ロックバンド the pillows（以下ピロウズ）が2月1日、解散を発表した。解散を銘打った大規模なライブやツアーをすることもなく、唐突で潔い、35年以上の活動を考えればむしろ潔すぎる幕切れ。SNSには「最後までピロウズらしい」という声とともに、これまでの活動に感謝し、埋められない心の穴に向き合いながらも受け入れようとする多くのファンの思いがあふれていた。今も、あふれている。

”シャッポ“（Chappo） 待望の1st Album「a one & a two」リリース決定！ 先行シングル「そのあと」の配信&7インチリリースも決定！ 2025.01.29 シャッポ 2023年12月、1st 7インチシングル「ふきだし」をリリースし、即完売。 昨年は海外公演も経験し、各地のフェスやイベントでも大活躍中のカクバリズム期待の新人バンド“シャッポ”。 4月23日（水）に、待望の1stアルバム『a one & a two』のリリースが決定！さらに、来週2月5日（水）には先行シングル「そのあと」の配信もスタートします！ そして、3月21日（金）には7インチシングルのリリースも決定し、これに合わせて新しいアーティスト写真・先行シングル「そのあと」のティザー動画が公開となりました。 来週2月5日(水)に先行配信となる「そのあと」は、前作「ふきだし」の雰囲気を引き継ぎつつ、独特でポ

ふつうの軽音部を読んでいて思った。 主人公の鳩野ちひろは作中で16歳であり、おそらく2008年生まれであると思われる。 彼女は父親の影響で少し昔のロックに精通しているという。 そこで表題の考察に至るのである。 作中では、ELLEGARDENのジターバグという曲が紹介されていたが、この曲は2003年発売である。 彼女が生まれる5年も前である。 これは、例えるならば、1984年生まれの40歳の人が16歳だった頃（2000年）に、 高校のライブで1975年のバンドの曲を演奏するようなものである。 wikipediaで調べたら、1975年の売り上げ第一位の曲は、さくらと一郎：「昭和枯れすゝき」である。 2000年の高校の軽音部で昭和枯れすゝきを流すようなジェネレーションギャップがあると考えるべきである。 なお作中で、彼女が歌っている最も古い曲は、ミスチルの名もなき詩である。 この曲は1996年に発

ワイは果てしない夢をかイノセントワールドだった希ガス ちな小3か小4のとき もうアラフォーや

2009年（平21）に解散した英国のロックバンド「OASIS（オアシス）」の公式インスタグラムは26日「27．08．24」「8am」の文言が流れる動画を投稿した。メインで楽曲を制作したリードギター、ボーカルのノエル・ギャラガー（57）はバンド公式と同時、弟でボーカルのリアム・ギャラガー（51）は約5分遅れで、それぞれインスタグラムとXに同じ動画を投稿した。英国の複数の芸能メディアは、バンドとギャラガー兄弟のSNSによる発信に先行し、兄弟の不仲からノエルが09年8月に脱退以後、あり得ないと思われていた再結成が、今週中にも発表される見込みだと報じた。 【写真】OASIS公式インスタグラムで公開された動画 大衆紙「ザ・サン」は「オアシスが衝撃の再結成を果たし、今週にも再結成を発表」と報じた。ノエルとリアムは和解に向けての努力を続け、再結成に向けた交渉も行ったとし「これは、誰も実現しないと思ってい

昭和50年に結成されたロックバンド「ムーンライダーズ」は、この半世紀近く、時代を先取りした楽曲を作り、日本の音楽シーンに大きな影響を与えてきた。CSホームドラマチャンネルでは、現在「ムーンライダーズ セレクション」と題した連続企画で、彼らの関連番組を特集放送している。インタビューに応じたのは、バンドを牽引してきた中心メンバーの鈴木慶一。「やりたくないことはやらない。作りたいものを作る。代表曲がないのにいまだに活動できている。本当にムーンライダーズは奇跡だと思うね」と語る。 優先順位は揺るがない――2006年の映画「マニアの受難」（ホームドラマチャンネルで9月1日放送予定）は、ムーンライダーズの30年の軌跡を追う音楽ドキュメンタリーだった 「いろんな方のインタビューが興味深かったですね。特にレコード会社の方々が『（メンバーが）言うことを聞いてくれないんだよね』と言っていますが、本当にそうで（

前にもこのトピックで書き残した気がしていたのですが今見てみたら英語で書いていますね。 以下は日本語で再論したものです。 ＊ 1987年3月、後に「エヴァンゲリオン」で大騒動を起こすことになるアニメ制作集団・ガイナックスが、初の長編アニメ映画を作り上げて、公開にこぎつけました。 公開時のTVスポット予告編。冒頭ナレーションがどなたか注目！ 当時のＰのひとりが、後にある鼎談でこんな意の裏話をしていました。「公開の箔付け用に、映画の都ハリウッドがあるロサンゼルスで先行公開した。反応は悪くなかったが必ずこう訊かれた。『どうしてこれをアニメーションで作らないといけなかったんだ？俳優を雇って撮ればいいのに』と。これには不快だったが、考えてみれば我々だって東ヨーロッパの人形アニメ映画を見ると『役者を使って撮れる話を、どうしてこんな風にわざわざ人形を使ってこつこつ撮影しないといけないわけ？』と思うだろう。

5月29日は東京国際フォーラムで中島みゆきのコンサート。 自分が、ミュージシャン単位で気に入り、その人の過去音源まで遡って聴くようになった初めての人です。 途中で洋楽メインに行ったり、アイドルに首突っ込んだりしながら、それでも自分の一番底の方に原点のように常にいる人です。 それでも好きになった当時は好きにコンサートに行けるような環境ではなく、大学時代から社会人初期は洋楽メイン期、それ以降は思い立ってもなかなかチケットが取れず、結局観たのは所謂コンサートではなく演劇とライブの折衷的な公演「夜会」の1回だけ。 そのまま2020年に入り、「中島みゆき2020ラスト・ツアー　結果オーライ」と銘打たれたツアーが開催されるに至り、絶望していたわけですが、そのツアーは全24公演のうち8公演を終えた時点でコロナで中止。 最初の方は代替公演も発表されたもののそれも改めて中止になり、そのまま沈黙。 2020年

Top 250 Japanese Albums of All Time on 11 Charts A list by watada24 Categories: All Time, Countries [List1085892] | +63 11.7.2023 <main> 200 points (#1) 1. RYM's Top 200 (200) 2. MUSIC MAGAZINE 50 Years of Japanese Music album Best 200 by littlepupil (200) 3. みのミュージックリスナーが選ぶ邦楽名盤ランキング (200) https://youtu.be/eZ2zICG6DL0?si=8N0-1rWtnwYBOsnh 4. みんなが選ぶ邦楽アルバムベスト100【2020】ろくおんげいじゅつ倶楽部 (200) https://www.my

数年前から世界中で大ブームを巻き起こし、今やスタンダードとして定着した感のある音楽ジャンル、シティ・ポップ。音楽業界では山下達郎と大貫妙子の在籍したバンド「シュガー・ベイブ」が“シティ・ポップの先駆け”ということが定説になっています。しかし、シュガー・ベイブとほぼ同時期に活動しながら、最近までその存在さえ知られていなかった幻のバンドが実在していました。その名は、「滝沢洋一とマジカル・シティー」。彼らこそが、昨今の世界的シティ・ポップブームの礎を築いた最も重要なバンドであることが、3年以上に及ぶ関係者たちへの取材によって明らかになりました。 本連載では、今まで日本のポップス史の中で一度も語られることのなかった、彼ら5人による「シティ・ポップの軌跡」を、発見された大量の未発表音源とともに複数回にわたって掲載してきました。今回の第3回が最終回となります。彼らの通った「道」が40年以上の時を経て世

ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント、サム・メンデス、ニール・ストリート・プロダクションは、4本の劇場用長編映画でザ・ビートルズ（The Beatles）の物語を語るという画期的な創造的試みを発表した。 ＜関連記事＞ ・ビートルズの赤盤、青盤は全米でも売上好調 ・ポール・マッカートニー、ジョン・レノンと初めて会った日を回想する このプロジェクトは、アップル・コアとザ・ビートルズ（ポール・マッカートニー、リンゴ・スター及びジョン・レノンとジョージ・ハリスンの遺族）が、脚本映画のためのライフストーリーと音楽の全権利を初めて認めたことを意味する。 サム・メンデスが監督を務める4本の劇場用長編映画は、4人のメンバーそれぞれの視点から歴史上最も偉大なバンドの物語を交錯させる。4作品すべてを監督するサム・メンデスは、ニール・ストリート・プロダクションのパートナーであるピッパ・ハリスとニール・ストリ

宮崎駿の長編アニメーション映画第2作として、1984年に公開された「風の谷のナウシカ」。テーマ曲「風の谷のナウシカ」は、安田のデビュー曲として同年1月25日にリリースされ、映画同様今もなお世界中から愛され続けている。 この発表に併せ、細野からはコメントが到着。細野は安田本人から「風の谷のナウシカ」に再挑戦したいというリクエストがあったこと、何度もミックスをやり続け、ついにやり遂げたことなどを語っている。なお細野が作曲した安田の4thシングル「銀色のハーモニカ」もリメイク決定。「風の谷のナウシカ」と同日にデジタル配信が行われる。 細野晴臣コメント 安田成美さんから「風の谷のナウシカ」に再挑戦したい、というリクエストを頂いたのは2023年の夏だった。あのシングルが発売されたのが1984年なので、今年が丁度40周年だということが、安田成美さんを突き動かしたのだと思う。17歳だった成美さんは今も変

紅白をようやく見返しました。 個々のパフォーマーについては旧Twitterにリアルタイムで入れた通りですが、改めて見返して思ったことを。 まず目に付いたのが、装置の立体造形がまた凝り始めたこと。 かつては鬼のような装置を各歌手の出番ごとに動かしていたものですが、LEDによる演出が使えるようになってからは、一時はバックほぼ全面LEDでそれにおよそ各シーンの演出を任せるという年もあったのですが、ここ数年また大型装置が復活してきていて、今回は可変式の段の装置が乃木坂とかYOSHIKIの時にかなりいい働きをしていた感もあって、やっぱりこういう方が気持ちいいです。 紅白で101スタジオにあそこまで観客を入れたことは過去記憶にないのですがありましたっけ。現在のファンダムの在り様を考えれば、ああいう形は正解だったと思います。 ただ、最高だったのは収録でしたがランちゃんの観客というか親衛隊。まだオタ芸もサ

さくらこ🌸進化へ。進め！ @s_k_r_ko 私は「おばさんになったら、自分も演歌好きになるのかな」と思ってたけど、今好きなのはサカナクションやサンボマスター、Superfly等なんですよね。ちなみに演歌は、今だに好きになれません。 twitter.com/loira294/statu… 2023-12-31 22:42:40 へろへろฅ•ω•ฅ ฅ^•ω•^ฅ @8O1KbCgXUsHIKn1 職場にDAMの端末あるけど 年区切りのヒットソング検索したら １９７０年を境に演歌やムード歌謡からフォークソングや歌謡曲が台頭してるという 演歌とカテゴライズされる楽曲は細く長く売れるものだからそれなりに残っているけど 聴いて喜んでるのは 〜昭和初期生まれやで😅 twitter.com/loira294/statu… 2024-01-01 13:36:20 らいとげーじ56 @O3KgAMLl

細江慎治氏，佐野電磁氏，相原隆行氏，佐々木宏人氏による伝説的テクノユニット・O.M.Y.の6アルバムがリマスタリングのうえ一挙復活 編集部：早苗月 ハンバーグ食べ男 「ORIENTAL MAGNETIC YELLOW」のジャケット ディスクユニオンは本日（2023年12月27日），Oriental Magnetic Yellowによるオリジナルアルバム「SONIC SKATE SURVEYOR」「ORIENTAL MAGNETIC YELLOW」「養殖 X0BREEDS」「TECHNODERUCK」「O.M.Y. ソロワークス」「弱気なぼくら / NERVOUS」を2024年3月20日にリリースすると発表した。価格はいずれも2860円で，ディスクユニオン公式通販ではトートバッグ付きの6作セットも1万7160円で発売される（各税込）。 Oriental Magnetic Yellowは，ナム

カーネーションが2年ぶりの新作『Carousel Circle』をリリースする。バンド結成40周年となる2023年の末尾を飾る通算19作目となるアルバムは、ベテランらしい多様な音楽性を内包しながらも、カーネーションそのものとしか形容しようのない個性に彩られた珠玉の作品だ。オトナの成熟と味わい、そして40年目を迎えてもなお衰えぬ探究心と冒険心、そして極上のポップセンスと手練れの演奏は、やはり別格だ。直枝政広（Vo / Gt）と大田譲（Ba / Vo）に話を聞いた。 ──2年ぶりの新作です。今作の制作はどういうところから？ 直枝　昨年末くらいから動き始めて。今年結成40周年の節目なので出さねばならぬ、ということですね。40という数字には意味はないですけど、節目、節目でうまくステップに使えるので。 ──40年。大変な年月ですね。 直枝　気が付いたら、ですよね。 大田　俺は32年くらい。91年から

結成40周年を迎えたリヴィング・レジェンドな2人組が通算19作目のアルバムを完成!!　円熟を見せつつ、どこまでも自由な音楽に想う――あぁ、この物語はきっとまだ続く…… 〈物語はもう終わるけれど その先をぼくは見ていたいんだ〉（“Sunlight”）――結成40周年、通算19作目のオリジナル・アルバム。直枝政広（ヴォーカル／ギター）も大田譲（ベース）も60代半ばに差しかかっている。どこから見ても大ヴェテランの領域なのに、この新作『Carousel Circle』の瑞々しいかっこよさは何なんだろう。確かに、ここに円熟はある。「ある人に〈渋い〉と言われたんです」と直枝は語った。だが、その渋さは悪くないものだとも感じる。渋いけれど変だし、渋さのなかですごく遊んでいる。無理した若作りでもないし、達観した老成でもない。キャリアを経てきたからこそできる自由さをメロディー、サウンド、言葉のあらゆる面で感じ