エイフェックス・ツインことリチャード・D・ジェイムスが新曲とおぼしき楽曲を披露し、話題となっている。 これはEUでDJツアーを行っているエイフェックス・ツインが、先週末にフランスのメスにあるポンピドゥー・センターでプレイした際のこと。彼の所属レーベルであるワープの広報が米メディア〈Pitchfork〉に伝えていた通り、DJセットはほとんどが未発表トラックで占められていたようだ。なお、当日の模様は一部がYouTubeにアップされており、再生回数はすでに12,000を超えていえる。 披露された楽曲のタイトルなど詳細は明かされていないが、ニュー・アルバムは1～2年以内に発表される予定とのこと。2001年にリリースされた『Drukqs』以来となるオリジナル・アルバムの到着を楽しみにしておこう。

CDのエラー音などを採り入れた独自のエレクトロニック・ミュージックを奏でるドイツ出身のアーティスト、マーカス・ポップが、長い沈黙を破ってオヴァル名義での活動を再開。およそ9年ぶりの音源となるEP『Oh』を海外で6月15日にリリースする。 彼の復帰を報じた米メディア〈Pitchfork〉では、EPの収録曲である“Ah!”の無料配信を実施中。アルバムのアートワークなども公開されているので、まずはこちらをチェックしておこう。 さらに、オヴァルは9月頃に全70曲入りの2枚組フル・アルバム『O』をリリースすることもアナウンスしている。こちらは全4種類のジャケットをフィーチャーしたものとなり、ボーナス・トラックを収録した限定のアナログ盤も発売される予定だ。続報に注目しよう。

1997年に、Ryuichi Sakamoto featuring Sister M名義で「The Other Side of Love」でデビュー、その後はソロ・シンガーとして活躍を見せている、坂本美雨。これまでに4作のフル・アルバムを発表、ROVOの勝井祐二、益子樹や、半野喜弘、ミト（クラムボン）、藤戸じゅにあ（ザ・ジェッジジョンソン）など、気鋭ミュージシャンとのコラボレーションを通じ、独自の世界観を追求してきた個性派だ。彼女は音楽活動のほか、ジュエリー・ブランドのプロデュースや、詩画集の発表、舞台への出演などでも、その芸術的感性を発揮している。 ここにご紹介する『PHANTOM girl』は、そんな坂本美雨が、約1年半ぶりに発表したニュー・アルバム。NYを拠点に活動する中国人クリエイター、デイブ・リアンのソロ・プロジェクト、ザ・シャンハイ・レストレーション・プロジェクトをプロデューサ

90年代後半からノト名義でミニマル・ミュージックに手を染め、すぐにも実験的な体質を顕わにするようになったカールステン・ニコライは、いわゆるサイン波とパルス音の鬼と化し、00年代を通じてエレクトロニカからミュージック・コンクレートへの移行を促した重要人物のひとり。自身のラスター・ノートンから『プロトタイプス』（00年）でミル・プラトーへ移り、続いて01年にリリースした『トランスフォーム』ではリズム感でも優れたところを見せたにもかかわらず、そちらに歩を進める気配はなく、ミカ・ファイニオや池田亮司とのサイクロ、あるいはトーマス・ナック（元ジェイムズ・ボング！）とのオプトや坂本龍一とのジョイントを通じて試行錯誤の範囲をいまでも拡大し続けている。 オピエイトとの『オプト・ファイル』（01年）など、彼の抽象表現のなかにはアンビエントへと向かう感覚もなかったわけではないものの、この方向性が全開になったと

キラキラとした宝石箱のようなAUSTINESサウンドができるまで～AUSTINES×ユキタツヤ（Eggsレーベル プロデューサー）対談 2016/10/28 〈ワン! チャン!! ～ビクターロック祭りへの道～〉で準グランプリを獲得したAUSTINESが、初の全国流通盤をリリース パスピエ『娑婆ラバ』 2015/09/01 全方位的な超絶ポップ絵巻! 飛躍的なスケールアップを果たした、パスピエのニューアルバム『娑婆ラバ』 tower+12/10号のプレゼントはコチラ！ 2015/12/10 tower+12/10号のプレゼントはコチラ！ もっと見る

60年代末のドイツのベルリンのコミューンから生まれたのがアモン・デュールなら、ハンブルグとブレーメンのあいだにある街、ヴュメの廃校のアート系コミューンを拠点としたのがファウストである。"なぜニンジンを食べないの？"というオモロい曲名と大胆なサウンドコラージュ、透明なヴィニールのレントゲン写真をアートワークとした彼らのデビュー・アルバム（71年）、言葉遊びやナンセンスを追求したミニマル・ポップの傑作『ソー・ファー』（72年）、そしてかのリチャード・ブランソンが契約を交わし、"カット＆ペイスト"アルバムとしては世界で最初のヒットとなった『ザ・ファウスト・テープス』（73年）......"まともでない"クラウトロックの宇宙においてひときわ諧謔と知性を感じるのがファウストである。ファウストは、ポップの史学ではたびたび「スタジオを楽器として使用した最初のバンド」と記されるが、そのファウストのスタジオ

宇宙のシステムがループして、羊が上から見下ろした！ コンピュータ／ソフト・ウェアをベースとした音響表現をいち早く実践し、高木正勝とのユニット、シリコムで鮮烈なデビューを飾ったAOKI takamasa。その後、不規則なビートが規則的に並ぶさまが印象的なソロ作品を経て、Tujiko Norikoとのコラボ、これまで歩み寄ることのなかった４つ打ちの導入、そして2008年の『Private Party』における真新しい電子ファンク解釈など、常に高い意識を維持しながら前進・拡張を続けてきたAOKI。そんな彼が、これまでの音源とセルフ・リミックスを収録した初のリミックス集を発表した。 AOKIいわく「完成というスイッチを押されたと同時に一生回り続ける永久機関、宇宙のシステムのようなループをつくりたい」という構想、その質感とタイミングは、2003年のスケッチ・ショウ 《Mars》のリミックスから、20

イギリスBBCや、アメリカの有力インディ・メディアPitchforkから「2010年期待の新人」と呼ばれる、イースト・ロンドン出身のトラックメイカー、ゴールド・パンダ。ヒップホップからミニマル・テクノ、ダブステップなど様々な要素をミックスし、オリエンタルな要素を含んだ流麗なメロディと合わせた彼の音楽性は、ボアダムス以降のスピリチュアリティを持ったUSインディ・バンドに対する、UKクラブ・シーンからの回答なんて言い方もできるかもしれない。それもそのはず、彼は大の日本びいきで、かつて日本で暮らしていたこともあるだけに、日本語のリスニングもばっちり。パーティー好きのロンドンっ子ではなく、日本人らしく繊細で、ちょっとおたく気質のある、愛すべきキャラクターなのでした。 （インタビュー・テキスト：金子厚武　撮影：柏井万作） 日本人の丁寧な人柄が好きだし、あと街の見た目が好きなんだ。 ―以前日本に住んで

マイク・インクを聴いたことがきっかけでハウスをつくりはじめ、それによって頭角を現したハーバートは、それ以前にドクター・ロキットやウィッシュ・マウンテンの名義でイージー・リスニングからミュージック・コンクレートの応用まで手を広げ、いわば「なにがやりたいのかよくわからないプロデューサー」の代表格だった。ハード・ミニマルやドラムンベースがフロアを最高潮に持ち上げた後で、いまから思えば次にどっちへ行こうかとシーン全体が模索期に入っていたような時期だったから、どんなつまらないこともネクストにつながる何かに感じられ、ハーバートの試みも、そのひとつひとつがそれなりに意味を持っているように感じられたということもあるだろう。ミステリアスでありながら、彼の存在はなぜか信頼できるような気がし、もしかすると必要以上に評価しながら聴いていたような気がしないでもない。「レディ・トゥ・ロキットEP」（95）、「D・フォ

「知恵のない４歳半のマイク・スキナーのようだ」――ある人はゴールド・パンダの音楽をこんな風に評している。本国イギリスでは期待の新人として評価され、リトル・ブーツ、ブロック・パーティ、シミアン・モバイル・ディスコ等々、人気アーティストのリミックスを手掛ける彼は、自分の最初のアルバムのリリース先を日本のレコード会社に決めた。 エセックスのBボーイだった彼だが、日本語を学ぶために自分のレコード・コレクションを売るほどの日本文化好きでもある――『ガーディアン』にはそう記されている。「そしてエイフェックス・ツインのように、彼は100トラックも作り貯めている。際だったトラックのひとつである"マユリ"にひび割れた音とやたら低いベース、それからビットとバイトが一緒になったエイフェックス・ツインのグルーヴがあるのも偶然の一致ではないだろう」 "マユリ"？　なんていう曲名だ。彼のオモチャ箱をひっくり返したよう