菊池俊輔さんが（89歳没）4月24日、小林亜星さんが5月30日（88歳没）と、1960年代からテレビアニメの音楽を支えてきた作曲家があいついで亡くなられた。非常に寂しさを覚えながら、代表曲をベスト盤で聴き直している日々である。 さて今回はこれを契機に、ずっと気にしてきた話をする。アニメ文化の基礎を築いた方々には共通点がある。生まれ年が昭和6～7年（西暦1931～1932年）あたりに集中しているのである。3月15日に亡くなったアニメーターの大塚康生さんも89歳没である。 私事で恐縮だが、テレビアニメ第一世代と呼ばれる筆者の実父もまた昭和7年生まれである。そしてこの20年近くの取材対象者に同年代が集中していて、気になり始めた。「宇宙戦艦ヤマト」（74）の効果音を担当した柏原満さん、よみうりテレビ側プロデューサーの佐野寿七さん（たぶん昭和7年生まれにちなんだ命名）、「ウルトラマン」（66）でバル

出崎統監督によるテレビアニメのDVDパートワークの数々が、書店で発売中である（発行元ぴあ）。「あしたのジョー」（パート2含む）が好評だった結果、「宝島」「ガンバの冒険」と続き、1月23日からは「スペースコブラ」全31話が発売開始となった。1982年7月3日公開の「SPACE ADVENTURE コブラ」に続き、同年10月7日から83年5月19日まで放送されたテレビシリーズである。 ギルドに属さない宇宙海賊コブラが、美女の依頼に応えて謎解きや宝さがしをしたり、巨悪へ無謀とも思える戦いを挑んだりと、痛快娯楽の極みといったアクション作品である。星から星へと旅をする宇宙船乗り、行く先々にも人間ばなれした異星人たちがいるというスペースオペラの古典的な世界観をストレートに援用している点でも独特である。 どんな危地にも動じず、しかし行動原理は人間くさい感情で、タフで優しく無敵のヒーロー像、コブラ。その点

日本アニメ映画への招待状！ 第32回東京国際映画祭｢ジャパニーズ・アニメーション｣部門 氷川竜介氏【インタビュー】今年も10月28日（月）から11月5日（火）の期間で開催された第３２回東京国際映画祭。ジャパニーズ・アニメーション部門のプログラミング・アドバイザーである氷川竜介氏に、作品の選定理由や魅力、歴史的な視点についてお話を伺いました。 ―――― 今回、ジャパニーズ・アニメーションが“部門”として取り上げられました。 氷川竜介氏 昨年の第31回まで5回の特集上映は、主に作家性に注目する「○○監督の世界」のようなテーマをたてて、日本製アニメの「映画らしさ」を伝えてきました。今年は規模を拡大して全体像を打ちだすことになり、「部門」に昇格することができました。作品数も大幅に増やし、レクチャーや展示など立体的に構成することを依頼されたのです。 ―――― 日本アニメ映画の『マスターズ』、『到達点

TIFF マスタークラス 「アニメ映画史、最重要変化点を語る」 いつどうやって日本アニメ映画は進化したのか？ 歴史的要因を深く掘り下げる専門家の解説と、ゲストを交えて過去と未来をディスカッションする二部構成でお送りします。 会場：六本木ヒルズアカデミーヒルズ49F タワーホール 第1部：アニメ映画の変化点解説（13:30～14:30予定） 氷川竜介（東京国際映画祭 ジャパニーズ・アニメーション部門 プログラミング・アドバイザー／明治大学大学院特任教授） 原口正宏（アニメーション史研究家） ※第2部の配信は終了いたしました。 （休憩15分） 第2部：第1部の登壇者2名＋ゲストによるパネルディスカッション（14:45～16:00予定） ゲスト：桜 稲垣早希 3人によるアニメ座談会。会場からのQ&Aも予定しています。

富野由悠季監督の最新作「劇場版 ガンダム Gのレコンギスタ l 行け！コア・ファイター」が11月29日より2週間限定上映される。テレビシリーズ終了時（2015年3月）から構想が聞こえていた、待望の作品である。「再編集映画」は富野監督の得意ワザではあるが、物語構成や語り口ふくめて見直し、全5部作でリリースする点に驚いた。テレビ版は全26話だから、かなりの物量をカットせず入れられる長さであり、もはや「総集編（ダイジェスト）」ではないということになる。この新しさを考えるためには、「テレビアニメの劇場公開」というスタイルの歴史的確認が必要だ。 最初はやはり初の30分テレビシリーズ「鉄腕アトム」であった。放送2年目の1964年7月に数話をセレクトして再編集し、劇場映画「鉄腕アトム 宇宙の勇者」として日活配給により夏休み興行となった。ほぼ同時期に東映では「まんが大行進」と銘打ち、「エイトマン」「鉄人2

アニメはどう語られてきたのか（中編） ――氷川竜介が語る、人はなぜ感動するのか、 その感動の原点をいかにして残すのか氷川竜介インタビュー 2019.07.24 日本アニメ史上における初の30分TVシリーズは言わずと知れた『鉄腕アトム』、1963年のことである。それに対して1958年生まれの氷川竜介氏はまさに、物心がつく前後からそれに触れ出した、TVアニメ第一世代のアニメ研究家だ。各種アニメ雑誌の登場以前、『月刊OUT』の『ヤマト』特集号（1977年）でライターデビューしたという経歴も、アニメライター第一世代と言えるものだろう。 今回、そんなTVアニメの発展と並走してきた氷川氏に、「アニメを語ること」をテーマにお話を聞いた。そのキャリアを順に追いながら、アニメを取り巻く社会的状況の変化やそのときどきの体験・課題をうかがうことを通じて、アニメをめぐる言説の歴史を浮き彫りにする。 前編に続くこの

アニメはどう語られてきたのか（前編） ――氷川竜介が語る、人はなぜ感動するのか、 その感動の原点をいかにして残すのか氷川竜介インタビュー 2019.07.22 日本アニメ史上における初の30分TVシリーズは言わずと知れた『鉄腕アトム』、1963年のことである。それに対して1958年生まれの氷川竜介氏はまさに、物心がつく前後からそれに触れ出した、TVアニメ第一世代のアニメ研究家だ。各種アニメ雑誌の登場以前、『月刊OUT』の『ヤマト』特集号（1977年）でライターデビューしたという経歴も、アニメライター第一世代と言えるものだろう。 今回、そんなTVアニメの発展と並走してきた氷川氏に、「アニメを語ること」をテーマにお話を聞いた。そのキャリアを順に追いながら、アニメを取り巻く社会的状況の変化やそのときどきの体験・課題をうかがうことを通じて、アニメをめぐる言説の歴史を浮き彫りにする。 この前編では、

線の味わいにこだわる作品が現れて、実に嬉しい。それは春新番組のテレビアニメ「メガロボクス」（4月5日深夜よりTBS系）のことである。古典的名作「あしたのジョー」連載開始50周年記念作品で、近未来社会を舞台に原典のエッセンスを投影した異色作だ。その「線のこだわり」も出崎統の監督デビュー作であるアニメ版第１作目「あしたのジョー」（1970）の描線と、おおいに関係がある。 アニメ版「ジョー」はボクサーのハングリー精神、情熱と闘志を鮮烈で革新的な映像で描きぬいて強い印象を残した。中でも当時最新鋭の「トレスマシン」による「線の表現」は独特のものがあった。これはスポーツ根性ものをブームにした「巨人の星」（68）の途中から導入されたものだ。ディズニーが1961年の長編「101匹わんちゃん」から電子写真技術によるコピー機（ゼロックス）を採用し、動画のラフな鉛筆線をセルへ転写し始めた潮流を受けたもので、日本

「氷川竜介のアニメ100年史」をわかりやすく年表にまとめました。 こちらの方が取り上げている作品も多いので、コラムを読んだ方ももう一度お楽しみください。

【今週のミニ知識】「溺れた蛸（たこ）」／ポルケッタ／セルヴァッジーナ／ピッツァ ものしり雑学事典　ミニダス～【イタリア料理の基本知識】 今日から使える“ものしり”雑学！ イミダス編

4/25（土）「ニコニコ超会議2015」（千葉・幕張メッセ）で開催された表題イベント。 KADOKAWA・DWANGO代表取締役会長の川上量生氏が書かれた新著「コンテンツの秘密　ぼくがジブリで考えたこと (ＮＨＫ出版新書)」に絡み、庵野秀明監督との対談司会を担当しました。 以下、気がついた記事です。 http://nikkan-spa.jp/841869 http://www.cinematoday.jp/page/N0072689 http://aplista.iza.ne.jp/f-iphone/220808 ※全文再録的な記事もありましたが、リンクを見送りました。公開イベントをネット上に全文記録したものに関し、これまで氷川には、いっさいチェックが来たことがありません。勝手な掲載です。そう言ったら、驚かれたことが何度かあります。全文なら当然、発言者チェックすべきという社会通念がある。そ

「情報量」で見るジブリアニメの特徴 氷川：庵野さんから見て、例えばスタジオジブリとスタジオカラーと情報量で比べるとどうですか？ 庵野：宮崎さんはコンポジットにあまり力いれないですよね。 氷川：あ、もう作画とレイアウトで全部やっちゃう？ 庵野：フィルム時代のものをデジタルでも再現しようとしているんです。あれ以上に踏み込むと大変なんですけど、僕はあれ以上にいきたいですね。せっかくデジタルなんだからデジタルでしかできないことをやりたい。 氷川：たしかに『風立ちぬ』って本当に撮影処理ってほとんど入ってなくて、背景と作画がちゃんとしていれば目が離せなくなるぞって最初から最後まで言われ続けてて、観てる僕らが「すみません、その通りです」みたいな。 庵野：あれはあれでいいんですよね。ポニョのときはいろいろ減らしてやってたじゃないですか。 氷川：あれも全セルにしたり。 庵野：ポニョは子ども向けだったので、ち

今年はアニメ映画の多い年。特に夏に話題作・ヒット作が多かったのは記憶に新しいところです。すでに「クリスマスキャロル」、「プリキュア」はスタートしてますが、本格的には明日からがラッシュでしょう。 ラインナップはざっとこんな感じです（参考：Factoryきゃの）。 11.21    劇場版 マクロスF 虚空歌姫 11.21    マイマイ新子と千年の魔法 11.28    東のエデン 劇場版I The King of Eden 12.05    カールじいさんの空飛ぶ家 12.12    ONE PIECE FILM Strong World 12.12    宇宙戦艦ヤマト 復活篇 12.18    アバター 12.19    レイトン教授と永遠の歌姫 12.19    アサルトガールズ 12.23    よなよなペンギン 12.23    ティンカー・ベルと月の石 12.23    アフロ