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Eisner Award para Best Humor Publication

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Eisner Award para Best Humor Publication
País  Estados Unidos
Primeira cerimónia 1992
Última cerimónia 2020
Detentor atual The Way of the Househusband, vol. 1
Página oficial

O Eisner Award para Best Humor Publication (em português, Melhor Publicação de Humor) é uma das categorias do Will Eisner Comic Industry Award, popularmente conhecido como Eisner Awards. A cerimônia foi estabelecida em 1988 e desde então é realizada durante a convenção "Comic-Con", que ocorre anualmente em San Diego, Califórnia.

A categoria foi incluída na premiação em 1992, e o primeiro prêmio foi atribuído à Groo the Wanderer, revista então publicada pela Marvel Comics através de seu selo editorial "Epic" e produzida pelo roteirista Mark Evanier e pelo cartunista Sergio Aragonés. As obras da dupla acumulariam o maior número de indicações à categoria, em 1993, 1994, 1995, 1997, 1999 e 2015, vencendo em 1997 por causa dos especiais Sergio Aragones Destroys DC e Sergio Aragones Massacres Marvel, e em 1999, novamente por Groo. Entre 1993 e 1995, uma mesma série - Bone, de Jeff Smith - acumularia três sucessivas vitórias, feito ainda não repetido por nenhuma outra obra ou autor.

Em 2013 e 2014, duas obras do cartunista Jeffrey Brown, Darth Vader and Son e Vader's Little Princess, respectivamente, seriam as vencedoras da categoria. A atual vencedora é a série The Way of the Househusband, vol. 1, publicada pela VIZ Media, escrita e ilustrada por Kousuke Oono.

Histórico

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Entre 1985 e 1987, a editora Fantagraphics Books promoveu o Kirby Awards, uma premiação dedicada à indústria dos quadrinhos e com os vencedores recebendo seus prêmios sempre com a presença do artista Jack Kirby. As edições do Kirby Awards eram organizadas por Dave Olbrich, um funcionário da editora. Em 1987, com a saída de Olbrich, a Fangraphics decidiu encerrar o Kirby Awards e instituiu o Harvey Awards, cujo nome é uma homenagem à Harvey Kurtzman. Olbrich, por sua vez, fundou no mesmo ano o "Will Eisner Comic Industry Award".[1][2]

Em 1988, a primeira edição do prêmio foi realizada, no mesmo modelo até hoje adotado: Um grupo de cinco membros reune-se, discute os trabalhos realizados no ano anterior, e estabelece as indicações para cada uma das categorias, que são então votadas por determinado número de profissionais dos quadrinhos e os ganhadores são anunciados durante a edição daquele ano da San Diego Comic-Con International, uma convenção de quadrinhos realizada em San Diego, Califórnia. Por dois anos o próprio Olbrich organizou a premiação até que, ao ver-se incapaz de reunir os fundos necessários para realizar a edição de 1990 - que acabou não ocorrendo - ele decidiu transferir a responsabilidade para a própria Comic-Con, que desde 1990 emprega Jackie Estrada para organizá-lo.[1][3][4] A premiação costumeiramente ocorre às quintas-feiras à noite, durante a convenção, sendo sucedida na sexta-feira pelos Inkpot Awards.[2]

Em 28 de dezembro de 2005, a organização do prêmio anunciou a aberta das inscrições para o prêmio, convidando editoras e autores independentes a apresentarem suas indicações até março de 2006, para serem submetidas aos juízes, que considerariam os trabalhos e selecionariam os indicados. No anúncio, a categoria "Best Humor Publication" foi incluída,[5] mas, quando as indicações foram oficialmente anunciadas em maio de 2006, a categoria não foi incluída em razão da similaridade dentre as indicações para "Best Writer/Artist: Humor" naquele ano.[6]

Vencedores

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Sergio Aragonés, autor da série Groo - premiada em 1992 e 1999, e indicada em 1993, 1994, 1995 e 2015 - e dos especiais Sergio Aragones Destroys DC e Sergio Aragones Massacres Marvel, que, em conjunto, seriam as obras vencedoras da categoria em 1997.
Mark Evanier, roteirista que atuou ao lado de Aragonés em Groo e em outros especiais de humor, divindo com ele as indicações e vitórias.
Jeff Smith, criador de Bone, série vencedora em 1993, 1994 e 1995.
Evan Dorkin, autor da série Milk & Cheese, indicada à categoria em 1993, 1994, 1996 e 2012, e que, nas duas últimas oportunidades, consagrou-se vitoriosa.
Bart Simpon's Treehouse of Horror, coletânea especial publicada pela Bongo Comics em 1999, e obra vencedora da categoria em 2000.
Tony Millionaire, criador do personagem "Sock Monkey", cuja série foi vencedora da categoria em 2001.
Mike Mignola, autor de The Amazing Screw-On Head, especial vencedor da categoria em 2003.
O ilustrador Kevin Maguire trabalhou ao lado dos roteiristas Keith Giffen e J. M. DeMatteis na aclamada minissérie Formerly Known as the Justice League, vencedora da categoria em 2004.
Eric Powell, criador da série The Goon, vencedora da categoria em 2005.
Bryan Lee O'Malley, criador da série Scott Pilgrim, cujo quinto volume, Scott Pilgrm vs. the Universe, seria a obra vencedora em 2010.
O cartunista Shannon Wheeler, autor de I Thought You Would Be Funnier, obra vencedora em 2011.
Milk and Cheese - Dairy Products Gone Bad!, coletânea de Evan Dorkin, e obra vencedora em 2012.
O cartunista Jeffrey Brown produziu Darth Vader and Son e Vader's Little Princess, obras vencedoras da categoria em 2013 e 2014, respectivamente.
Kate Beaton, autora da série Hark! A Vagrant, cuja coletânea Step Aside, Pops seria a obra vencedora em 2016.
Ano Obra Roteiro Arte Editora Indicados Nota
1992 Groo the Wanderer Mark Evanier Sergio Aragones Marvel/Epic

[7]
1993 Bone Jeff Smith Cartoon Press

[8]
1994

[9]
1995

[10]
1996 Milk & Cheese #666 Evan Dorkin Slave Labor
  • Acme Novelty Library, por Chris Ware (Fantagraphics)
  • Comic Book, por John Kricfalusi, Richard Pursel, Jim Smith e Shane Glines (Marvel)
  • Eightball, por Dan Clowes (Fantagraphics)
  • Zippy's House of Fun, por Bill Griffith (Fantagraphics)

 [11]
1997 Sergio Aragones Destroys DC Mark Evanier Sergio Aragones DC
  • Empty Love Stories #2, por Steve Darnall and various artists (Slave Labor)
  • Joy Ride and Other Stories, por Carol Lay (Kitchen Sink)
  • Patty Cake, por Scott Roberts (Permanent Press/Tapestry)
  • Ragmop, por Rob Walton (Planet Lucy)

 [12]
Sergio Aragones Massacres Marvel Marvel
1998 Gon Swimmin' Masashi Tanaka Paradox Press
  • Mystic Funnies, por Robert Crumb (Alex Jones)
  • Roswell, Little Green Man, por Bill Morrison (Bongo)
  • The Seduction of Mike, por R. Sikoryak e Michael Smith (Fantagraphics)
  • Squee!, por Jhonen Vasquez (Slave Labor)

 [13]
1999 Sergio Aragones' Groo Mark Evanier Sergio Aragones Dark Horse
  • Empty Love Stories, por Steve Darnall and various artists (Funny Valentine)
  • Lenore, por Roman Dirge (Slave Labor)
  • Simpsons Comics, por vários autores (Bongo)
  • The 3 Geeks, por Rick Koslowski (3 Finger Press)

 [14]
2000 Bart Simpson's Treehouse of Horror Vários autores Bongo

[15]
2001 Sock Monkey, vol. 3 Tony Millionaire Dark Horse/Maverick
  • Fortune & Glory, por Brian Michael Bendis (Oni)
  • Hey Mister: The Trouble with Jesus, por Pete Sickman-Garner (Top Shelf)
  • Post-Dykes to Watch Out For, por Alison Bechdel (Firebrand Books)
  • Snake 'n' Bacon Cartoon Cabaret, por Michael Kupperman (HarperCollins)

 [16]
2002 Radioactive Man Vários autores Bongo

[17]
2003 The Amazing Screw-On Head Mike Mignola Dark Horse

[18]
2004 Formerly Known as the Justice League Keith Giffen e J. M. DeMatteis Kevin Maguire e Joe Rubinstein DC Comics

[19]
2005 The Goon Eric Powell Dark Horse
  • Angry Youth Comix, por Johnny Ryan (Fantagraphics)
  • Birth of a Nation, por Aaron McGruder, Reginald Hudlin e Kyle Baker (Crown)
  • Kyle Baker, Cartoonist, por Kyle Baker (Kyle Baker Publishing)
  • Plastic Man, por Kyle Baker e Scott Morse (DC)

 [20]
2006 A categoria não foi incluída em razão da similaridade com as indicações para "Best Writer/Artist: Humor" naquele ano [6]
2007 Flaming Carrot Comics Bob Burden Desperado/Image Comics
  • Onionhead Monster Attacks, por Paul Friedrich (Hellcar)
  • Schizo #4, por Ivan Brunetti (Fantagraphics)
  • Tales Designed to Thrizzle, por Michael Kupperman (Fantagraphics)
  • Truth Serum, por Jon Adams (City Cyclops)

 [21]
2008 Perry Bible Fellowship: The Trial of Colonel Sweeto and Other Stories Nicholas Gurewitch Dark Horse
  • Dwight T. Albatross's The Goon Noir, editada por Matt Dryer (Dark Horse)
  • Johnny Hiro, por Fred Chao (AdHouse)
  • Lucha Libre, por vários autores (Image)
  • Wonton Soup, por James Stokoe (Oni)

 [22]
2009 Herbie Archives Richard E. Hughes Ogden Whitney Dark Horse
  • Arsenic Lullaby Pulp Edition No. Zero, por Douglas Paszkiewicz (Arsenic Lullade)
  • Chumble Spuzz, por Ethan Nicolle (SLG)
  • Petey and Pussy, por John Kerschbaum (Fantagraphics)
  • Wondermark: Beards of Our Forefathers, por David Malki (Dark Horse)

 [23]
2010 Scott Pilgrim vol. 5: Scott Pilgrm vs. the Universe Brian Lee O'Malley Oni Press
  • Drinky Crow's Maakies Treasury, por Tony Millionaire (Fantagraphics)
  • Everybody Is Stupid Except for Me, And Other Astute Observations, por Peter Bagge (Fantagraphics)
  • Little Lulu, vols. 19-21, por John Stanley e Irving Tripp (Dark Horse Books)
  • The Muppet Show Comic Book: Meet the Muppets, por Roger Langridge (BOOM Kids!)

 [24]
2011 I Thought You Would Be Funnier Shannon Wheeler BOOM!
  • Afrodisiac, por Jim Rugg e Brian Maruca (Adhouse)
  • Comic Book Guy: The Comic Book, por Ian Boothby, John Delaney e Dan Davis (Bongo)
  • Drinking at the Movies, por Julia Wertz (Three Rivers Press/Crown)
  • Literature: Unsuccessfully Competing Against TV Since 1953, por Dave Kellett (Small Fish Studios)
  • Prime Baby, por Gene Luen Yang (First Second)

 [25]
2012 Milk & Cheese: Dairy Products Gone Bad Evan Dorkin Dark Horse Books
  • The Art of Doug Sneyd: A Collection of Playboy Cartoons, por vários autores (Dark Horse Books)
  • Chimichanga, por Eric Powell (Dark Horse)
  • Coffee: It's What's for Dinner, por Dave Kellett (Small Fish)
  • Kinky & Cosy, por Nix (NBM)

 [26]
2013 Darth Vader and Son Jeffrey Brown Chronicle
  • Adventure Time, por Ryan North, Shelli Paroline e Braden Lamb (kaboom!)
  • BBXX: Baby Blues Decades 1 & 2, por Jerry Scott e Rick Kirkman (Andrews McMeel)
  • Naked Cartoonists, editado por Gary Groth (Fantagraphics)

 [27]
2014 Vader's Little Princess
  • The Adventures of Superhero Girl, por Faith Erin Hicks (Dark Horse)
  • The Complete Don Quixote, por Miguel de Cervantes e Rob Davis (SelfMadeHero)
  • The (True!) History of Art, por Sylvain Coissard e Alexis Lemoine (SelfMadeHero)
  • You're All Just Jealous of My Jetpack, por Tom Gauld (Drawn & Quarterly)

 [28]
2015 The Complete Cul de Sac Richard Thompson Andrews McMeel Publishing

[29]
2016 Step Aside, Pops: A Hark! A Vagrant Collection Kate Beaton Drawn & Quarterly
  • Cyanide & Happiness: Stab Factory, por Kris Wilson, Rob DenBleyker e Dave McElfatrick (BOOM! Studios/BOOM! Box)
  • Deep Dark Fears, por Fran Krause (Ten Speed Press)
  • Sexcastle, por Kyle Starks (Image)
  • UR, por Eric Haven (AdHouse)

 [30]
2017 Jughead Chip Zdarsky Ryan North
Erica Henderson
Derek Charm 		Archie Comics
  • The Further Fattening Adventures of Pudge, Girl Blimp, por Lee Marrs (Marrs Books)
  • Hot Dog Taste Test, por Lisa Hanawalt (Drawn & Quarterly)
  • Man, I Hate Cursive, por Jim Benton (Andrews McMeel)
  • Yuge! 30 Years of Doonesbury on Trump, por G. B. Trudeau (Andrews McMeel)

 [31]
2018 Baking With Kafka Tom Gauld Drawn & Quarterly
  • Batman/Elmer Fudd Special #1, por Tom King, Lee Weeks e Byron Vaughn (DC)
  • The Flintstones, por Mark Russell, Steve Pugh, Rick Leonardi e Scott Hanna (DC)
  • Rock Candy Mountain, por Kyle Starks (Image)
  • Wallace the Brave, por Will Henry (Andrews McMeel)

 [32][33]
2019 Giant Days John Allison Max Sarin
Julia Madrigal 		BOOM! Box
  • Get Naked, por Steven T. Seagle e vários artistas (Image)
  • Mad Magazine, editada por Bill Morrison (DC Comics)
  • A Perfect Failure: Fanta Bukowski 3, por Noah Van Sciver (Fantagraphics)
  • Woman World, por Aminder Dhaliwal (Drawn & Quarterly)

 [34]
2020 The Way of the Househusband, vol. 1 Kousuke Oono VIZ Media
  • Anatomy of Authors, por Dave Kellett (SheldonComics.com)
  • Death Wins a Goldfish, por Brian Rea (Chronicle Books)
  • Minotäar, por Lissa Treiman (Shortbox)
  • Sobek, por James Stokoe (Shortbox)
  • Wondermark: Friends You Can Ride On, por David Malki (Wondermark)

 [35]

Referências

  1. ↑ a b Jackie Estrada. «"The Eisner Awards: A Brief History"». Comic-con.org (em inglês). Consultado em 22 de outubro de 2011. Arquivado do original em 6 de março de 2011 
  2. ↑ a b «Eisner Awards History». Comic-Con Internacional (em inglês). Consultado em 14 de dezembro de 2014 
  3. ↑ «The Will Eisner Comic Industry Awards». Comic-con.org (em inglês). Consultado em 22 de outubro de 2011. Arquivado do original em 6 de março de 2011 
  4. ↑ Aaron Albert. «The Will Eisner Comic Industry Awards Profile». About.com (em inglês). Consultado em 22 de outubro de 2011 
  5. ↑ Press release (28 de dezembro de 2005). «Submissions Now Accepted for 2006 Eisner Awards». CBR (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  6. ↑ a b Press release (4 de maio de 2006). «Chris Ware & Warren Ellis Lead 2006 Eisner Nominations». CBR.com (em inglês) 
  7. ↑ «1992 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  8. ↑ «1993 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  9. ↑ «1994 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  10. ↑ «1995 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  11. ↑ «1996 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  12. ↑ «1997 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  13. ↑ «1998 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  14. ↑ «1999 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  15. ↑ «2000 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  16. ↑ «2001 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  17. ↑ «2002 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  18. ↑ «2003 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  19. ↑ «2004 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  20. ↑ «2005 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  21. ↑ «2007 Will Eisner Comic Industry Award Nominees». Comic Book Almanac (em inglês). Consultado em 6 de julho de 2017 
  22. ↑ Érico Assis (26 de julho de 2008). «Eisner Awards 2008». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  23. ↑ Érico Assis (25 de julho de 2009). «Conheça os vencedores do Eisner Awards 2009». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  24. ↑ Érico Assis (24 de julho de 2010). «Conheça os vencedores do Eisner Awards 2010». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  25. ↑ Érico Assis (23 de julho de 2011). «Eisner Awards 2011: Os vencedores». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  26. ↑ Érico Assis (14 de julho de 2012). «Eisner Awards 2012: Confira os vencedores da premiação». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  27. ↑ Érico Assis (20 de julho de 2013). «Eisner Awards 2013: Chris Ware e Saga são os grandes vencedores». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  28. ↑ Bruno Silva (26 de julho de 2014). «Eisner Awards 2014: Saga é a grande vencedora da premiação». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  29. ↑ Marcelo Hessel (11 de julho de 2015). «Eisner Awards: Conheça os vencedores do principal prêmio de HQs dos EUA». Omelete (em inglês). Consultado em 31 de julho de 2017 
  30. ↑ Marcelo Forlani (23 de julho de 2016). «Eisner Awards 2016: Veja a lista dos ganhadores do principal prêmio de HQs dos EUA». Omelete. Consultado em 31 de julho de 2017 
  31. ↑ Marcelo Hessel (22 de julho de 2017). «Eisner Awards: Saga leva o prêmio principal e supera recorde de Sandman». Omelete (em inglês). Consultado em 31 de julho de 2017 
  32. ↑ Fábio de Souza Gomes (26 de maio de 2018). «Prêmio Eisner 2018: Monstress e My Favorite Thing is Monsters lideram em indicações; confira todos os nomeados». Omelete. Consultado em 5 de agosto de 2020 
  33. ↑ Sérgio Codespoti (23 de julho de 2018). «Cumbe, de Marcelo D'Salete, ganhou o Prêmio Eisner». Universo HQ. Consultado em 5 de agosto de 2020 
  34. ↑ Gabriel Ávila (20 de julho de 2019). «Conheça os vencedores do Prêmio Eisner 2019». Omelete. Consultado em 5 de agosto de 2020 
  35. ↑ Nicolaos Garófalo (24 de julho de 2020). «Bitter Root, da Image, vence Eisner 2020 de Melhor Série Contínua». Omelete. Consultado em 5 de agosto de 2020 

Ligações externas

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