Chimères de Notre-Dame de Paris
Ne doit pas être confondu avec Gargouilles de Notre-Dame de Paris.
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Les chimères de Notre-Dame de Paris sont des statues représentant des chimères qui ornementent la cathédrale Notre-Dame, à Paris. Ces éléments n'existaient pas au Moyen Âge (contrairement aux gargouilles de la cathédrale qui terminent les gouttières), ce sont des ajouts de style néogothique incorporés par l'architecte Eugène Viollet-le-Duc lorsqu'il a restauré la cathédrale au XIXe siècle.
Description
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Les chimères sont des statues fantastiques et diaboliques et souvent grotesques. Elles n'ont qu'un effet décoratif. On les retrouve au haut de l'édifice au sommet de la façade, au niveau de la balustrade couronnant la galerie supérieure qui relie les deux tours et qui se prolonge sur les quatre faces de celles-ci, la Galerie des chimères[1]. Tous les angles de cette balustrade servent de support ou de perchoir à des démons, des monstres et des oiseaux fantastiques. Ces éléments n'existaient pas au Moyen Âge et sont des ajouts incorporés par l'architecte Eugène Viollet-le-Duc.
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Ces statues monumentales, grotesques, mais surtout effrayantes, étaient destinées à recréer l’atmosphère fantastique dans laquelle baignait le Moyen Âge. Ces œuvres furent conçues par Viollet-le-Duc lui-même qui les dessina, s'inspirant des caricatures d'Honoré Daumier, d'une édition illustrée de Notre-Dame de Paris de 1844, de ses propres illustrations des Voyages pittoresques et romantiques dans l'ancienne France et des obsessions du XIXe siècle (eugénisme, homophobie, physiognomonie et théorie de la dégénérescence) : singes et hommes sauvages, crétin unicorne, figures de la propagande antisémite (mythe du juif errant)[2],[3]. Les statues furent réalisées par une équipe de quinze sculpteurs de renom au XIXe siècle, le principal étant Victor Pyanet, rassemblés autour de Geoffroy-Dechaume. Selon l'historien d'art Michael Camille, c'est « pour se protéger des démons qu’il est chargé de sculpter que l’artiste médiéval les tourne en dérision[4] ».
C'était là un pari audacieux de l’architecte qui s'avéra être un grand succès. L'architecte-restaurateur ne se bornait plus à restituer les sculptures détruites, mais montrait ainsi qu'il était aussi un brillant créateur, doté d'un génie inventif personnel. Confortablement installées au haut de la cathédrale, ces créatures monstrueuses semblent contempler la grande ville et se régaler de toutes les turpitudes qu'elles y découvrent. Parmi elles, la plus célèbre est sans doute la stryge, esprit nocturne malfaisant semblable au vampire, déjà redouté des Romains.
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Chimère en forme de basilic. -
L'une des chimères vers 1870. -
Chimères de Notre-Dame vues par Étienne Moreau-Nélaton, vers 1898. -
La Stryge et Henri Le Secq photographiés par Charles Nègre en 1853.
Références
[modifier | modifier le code]- Cet article est partiellement ou en totalité issu de l'article intitulé « Cathédrale Notre-Dame de Paris » (voir la liste des auteurs).
- « Chimères et gargouilles », sur ndparis.free.fr (consulté le ).
- Annick Colonna-Césari, « Les gargouilles de Notre-Dame », L'Express, (version du sur Internet Archive).
- Camille 2009, p. 130–139 [lire en ligne].
- Graham Robb, « Les vraies-fausses gargouilles de Notre-Dame », Books, .
Annexes
[modifier | modifier le code]Bibliographie
[modifier | modifier le code]- (en) Michael Camille, The Gargoyles of Notre-Dame : Medievalism and the Monsters of Modernity, Chicago, University of Chicago Press, , 439 p. (ISBN 978-0-226-09245-4, lire en ligne).
- Michael Camille (trad. de l'anglais par Myriam Dennehy), Les Gargouilles de Notre-Dame : Médiévalisme et monstres de la modernité, Paris, Alma, , 431 p. (ISBN 978-2-36279-003-4, présentation en ligne).
- Ségolène Le Men, « De Notre-Dame de Paris au Stryge : l'invention d'une image », Livraisons d'histoire de l'architecture, no 20 « Ceci tuera cela ? », , p. 49–74 (DOI 10.4000/lha.257, lire en ligne).
- Michael Pantazzi, « Du stryge au gratte-ciel », Livraisons d'histoire de l'architecture, no 20 « Ceci tuera cela ? », , p. 91–112 (DOI 10.4000/lha.261, lire en ligne).
- Elisabetta Villari, « Le regard de Walter Benjamin sur Le Stryge de Charles Meryon : antiquité, modernité, allégorie », Livraisons d'histoire de l'architecture, no 20 « Ceci tuera cela ? », , p. 75–90 (DOI 10.4000/lha.259, lire en ligne).
