Corazones a crochet paso a paso

 

Muy buenas de nuevos pomelillos. Hoy os traigo un vídeo tutorial de CROCHET muy sencillo para ir practicando si te estás iniciando en el mundo del GANCHILLO, genial para principiantes.

Paso a paso:

Anillo mágico: Haz un anillo mágico con la lana. Si no sabes hacerlo, puedes hacer una cadeneta de 4 y unirla para formar un círculo.

Primera mitad: En el anillo mágico, haz 3 cadenetas (para contar como el primer punto alto), luego haz 2 puntos altos, 1 punto medio alto, 1 punto bajo y dos cadenetas. Esto formará una mitad del corazón.

Segunda mitad: Ahora, haz 1 punto bajo, 1 punto medio alto, dos puntos altos y 3 cadenetas. Finalmente, haz 1 punto deslizado dentro del anillo para unir las 3 últimas cadenetas.

Terminación: Cierra el corazón cortando la hebra que va al ovillo, pasando la hebra cortada por dentro del bucle y tirando para apretar el anillo. Asegúrate bien y corta cualquier exceso de hilo.

Y eso es todo! Ahora tendrás un lindo corazón tejido a crochet.

IDEAS: Puedes usar los corazones para adornar camisetas, diademas, cinturones, como colgante, llaveros, broches, coleteros, tarjetas de San Valentín....

No vemos en el próximo post, os mando un beso soñador :)

10 tips para empexar a tejer crochet

¡Hola pomelillos! En el vídeo de hoy os enseño 10 tips para empezar a tejer crochet. Estos trucos y consejos sirven tanto si eres principiante como si ya llevas un nivel más avanzado. Existen muchas razones por las que deberías empezar a tejer crochet, pero para mí, la principal es que da rienda suelta a tu creatividad. Puedes crear piezas básicas y darles tu toque original añadiendo detalles y otros tejidos, puedes experimentar con toso tipo de hilos y colores y hacer tus propios patrones y diseños. Otra de las razones que para mí es súper importante es que me sirve como terapia antiestrés, como momento de desconexión de problemas, y me parece uno de los momentos más relajantes que tengo al día: el ratito en que me pongo a tejer. Además, me ayuda a desarrollar mis habilidades visuales y perfeccionar mi técnica. Siempre tengo algo nuevo que aprender y poner en práctica. Incluso saber cómo está hecho determinado proyecto sólo con verlo. Es algo fascinante.

TIP NÚMERO 1: EMPIEZA POR LO BÁSICO

Comienza aprendiendo los puntos básicos como cadeneta, punto bajo, punto alto, y punto deslizado. Estos son fundamentales y te servirán para la mayoría de los proyectos. Aprende a leer e interpretar patrones.

TIP NÚMERO 2: ELIGE LOS MATERIALES ADECUADOS PARA TU PROYECTO

Compra agujas de crochet de varios tamaños y elige la adecuada para el hilo que estás trabajando. Asegúrate de tener hilo o lana de calidad y del grosor correcto de acuerdo al proyecto que deseas realizar.

TIP NÚMERO 3: PRACTICA LA TENSIÓN DE LOS PUNTOS

La tensión adecuada es clave para obtener resultados uniformes en tus proyectos. Practica para mantener una tensión constante en el hilo mientras tejes.

TIP NÚMERO 4: NO TEMAS COMETER ERRORES

Los errores son parte del proceso de aprendizaje. No te desanimes si algo no sale como esperabas. En cambio, utiliza los errores como oportunidades para mejorar y aprender. Deshaz la labor siempre que te equivoques e intenta buscar la perfección.

TIP NÚMERO 5: PRACTICA PEQUEÑOS PROYECTOS Y VARIADOS

Comienza con proyectos pequeños y rápidos de completar, como posavasos o bufandas simples. Esto te permitirá practicar diferentes puntos y técnicas sin comprometer mucho tiempo ni recursos, así hasta que ya alcances el nivel necesario para aventurarte en proyectos más complicados y elaborados.

TIP NÚMERO 6: ÚNETE A COMUNIDADES DE CROCHET

Únete a grupos online o comunidades locales de tejido donde puedas compartir tus experiencias, tus ideas y proyectos, hacer preguntas, resolver dudas y obtener inspiración de otras personas.

TIP NÚMERO 7: MANTÉN TU ESPACIO DE TRABAJO ORGANIZADO

Dedica un área específica en tu casa para tus proyectos de crochet. Mantén tus herramientas y materiales ordenados y fácilmente accesibles. Esto te ayudará a mantener la concentración y a disfrutar más de tu tiempo tejiendo.

TIP NÚMERO 8: BUSCA PATRONES Y RECURSOS EN LIBROS Y ONLINE

Además de los libros y revistas de crochet, aprovecha los recursos online como vídeo tutoriales, blogs y patrones gratuitos disponibles en plataformas como YouTube, Ravelry o blogs especializados. Estos recursos son excelentes para aprender nuevas técnicas y obtener inspiración.

TIP NÚMERO 9: CUIDA TU POSTURA Y ERGONOMÍA

Tejer por largos períodos de tiempo puede causar tensión en las manos, muñecas y espalda. Asegúrate de sentarte en una posición cómoda y utilizar un gancho de crochet ergonómico que se adapte bien a tu mano. Tómate descansos regulares para estirar y relajar los músculos.

TIP NÚMERO 10: DALE UN TOQUE PERSONAL A TUS PROYECTOS

A medida que ganes confianza en tus habilidades, comienza a experimentar con la personalización de tus proyectos. Agrega detalles como bordados, aplicaciones, pompones o flecos para darle un toque único a tus creaciones. No tengas miedo de ser creativo y hacer tus propias modificaciones a los patrones existentes.

El crochet como terapia antiestrés.

 En un mundo cada vez más acelerado y lleno de estímulos, encontrar momentos de calma y tranquilidad se ha vuelto crucial para mantener nuestro bienestar mental. El crochet, una antigua forma de arte textil, ha surgido como una poderosa herramienta terapéutica para aliviar el estrés y promover la relajación. ¿Cómo es que este simple acto de tejer con una aguja y hilo puede tener un impacto tan profundo en nuestra salud mental? Vamos a explorarlo más a fondo.

¿Qué es el Crochet?

El crochet es una técnica de tejido que utiliza una aguja en forma de gancho para entrelazar hilos o fibras y crear tejidos. A diferencia del tejido de punto, que utiliza dos agujas y se basa en una serie de bucles entrelazados, el crochet implica trabajar con un solo bucle activo en un momento dado. Esto permite una mayor versatilidad en el diseño, más rapidez en el proceso de la labor y la creación de piezas de diferentes formas y tamaños.

Beneficios Terapéuticos del Crochet:

Reducción del Estrés: La repetitiva acción de tejer en crochet tiene un efecto calmante en el cerebro. Al concentrarnos en el movimiento repetitivo de las manos y en la creación de patrones, nuestra mente se aleja de las preocupaciones y tensiones del día a día, lo que resulta en una reducción significativa del estrés.

Mindfulness: Tejer en crochet fomenta la práctica del mindfulness, la atención plena en el momento presente (aunque a veces me da la sensación de estar tejiendo en piloto automático). Al estar completamente inmersos en la tarea, nos volvemos conscientes de nuestras sensaciones físicas y mentales sin juzgarlas. Esto nos ayuda a liberarnos de pensamientos negativos y a encontrar paz interior.

Creatividad y Expresión Personal: El crochet es un medio de expresión artística donde puedes dar rienda suelta a tu creatividad. Desde simples bufandas hasta intrincados amigurumis, las posibilidades son infinitas. Esa libertad para crear y experimentar permite que nuestra mente se expanda y se sienta revitalizada.

Autoestima y Sentido de Logro: Terminar una pieza de crochet, ya sea pequeña o grande, brinda un sentido de logro y satisfacción personal. Este sentimiento positivo fortalece nuestra autoestima y nos motiva a enfrentar desafíos futuros con confianza.

Conexión Social: El crochet no solo es una actividad solitaria, también puede ser una experiencia social gratificante. Unirse a grupos de tejido o participar en clases de crochet no solo nos brinda la oportunidad de aprender nuevas técnicas, sino que también nos conecta con personas que comparten intereses similares, lo que puede ser especialmente beneficioso para aquellos que se sienten aislados o solos.

Consejos para Practicar el Crochet como Terapia:

Empieza Simple: Si eres nuevo en el crochet, comienza con proyectos simples y patrones básicos. A medida que ganes confianza, puedes desafiarte con diseños más elaborados.Establece un Espacio Relajante: Crea un ambiente tranquilo y acogedor para tejer, con buena iluminación y una silla cómoda. Escucha música suave o sonidos de la naturaleza para aumentar la relajación.
Practica la Respiración Consciente: Combina tu práctica de crochet con técnicas de respiración profunda y consciente para maximizar los beneficios relajantes.
Sé Paciente Contigo Misma: No te presiones para terminar proyectos rápidamente. Disfruta del proceso y date tiempo para aprender y mejorar.
Comparte tu Experiencia: No tengas miedo de compartir tus creaciones con amigos y familiares. La retroalimentación positiva puede reforzar aún más tus sentimientos de logro y conexión.

El crochet es mucho más que una simple actividad de manualidades. Es una poderosa herramienta terapéutica que puede ayudarnos a gestionar el estrés, fomentar la creatividad y fortalecer nuestras conexiones sociales. Así que la próxima vez que te sientas abrumado por la vida, considera tomar tu aguja de crochet y sumergirte en el arte de tejer. Tu mente y tu corazón te lo agradecerán.

Receta fácil y rápida por menos de 5€

 

Hoy quiero compartir con vosotros pomelillos una receta fácil, rápida y muy económica, genial para personas con poco tiempo para cocinar, sin mucha idea o estudiantes que quieran comer rico y sano.

Por menos de 5€ tienes un plato completo y de calidad, con todos los nutrientes necesarios para una dieta sana y equilibrada. Los ingredientes...muy fáciles de conseguir (no lleva elixir de unicornio ni néctar de la flor de la abundancia, jejeje) por un precio más que razonable. Comer bien y ahorrar ya no son dos cosas que están reñidas.

Seguro que estos tres ingredientes los habéis visto más de una vez en vuestro supermercado de confianza...la base de esta receta es ARROZ, VERDURAS y POLLO.

Vamos con la receta:

- Arroz precocido (también lo podemos cocer nosotros) 1.95€/Kg pero para una ración solo necesitamos una bolsita de 167 g.

- Salteado de verdura congelada (que trae judia verde redonda, brócoli, pimiento rojo, champiñón laminado y cebolla) 1.40€/600 g pero nosotros vamos a necesitar 250 g. Este alimento, al estar congelado, va a disminuir su peso al cocinarlo.

- Pollo: contramuslos deshuesado, entre 7-8€/Kg...solo necesitaremos uno, que puede pesar unos 200-250 g

- Aceite de oliva (2 cucharadas soperas)

- Salsa de soja

- Sal para equilibrar, ya que la salsa de soja está salada.

Empezamos calentando en el microondas a máxima potencia la bolsita de arroz precocido. A parte, rehogamos la verdura en una sartén con las dos cucharadas de aceite de oliva. Una vez que están hechas y el agua que sueltas se ha reducido por completo, añadimos el arroz y seguimos rehogando unos minutos más. Añadimos un chorrito de salsa de soja al gusto y listo, la verdura con el arroz ya están preparados y listos para comer.

Por otro lado, en una freidora de aire o en un plancha, cocinamos el pollo hasta que quede bien hecho por dentro.

Ya solo queda emplatar y comer. 

¿Qué os parece la receta? Más fácil no puede ser...además de sana y rica.

Consejos para el cuidado de las plantas de interior

Lo reconozco, soy una ferviente amante de las plantas de interior.

Las plantas de interior no solo añaden un toque decorativo y verde a tu hogar, sino que también ofrecen beneficios para la salud y el bienestar. En este post te voy a hablar de los principales cuidados específicos que necesitan algunas de las variedades más populares: pothos, espatifilos, difenbachia y chamadora.

1. Pothos (Epipremnum aureum):

No tienen floración.

• Luz: Prefiere luz indirecta brillante, pero tolera áreas con poca luz.

• Riego: Deja secar la capa superior del suelo antes de regar nuevamente.

• Cuidados adicionales: Resistentes y adaptables, ideales para principiantes. Crecen muy rápido y se pueden reproducir por esquejes solo poniéndolas en agua.

2. Espatifilos (Spathiphyllum sp):

Es una planta perenne que sí tiene floración. Su flor blanca es muy decorativa.

• Luz: Prefiere sombra parcial a luz indirecta.

• Riego: Mantén el sustrato húmedo, pero evita el encharcamiento.

• Cuidados adicionales: Sus flores blancas añaden elegancia; retira las hojas amarillas.

3. Diefenbachia (Dieffenbachia seguine):

No tiene floración.

• Luz: Luz indirecta brillante, evita la luz solar directa.

• Riego: Mantén el sustrato húmedo, pero no empapado.

• Cuidados adicionales: Cuidado con el jugo tóxico; mantén fuera del alcance de mascotas y niños.

4. Chamadora (Chamaedorea elegans):

No tiene floración.

• Luz: Varía según la especie; desde luz baja hasta luz brillante indirecta. Requiere temperatura templada.

• Riego: Deja que la capa superior del sustrato se seque antes de regar.

• Cuidados adicionales: Limpia las hojas regularmente para evitar el polvo acumulado.

Siguiendo estos tips, podrás disfrutar de un oasis verde en tu casa con estas fascinantes plantas de interior. Recuerda ajustar los cuidados según las necesidades específicas de cada planta y ¡disfruta de la belleza que aportan a tu espacio!

Receta: croissants de hojaldre

Los croissants son una delicia dorada y escamosa que nos transporta a las acogedoras cafeterías parisinas con solo un bocado. Aunque pueden parecer difíciles de hacer en casa, con un poco de paciencia y práctica, puedes dominar el arte de hacer croissants frescos y deliciosos. En esta guía paso a paso, te llevaré a través del proceso para crear tus propios croissants de hojaldre, para que puedas disfrutar de esta maravilla culinaria en la comodidad de tu hogar.

### Ingredientes:

- 500g de masa de hojaldre

- 200g de mantequilla fría (para el laminado)

- Harina (para espolvorear)

### Paso 1: Preparación de la Mantequilla Laminada

1. Sacar la mantequilla del refrigerador y colocarla entre dos hojas de papel pergamino.

2. Golpea la mantequilla con un rodillo hasta formar un rectángulo de aproximadamente 20x15 cm y de un grosor uniforme.

3. Refrigera la mantequilla laminada durante al menos 30 minutos.

### Paso 2: Preparación de la Masa

1. Extiende la masa de hojaldre sobre una superficie enharinada en forma de rectángulo, con un grosor de aproximadamente 1 cm.

2. Coloca la mantequilla laminada en el centro de la masa y dobla los extremos de la masa sobre la mantequilla, asegurándote de sellar bien los bordes.

3. Gira la masa 90 grados y extiéndela nuevamente en forma de rectángulo.

### Paso 3: Laminado

1. Con un rodillo, extiende la masa en un rectángulo largo y delgado, aproximadamente tres veces más largo que ancho.

2. Dobla un tercio de la masa hacia el centro y luego dobla el otro tercio sobre la parte doblada, como si estuvieras doblando una carta.

3. Envuelve la masa en film transparente y refrigérala durante al menos 30 minutos.

4. Repite este proceso de laminado al menos tres veces, refrigerando la masa entre cada pliegue. Esto ayudará a crear esas capas deliciosamente escamosas características de los croissants.

### Paso 4: Formación de los Croissants

1. Una vez que la masa esté bien laminada y fría, extiéndela en un rectángulo final de aproximadamente 5 mm de grosor.

2. Corta la masa en triángulos isósceles, con la base del triángulo siendo el lado más largo del rectángulo.

3. Haz un pequeño corte en la base de cada triángulo y enróllalos hacia la punta para formar la clásica forma de croissant.

4. Coloca los croissants en una bandeja para hornear forrada con papel pergamino, dejando espacio entre ellos para que se expandan.

### Paso 5: Fermentación

1. Cubre los croissants con un paño limpio y déjalos reposar en un lugar cálido durante aproximadamente una hora, o hasta que hayan duplicado su tamaño.

2. Precalienta el horno a 200°C.

### Paso 6: Horneado

1. Bate un huevo y cepilla ligeramente la superficie de cada croissant para darles un brillo dorado.

2. Hornea los croissants en el horno precalentado durante 15-20 minutos, o hasta que estén dorados y crujientes.

3. Retira los croissants del horno y déjalos enfriar ligeramente antes de disfrutarlos.

¡Y ahí lo tienes! Con estos sencillos pasos, puedes crear tus propios croissants de hojaldre frescos y deliciosos en casa. Desde el primer bocado hasta el último, te transportarán a las encantadoras calles de París con su sabor y textura inigualables. ¡Bonne appétit!

Receta: cómo hacer canutillos rellenos de crema

Hoy os enseño una receta de chuparse los dedos para los que somos golosos. La primera vez que los probé fue en un pueblo de Sevilla (Carrión de los Céspedes) y me trae muy buenos recuerdos de un buen amigo.

Es un postre típico de la zona en Semana Santa (aunque se puede comer en cualquier época del año) y como veréis es muy fácil de preparar con ingredientes que todos solemos tener en casa. 

Ingredientes para la masa:

• 150g de harina de fuerza*.
• 50g de aceite de oliva.
• 75g de agua tibia.
• 1 pizca de sal (aproximadamente media cucharilla pequeña)
• 1 cucharada de anís o vino dulce.
• Ralladura de 1 o 2 limones (al gusto)
• Azúcar y canela en polvo (para cubrir los canutos)

Ingredientes para la crema pastelera:

(Forma fácil y para todos los públicos)

• 500ml de leche entera.
• 85 gramos de azúcar.
• 1 sobre de natillas.

Utensilios:

• Un bol o recipiente grande.
• Cacerola con mango.
• Sartén.
• Manga pastelera**.
• Rodillo de cocina.
• Canutillos de repostería. (aquí puedes verlos: https://amzn.to/3rus7ub)

Empezamos con la preparación de la masa.

En un bol colocamos la harina, la sal y la ralladura del limón; en mi caso he añadido la ralladura de 2 limones porque el aroma a cítrico le da muy buen paladar a la receta, eso si, cuidado con no rallar en exceso la cáscara ya que no debemos llegar a la parte blanca pues nos amargará un poco la receta.

Añadir a continuación el aceite, el agua tibia (30 segundos en el microondas a potencia media son suficientes) y la cucharada de anís o vino dulce.

Una vez incorporados todos los ingredientes removemos primeramente con una cuchara de madera, cuando se haya despegado la masa del bol seguimos trabajando la masa en la mesa de 3 a 5 minutos. Debe quedar una masa algo pegajosa pero de textura suave y elástica. Intentar no añadir harina ya que variaría las proporciones.

Dejar reposar la masa en la nevera envuelta en film transparente o un recipiente tapado durante, al menos, 30 minutos para que adquiera firmeza.

En este punto prepararemos la crema pastelera de manera sencilla.

De los 500ml separar medio vaso y poner el resto a calentar en una cacerola con mango. 

Añadir al medio vaso de leche el sobre de natillas y los 85g de azúcar y remover hasta su completa disolución.

Cuando la leche de la cacerola esté hirviendo añadir el contenido del vaso y remover con unas varillas (o cuchara) hasta que vuelva a hervir. Retirar del fuego y dejar enfriar cubriendo la superficie con film transparente para evitar que se forme una capa dura en la superficie. 

Es aconsejable que una vez que haya templado, meter en la nevera para que coja cuerpo. Reservar para rellenar los canutos.

En este punto ya habrá pasado la media hora aproximadamente desde que dejamos la masa reposar en la nevera así que procederemos a estirarla.

En una superficie limpia colocar la masa y estirar con un rodillo de cocina desde el centro hacia los extremos. La masa debe quedar con unos milímetros de grosor.

Cortar en tiras de entre 1,5 y 2 cm de ancho.

En este punto vamos a necesitar para enrollar la masa los canutos de repostería mencionados en la lista de utensilios del principio (aquí puedes verlos: https://amzn.to/3rus7ub)

Enrollaremos las tiras de masa sobre los canutos de forma que el final quede libre para poder sacarlos una vez fritos.

En una sartén poner aceite de oliva a calentar con la corteza de 1 limón, cuando la corteza esté empezando a dorarse retirar y empezar a freír los canutos. Es aconsejable no freír muchos a la vez para que la temperatura del aceite no baje demasiado.

Sacar cuando estén dorados y retirar los canutos para rellenarlos después. Se despegarán fácilmente de los moldes una vez fritos.

Cuando tengamos los canutos fritos los pasaremos por azúcar y canela a partes iguales.

Sacamos la crema pastelera de la nevera y, con la ayuda de una manga pastelera rellenaremos los canutos que quedarán listos para comer.

Aclaraciones:

*En caso de no tener harina de fuerza se puede utilizar harina de repostería.

**Si no tenemos manga pastelera podemos utilizar una bolsa de congelación haciéndole un pequeño orificio en una esquina. Suelen ser resistentes así que cumplirán su función sin romperse.

Espero que os haya gustado la receta y que me dejéis en comentarios cómo os han salido :)

Tutorial: funda de crochet para tus auriculares

¡¡Hola pomelillos!! Cuánto tiempo sin aparecer por aquí...y es que ando muy liada y sin apenas tiempo para hacer manualidades. Pero hoy me apetecía enseñaros la funda para mis auriculares que he hecho a crochet. Es una labor muy sencilla y los materiales fáciles de conseguir, además de ser muy económicos. La idea la vi navegando por Pinterest, que es sitio ideal para buscar inspiración.

El patrón lo he hecho un poco a ojo, porque verdaderamente no encontraba un esquema aunque fuese con la estructura básica...así que voy a tratar de explicarlo un poco.

Los MATERIALES que vamos a necesitar son:

- Ovillo de algodón del color que más nos guste. El grosor de la lana es de 3 mm.

- Aguja de crochet de 3 mm.

- Tijeras y aguja.

- Ojos de seguridad de 6 mm o bolitas negras para coserlas.

- Hilo rosa e hilo del mismo color que la lana.

- Moño, lacito o pompón para adornar.

- Pistola de silicona caliente + barrita de silicona

Vamos a empezar con el tutorial:

Cogemos un extremo del ovillo de algodón y hacemos 6 cadenas. En la cadena número 5 empezamos haciendo 4 pb hasta llegar a la primera cadena inicial. Ahí hacemos 2 pb. En la siguiente vuelta hacemos 4 pb más y en el siguiente punto, hacemos 2 pb en él. En la siguiente vuelta hacemos 5 pb+2pb en el mismo punto+1pb+2pb en el mismo punto. En la siguiente vuelta hacemos igual. A partir de ahí vamos a hacer 6 vueltas de puntos bajos sin aumentar. Ya tendremos hecha la pieza que cubre la parte de abajo de la carcasa de los auriculares. Para hacer la parte de arriba hacemos igual pero solo damos 3 vueltas sin aumentos en vez de 6.

Para las orejas, hacemos un círculo mágico de 6 pb y vamos a dar 5 vueltas sin aumentos. Yo las he cosido con hilo del mismo color que el ovillo. Y las dos partes de la funda las he cosido por detrás también con hilo amarillo. No he dejado aberturas para la ranura de carga porque cuando vaya a cargar los auriculares los sacaré de la funda.

Los ojos de seguridad los he cortado por el pinchito que traen detrás y los he pegado con silicona caliente a la funda.

El lacito lo tenía ya de los que venden hechos pero lo podemos hacer con cinta o con tela. Otra idea es ponerle un pompón o el adorno que más nos guste.

La nariz no es más que hilo rosa cosido alrededor de dos puntos de la funda, con varias vueltas para que quede gordita.

Espero que os haya gustado y que lo intentéis hacer en casa. Si tenéis cualquier duda, dejádmelas en los comentarios. Un beso soñador :*

Biblioteca Craft: Acuarela Botánica

Hola pomelillos. ¡¡¡Vuelve la sección de Biblioteca Craft!!! No me digáis que no la echabais de menos. ¿eh?

Como ya sabréis, en esta sección os hago una breve reseña de un libro relacionado con las manualidades o el arte...y bueno...no os imagináis lo que me gusta este libro, por favor.

En mi fiebre de confinamiento por aprender nuevas técnicas de dibujo y pintura, me he agenciado unos cuantos libros de ilustración y pintura a la acuarela, pero enfocada a la botánica. Ojalá algún día llegue a ser una buena ilustradora científica, porque me encanta.

ACUARELA BOTÁNICA de Harriet de Winton (Editorial Hoaki) es un libro imprescindible para empezar a ilustrar botánica en acuarela. Contiene más de 30 proyectos explicados paso a paso para comenzar a pintar flores y plantas, desde la hortensia hasta las hojas de palma. Además, la última parte del tomo es para aprender a hacer composiciones.

Para mí es un libro muy completo y cuidado, con ilustraciones preciosas y con un precio más que asequible. Esté hecho para disfrutarlo. Os dejo una muestra más abajo.

Espero que os haya gustado y dejadme en los comentarios vuestras impresiones, quiero conoce vuestra opinión. Un beso soñador y nos vamos en el próximo post :)

Cómo hacer tu propio cuaderno botánico o de campo.

Hola hola pomelillos. Hoy vengo con una nueva entrada con unas pautas para hacer un cuaderno de campo o un cuaderno botánico. Os hablaré de los materiales básicos que necesitaréis y como siempre, os dejaré el enlace a cada producto para facilitaros la búsqueda. Todos los materiales que yo voy a mostrar son los que personalmente utilizo pero vosotros podéis utilizar otros, los que queráis o ya tengáis por casa.

Un cuaderno botánico es un diario de dibujos que recogen todas aquellas impresiones o estudios que deseéis emprender en vuestros viajes y encuentros con la naturaleza o una forma de ilustrar flores y plantas que más o gusten, incluir fauna autóctona de vuestra zona o incluso añadir fotos y muestras recogidas en vuestras incursiones.

Para hacerlo no hace falta ser muy experto en dibujo a mano alzada, sólo hay que ser muy observador de todo lo que nos rodea y sentir curiosidad por aprender más sobre el entorno y el ecosistema. Tampoco hace falta ser conocedor de las especies que nos rodean, hoy día en Google se pueden encontrar guías gratuitas e incluso foros para identificarlas.

Los materiales básicos que vamos a necesitar son:

Un cuaderno de hojas lisas y gruesas, que aguanten bien las cargas de agua, pues vamos a usar acuarelas. El Sketchbook que yo uso es el de Royal Talens Art Creation para dibujos a lápiz y plumilla y he pedido uno para acuarela que aún no me ha llegado. Se trata del cuaderno Strathmore Watercolor con hojas blancas de 300 gramos.

Lápices de grafito de distintas durezas de la marca Staedtler, con un 3H (duro), un HB (medio) y un 3B (blando) sería suficiente, para bocetar y dibujar.

Goma de borrar, la mía es de Staedtler, modelo Mars Plastic.

Minas azules de 0.5 mm de Faber Castell y portaminas Staedtler para hacer bocetos.

Acuarelas Winsor&Newton, paleta de doce medios godets...pequeñita para poder transportarla, o incluso buscar una cajita de lata para llevar las pastillas imprescindibles que más usemos.

Pincel con depósito de agua.

Rotuladores de punta fina o plumillas de Pigma Micron, grosores de 0.2, 0.4 y 0.8 mm.

En el cuaderno botánico, además de dibujos, fotos o ilustraciones, podemos añadir texto informativo sobre el propio dibujo, la zona donde has descubierto el ejemplar, técnica que has usado para ilustrarlo, que materiales has usado, detalles de la muestra...

Para ayudarme en la confección del cuaderno botánico o de naturaleza (en inglés lo podéis encontrar como nature journal) he adquirido en las últimas semanas algunos libros para aprender a dibujar flores y plantas y que tengo previsto reseñar en el blog en próximas entradas. Pero en mi bolso nunca me faltaría una buena guía de flora y fauna autóctona o una buena cámara de fotos en mis excursiones por el campo.


Existen además un montón de webs y blogs de gente que se dedica a hacer cuadernos botánicos e ilustración científica que nos pueden servir de inspiración. Yo he encontrado un par de páginas que me han encantado y que os voy a recomendar.
Una de ellas es la página web de @fiorere en Instagram que es Eumycota Johanna. No hay más que adentrarse en sus fotos y dibujos para soñar despierto.
Otra página que me gusta bastante es la de Lara Call Gastinger, @laragastinger en Instagram. Es mi favorita.

Espero que os haya gustado la entrada y en las siguientes os iré avanzando más cositas sobre cómo lo llevo. Un beso soñador a todos...

Acuarela botánica: pintar hojas de palmera.

Hola pomelillos. Os traígo un nuevo post donde os voy a seguir hablando de la acuarela, especialmente de la acuarela botánica. El trabajo de hoy son una lámina y unos marcapáginas con papel para acuarela Canson de 300 g.

He querido practicar el punta-aprieta-punta para hacer hojas de palmeras, largas y puntiagudas. El tema es monocromático, solo he usado color verde en distintos tonos y concentraciones (en concreto los colores sap green y viridian de la paleta Cotman de Winsor&Newton), empezando por pigmento muy diluido y acabando con más concentrado.

El sistema punta-aprieta-punta es un movimiento de muñeca en el que primero solo apoyamos la punta del pincel haciendo una linea larga que será el tallo de la hoja del palmera, apretando el pincel a mediación y soltando a medida que avanzamos para acabar en punta de nuevo.

Hay que empezar pintando con pigmento muy diluido y el pincel bien cargado de agua. Prepararemos nuestros colores antes de empezar el proyecto, usando un godet para las mezclas. Todo el material debe estar listo antes de trabajar.

En acuarela siempre se pinta de menos intensidad de color a más intensidad, creando transparencias y sensación de fondo. Poco a poco vamos añadiendo capas pero es muy importante que antes de pintar la siguiente capa dejemos secar por completo la anterior. Si tienes prisa o eres impaciente como yo, te aconsejo que uses un secador de pelo, jejejeje...viene genial.

Este es el resultado final cuando ya está seca la acuarela. Lo que yo he hecho es cortar por la mitad el papel para tener dos marcapáginas.

Acuarelas, todo lo que debes saber y tener para empezar.

Pintar con acuarelas es lo más relajante que puede haber en el mundo. Eso sí, es una técnica de pintura donde hay que tener mucha paciencia y no esperar tener siempre bajo control el resultado final, ya que la carga de agua que requiere hace que la expansión de los pigmentos sea impredecible.

En este post de hoy te voy a enseñar todos los productos y utensilios que manejo para darle rienda suelta a mis creaciones. Mi objetivo es mejorar la técnica y especializarme en ilustración botánica. Todos los enlaces de los productos están bajo las fotos.

Vamos allá con los materiales que compré para iniciarme:

https://amzn.to/3dFLR5c

https://amzn.to/3cvm5Rd

PAPEL PARA ACUARELAS...este punto es el más importante creo yo. Dependiendo del papel que uses, el resultado de tu trabajo va a variar mucho.
Los hay de muchas marcas y tamaños pero fijaos bien siempre que sean para acuarela y no uséis de menos de 200-300 gramos de gramaje. Luego los hay mas rugosos y mas lisos dependiendo de si su prensado ha sido en frío o en caliente...pero ahí ya no voy a profundizar tanto, sobre todo para empezar en este mundillo.
Yo uso los de la marca Canson tamaño A3 (29,7 x 42 cm), uno de 200 g Mix Media para probar mezclas de colores, bocetar o hacer pruebas y otro de 300 g Aquarelle que ya es para los proyectos más elaborados y acabado finales.
El tamaño A3 me da mucho juego porque puedo cortar las hojas al tamaño que desee y obtener así otros formatos.

https://amzn.to/2LlConA

PINCELES...no hace falta que os hagáis con un arsenal, con tener tres o cuatro de distintos tamaños y alguno con forma sería suficiente. Pueden ser de pelo natural o cerdas sintéticas. Lo más importante es que sean suaves y aguanten gran carga de agua.
Los pinceles de punta redonda son los más usados, recomiendo tener uno 0 para trazos precisos y finos, uno 4 y otro 8 para rellenos...y uno con punta biselada y de lengua de gato para hacer distintos tipos de hojas.

https://amzn.to/3cFPOGU

ACUARELAS...al igual que el papel, hay muchos tipos y marcas de acuarelas: tubo, líquidas, pastillas sólidas... Para empezar no hace falta gastarse un pastón en acuarelas. Si solo quieres probar y practicar, puedes elegir una paleta sencilla de 12 colores económica como por ejemplo la que enseño en la foto de la izquierda, que son de Jovi. La compré hace años para practicar y siguen como nuevas, pigmentan muy bien y son muy muy baratas. No echarás en falta otros colores o tonos porque las acuarelas tienen la ventaja de que pueden mezclarse perfectamente. Incluso puedes crear tu propia gama de colores.
Arriba os enseño mi estuche de medias pastillas (también llamados godets) de Winsor&Newton, de la gama Cotman (que es para estudiantes, aunque he leído que no se diferencian mucho de las profesionales). Su relación calidad-precio es inmejorable.




OTROS ACCESORIOS...otros utensilios que vamos a necesitar y que podemos encontrar en casa son dos vasos, jarras, tarros...para el agua (uno para el agua limpia para mezclar con los pigmentos y otro para limpiar los pinceles); un paño seco y limpio o papel absorbente de cocina; un gotero o una pipeta para verter agua; lápiz H para bocetar y goma de miga y una paleta de porcelana o plástico para hacer las mezclas de pigmentos.

Con todo esto ya podríais empezar a pintar sin problemas. En otro post veremos los ejercicios que podemos ir haciendo para practicar los primeros trazos. Además, en YouTube existen tutoriales donde podréis ver paso a paso todos los trabajos que hacen chicas que tienen manos maravillosas, por ejemplo, el canal de Emma Lefebvre, Shayda Campbell, Annel Vare o mi querida Inés The Flower Journal.

Espero que os haya gustado la entrada de hoy y espero también ir actualizando el blog más de vez en cuando, que sé que lo tengo muy abandonado. Un beso soñador :)

Receta: tarta de manzana con masa quebrada.

INGREDIENTES:

PARA LA MASA:

- 1 huevo mediano
- 2 cucharadas soperas de azúcar (50 g aprox.)
- 175 g de harina de repostería
- 2 cucharadas soperas de mantequilla
- 1/2 sobre de levadura química

PARA LA COBERTURA:
- 2 manzanas Golden
- Mermelada de albaricoque/melocotón

PASO A PASO:

Esta tarta parte de una base de masa quebrada. La masa quebrada, tal y como indica su nombre, no es una masa elástica sino que tiende a quebrarse. Esto es importante, así que no deberemos amasar sino mezclar los ingredientes hasta conseguir una masa homogénea. (En este blog podéis aprender más sobre masas quebradas: https://invitadoinvierno.com/recursos/masa-quebrada-que-es-y-como-se-hace/#La_masa_quebrada_que_es)

En primer lugar, colocaremos en un bol la harina, el huevo, la mantequilla, el azúcar, la sal y el medio sobre de levadura química (se puede colocar directamente en la mesa y hacer un hueco a modo de volcán donde incorporaremos todos los ingredientes, esto requiere de algo más de práctica por lo que es aconsejable utilizar el bol, repetiréis más de una vez esta receta así que ya habrá tiempo de experimentar)

Seguidamente, mezclaremos todos los ingredientes hasta obtener una masa homogénea, no añadir más harina ya que estaremos alterando las proporciones de la masa y nos quedará demasiado seca.

Una vez obtenida la masa se extenderá sobre una tartera desmoldable preferiblemente.

Una vez extendida se procede a cortar la manzana en finas lascas y colocar sobre la masa desde los bordes hacia el centro de forma espiral hasta cubrir por completo la superficie.

Hornear a 180ºC unos 35min. Sabremos cuándo está lista en el momento que veamos los bordes de la tarta así como los gajos de manzana dorados.

Sacar del horno y cubrir con mermelada de melocotón o albaricoque según el gusto (personalmente creo que la mermelada de melocotón le da un mejor sabor a esta tarta).

Al día siguiente este tipo de tartas suele estar más buena por lo que ¡Intentad no acabar con ella en el mismo día!