Anja's Kortkreasjoner: Tutorial

My Magnolia Blogg

{This Page is in Norwegian}
- Denne siden er under utforming -
- Sist oppdatert: 16. May 2011 -

Det er ingen hemmelighet at jeg forguder ProMarkers tusjene!

Jeg vil starte med litt info om tusjene:

ProMarkers fra LetraSet er alkoholbaserte penner med unike egenskaper for fargelegging og illustrasjoner. De er enkle i bruk for nybegynnere fordi pennen gir god kontroll over fargepåføring sammenliknet med andre teknikker. For viderekomne er de en glede å bruke fordi det finnes så mange teknikker å utforske. Det anbefales å bruke vannbasert stempelpute ved stempling, eller vannbasert penn ved tegning, før fargelegging.

Tusjene er permanente og transparente. Du oppnår ulike nyanser av en farge ved å legge lag på lag. Fargene kan også blandes hvis du legger en farge oppå en annen før den har tørket.

Oppbevaring av tusjene:

Det er ikke så viktig om du bruker et fancy stativ eller ei - men tusjene skal ligge vannrett, ikke stå!
(dette for at de ikke skal tørke ut... og ja, jeg bruker begge ender av tusjene)
Det jeg bruker selv, er lynlåsposer til hver fargesjanger (da ser jeg hele tiden alle fargene mine)
og alle posene har jeg i en skuff alene.

I starten er det ikke like lett med disse tusjene - fargeutvalget er enormt og teknikkene kommer med erfaringer en gjør seg underveis og tips en plukker opp!

FARGENE:

Jeg anbefaler alle å starte med kun få farger

- gjerne ett av startsettene med Hudfarge-tonene -

her har du farger til både hud - hår - klær og skyggelegging

Det du gjerne ikke viste med Promarkers
- eller kanskje du vet det -
er at med disse tusjene kan du kan fargelegge fargene oppå hverandre og du vil da få en ny farge

om du ønsker en mørkere farge - så start med den lyse først, før du tar den mørke oppå

om du derimot ønsker å lysne fargen du har, så starter du med den mørke og tar den lyse oppå der i igjen

[Slik startet jeg, med kun hudfarge-tone settet....som i dag har vokst til hele fargeutvalget..]
[tok ikke lang tid før jeg ville ha mere gitt]

Blenderen er og en "finfin" ting som du enten kan få en farge til å skifte farge
(test ut oppå fargen på ett annet ark, slik at du vet hvordan resultatet blir)
- eller du kan lage struktur i det du fargelegger... jeg husker disse "hvisker"-tusjene fra det gode 80-tall, de var populær i barndommen og nyttig den dag i dag ved Promarkers-fargelegging

- en artig måte å lage rutemønstrert eller prikkete motiv -

- Hudfarger -

jeg syns nesten det er litt feil å "stemple" enkelte farger til "hårfarge" eller "hudfarger" - merker selv at jeg bruker alle disse fargene til alt annet også :)

Foruten hudfarge-tonene (settet) så bruker jeg ofte:
*ny*
Tan + Dusky Pink + Blush
og Pastel Pink til Kinn

Under kommer flere alternativ:

*ny*
Cocoa som kontur, så Coral, så Sunkissed Pink og til slutt Blush over det hele

Vanilla til hudfarge og Saffron som kontur
Blush til kinnene

Blush til hud + Saffron til kontur - gå så over med Blush igjen - knall fint og en får dust ned den rosafargen som blush gir
- likt som over men Blush + Tan -

en kan og bruke Vanilla til hud og likt som over med Saffron til kontur osv
eller
Ivory til hud og Vanilla til kontur
...en kan og velge mørere farger og evt ha tre farger ton-i-ton

Oatmeal + Saffron (kontur) (likt som over)
Tan + Cinnamon (kontur) (likt som over)

(1. Almond)
2. Dusky Pink
3. Sunkissed Pink

Hudfarger som og går til vinger/klær/tilbehør: duse beige:

1. Almond
2. Putty
3. Dusky Pink
4. Tan
5. Cinnamon

eller:
..men her er det viktig å jobbe med fargene mens de er våte på arket
1. Satin
2. Pastel Beige
3. Sandstone
4. Caramel
5. Cinnamon
6. Umber

- Hår -

Jeg bruker mye forskjellig, liker å variere
Blondt:
1. Mustard og Raw Sienna (kontur)
2. Vanilla + Mustard (kontur)
3. Gold + Raw Sieanna (kontur)
4. Tan + Cinnamon (kontur)
5. Satin + Tan + Cinnamon (kontur)
6. Caramel + Cocoa + Walnut (kontur)

eller:
1. Almond

2. Tan
3. Cocoa
4. Chestnut

1. Apricot
2. Honeycomb

3. Walnut
...mere kommer...

- Blomster -

Gule blomster fargelegger jeg med følgende farge:
Pastel Yellow først
og skyggelegger med Gold

og for å få to ulike fargede gule blomster, så har jeg på neste blomst følgende farger:
først: Buttercup
og så skyggelegger med Tulip Yellow og/eller Sunflower

En super kombinasjon jeg bruker på halve sommerfuglene og blomstene mine er:
1. Pastell Yellow (bunnfarge)
2. Gold
3. Pumpkin
4. Orange
5. Bright Orange (siste ytterste konturen)
(dette i kombinasjon med enten rosa, grønne eller lilla-toner)

- Grønne -

1. Soft Lime (bunn farge)
2. Lime Zest

3. Pear Green
4. Moss
5. Olive Green (ytterste kontur)

1. Lime Green
2. Pear Green
3. Moss

1. Leaf Green
2. Marsh Green

1. Meadow Green
2. Apple
3. Leaf Green

1. Brigth Green
2. Forrest Green

*ny*
1. Pear Green
2. Forest Green
3. Pine

*ny*
1. Lime zest
2. Pear Green
3. Olive Green

- Rosa -

i rosa-toner har jeg mange favoritter - som dere ser, jeg elsker rosa (sånn ca alle fargene)
(kommer tilbake til dem senere)

Gammelrosa:
1. Pale Pink
2. Pastel Pink
3. Dusky Rose
4. Antique Pink

1. Pastel Pink
2. Cocktail Pink
3. Salmon Pink
4. Antique Pink

(ny)

1. Cocktail Pink

2. Salmon Pink

3. Antique Pink

4. Burgundy

Litt klarere lyserosa:
1. Pale Pink
2. Baby Pink
3. Rose Pink

1. Baby Pink
2. Cocktail Pink
3. Antique Pink

1. Baby Pink

2. Lipstick Red

3. Crimson

Blossom + Rose Pink (kontur)

Baby Pink + Carmine (kontur)

1. Blossom
2. Fuchsia Pink
3. Mulberry
4. Maroon

1. Pink Carnation
2. Cerise
3. Magenta

1. Baby Pink
2. Carmine
3. Hot Pink

...mere kommer

- Lilla -

*ny*
1. Amethyst
2. Plum
3. Purple

1. Orchid
2. Purple
3. Aubergine

1. Pink Carnation
2. Aubergine

Lilac
Amethyst

- Blå-toner -

Klar blå:
1. Blue Pearl
2. Cornflower
3. China Blue

Blå-lilla:
1. Bluebell
2. Violet
3. Prussian

Blå:
1. Artic Blue
2. Sky Blue
3. Cyan
4. Agean
5. French Navy

DusBlå:
1. Pastel Blue
2. Denmin Blue
3. Midnight Blue

Babyblå:
1. Powder Blue
2. Artic Blue
3. Azure
4. True Blue

eller:
1. Powder Blue
2. Cobalt Blue
3. True Blue

eller
*ny*
1. Cool Aqua
2. Cobalt Blue
3, Royal Blue

- Blågrønne -

"Turquise" 1:
1. Pastel Green
2. Marine

"Turquise" 2:
1. Cool Aqua
2. Duck Egg
3. Petrol Blue

- Rød -

*ny*
1. Salmon Pink
2. Lipstick Red
3. Crimson
4. Burgundy

*ny*

1. Salmon Pink

2. Lipstick Red

3. Ruby

4. Burgundy

1. Red
2. Berry Red
3. Ruby

1. Crimson
2. Terracotta

- Orange -

1. Apricot
2. Honeycomb
3. Walnut

*ny*
RustOrange

1. Saffron
2. Ginger
3. Cocoa
4. Burnt Orange

1. Gold
2. Pumkin
3. Orange
4. Bright Orange

1. Mustard
2. Gold
3. Raw Sienna

- Grå-toner -

Det finnes som dere ser maaaange Grå-toner

- og jeg har gjort meg mange erfaringer med disse og-
mine favoritter er ABSOLUTT alle de som heter varme grå-toner:
Warm Grey 5
Warm Grey 4
Warm Grey 3
Warm Grey 2
Warm Grey 1
Jeg fargelegger med en lys og skyggelegger med en mørkere - av og til bruker jeg 3 farger for å få mer dybdeeffekt på motivet (dette gjelder i alle fargevalg)

Med disse fargene har jeg fargelagt alt fra trapper, til bukser, gensre, strømpebukser, sekker osv... listen tar ingen ende
- fordi-
jeg liker å tone ned med disse fargene (ikke at jeg gjør det på alle kort, men ofte)
igjen syns jeg at disse varme grå-tonene er helt unike - og går mer over i brunt, lune gode farger jeg på det sterkeste kan anbefale !!

- Jul -

Jeg har siden august holdt julekurs - da inklusiv Promarkerskurs

[Bilder kommer senere]

Fargevalg:

Jeg har 3 rødtoner jeg har brukt hele veien på mine julekort:

Poppy

Berry Red

Red

Disse står i stigende rekkefølge - hvor Red er lysest - jeg bruker ALLTID to og to (ca like farger sammen) for da å få til dybde og skygge...men jeg må si at jeg har prøvd og "feilet" en del før jeg har truffet på farger jeg liker

utav de grønne kommer følgende:

Forest Green

Nisseskjegg og hår tar jeg ikke i en hel farge, men litt innimellom med Cool Grey 1 eller Ice Grey 1 rundt konturene !!

Nisse-ermene og dusken etc - det som skal være hvitt fargelegger jeg alltid med Ivory !!

Kommer mere

- Hvilket ark skal en bruke? -

Jeg bruker KUN Letraset Promarkers egne tegneark
de har en superglatt overflate som gjør at spissene på tusjene ikke blir ødelagt
(har tidligere fargelagt et par kort på akvarellark, men da veldig forsiktig og nesten så jeg dyttet fargen på fremfor å tusje..så anbefaler ikke det)

Som sagt - viktig å bruke ark som har en glatt overflate.

Jeg vil underveis legge til bilder og mere tips og tekst til denne siden!

- Mvh Anja -

*****
Her kommer flere ting på sikt

♡
♡
♡

PS: laaaaaaaaangt innlegg med masse bilder :)

For å få til formen trenger man en dies fra Tim Holtz

(eller om du får tak i ferdige utkuttede - da må du matche målene til dem)

Så lager du til rammen som blir bunn i buret

- målet inni er målet på lengden av det utkuttede fugleburet du bruker + 3 cm ut på hver side

(altså lengden på fugleburet + 6 cm)

Her ser dere at jeg har preget ut hvert hjørne - fra midten og ut

- dette fordi dem skal brettes inn og gjør rammen stabil

Så bruker jeg en bordpunch (hvilken som helst)

for å lage rammen litt mer stilig - puncher nøyaktig i midten på lengden, på alle sider

Så bretter jeg inn hjørnene - limer dem sammen og klipper av halvparten (altså spissen)

- på denne måten blir hjørnene 4 ekstra bein som gjør buret mer stabilt

Så limer jeg på de 4 veggene/burene, en etter en

Og mens dette tørker fargelegger jeg blomster og diverse som skal være i fugleburet mitt

- bildene forteller hvilke farger jeg har brukt og begynt med

Og så er det tid for å dandere dem i buret før jeg avslutter med å sette på en splitbinders/brad på toppen, som låser de fire veggene sammen :)

her kommer bildene av fugleburet - inkl alle motiv jeg har brukt :)

Alle motiv er fra Magnolia

ELDRE:

1. Tutorial
is this one, that I made for

Passion for ProMarkers

at the:

Paper Distressing - Part 1

This is just a simple and quick Tutorial (Will update it with more samples later)

Step One:

I recommend Tim Holtz' Paper Distresser - got 7 knives

(and you don't cut yourself, even if you tried to)

Then you get your paper - and start distressing

back and forth

Until your paper looks like this:

...here you'll see my second paper:

NB: move your hands along with where you distress

Then you have better controll

And here I got my two pieces togehter

...It's a good start for my card

A smaller piece

to match my Magnolia "tag"

- Anja -
-------------------------------------------------------------------

3. Tutorial

I got sooo inspired seeing this tut, just had to try and make my own flowers

- I've also used my ProMarkes

stamped my flowers

then ready to colour them

ButterCup + Gold + Bright Orange

Buttercup is the base, then I've used Gold into the middle of the flower and at last Bright Orange in the center.

(the Buttercup-colour lightens up after it's dry...as you can see)

then I cut of theese parts, and curled them so they all would fit in the center of each other

As you see, I had to use some glue, as well as Glossy Accent + a pin in the center

- And you need to let them dry over night -

(at least mine had to)

the finished flowers

And my finished card :)

------------------------------------------------------------------------

- 4. Tutorial -

Here's my Tutorial for this card:

My diaper card is made by a full 12 by 12 inch piece of doubelsided patterned paper.

Fold the piece of paper so that two corners meet.

Use a bone folder (like you see under) to make a "clean edge"

Then fold the paper

the measure from the top to the fold is now 4 1/2 inches

Do the same on the other side

The most important thing is to have the same measurement on both sides

the take the "top flip" down and over the folded papers

like this

here you can see it sideways - room for more than just a card

Ready for some more?!

the backside

Here My card is decorated

the backside - again - now with my personal stamp

Made an card for the inside as well

The backside of the innercard

Merry Christmas - hope you liked my tutorial

------------------------------------------------------------

- 5. tutorial -

Her kommer en Tutorial på Veskekort nr 3 fra meg

Denne oppskriften er også å finne hos Papirplaneten

(vær forberedt på ett bilderas her)
Starter med 1 mønsterark på 12" x 12"

Når du har valgt fremsiden - snur du arket og preger baksiden på 1" og 11"

Så legger du tapestripe (som vist under) på hver ende der du har preget

og taper sidene inn

snu så arket slik at de tapede sidene ligger vannrett (som bildet under)

Preg deretter på 3,5" og på 8,5"
(det blir 3,5" på begge sider)

her ser du kantene er brettet inn

og at de overlapper hverandre

tar da KUN tape på det området som overlapper hverandre

og limer sammen

så snur du arket vannrett igjen
(slik at den brettede og limede kanten ligger foran deg)

preg så på 4 3/4" og på 5" og 5 1/4"

så bretter du på første pregekant

og motsatt vei på neste pregekant

og tilbake igjen på siste pregekant

slik skal det se ut
(sørg for at skjøten fra tidligere operasjon fortsatt er innerside)

..her ser du skjøten er innerst, ta på tape/lim
på område helt øverst som vist på bildet under

lim sammen

slik ser den ut limt og klar for hull til bånd

Merk så hvor du vil ha båndet

og lag hull

så på med Eyelets

og trer på bånd som utgjør hankene på vesken

Så var det å pynte vesken som du ønsker
- jeg har flere forslag her

vintage motiv fra Hege/Pretty Design

Håper tutorialen var ok og lett forståelig
- Spør meg om du lurer på noe

Lite tips for dem som ikke er så vant med tommer/inch:
EKS: 3, 5" = 3 hele + 2 småstreker
1" = 4 småstreker
som gjør at
3 3/4" = 3 hele og 3 småstreker

----------------------------------------------------------------------

6. Tutorial

Heisann

Jeg har forelsket meg (!!!)

Noe jeg titt og ofte gjør i denne scrappeverden

Så denne gang er det ett brettekort jeg har falt for

Trappekort :)

Her kommer og tutorialen (oppskriften)

*ett ras av bilder*

(håper bildene lar seg lese og åpne større, om ikke kommer det nye)

Altså, start med kartong 6 x 12 inch, brett på midten som vist under

Sett først ett lite merke på 2,5 inch (med blyant kun for deg selv)
- så derfra og ned 3 inch setter du ett nytt merke
- på siste bildet ser du at du måler 1 inch opp

Kutt så på langs med linjalen fra 3 inch merket oppe og ned til 1 inch merket

Fra 3 inch merket øverst preger du ut i margen (den lengden skal nå være 3,5 inch)
brett så opp denne flippen som vist under (brette annenhver vei)

Så (etter 3 inch pregingen og den på midten (altså 3 inch etter) som ble preget og brettet aller først
- preger du så på 2 inch og på nytt på 1 inch (så ser du avstandene på bildet)
- brett så alle annenhvergang som på bildet under og gå over alle kantene med pregeren