手塚治虫の「俺は絵が描けないんだよね」という言葉を聞いて ──富野監督はその後、虫プロダクションに入社します。そして初演出はTVアニメの「鉄腕アトム」（1963〜1966年放送）です。 僕が現場に入ったのは「アトム」の放送2年目です。本格的なTVアニメ第1号として話題になった「鉄腕アトム」だったけれど、2年目ともなると、もう華々しくもなんともないんですよ。原作も使い切りはじめていて、残っている原作は「いいエピソードだから、ここで使うのはもったいない」というものか、逆に「原作そのままではTVで扱いづらい」というものばかり。だったからオリジナル脚本で埋めていこうということになっていって。そういう時期なので、楽しいことっていうのは何一つなかったと言ってもいいですね。 ──当時現場には「鉄腕アトム」の単行本は置かれていたのでしょうか。 原作を見ながら作ったという記憶はないので、たぶん置いてなかった

2009年から2010年にかけて、ジェネオン・ユニバーサル（現：NBCユニバーサル・エンターテイメントジャパン）から前半3巻が、復刊ドットコムから後半3巻が発売され、今では非常に手に入りにくい「鉄腕アトム《オリジナル版》復刻大全集」を、復刊ドットコムが新仕様で再刊する。「《オリジナル版》復刻大全集」は約6500ページの内容が全6巻で構成されていたが、今回の「《オリジナル版》」では1巻あたりを約400ページにまとめ全16巻に。A5判にリサイズされ、読みやすいソフトカバーで造本される。 数度の単行本化に際し、その都度手塚治虫自身が細かく改変・再編集を行い、いくつものバージョンが存在する「鉄腕アトム」。今回の「《オリジナル版》」では、雑誌・少年に1951年から1968年に連載された初出バージョンがそのまま復刻再現される。各話の連載時の全扉絵や、別冊付録の全表紙の再録も見どころだ。 1巻から6巻ま

昭和40年代、手塚治虫先生との思い出「http://mcsammy.fc2web.com」の制作メモ＆「日々の日誌」 9,301位 / 1,490,269 昨日　　　：6135歩 起床時間　：9時57分 血圧　　　：119　　　　75 脈拍　　　：65 体温　　　：35.6℃ 体重　　　：67.0㎏ テレビをつける、すでに9時57分であった。妻と西武園ゆうえんちで開催の2010リサイクルカーニバルに行く予定であった。下に行くとすでに妻は支度が済んでいた。と言うのも、次男が高校時代の友人たちと奥多摩のマス釣り上へバーベキューで、6時に起きて出かけたので日曜日にしては早起きしていたのだ。私と言えばDVDを見ていて寝たのが6時近かったので起きられなかった。部屋に戻り、着替えて自転車で、読売新聞販売店へいき、西武園の入場券2枚を頂いて来る。家に戻り支度をする。妻が外寒かったよ、と言うので、皮ジャン

前回の記事は途中から酔っぱらって書いているので、我ながらいつも以上に何を言ってるのか分かりにくい。 重複になるが、もう一度整理しておきたい。 まずは「戦後民主主義」の定義についてだが、このブログでは一貫して「故郷は地球」や「怪獣墓場」の脚本家、佐々木守氏の発言を基本に置いている。 あらためて引用しておくと、こういうものだ。 日本の敗北を体験した僕には「戦後民主主義」は明確な手ざわりとして残っている。それは「個人が、体制よりも社会よりも組織よりも、すべてに優先される」という考え方であり、そんな行動のことであった。（『佐々木守シナリオ集・怪獣墓場』あとがき） 言うまでもなく、佐々木守氏の言う「個人の優先」は、日本国憲法でいう「個人の尊厳」、細かく言えば「自由主義」「福祉主義」「平等主義」からなる「基本的人権尊重主義」から来るものだろう。 こと精神面だけをみるなら、これに「平和主義」を加えたあた

なかなか話が先に進まないので自分でも困っているわけだが、手塚治虫についてもう少し書く必要がある。 と言っても、ぼくが今ここでやりたいのは、浅薄な知識で手塚を語ることではなく、あくまで富野監督が『伝説巨神イデオン』で何をやりたかったのか、何と戦ったのかについてだ。 さて話は松本零士に戻る。 松本零士が心情的には”人種を越えた友情”を訴えつつ、その表現には多く日本の”敗戦”や”戦後”が描かれていたことはすでに見てきたとおり。 もちろんこれは矛盾でもなければダブルスタンダードのようなものでもなく、何かしらの作家性をもつ人物にはよく見られる光景なんじゃないかと思う。 体験が表現をうみ、体験がメッセージをうむ。 いずれにしても、実体験という裏付けがある以上、両者は作家の内部においては矛盾しない。 では、作家という意味では戦後最大級の巨人である手塚治虫の場合はどうだったか。 自伝である『ぼくのマンガ人

手塚治虫は『火の鳥』の全体構成を、黎明編から時代を下り、また未来編から時代を遡って、現代編で結実するものとしていた。しかし作品自体が長期化するにつれて、『現代』自体がその時によって変化してしまうため、この初期構想は実現しなかった。（Wikipedia - 火の鳥） いきなり引用からで恐縮だが、『火の鳥』とはそうして構想されたものだった。分かりやすい方で言えば、『黎明編』がヤマタイ国、『ヤマト編』が古墳時代、『鳳凰編』が奈良時代、『羽衣編』が10世紀、『乱世編」が平安末期・・・と順を追って展開され、やがて「現代」を追い越して、最終的には『未来編』に至る。 それを、過去と未来の一番遠いところから、現代に向かって交互に書かれていった点が、『火の鳥』ワールドの特徴だ。 そして、書かれなかった『現代編』についてはこんな意見がある。 「･･･読者はこの欠落部分を補うことができる。それは『火の鳥』以外の

ぼくがリアルタイムでみたアニメで、”人間害悪説”と真正面から取り組んだ作品だと思われるものが、富野喜幸（富野由悠季）監督の『無敵超人ザンボット３』（1977）だ。 『ザンボット３』の革新性については、今さら言い足すようなことは持ち合わせていないので、Wikipedia - 無敵超人ザンボット３でも読んでいただいた方が早い。 ぼくがここで話題にしたいのは、そんな『ザンボット３』とは、手塚流”人間害悪説”を、富野流に書き換えたものだったんじゃないかと言うことだ。 そもそも富野監督と手塚治虫との縁は深い。富野監督が大学卒業後に選んだ就職先は虫プロダクション。そこでは『鉄腕アトム』の演出を任された。その後、フリーになって初めての監督作品が、手塚治虫原作の『海のトリトン』（1972）。 この『海のトリトン』で、富野監督が手塚治虫の原作を大きく書き換えてしまったことは有名な話だ。 その最終回には、「正

関連記事 ■富野由悠季と手塚治虫の相似点　その２ 結論から言いましょう。富野由悠季の監督による手塚治虫作品のアニメが見たいです。手塚先生亡きあと、手塚作品は数多くアニメ化されましたが、未だに富野監督に監督のチャンスを恵まれてもらえません。これはまことに残念なことです。昔は『海のトリトン』という作品はありましたが、あれは70年代のことでしたし、原作と結果的に別物になってしまったので、今こそもう一度「富野が監督する手塚原作のアニメ」が期待しております。 『無敵超人ザンボット３』以後、ほとんど他人の原作を監督したことがない富野さんはよく他人の原作を監督するのを拒否する監督と見られがちですが、それは誤解であって、富野監督ははっきりと「いい原作が欲しい」と述べている。 そして、手塚治虫作品の一つの大きな特徴として「芯がしっかりしてるものが多い」とよく挙げられていますので、作品を作る際にコンセプトを最

ぼくが勝手に「表現上のテーマ」と呼んでいるものは、遅くとも思春期までの期間に、いつの間にか脳の奥底あたりに形成されるものだろう。おそらくそれは、作家の人格そのものとも結びついていて、相当に意識しない限り作品から除外することは難しいことであるように思う。 『ロストワールド』『メトロポリス』『来るべき世界』の三作を合わせて、「初期SF三部作」と呼ぶそうな。 これらは、1948～51（昭和23～26）年に相次いで発表された長編なわけだが、当時の手塚治虫はまだ20才を過ぎたばかり。ある程度までは思うがまま、自由に筆を走らせていたことだろう。まさか、自分を客観視して本音を押し殺す・・・ような芸当はまだ考えもしない時代だったと推測する。 というわけで、この初期SF三部作をざっと眺めてみれば、そこからは手塚治虫青年の生の声が聞けるように考えるのはぼくだけではあるまい。果たしてそこでは、手塚治虫中年の言う

いつまでも脱線していてもキリがないので、ざっくばらんに行きたい。 ぼくは劇場版『銀河鉄道999』における「テーマ」だと言われる「限りある命の尊さ」は、松本零士にとっての心情的なテーマとも表現的なテーマとも別に、それらの上に半ばムリヤリ載せられた言葉なんじゃないかと考えた。要は、お飾りというやつだ。 それでは、松本零士ご本人は、その点についてどうお考えになっているのか。 「私は機械化したい人間がいれば機械化すればいいし、生身で生きたいならそれはそれでいいのではないかと思う。どっちが幸福であるかは、その人の人生が終わってみなければわからない」（『完全版 銀河鉄道999 PERFECT BOOK』（宝島社／2006年） と、まあ見てのとおりで、そんなもんはどうでもいいと氏は考えているようだ。 少なくとも、氏にとっての『999』のテーマはそんなところにはない。ぼくには、そう聞こえる。 じゃあ誰が、

新米と秋刀魚のわた焼き お刺身用の秋刀魚を買いました。1尾250円です 3枚におろして、秋刀魚のわたに酒、味醂、醤油で調味して1時間ほど漬け込み、グリルで焼きました 秋刀魚のわた焼き わたの、苦味が程よくマイルドに調味され、クセになる味わいです 艶やかな新米と一緒に 自家製お漬物 土…

手塚治虫生誕80周年記念かつフジテレビ開局50周年記念のSPアニメ。 監督は、先に情報を得ていたとはいえ、やはり実際に見ると意外に感じる谷口悟朗。子供向け、もしくはファミリー向けアニメに関わるのは『爆闘宣言ダイガンダー』以来だろうか。抜擢されたのは、制作協力の高橋良輔*1繋がりか。 連名ながらコンテや演出も担当。監督した『コードギアス反逆のルルーシュ』ではコンテや演出をあまり直接的に行わず、他作品へコンテマンとして参加することもなかっただけに、ボリュームある谷口演出を久々に見られた気分。目元や手元のクローズアップ、アクションでのPAN多用、要所のキャラクター演技で1コマ使用、といった演出に特徴が出ているかな。動物視点ということもあって、低いカメラ位置が多用されているのも面白かった。 キャラクターデザインには木村貴弘が参加し*2、服飾の色指定もカラフル*3。手塚プロダクションらしい絵柄の癖は

昭和40年代、手塚治虫先生との思い出「http://mcsammy.fc2web.com」の制作メモ＆「日々の日誌」 21話 姉（ねえ）チャンなんて大嫌（だいきら）い！ 家事に大忙しのメルモ、タッチをおんぶして、朝食を作っている。いたずらねこを追いかけ外に出るが、となりの奥さんが赤ちゃんにおっぱいを上げていた。それを、タッチが見て泣き出してしまった。 メルモは、大人になって、タッチにおっぱいを上げようとするが、おっぱいが出ない、そこへ、ワレガラス先生が来ておっぱいの出るわけを説明する。 トトオの幼稚園の父兄参観日がありメルモが行くというのを聞いて、キャンディが残り少なくなっているので、無駄遣いをするなと、ワレガラスはメルモに忠告する。 トトオの父兄参観日の日メルモは、大人に変身しないで父兄参観日に行く、そのためトトオは恥をかき、帰宅してからメルモに怒って「お姉ちゃんなんか嫌いだい」といって