Rhythmeen

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Rhythmeen
Обложка альбома ZZ Top «Rhythmeen» (1996)
Студийный альбом ZZ Top
Дата выпуска 17 сентября 1996
Место записи Ardent Studios[вд]
Жанр блюз[1]
Длительность 53 мин 55 с
Продюсеры Билли Гиббонс, Билл Хэм
Страна  США
Язык песен английский
Лейбл RCA Records
Профессиональные рецензии
Хронология ZZ Top
Antenna
(1994)
Rhythmeen
(1996)
XXX
(1999)
Синглы с Rhythmeen
  1. «She’s Just Killing Me»
    Выпущен: 1996
  2. «What’s Up with That»
    Выпущен: 1996
  3. «Bang Bang»
    Выпущен: 1996 (промо)
  4. «Rhythmeen»
    Выпущен: 1996

Rhythmeen (англ. производное от существительного «a rhythm», ритм) — двенадцатый студийный альбом рок-группы ZZ Top, выпущенный в 1996 году на лейбле RCA Records. Последний альбом, который продюсировал бессменный менеджер группы Билл Хэм. Альбом занял 29-е место в американском чарте Billboard 200[12].

Название альбома

[править | править код]

Название альбома выдуманное. Как сказал Билли Гиббонс: «У нас сначала было рабочее название Nearing The Completion Stage (англ. Приближаясь к заключительному этапу). Но был [в записанном материале] бит на слабых долях, такой крутой грув, который прямо-таки напал на нас, и стал прочной, постоянно повторяющейся частью альбома. Ну и мы начали свою привычную игру со словами, тасуя слова до тех пор, пока мы не пришли к собственному изобретению — кайфовому эликсиру под названием Rhythmeen»[13]. Название альбома, по словам Гиббонса, означает некую «вытяжку из крутых ритмов» ("drawing from mean rhythms)[14][15]. Как описывал Гиббонс, «Я отметил, что как мы только возвращались к опробованному и честному способу трёх парней, возникало однозначное „m-e-e-e-an“-чувство, на фоне ударных, когда звук барабанов заполнял студию и достигал переполненности этим крутым ритмом»[15].

Определению соответствует и обложка альбома, на которой изображён пузырёк с ярлычком, в котором по-видимому и находится эта вытяжка, эликсир.

Об альбоме

[править | править код]

Группа отправилась в студию для записи нового альбома в 1995 году, вскоре после окончания в декабре 1994 года Antenna World Tour. Концепция альбома возникла после того, когда в 1995 году Роберт Родригес попросил группу дать какой-нибудь материал для саундтрека фильма «От заката до рассвета». Группа предложила песню «Mexican Blackbird» 1975 года, и в течение получаса записала две новые песни: «She’s Just Killing Me» и «Vincent Price Blues». Запись была ещё «сырая», группа хотела переписать песни, но Роберт Родригес настоял на том, чтобы они остались в первоначальном варианте[13][14]. «После этого мы задумались, а может дело в том, что просто позволить полёт музыки — это хорошая идея»[13] и «Это заставило нас задуматься, а надо ли нам на сегодняшний день так уж сглаживать и полировать»[14].

В результате ZZ Top вернулись к своим корням, представив публике альбом, записанный трио: с минимальным набором инструментов, без использования каких-либо синтезаторов, драм-машин и наложений[13][16]. Однако группа не осталась в стороне от экспериментов, но на этот раз они носили несколько иной характер, чем в предыдущих альбомах. Во-первых, группа экспериментировала с перкуссией, используя ряд нетипичных ударных инструментов, в основном африканского происхождения. «Мы хотели выслать музыкальный маячок, который бы отразил первозданную сущность блюза, которую, как мы чувствовали? можно было отследить до африканских корней»[13]. Во-вторых, что было важнее, Гиббонс много экспериментировал с гитарным звуком, как с точки зрения музыкальной, так и с технической. Прежде всего, был понижен гитарный строй. «Сначала мы первыми в мире настроили гитару в „ре“, это подстегнуло к настройке в „си“, а затем это всё вылилось в размер, где мы заряжали в низком „ля“…и это всё сплавилось»[15]. Затем Гиббонс активно работал с настройками гитарной педали (Bixonic Expandora Distortion Guitar Effect Pedal), к которой была подключена перенастроенная основная гитара, использованная в альбоме: 1955 Gibson Les Paul Goldtop, а также с двумя усилителями, модифицированным Marshall 100 и предварительным усилителем Marshall’s JMP-1. Сочетание двух усилителей, по словам Гиббонса, создало «удивительный и натуральный эффект эхо, который группа использует по сей день»[17]. Большая часть альбома была записана в John’s House of Funk (Хьюстон)[18]. Во время записи Гиббонс много работал слайд-техникой, используя боттлнек: «…гитарные партии в альбоме довольно сдержаны, это все из-за того, что на пальце у меня постоянно был боттлнек. Мы старались избегать раздельных партий ритм-гитары и слайд-гитары; все, что ты слышишь в этом альбоме — это мы втроем играем вживую. Всего лишь группа, которая знает свое дело»[19].

Результатом этой работы стал изменившийся, что отмечается многими обозревателями, звук гитары, и как следствие, всего альбома. «Стиль звука Билли здесь насыщенный, коричневый и низко настроенный… Если вам неясно, что такое „коричневый звук“, то Rhythmeen коричневый настолько, насколько нужно»[20]. «„Вытяжка из крутых ритмов“, Rhythmeen полон плотного, традиционного грува и электрогитар в грязном стиле — музыки, унаследованной от кондового блюза Элмора Джеймса и продвинутых смелых запилов Джими Хендрикса»[13].

Отзывы об альбоме были разными. Естественно, что многие фанаты одобрили возврат группы к своим блюзовым корням. «Долго ожидаемое возвращение ZZ Top к блюзу наконец-то завершилось в 1996 году, больше чем через десятилетие с того времени, когда они отказались от своего простого трёхаккордного буги в пользу синтезаторного и драм-машинного трёхаккордного буги»[1]. «В целом это альбом, в котором убрано всё лишнее, „сырой“ (хотя хорошо спродюсированный) результат творчества группы из трёх человек»[20]. «На Rhythmeen группа снова демонстрирует гаражный блюз, оставив в стороне арена-рок. Песни грязнее, жёстче вырублены, а вокал грубее, чем на любой другой работе группы. Но если каждый фан мечтал о возвращении к таком обнажённому звуку, почему же у альбома нет высочайших оценок?»[9].

Действительно, возвращение, которое долго ожидалось, не стало триумфальным: материал альбома, хоть и представлял собой чистый блюз в духе 1970-х, оказался скучным. «Хотя звучание ZZ Top, исполненное с непристойным энтузиазмом, которого они не показывали с 70-х, восстановилось, они просто не выдали достаточного количества интересных песен и риффов, чтоб достичь подлинного возвращения в форму. Для преданных фанатов это было долгожданным возвращением к их классическому звуку «La Grange», но любой, у кого был только преходящий интерес к группе, удивится, куда ушли все хуки»[1]. В целом положительном отзыве, вышедшем в декабре 1996 года тем не менее отмечается, что «Rhythmeen страдает той же болезнью, что и большинство альбомов ZZ Top: через какое-то время песни становятся монотонными»[16]. Ещё один обозреватель сказал, что «Новый Rhythmeen расхваливается — точно так же, как это было с его предшественником Antenna — как возвращение к бескомпромиссному раннему звуку ZZ Top, но уверенности в этом нет. Избавиться от треков которые обгадили хиты середины 80-х типа «Legs» ещё не означает автоматически вернуться на прочную поверхность Tres Hombres, и там, среди 12 треков и 54 минут звукв, слишком много шлака чтобы считать что всё лишнее убрано»[21].

Марк Приндл разразился уничтожающей рецензией, назвав альбом «худшим из всех альбомов группы».

Старые бородатые парни играют идиотски медленный скучный, заезженный, лишённый хуков блюз-рок…Барабаны звучат лучше, чем в их предыдущем альбоме (и везде долбятся через какой-то странный хипстерский эффект), клавишные и вправду наконец ушли, и три хороших песни разбросаны по диску вместо того чтобы все их запихать в начало, но это - всё позитивное, что я могу сказать вам об этом порожняке… Совершенно исключено, что хоть одна из этих песен была написана до того как они вошли в студию. Там просто нечего слушать! Если это и вправду было попыткой вернуть их блюзовые корни, то это колоссальный провал[22].

По прошествии двадцати лет Билли Гиббонс, отвечая на вопрос интервьюера, назвал альбом своим самым любимым для него лично: «Я думаю, это наихудший по продажам альбом 1996 года Rhythmeen. Это мой любимый альбом. Пусть даже это противоречит моим другим заявлениям. Это подлинная работа лишь в составе трио и это подлинный блюз-рок»[23].

Список композиций

[править | править код]
«Rhythmeen» (англ. Крутой ритм). Песня названа «убедительной и интересной, но не захватывающей»[9], «с коричневым звучанием, почти без высоких частот и мелодичной блюзовой концовкой»[20], «чумовое буги, с шейкерами, маракасами и тамбурином»[18]. Марк Приндл назвал песню одной из тех трёх песен, заслуживающих внимания в альбоме, определив их как «задорные песни, которые можно петь вместе»[22]. Билли Гиббонс также называет песню одной из трёх любимых в альбоме[13]. В песне поётся о том, что «крутой ритм Нового Орлеана» можно почувствовать везде: хоть попивая пиво Dixie 45 в серебристом Lincoln Continental, хоть в Ford Galaxy (противопоставляются автомобиль класса люкс и семейный минивэн). При записи песни Билли Гиббонс использовал свою знаменитую гитару Pearly Gates[24].
  • «Bang Bang» (Билли Гиббонс) — 4:28
Bang Bang (англ. Бац-бац). Наряду с заглавной, песня названа «убедительной и интересной, но не захватывающей»[9]. «Гитара хрипящая, как ад. По-настоящему „дисторшн“ и грязная. Симпатичное чередование ритмических сбивок и пауз даёт песне дыхание. Соло сырое и грубо сделанное»[20]. Вместе с тем, есть и такое мнение: «Симпатичное начало переходит в тупой двухаккордный „блюзовый“ дерьмовый куплет. Припев тоже тупой. Боже! Зачем они потратили такой замечательный вступительный рифф на такую отвратительную песню»[22]. Текст песни — типичный рок-н-ролл, содержащий «излюбленную ZZ Top лирику»[18]. При записи использовалась гитара Gibson Les Paul Goldtop 1955 года выпуска.
  • «Black Fly» (Билли Гиббонс) — 3:31
«Black Fly» (англ. Красотка). В песне отмечают жирный звук вступительных риффов, и утверждается, что именно так должен звучать Gibson Les Paul[20]. Марк Приндл вновь охарактеризовал песню как: «тупой вялый блюзовый рифф»[22]. Билли Гиббонс включил песню в число трёх любимых в альбоме[13]. В песне обыгрывается словосочетание «black fly», в основном значении «мошка», но здесь очевидно используется сленговое значение «красотка». Сыграна на Fender Esquire 1956 года.
«What’s Up with That» (англ. Что с этим поделать?). Песня, выпущенная синглом, оценивается высоко. «Лучшая песня в альбоме — лёгкая „What’s Up with That“ с блюзовой гармоникой и прекрасными свободными соло»[9]. «Начинающаяся со взрыва блюзовой гармоники, песня переходит в проникновенный грув в духе Stax Records, отсылающий к The Staple Singers»[14] «заимствование из песни «Respect Yourself» группы The Staple Singers вплоть до припева „на-на-на“»[18]. Марк Приндл отнёс песню к трём хорошим трекам в альбоме: «непринуждённый весёлый фузз»[22]. Билли Гиббонс сказал, что эта песня — дань великим ритм-н-блюз музыкантам из Мемфиса. Текст песни непривычно серьёзен, по крайней мере — для ZZ Top; он «каталогизирует жизненные передряги»[18], однако Билли Гиббонс сказал, что «это, может быть, немного сложно анализировать, но по сути это не больше, чем язык блюза»[13]. Сыграна на Fender Esquire 1956 года. Партию гармоники исполнил Джеймс Харман
«Vincent Price Blues» (англ. Блюз Винсента Прайса). По словам Билли Гиббонса «Мы хотели написать медленный блюз хотя бы с одним элементом, выделяющим его [из числа других], и мы выкинули все наши сольные импровизации в духе Би Би Кинга, наконец получив последовательность аккордов прямо из фильма ужасов. Я сказал: „Парни, это так же пугающе, как фильмы с Винсентом Прайсом“, — так и назвали песню»[15]. Многие довольно высоко оценивают этот блюз: «пропитанный фуззом трек, жёстче чем что-то в альбоме (и также одна из лучших вещей ZZ Top в эпоху после Eliminator[9], «бросающий в дрожь, едкий блюз, на который возможно ZZ Top вдохновил Роки Эриксон, друг по давно забытой техасской гаражной группой»[18]. По мнению Марка Приндла: «Bad to the Bone», ниже настроенная[22]. Песня навеяна сложностями перехода границы мексиканскими нелегальными эмигрантами и пестрит испанскими словами. Блюз сыгран на Gibson Les Paul Standard «Lil Red».
  • «Zipper Job» (Билли Гиббонс, Дасти Хилл, Фрэнк Бирд) — 4:14
«Zipper Job» (англ. Работа с молнией). Типичная по тексту для группы песня, которая оставляет слушателю самому решать, что подразумевается под занятием девушки с молнией на брюках. «Ну какой релиз ZZ Top был бы без благожелательного (но честного) распутства? Группа оправдывает ожидания песней „Zipper Job“ (включите своё воображение)…»[14]. С точки зрения музыки высказано, например, такое мнение, что «Его [Билли Гиббонса] арсенал крутых блюзовых риффов поднимает даже такие заурядные вещи, как Zipper и Hairdresser до уровня маленьких шедевров»[18]. Марк Приндл определил песню, как: «примитивный блюз-роковый ширпотреб»[22].
  • «Hairdresser» — 3:48 (Билли Гиббонс, Джо Харди)
«Hairdresser» (англ. Парикмахер). «Ещё один низконастроенный рифф в среднем темпе, который пружинит вместе с партией баса, притормаживая и вновь начиная для большего эффекта»[20]. По мнению Марка Приндла: «Скользкий кисель. Два аккорда. Медленный. Нудный»[22]. Речь в песне идёт о девушке-парикмахере.
«She’s Just Killing Me» (англ. Она просто меня убивает). Песня, в исполнении Дасти Хилла, написанная для саундтрека фильма Роберта Родригеса — «От заката до рассвета», послужила основной для концепции всего альбома, выпущена синглом. На неё был снят клип, с участием Джорджа Клуни и Сальмы Хайек[25]. Песня «со знакомым, правильным драйвом, мелодичным и расслабленным блюзовым соло»[20]. Марк Приндл: «Две ноты. Блюзовая галиматья ещё в большей степени без изюминки. В бридже три ноты — что ж, блистательно. Пустышка»[22]. В песне речь идёт собственно о героине Сальмы Хайек в фильме: танцовщице Сантанико Пандемониум.
  • «My Mind Is Gone» (Билли Гиббонс, Джо Харди, Гэри Мун, Стиви Уандер) — 4:06
«My Mind Is Gone» (англ. Мой рассудок пропал). Третья, заслуживающая внимания в альбоме песня, по мнению Марка Приндла, «мрачный скрип»[22]. Звук барабанов на песне несколько отличается от звука в других песнях, что породило подозрения в использовании электронной перкуссии[20]. В песне поётся о девушке, которая сводит с ума автора песни.
  • «Loaded» — 3:47 (Билли Гиббонс, Джо Харди)
«Loaded» (англ. Набравшийся). В довольно скоростной песне, «весёлом буги»[9] в исполнении Дасти Хилла, отмечается использование интересных гитарных эффектов: «…почти как будто плохой сигнал в повреждённом гитарном кабеле. В этом весь Гиббонс — взять какой-нибудь пердёж и использовать его в песне»[20]. Марк Приндл положительно сказал про гитару Билли Гиббонса: «И это умора — слушать гитарный разгул Гиббонса в дрянном трудном, помешанном на дисторшне гранже „Loaded“»[22].
  • «Pretty Head» (Билли Гиббонс, Дасти Хилл, Фрэнк Бирд) — 4:37
«Pretty Head» (англ. Милая головка). С точки зрения текста: «Возможно первое место в ряду бессмысленной лирики в этом альбоме»[20]. «Чувственный, простой и честный, медленный тяжёлый блюз, в том же духе, как „Vincent Price Blues“»[20]. Вместе с тем, есть и такой отзыв: «Три аккорда жалких мачо порождают один аккорд. Медленное блюз-роковое дерьмо»[22].
  • «Hummbucking, Pt. 2» (Билли Гиббонс, Дасти Хилл, Фрэнк Бирд) — 5:13
«Hummbucking, Pt. 2» (англ. Отлизать. Часть 2). Одна из трёх любимых Билли Гиббонсом песен в альбоме.

В «Hummbucking» настоящая африканская основа, отчасти из-за старинных этнических африканских барабанов, которые вправду обеспечивают подлинную атмосферу песни. Хотя песня и незамысловата по своей структуре аккордов, сочетание ритма и эффекта двухтонового вокала создаёт то, что лучше всего описать как «mean», «до мозга костей» вещь[13].

Один из обозревателей счёл, что барабаны звучат в духе индастриал, и с ними, а также с несколькими мазками авангардной гитары, песня «один из наиболее амбициозных для группы музыкальных экспериментов»[14]. Марк Приндл, в свою очередь описал песню, как «Два аккорда, тошнотворный голос, ноты наперечёт. Скука! Включает неудачную пародию на то „симпатичное начало“, которое они уже потратили раньше в альбоме. Фу!!!»[22]. Исходя из текста песни, придуманный термин hummbucking возможно производное от одного из сленговых значений слова humbucker (девушка, которая шумно дышит во время куннилингуса[26]), и тогда частью 1 возможно следует считать песню «Dipping Low (In the Lap of Luxury)» 1985 года.

Бонус (Япония)

[править | править код]
  • «Isn’t Love Amazing» (Билли Гиббонс) (5:15)
«Isn’t Love Amazing» (англ. Разве любовь не прекрасна?).

Участники записи

[править | править код]

ZZ Top:

Технический персонал:

  • Билл Хэм — музыкальный продюсер
  • Билли Гиббонс — музыкальный продюсер
  • Джо Харди — звукооператор
  • Боб Людвиг — мастеринг-инженер
  • Джеймс Блэнд — фотография

Позиции в хит-парадах

[править | править код]

Еженедельные чарты:

Год Чарт Высшая
позиция
Пребывание
в чарте
1996  Австрия (Ö3 Austria)[27] 31 7 недель
Бельгия Бельгия/Валлония (Ultratop)[28] 18 3 недели
Флаг Великобритании Великобритания (UK Albums Chart)[29] 32 2 недели
 Германия (Offizielle Top 100)[30] 9 11 недель
 Нидерланды (Album Top 100)[31] 57 7 недель
 Норвегия (VG-lista)[32] 15 3 недели
Флаг США США (Billboard 200)[12] 29 11 недель
 Финляндия (Suomen virallinen lista)[33] 3 7 недель
 Франция (SNEP)[34] 14 3 недели
 Швейцария (Schweizer Hitparade)[35] 8 8 недель
 Швеция (Sverigetopplistan)[36] 6 7 недель

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 Stephen Thomas Erlewine. ZZ Top – Rhythmeen review (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 25 августа 2023. Архивировано 21 сентября 2022 года.
  2. Paul Verna. Reviews & Previews: ZZ Top – Rhythmeen (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1996. — 5 October (vol. 108, no. 40). — P. 91. — ISSN 0006-2510. Архивировано 16 мая 2023 года.
  3. Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — 3. — N. Y.: Muze UK Ltd., 1998. — Vol. 8. — P. 6006—6007. — 6653 p. — ISBN 1-56159-237-4.
  4. Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — 5th concise. — N. Y.: Omnibus Press[англ.], 2007. — P. 1552—1553. — 1600 p. — ISBN 978-1-84609-856-7.
  5. Martin C. Strong. ZZ Top // The Great Rock Discography (англ.). — 5th edition. — Edinburgh: Mojo Books, 2000. — P. 1108—1109. — 1110 p. — ISBN 1-84195-017-3.
  6. Lawrence Gabriel. ZZ Top // MusicHound Rock: The Essential Album Guide (англ.) / Gary Graff; Daniel Durchholz. — 2. — Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. — P. 12691271. — 1497 p. — ISBN 1-57859-061-2.
  7. Matt Diehl. ZZ Top — Rhythmeen review (англ.). Rolling Stone. Rolling Stone, LLC. (2 февраля 1998). Дата обращения: 29 августа 2023. Архивировано из оригинала 3 марта 2009 года.
  8. Marc Coleman, Richard Skanse. ZZ Top // The New Rolling Stone Album Guide (англ.) / Brackett, Nathan[англ.]; Hoard, Christian. — 4. — New York: Simon & Schuster, 2004. — P. 907—908. — 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 Raul Stanciu. ZZ Top — Rhythmeen review (англ.). Sputnikmusic (11 сентября 2011). Дата обращения: 29 августа 2023.
  10. Martin Popoff. Southern Rock Review (англ.). — Burlington, Ontario, Canada: Collector’s Guide Publishing[англ.], 2001. — P. 192—193. — 208 p. — ISBN 1-896522-73-4.
  11. Brett Milano. Review: ZZ Top — Rhythmeen (англ.) // Stereo Review : magazine. — New York: Hachette Filipacchi Magazines, Inc., 1996. — November (vol. 61, no. 11). — P. 131, 136. — ISSN 0039-1220. Архивировано 31 января 2023 года.
  12. 1 2 ZZ Top Chart History (Billboard 200) (англ.). Billboard. Billboard Media, LLC. Дата обращения: 13 августа 2023. Архивировано 19 апреля 2023 года.
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Michael D. Vogel. ZZ Top – Rhythmeen (англ.). Vogelism.com (1 сентября 1996). Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано 27 сентября 2020 года.
  14. 1 2 3 4 5 6 ZZ Top – Rhythmeen (англ.). Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано из оригинала 9 декабря 2015 года.
  15. 1 2 3 4 Jeff Giles. How ZZ Top Got Back to Basics on the Darker, Nastier 'Rhythmeen' (англ.). ultimateclassicrock.com. Townsquare Media, Inc.[англ.] (17 сентября 2016). Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано 11 февраля 2017 года.
  16. 1 2 Linda Scott. ZZ Top – Rhythmeen (англ.). westnet.com. Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано из оригинала 11 мая 2013 года.
  17. Brad Angle. Dear Guitar Hero: ZZ Top’s Billy Gibbons Talks Pinch Harmonics, Gear, Setup, Strings and More (англ.). Guitar World. Future Publishing Limited Quay House (16 декабря 2013). Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано из оригинала 11 февраля 2017 года.
  18. 1 2 3 4 5 6 7 Rick Mitchell. ZZ Top – Rhythmeen (RCA) (англ.). Houston Chronicle (15 сентября 1996). Дата обращения: 10 февраля 2017. Архивировано из оригинала 9 декабря 2015 года.
  19. Billy Gibbons. guitars.ru. Дата обращения: 25 марта 2020. Архивировано 14 марта 2022 года.
  20. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Dinosaur David B. ZZ Top — Rhythmeen (1996) (англ.). Dinosaur Rock Guitar (30 мая 2008). Дата обращения: 10 февраля 2017. Архивировано 11 февраля 2017 года.
  21. Steve Newton. Album review: ZZ Top, Rhythmeen (1996) (англ.). earofnewt.com. The Georgia Straight[англ.] (31 октября 1996). Дата обращения: 19 февраля 2020. Архивировано 19 февраля 2020 года.
  22. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Mark Prindle. ZZ Top (англ.). markprindle.com. Дата обращения: 10 февраля 2017. Архивировано 22 мая 2018 года.
  23. Michael Lorant. Billy Gibbons — Interview about the new album Perfectamundo (англ.). eclipsed[нем.]. Sysyphus Verlags GmbH (23 ноября 2015). Дата обращения: 29 августа 2023. Архивировано 29 августа 2023 года.
  24. Chris Gill. ZZ Top: The Hoard Tour (англ.). Guitar World. Future Publishing Limited Quay House (16 февраля 2008). Дата обращения: 11 октября 2022. Архивировано 11 октября 2022 года.
  25. Salma Hayek (англ.). imdb.com. Internet Movie Database. Дата обращения: 22 июня 2011. Архивировано 15 апреля 2005 года.
  26. Urban Dictionary: humbucker (англ.). Urban Dictionary. Дата обращения: 15 февраля 2017. Архивировано 15 февраля 2017 года.
  27. ZZ Top — Rhythmeen  (нем.). Austriancharts.at. Hung Medien.
  28. ZZ Top — Rhythmeen  (фр.). Ultratop.be. Hung Medien. Проверено 1 сентября 2023.
  29. ZZ Top — Rhythmeen: album overview (англ.). The Official Charts Company (21 сентября 1996). Дата обращения: 1 сентября 2023. Архивировано 1 сентября 2023 года.
  30. ZZ Top — Rhythmeen  (нем.). Offizielle Deutsche Charts.
  31. ZZ Top — Rhythmeen  (нид.). Dutchcharts.nl. Hung Medien.
  32. ZZ Top — Rhythmeen  (англ.). Norwegiancharts.com. Hung Medien.
  33. Timo Pennanen. Sisältää hitin — 2. laitos Levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla 1.1.1960-30.6.2021 (фин.). — 2. — Helsinki: Kustannusosakeyhtiö Otava[англ.], 2021. — P. 289. — 292 p. — ISBN 978-952-7460-01-6. Архивировано 22 января 2022 года.
  34. ZZ Top — Rhythmeen  (фр.). Lescharts.com. Hung Medien.
  35. ZZ Top — Rhythmeen  (нем.). Swisscharts.com. Hung Medien.
  36. ZZ Top — Rhythmeen  (англ.). Swedishcharts.com. Hung Medien.