神奈川フィルハーモニー管弦楽団 @kanagawaphil 神奈川県を中心に活動するプロオーケストラです 音楽監督＝沼尻竜典 特別客演指揮者＝小泉和裕 名誉指揮者＝現田茂夫 首席ソロ・コンサートマスター＝石田泰尚 #行こっかなフィル 「かなフィル広報室」放送中 kanaphil.or.jp 神奈川フィルハーモニー管弦楽団 @kanagawaphil 忘れないうちに言っておきますが、今年の12/9横浜みなとみらいホールで「ティンパニ奏者がティンパニに突っ込む曲」生演奏です。首席奏者篠崎史門のソロで、前常任指揮者だった川瀬賢太郎さんの指揮、阪田知樹さんのソロでベートーヴェンのピアノ 協奏曲第６番も演奏します。 kanagawa-geikyo.com/concert/concer… pic.twitter.com/RIxzSezHAO 2023-07-07 08:20:48

【Amazon.co.jp限定】天才の愛 [完全限定生産盤A] [CD + Blu-ray] (Amazon.co.jp限定特典 :御守り風千社札ステッカー ~AMAZON Ver.~ 付) アーティスト:くるり 発売日: 2021/04/28 メディア: CD くるりのニューアルバムが出た。アルバムなのでいろいろな曲が入っている。しかし、ちょっと歌詞を引用しただけでもJASRACから「消せ」という命令が来たことがあるので、全曲レビューや、この歌のこの部分がいい、といったことは書かない。ただ、「野球」という曲に出てくる野球選手の名字や愛称は歌詞に取り入れられたものであって、歌詞ではないだろう。 なので、「野球」について、その歌詞に使われている野球選手について書く。正しい漢字名を書くためにウィキペディアなどで確認はするが、あとはだいたいおれの個人的な印象に過ぎない。「くるりは好きだけど、野球

●セットリスト 01.東京VICTORY 02.壮年JUMP 03.希望の轍 04.闘う戦士(もの)たちへ愛を込めて 05.SAUDADE～真冬の蜃気楼～ 06.彩～Aja～ 07.神の島遥か国 08.青春番外地 09.欲しくて欲しくてたまらない 10.Moon Light Lover 11.赤い炎の女 12.北鎌倉の思い出 13.古戦場で濡れん坊は昭和のHero 14.JAPANEGGAE(ジャパネゲエ) 15.女神達への情歌（報道されないＹ型の彼方へ） 16.慕情 17.愛はスローにちょっとずつ（仮） 18.ゆけ!!力道山 19.CRY 哀 CRY 20.HAIR 21.当って砕けろ 22.東京シャッフル 23.DJ・コービーの伝説 24.わすれじのレイド・バック 25.思い過ごしも恋のうち 26.はっぴいえんど 27.シュラバ★ラ★バンバ SHULABA-LA-BAMBA 28.マチ

ぴっち @pitti2210 あとで告知記事を上げるけど、 #ベスト平成ソング #ベスト平成アルバム やります！ひとり10曲10枚まで。今回は平成縛りなので国内のみで。リリースは1989年1月8日から2019年4月30日の間。集計は全て1Pずつ。曲／アルバムどちらかだけの参加も可能です。みんな遊ぼ！ 2019-04-20 23:23:07 旧Juneジュン_移行しました @h8_wa #平成のベストソング ロビンソンースピッツ 透明少女ーナンバーガール 天体観測ーBump of Chicken automaticー宇多田ヒカル Honeyーラルクアンシエル 紅ーX Japan 千本桜ー初音ミク 若者のすべてーフジファブリック シャングリラーチャットモンチー ポリリズムーperfume 2019-04-20 23:56:09 ぴっち @pitti2210 安室奈美恵「CAN YOU CELE

霞ヶ関に突如現れた黒塗り広告。その企画意図は？ ケンドリック・ラマーのセンセーショナルな広告が、突如東京メトロ国会議事堂前駅、霞ヶ関駅に出現した。 公的文書のような紙に書かれた文字を黒く塗りつぶし、その上にはケンドリック・ラマーの最新アルバムタイトルである『DAMN.』の文字、そしてケンドリックのサインが記されている。 ケンドリック・ラマーの広告が掲出された霞ヶ関駅構内 国会議事堂前駅、霞ヶ関駅に掲出されたケンドリック・ラマーの広告 日本に住む私たちには見覚えのある黒塗り文書。広告は全部で8種類あるが、塗りつぶされた文面をよくよく見ると、森友・加計問題を巡って国や自治体が公表した文書、そしてパワハラ告発に対してレスリング協会が出した見解文書をパロディーしているようだ。 これまでも自身の音楽を通して、社会的・政治的なメッセージを発信してきたケンドリック・ラマー。不都合なものを隠す黒塗りの文書

アメリカの野外音楽フェスティバル『コーチェラ・フェスティバル』（『The Coachella Valley Music and Arts Festival』）はストリーミング配信されるようになって、錚々たるメンツのパフォーマンスを世界中の人々が同時に体験できるようになった。2週末にわたって行なわれ、4月22日に幕を閉じた同フェスティバルは、今年も第1週目のライブがYouTubeで生配信された。 今年のハイライトはなんといってもBeyonceの圧巻のパフォーマンス、通称「Beychella」だろう。Destiny's Childのリユニオンも見ることのできた約2時間のステージはライブストリーミングで45万人以上が同時視聴し、YouTubeで生配信された音楽フェスの中で歴代最多の視聴者数を記録したという。見る者を楽しませるだけでなく、随所にブラックカルチャーを体現するメッセージを散りばめたステ

1993年にデビューし「アシッドジャズムーブメントの担い手」として国内外で高い評価を獲得したバンド、MONDO GROSSOのリーダーにしてベーシストだった大沢伸一さん。その後バンドを解散しソロプロジェクトになってからもコンスタントに作品をリリースし続け、本人名義によるコンポーザー / DJ / プロデューサー活動と並行しながら、自身の「ライフワーク」として常に進化を遂げてきました。 そして今年、前作『NEXT WAVE』からおよそ14年ぶりとなるオリジナルアルバム『何度でも新しく生まれる』をリリース。birdやUAといった朋友たちに加え、満島ひかりや齋藤飛鳥（乃木坂46）など異色のボーカリストをフィーチャーし、「全曲日本語ボーカル」というキャリア史上初の試みを行なっています。さらにはMONDO GROSSOとして、『FUJI ROCK FESTIVAL '17』への出演も決定。20年以上

ボブ・ディランの何がノーベル賞なのか？　中川五郎×萩原健太対談 今年のノーベル賞を大いにわかせたボブ・ディラン。改めて彼がどうしてノーベル賞を受賞したのか、ディランに関する著作や論評も多い中川五郎氏と萩原健太氏が語りつくします。 提供：ソニー・ミュージックジャパンインターナショナル／ユニバーサル ミュージック ノーベル文学賞の懐の深さに驚いた アメリカ民衆音楽の文化的価値への評価 10日（日本時間11日未明）に授賞式を行ったノーベル賞。今年の目玉はなんといってもボブ・ディラン。反戦、反体制のイメージが強いディランですが、中川五郎さんは「プロテストソングに脚光が当たったわけではない」と強調。萩原健太さんは「もはや時代を超えた存在」と話します。ディランに関する著作や論評も多い2人に「ディランとノーベル賞」について語ってもらいました。 ノーベル文学賞の懐の深さに驚いた ──今回のボブ・ディランの

ユニコーンが、2016年8月10日（水）に約2年5ヶ月ぶりとなるアルバム『ゅ 13-14』を発売することを発表した。 同作は、ユニコーンにとって通算13枚目、全14曲入りのフルアルバムということから『ゅ 13-14』（読み：ゆのいちさんいちよん）というタイトルが付けられた。この作品は、通常盤、アルバムレコーディングドキュメント映像が収められたDVDが付属する初回生産限定盤、完全生産限定の2枚組アナログ盤（重量盤）、完全生産限定盤のカセットテープ、これらのDVD、LP、カセット、おまけが封入された5,000セット限定の完全生産限定豪華BOXの全5形態で販売される。 アルバム発売に関してメンバーは以下のコメントを寄せている。 ----------------------------- ユニコーンの13枚目14曲入りのアルバムということで、タイトルは「ゅ 13-14」（読み：ユノイチサンイチヨン

がんのため10日に亡くなった世界的アーティストのデイビッド・ボウイさんは、日本好きとして有名だった。その音楽やステージ・パフォーマンスには、日本文化の様々な要素が織り込まれていた（文中一部敬称略）。 日本のデザイナー、山本寛斎さんはBBCの取材に対して、「音楽で表現するということとファッションで表現するということ、2つの表現方法を持っていた人でした。今では珍しくないかもしれませんが、両方で表現した先駆けのひとりだった」と振り返った。

画像説明, 「Ziggy Stardust and the Spiders From Mars」のカバー写真はロンドンのヘッドン・ストリートで撮影されたArticle InformationAuthor, ジェリー・ホルトRole, BBC ニュース

日本語ラップの先駆者・EASTENDのメンバーとして、『DA.YO.NE』などのヒット曲を世に送り出したGAKU-MC。ソロに転向した後も、年60本のライブをこなしたり、Mr.Childrenの桜井和寿とのユニット「ウカスカジー」として活動したりと精力的だ。 今回はそんなGAKUさんに自身の音楽活動のことはもちろん、旅やサッカー、そして盟友・桜井和寿についてなど様々なことを聞いてみました！ 【日本語ラップのパイオニア―GAKU-MC―】 EASTENDとして活動を始めた当時は、まだ日本語ラップの音楽シーン自体が出来ていませんでした。そんな中でラップを始めたきっかけはなんだったのでしょうか？ 「高校のときに好きになったラップを自分でもやるようになったのは、もっとヒップホップを知ってほしいという思いからですね」 ラップを始めた時のこの思いは変わらず、20年以上経った今も“ラップはもっと多くの人

【コラム】Perfumeはやっぱりすごかった！ Perfume愛たっぷりの『アメトーーク！』特集で再確認 10月29日の『アメトーーク！』で、ついに「祝15周年!! Perfumeスゴイぞ芸人」が、オンエアされた。Perfume大好き芸人として登場したのは、サバンナ・高橋、ハリセンボン・春菜、ダイノジ・大谷、流れ星・ちゅうえい、（芸人ではないが）栗原類、そして、筋金入りのPerfume好きでファンの間ではカリスマとも呼ばれる掟ポルシェという強力ラインナップ。高橋いわく「メンバー厳選しました！」とのことで、オープニングから全員の本気のPerfume愛がビシビシと伝わってくる。今回の『アメトーーク！』、本当に素晴らしい番組だった。 まず、Perfumeの凄さを説明するVTRで、フランス、カンヌ・ライオンズでのパフォーマンスやアメリカ、SXSW（サウス・バイ・サウスウエスト）でのライヴ映像が流れ

80年代の邦楽ロックを代表するバンド「レベッカ」（REBECCA）が20年ぶりに再結成、8月12・13日の両日に、横浜アリーナでライブ『Yesterday，Today，Maybe Tomorrow』を行うことが20日、わかった。日刊スポーツなどが報じた。 レベッカは、1984年4月にメジャーデビュー。メンバーの脱退・加入を経て、NOKKO（ボーカル）、土橋安騎夫（キーボード）、高橋教之（ベース）、小田原豊（ドラム）の4人体制に。紅一点のNOKKO（ノッコ）を中心に人気を集め、85年の4枚目のシングル「フレンズ」が大ヒット。日本のロックバンドとして初めてアルバムがミリオンセールス（130万枚）を記録し、91年の解散までに、アルバム計700万枚を売り上げた。

「ミスチル好きの僕が選ぶミスチルの名曲トップ10」というエントリが一部で話題になってますが、ミスチルに関する記事をたくさん書いておきながら、これをやってなかったというのはちょっと盲点だったなと思い、是非やってくださいという声もあったのでマネしてやってみようと思います。ぼく自身ミスチルは聴きますがそこまで大ファンというわけでもなく、好きなアーティストにあげるかといわれれば恐らくあげないので、曲単品でこれはすごいなというのを選びました。動画を張り付けると記事が重くなるので、タイトルにリンクしてあります。気になった方は是非どうぞ。 Worlds end 何回もネタにしてもうしわけないが、なんだかんだいってミスチルの最高傑作と言われたらこれ。Smashing Pumpkinsの「Tonight, Tonight」を換骨奪胎。ストリングスが最初に飛び込んでくるが、CSの特番でスガシカオも褒めていたよ

以前こんなことがあった。洋楽好きな後輩にいろいろなバンドを聴かせていたときのことだ。スマパンの“Siva”のイントロを流したあと「あ、これってスピッツの“センチメンタル”って曲にすごく似てるんだよ」と、すぐにその曲をかけたら「えっ！？これスピッツなんですか？ちょーかっこいい！」と言われたのだ。 そのときぼくは思った「そうか、世間的なスピッツのイメージってまだまだ“ロビンソン”や“空も飛べるはず”なんだ」と。 “ロビンソン”はスピッツを国民的なバンドにおしあげた超名曲であり、この系譜の曲は“春の歌”や“君は太陽”など、そのあとも作られているが、実はスピッツはディストーションギターが鳴り響くハードなロックテイストの曲も多い。特に『ファイクファー』以降はロックバンドとしてのアイデンティティを模索するような実験作も意識的につくられてるのである。 というわけで今回は、思わず「え？これスピッツなの？」

今回は渋谷系の特集という事で僕も一つ書きたいことがあり参加させていただきました。さて、いろんな事を話す前に「渋谷系」という言葉についてもう一度おさらいしましょう。 そもそも渋谷系とは？ 渋谷系という言葉はライターである山崎二郎氏が1993年の春にHMV渋谷店を取材したときに生まれた言葉であり、以降「渋谷系」というのは当時ヒットしていた音楽と関係なく渋谷の輸入盤大型レコード店で売れている音楽、または単におしゃれな音楽を指した言葉として浸透、拡散されていきました。 そんな渋谷系の音楽についてライターの川勝正幸氏は「雑誌THE FACEがポールウェラーに与えた称号『レトログレッシブ』ではないか」と語りました。「レトログレッシブ」は言うなれば「過去の音楽から新しい音楽を生み出すこと」であり、それは「バンドマン」的ではなく「編集者」的な側面が強いとも語っており、フリッパーズギターであり、ORIGIN

わが国では叙情派シンガーソングライターと目されるさだまさしですが、実はロック史の隠れたキーパーソンであることを示す写真が、最近になって続々と発掘されています。分かる範囲でまとめてみました。いずれも従来の歴史を塗り替える驚くべき資料ばかり。 レコードコレクターズ誌などの専門誌で特集・再評価してほしいものです。 【追記】最初に画像を投稿されたフミヤマウチさんが、事情によりアカウントを削除されたため、一部の画像が表示されません。残念です。 【追記２】(2018.5.21) フミヤマウチbotさんが、オリジナル画像を再ツイートされたので追加しました。画像削除されたツイートの直後に置いてあります。

ワン・ダイレクション - 『Midnight Memories [CD, Import]』（Sony） 日本におけるワン・ダイレクションの注目度が、ここへ来て急激にアップしている。2月12日に発売されたツアー・ドキュメンタリー映画『ワン・ダイレクション　THIS IS US』が、今週のDVDチャートの映画部門で首位を獲得したのはもちろん、昨年11月にリリースしたサード・アルバム『ミッドナイト・メモリーズ』も、同じく週間アルバム・チャートの洋楽部門で、再び首位に返り咲くという快挙を達成。実質的に現在最も“売れている”洋楽アーティストは、ワン・ダイレクションと言っても過言ではないほどの状況が、いま日本で生まれているのだ。 その大きな要因のひとつとして考えられるのは、以前紹介したように、何と言っても1月14日から全国で順次オンエアがスタートした、NTTドコモ「ドコモの学割2014」のテレビCMへ