在什麼都不奇怪的時代，城市裡爆炸的訊息被不間斷發送接收。HereNow編輯部從城市出發，想探探活躍於不同城市的獨立媒體。說媒體太嚴肅，不如看做是「發信站」——不受形式限制，發信自身是重大重要的情報發送端。
第三組相談對象是韓國出版社Mediabus。2007年成立以來，持續出版韓國及亞洲藝術家及創作者的個人創作，2010年在首爾鐘路開張的獨立書店The Book Society更是許多創作者的靈感寶庫。12月出版社應第四屆攝影書展「傻瓜書日」邀請來台出攤，並交流他們近幾年針對韓國出版業和亞洲其他地區的綜合觀察。
撰文：羅健宏 攝影：Liszt Chang 企劃編輯：張容甄（HereNow編輯部）
書跟書店現在是創作者進行串聯的平台
開店是不少人的夢想，繼咖啡店之後，現在韓國正流行開獨立書店，各式各樣的微型藝文空間正在首爾遍地開花。而推動這股潮流的動力不全為了賺錢，這些經營者在想的，跟一般大眾不太一樣。
——首爾是HereNow一直關注的亞洲城市，前陣子我們才做了獨立書店的特別報導，就你們所知，首爾現在有多少間獨立書店？
Mediabus：應該有將近300間，每家店的路線都不太相同，有些只賣奇幻小說或詩集，也有只賣同一本書的書店。這股風潮是由年輕人帶起，對他們來說，開書店不是為了賺錢，而是傳達個人的想法及觀點，以及可以讓志同道合的人們聚在一起的空間，是這個原因讓首爾現在有這麼多的獨立書店。
HereNow：這次去首爾衝擊滿大的，逛了幾家獨立書店後發現選書跟台灣書店的習慣不太一樣，有很大一區都是跟亞洲有關，雙語出版品也很多。Mediabus的書也是，感覺韓國讀者對本國以外的關注也很高。
Mediabus：這是我們做書的堅持，但雙語出版這個風氣可能也有受到國家政策的影響。就像是Kpop（韓國流行樂）一開始就沒有鎖定本地市場，而是有意識要傳播到世界各地，本來就很習慣輸出自己的作品。韓國本來就對其他國家很有興趣，對這些出版品的需求很大。
做實體出版是理性和感性的綜合考量
相較於數位的傳播力，做實體書越來越當成一種情懷。然而數位目前還不能完全取代實體出版，如果你同意書店它存在的必要，那麼書也是同樣的道理。
——在出版非韓國創作者的書籍上，你們選擇的邏輯是什麼？
Mediabus：我們今年下半年才剛幫臺灣攝影師張紋瑄出版了《紙上極限運動》這本書，這是一本很實驗性的作品，當初在書店看到內容覺得太有趣，就決定要翻譯成韓文。雖然我知道這是一本不太好賣的書，其他出版社應該也不會想要出版，但這是韓國沒有的內容，我覺得很重要，一定要介紹給韓國的讀者。
我們引進書店販售的書也會是以其他出版社不出版，或者是比較沒有機會被大眾看到的作品為主。獨立出版不像大出版社有很多宣傳的資源跟管道，作品必須自己去找讀者。就像張紋瑄這本書，如果我們沒有翻譯，韓國讀者就不可能認識，就算書不好賣，但若有一兩個讀者因此認識這本書，我們就會覺得很有意義。
張紋瑄《紙上極限運動》
HereNow：2023年第一次逛首爾的獨立書店，在幾家藝術書店裡發現不少長文類型的作品，原本以為這類型的書只會在一般書店出現，不曉得是因為韓國的閱讀風氣還是創作者的偏好。
Mediabus：我們覺得韓國人的表現欲很強。Mediabus是在2007年成立，前一年網路社群剛興起，很多人開始會在個人平台發表自己的內容跟創作。韓國也很流行自費出版，加上政府有相關補助，若是對出版有興趣的人就會聚在一起去做這件事情。但韓國不像日本、泰國跟香港流行出小誌（zine)，創作者要自費出版通常會傾向出書。
——前面說到Mediabus是社群崛起不久成立，當初沒考慮主攻網路嗎？
Mediabus：我們一開始就想做紙本出版。因為剛好大家對這件事情有興趣，也有這樣的資源，才想說一起來做一些事情幫助認識的創作者。現在韓國已經有很多獨立出版的創作者，還有專門的書店和書展，但在當年甚至沒有可以流通跟展示這些書籍的空間，所以2010年，我們才又成立The Book Society這家書店。
在做書時我們通常會先預設閱讀受眾，紙本就成為跟這些人溝通的管道，因為網路的開放性，反而難以達到我們的需求；書店我們也有預設對象，目標是提供給在做創作的人尋找靈感和參考資料的地方。除了藝術家或創作者，也有一般的過路客，有些人進來逛完覺得非常驚訝，也有因此得到很多收穫。最近有個老先生想要開一間自己的圖書館，常常來店裡請我們推薦他一些書。
HereNow：而一開始就選擇以網路串連起「城市」的HereNow，比較像是擁抱社群所帶來的紅利。比起一般大眾型的旅遊資訊，我們更強調跟在地的連結，必須在台灣、日本、韓國三地找到「對的人」，更要兼具「品味」與「觀點」，這都得拜社群串連的功勞，才能讓HereNow建構出屬於我們所關注的藝文世界觀，並創造跨國卻一致的媒體調性。回過頭來，對HereNow而言，我們所在乎的更像是網路與實體間的互相支持，兩者間應該是相互並存，而不只是消漲後的取捨。
出版業的危機，不等於書的危機
2020年開始，Mediabus為了比較亞洲各地的微型出版現況，展開一系列的調查研究，並在四月出版了《Publishing as method: Ways of Working Together in Asia》，帶著這本書前進各大書展，對照他們的研究發現。
——就你們的分析，韓國的微型出版跟亞洲其他地區有什麼不同？
Mediabus：其實要面對的問題都差不多。因為疫情解封加上宣傳這本書，我們參加了8個藝術書展，如果以參加書展的作品來做比較，會發現東京書展出現的作品影像跟圖畫的比例比較高，曼谷是各式各樣都有，買書的人的感覺也很不同。這次受傻瓜書日邀請來台灣參展，發現台灣讀者對書的態度比其他地方來得慎重，比較會仔細選書。倫敦書展很多讀者是看到書就直接買，這或許跟歐美有很多這類型的作品有關；中國是因爲很少有這類型的書店，購買很積極；韓國書展也可以看到類似倫敦的現象，老實說我們也不能理解為什麼不先讀過再買（笑）。
——前面提到首爾現在有很多獨立書店，所以韓國出版現在很有前景嗎？
HereNow：先說，台灣的閱讀總量體沒有韓國這麼高，不只是人口基數的問題，更是閱讀風氣的關係。這又必須提到2023年到訪韓國時，發現韓國的出版跨界做得相當前面，有大型企業出版的生活風格雜誌、餐廳品牌推出的藝術攝影作品，也有偶像明星聯手劇本家共同推出動物故事的繪本…等，這些跨界在我看來，都是誘發更多想閱讀紙本的可能性，如果有一天，台灣也能有當紅偶像歌手來畫繪本，或許出版界會有不一樣的火花。
Mediabus：韓國最鼎盛時期也是一本書可以賣到好幾萬本，但最近出版社已經不會像以前一刷印這麼多本，這的確是出版業的危機，不過這不是書的危機，我們觀察大眾對書的需求反而是更多的。對我們來說，參加書展也不是全為了銷售，而是希望能夠觸及更多樣的讀者。
另一個有趣的事情是，韓國主流跟獨立出版有互相影響的狀態，以前大型商業出版社都是出版文學、政治有關的書籍；像是談個人生命經驗、類似日記的作品比較多是獨立出版。之前在韓國非常暢銷的《雖然想死，但還是想吃辣炒年糕》，一開始看到書名還以為是獨立出版的作品。可見現在主流跟獨立的界線已經越來越模糊。
十年前，我們去巴黎參加藝術書展認識了一些朋友，今年去柏林巧遇了那些人，發現他們現在跟我們一樣持續在做這件事情，覺得非常感動。前面提到現在首爾有很多獨立書店，因為是年輕人在引領這個風潮，所以才這麼多元跟活潑，但也因為資金有限，書店通常沒辦法走得很長遠，雖然有點可惜，但是有在發展就是好事。
HereNow：韓國的民情，就是以「對外輸出」為核心之一。在台北國際書展時，遇到了台灣出版界的前輩，旗下所推出的韓國漫畫中文譯本在去年獲得好評，前輩透露：「這是來自韓國主動聯繫的出版計劃，透過韓國政府補助翻譯，將韓國原創出版以中文、英文、日文，甚至泰文、俄文等多國語言形式傳遞出去。」
這樣的精神，或許和獨立書店The Book Society把「內容帶進韓國」相反，本質上卻相同的存在：唯有透過閱讀與理解，才能將文化遠播。期待韓國的出版浪潮，能緩慢但延綿的影響這一世代的實體書店與紙本發展，將多元的作品遍地開花，長成各自繽紛的姿態。
Mediabus / The Book Society
Mediabus是一家位於韓國首爾的小型出版社，成立於2007年。創辦人Lim Kyung Yong和Helen Jungyeon Ku，與其他獨立策展人、設計師共同創立。Mediabus出版小冊子和書籍，進行製作和發行，組織展覽和活動，主持工作坊，並為公司和機構進行項目或書籍委託。書店The Book Society於2010年成立。
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