栄通記

　　 　　　


北海道教育大学岩見沢校美術コース　

情報デザイン研究室展vol.13 　
　　　

　　　
　 　　
　　　　
　会場：ほくせんギャラリー ivory（アイボリー）
　　　　　 中央区南２条西２丁目　
　　　　　　NC・HOKUSENブロックビル４階
　　　　　 （北西角地、北＆西に入り口あり）
　　　　　電話（０１１）２５１－５１３０　

　会期：2013年10月16日（水）～10月20日（日） 　　
　休み：
　時間：１０：００～１９：００　
　　　　　（最終日は、～１７：００まで。）

　【参加学生】
　2年：田川明美　他　
　3年：宮森くみ　他　
　4年：柳瀬紗里　他

ーーーーーーーーーーーーーーーーー（10.18）

　白さ大好き。淡く淡く、それでいて秘めた情熱を伝えたい、そんな学生展だった。


　会場構成と、作品配置には相当頑張った。なかなかのものだ。

　広い会場を明るい部屋と暗い部屋に二分している。
　その明るい部屋を入り口から載せていきます。























　次は隣室の暗い部屋。













　明るい部屋には壁を作って通路を作り、一人一人の作品をゆったり見せている。その工夫と、作品意欲は納得できる。ただ、明るさは良いのだが、作品も白味が多くて、全体が寒々した感じもした。乙女達の浮遊感と言えばいいのか。
　暗い部屋は、ちょっと寂しかった。構成的工夫は良いのだが、やっぱり部屋の広さに比して寂しく感じた。パソコン一台が一人の作品量という展示の難しさもあるのだろう。

　基本は白っぽさと黒っぽさで、一人のんびり静かにみてもらいたい、ということだろう。その点では成功していると思う。



　14名の参加です。とても全員には言葉が回らないでしょう。半分を目標にして、入り口から載せて行きます。



　　　↑：2年・田川明美、「あたまのなかのせかい」。



　頭の中のイメージを本にしたもの。確かによくある発想だが、それでもやっぱり面白いテーマだ。
　田川明美の頭の中を、もう少し見てみよう。










　色、色、色・・が中心で、淡い綾をなして爽やかに進んでいっている。さて、皆さんの頭の中はどうなっていますか？







　　　↑：4年・岡崎菜央、「SURVIVE」。



　これは爽やかの極地で、かつ、単に「爽やかで見ていると、痛い目に会うかもしれないよ！？」と、ちょっと挑発的なのが良い。
　それにしても良いポスターだ、良いモデルだ、良い切り紙細工だ。







　マスク？防災マスク？男の唇防止マスク？闘う女の姿だ。









　遊ぶブーメラン？「あんたを殴る道具」かな？






　　　↑：4年・角田美友、「おろかな子ねずみ」。


　絵本です。
　個人的には、壁にも、一枚か二枚の中身を大きく載せて欲しいのだが。それは作家の「絵本を見せる」という意図に反するのだろう。





　　　↑：3年・青坂さつき、「えんとえん」。






　　　↑：4年・柳瀬紗里、「しるす」。














　パンツが並んでいる。全くの白さだ。純血、清潔の証か。女の子らしい飾りが付けてある。そしてしわくちゃにされたメモ書き。

　下着は生身の人間（小説的自己）の代わりであり、文章は直接的な意志・意欲だ。綺麗な下着に、ぐちゃらぐちゃらした文字を書き連ね、見かけの白の純血を否定するかの勢いだ。もっとも、文章はしっかりしたものだが、この作品においては細かく見る必要はないだろう。なぜなら美術展であり、視覚展だから。文字はその説明ではないであろう。捨てられたメモ紙が、日記のように綺麗な下着に寄り添っている。それだけで訴える力があるだろう。






　　　↑：3年・佐藤麻里奈、「こと和え」。












　全く困ったものだ。「闘う美女」、「悩める女子」から、今度は本格的美女の登場だ。

　それにしても、モデルは素人、おそらく学生仲間だろうが、実に堂々としたモデルぶりだ。そういう姿勢を取らせた作家にアッパレを与えたい。

　作品は限りなく爽やかな日本美だ。「ニッポンの夏」、かくありきという一つの理想郷と言ってもいい。だから作品としては成功しているのだろう。

　この作品も壁にもっともっとモデルの写真を貼ればと思う。それでは、たゆたゆしいムードが保てないとの判断だろう。余白美を尊重すべきか、もっともっと見せる場を作るか。価値観、美学の違いか。






　　　↑：3年・宮森くみ、「青について考えてみた」。














　タイトルの意は「青考察」だ。が、作品は「水面・考察」にみえる。水面だから青があるのも当然だ、位の意味で作品群を見てしまう。水面の姿の中で、波紋やその模様やデジタル構成かと。

　が、宮森くみはあくまでも「青」が中心とのことだ。
　作品は面白いが、作家の意図からしたら失敗だと思う。ドーンと「青」と向き合っていない。青を考える中での、模様や線や他の色があるべきだろう。
　おそらく、「青」をどう料理すべきかを考えあぐねているのだろう。
　単純に、青のグラデーションから始めればいいのに。ポスター大の中で、いや２ｍも３ｍする長さの中で、白味を消して「青」のみを追求する。好きな色をトコトン研究することは、後々役に立つだろう。






　



　②に続きたいのですが、ちょっと時間的に厳しい感じです。