五郎がフランスの一郎に届けた絵画は、原作漫画の作画を担った谷口ジローの作品だそうだ。リスペクトの感じられる描写がいい。

　一方で、他の映画と同じものさしで見て率直に感じたこともある。
　前宣伝ではフランスロケの映像のインパクトが強かったが、蓋を開けてみるとそれは導入部だけで、あとはほぼ日本と韓国での話だったのは「あ、そーなんだ……」という気分になった。まあ、考えたらそこまでお金かけられないか……。
　昔フランスに住んでたのにフランス語がほぼしゃべれない五郎さん。
　千秋（杏）が五郎のかつての恋人である小雪（さゆき）の娘であること、さんせりて店主（オダギリジョー）と志穂が別居した理由、などは状況の提示だけでさして展開や種明かしのないまま終わり、中途半端な印象が残った。
　長崎の奈留島からサップボードで流れ着くような韓国の離島、あるか？　死んじゃうよ……
　ドラマの方のスペシャル版などでもご都合だったり不自然な展開は以前からあるから、今更なツッコミではあるが。

　原作漫画とドラマではグルメの毛色が結構違うので個人的にはよく似た別物だと思っているのだが、劇場版にはそのドラマともまた違う方向性を感じた。
　話の核になっていたいっちゃん汁を探す話（いつの間にかそれはさんせりてのラーメンスープだということになっていたが、なんでだっけ……）、あれは孤独のグルメというより「美味しんぼ」的だ。
　普段と違うテイストも悪くはないのだが、観終えたあとはドラマのシンプルで気楽な「いつもの味」が少し恋しくなった。