ダリル・ホール&ジョン・オーツ

ダリル・ホール&ジョン・オーツ
ダリル・ホール&ジョン・オーツ
	2017年10月28日の公演でのダリル・ホール（後方）とジョン・オーツ（前方）
基本情報
出身地	アメリカ合衆国ペンシルベニア州フィラデルフィア市
ジャンル	ブルー・アイド・ソウル; ポップ・ロック; ニュー・ウェイヴ; R&B;
活動期間	1969年 - 2024年
レーベル	アトランティック; RCA; アリスタ・レコード; U-Watch Records;
公式サイト	hallandoates.com
メンバー	ダリル・ホール; ジョン・オーツ;

ダリル・ホール&ジョン・オーツ（Daryl Hall & John Oates）は、ダリル・ホールとジョン・オーツが結成したアメリカのブルー・アイド・ソウル・デュオである。ホール・アンド・オーツの略称でも知られる。2024年解散^[7]。

来歴

1972年にレコード・デビュー。音楽業界は厳しく、なかなか成功をつかむことができなかったが、74年にタヴァレスが「シーズ・ゴーン」をカバーし、作者の二人も注目されるようになった。1975年8月に発表した4枚目のアルバム『Daryl Hall & John Oates』がBillboard 200の17位を記録。翌1976年1月にシングルカットされた「サラ・スマイル」（1976年）も全米4位を記録。それから「シーズ・ゴーン」（1976年）、初の全米1位「リッチ・ガール」（1977年）、「イッツ・ア・ラーフ」（1978年）、「ウェイト・フォー・ミー」（1979年）などのヒットを連発した^[8]。

1980年代以降も、「ふられた気持ち」^{[注 1]}（1980年）、「キッス・オン・マイ・リスト」（1981年）、「プライベート・アイズ」（1982年）、「アイ・キャント・ゴー・フォー・ザット」^{[注 2]}（1982年）、「マンイーター」（1983年）「アウト・オブ・タッチ」（1984年）などがヒットし、ブルー・アイド・ソウルのジャンルで特に成功したデュオとなった^[9]。1985年に行われたライヴエイドに出演。長年憧れ、また友人でもあった元テンプテーションズのエディ・ケンドリックス、デヴィッド・ラフィンと共演している^{[注 3]}。その後、1991年に活動停止したが、1995年に活動再開。二人はグループ活動の傍ら、ソロ活動やプロデューサーなどで地道に活動していた。

全米トップ10入りした16曲のうち半数近くの7曲はホールの元恋人サラ・アレンとその妹で1993年に白血病で死去したジャンナ・アレンとの共作である。

USAフォー・アフリカにてウィ・アー・ザ・ワールドを歌う

1985年、二人はUSAフォー・アフリカに参加し、ホールはチャリティ・シングルの「ウィ・アー・ザ・ワールド」のブリッジ部分でリードボーカルもとった。

2009年にソングライターの殿堂、2014年にロックの殿堂入りを果たした。キャリア40年超で、TOP40ヒット29作、TOP10ヒット16作、No.1ヒット6作、プラチナアルバム8作、ゴールドアルバム6作、ゴールドシングル6作。総売上枚数は推定4000万枚以上の実績を残している。

2023年、2人が設立した版権管理会社「ホール・オーツ・エンタープライズ」の株式の半分をオーツが投資ファンドに売却しようとしたことに端を発し、ホールがオーツを訴えるなど関係が険悪化した。2024年4月にはオーツがメディアに対し「ホール&オーツはもう終わった」と発言し^[10]、5月にはホールも「グループを見ることはもうない」と語るなど^[7]、事実上グループは解散し、ソロとして活動する事を表明している。

ホールは最近の米ビルボード誌でのインタビューで、「僕は（自分は）ずっとソロ・アーティストだといつも言ってきた。ジョンとは一緒に仕事をしていただけ。これからは自由に演奏する」と発言。

メンバー

ダリル・ホール（Daryl Hall、 (1946-10-11) 1946年 10月11日（78歳）^[11]）

本名はダリル・フランクリン・ホール（Daryl Franklin Hohl）。長い間、公私ともにサラ・アレンと暮らしていた。
ペンシルベニア州チェスター郡ノース・コベントリー生まれ^[12]、モンゴメリー郡ポッツタウン（フィラデルフィア近郊）出身^[12]、ボーカル、ギター、キーボード担当。
ドイツ系アメリカ人で、ペンシルベニア・ダッチの血も受け継ぐ、音楽家のフランク・ホールと声楽教師のベティを両親に持つ。
子供の頃は読書好きで空想好き、スポーツが苦手ということでスクールカーストの下位にいる生徒であり、両親に反抗を持った少年だった。同時にR&Bやソウルに傾倒していた。
1966年、テンプル大学の入学式で新入生のオーツと知り合う。1967年の暮れにバンドとして参加していたダンス会場の楽屋で知り合ったという説もある^[13]。
1980年代に同棲したロシア系人女性との間に1児を儲けた。
2005年、野生動物に寄生するダニから感染するライム病により一時ライブをキャンセルするなどしたが、現在では完治した模様。
少年時代にR&Bやソウルに関わった経験から、アフリカ系やヒスパニックなど人種を問わずにフレンドリーに接しており、幅広い分野の交流関係を持っている。
ニューヨークやロンドンなど数軒の邸宅を所持しており、近年は音楽プロデューサーとしても精力を注いでおり、とくに若いアーティストに楽曲を提供している。
近年はR&Bやソウルのテイストを取り入れたポップスで人気を博し、ブルー・アイド・ソウルとして成功したが、若いころは「肌が白く碧い目を持つR&Bやソウルのミュージシャン」と呼ばれることに抵抗感を持ち、音楽に人種は関係ないと振り返って述べている^[14]。

ジョン・オーツ（John Oates、 (1948-04-07) 1948年 4月7日（76歳）^[15]）

本名はジョン・ウィリアム・オーツ（John William Oates）^[13]。ニューヨーク出身^[13]。ボーカル、ギター担当。
父親アル・オーツはスペイン系人およびアイルランド系人の血を引き、母親アンはイタリア系人^[13]。妹はダイアンで4人家族^[13]。父方の祖父はアイルランド系イギリス人移民、祖母はモロッコ系（ムーア人）スペイン人移民。母方の祖父母はイタリア人（シチリア系）移民だった。
4歳の時に、父親の仕事の関係で一家はフィラデルフィアに引っ越した^[13]。5歳の時に遊園地の特設会場で観たビル・ヘイリー&ヒズ・コメッツの演奏をきっかけに音楽に興味を抱いて、ジュニア・ハイスクールに通う頃からギターを習いたいと思い始め、3年間、民間の音楽学校に通う^[13]。9歳の時にエレクトリック・ギターを手に入れ、友達らとバンドの真似事を始めた^[13]。
ハイスクールの頃には、アマチュア・バンドに参加し地元のティーン向けクラブやパーティーで演奏。レパートリーは、ジェイムズ・ブラウン、ウィルソン・ピケット、ミラクルズ（英語版）、テンプテーションズなどのソウルだった^[13]。その一方、ボブ・ディラン&ジョーン・バエズ、トム・パクストン（英語版）などのフォークソングも聴いていた^[13]。
1966年にハイスクールを卒業したジョンは、地元のテンプル大学に入学しジャーナリズムを専攻^[13]。スポーツマンで、テンプル大学にはレスリングで奨学金を得ての入学だった。学業のかたわら、「マスターズ」というセミプロのソウル・バンドのボーカル兼ギタリストとして活躍。1967年の暮れに、西フィラデルフィアのダンス会場「アデルフィ・ボールルーム」で開催されたパーティーに出演した際に、楽屋で「テンプトーンズ」というテンプテーションズのコピーバンドと面識を持ち、その中のメンバーの1人だったホールが同じテンプル大学の学生だと知って話しかけたのをきっかけに親しくなる^[13]。
彼のバンド「マスターズ」は1968年にメンバーの徴兵で解散し、「テンプトーンズ」に加入する予定だったが解散したので、二人はそれぞれ別の音楽の仕事を探すことになった。ホールが「ガリバー」というロック・バンド^[16]のアルバム^[17]を制作発表していた頃、オーツはヨーロッパ放浪の旅に出ていた^[13]。1970年11月に帰国したオーツと、「ガリバー」のアルバムが不発に終わったホールは、以前から一緒に書き溜めていた曲を2人で演奏して歌うことを決め、12月にフィラデルフィアの小さなクラブで「ダリル・ホール&ジョン・オーツ」としてスタートした^[13]。
1980年代に結婚、その後離婚したが現在では再婚して1児（息子タナー）をもうけ、コロラド州アスペンで生活している。
1987年にはアイスハウスの代表曲エレクトリック・ブルー（英語版）（全米7位）を、ボーカルのアイヴァ・デイヴィス（英語版）と共作。オーツもコーラスで参加。ソロ・アルバムでは、敬愛するミシシッピ・ジョン・ハートをトリビュートしたものなどを出している。
若いころは口ヒゲがトレードマークであったが、現在はきれいに剃っている。時折、あごヒゲや無精ヒゲを生やす場合もある。

ダリル・ホール&ジョン・オーツ（2008年）

サポートメンバー

代表曲

「微笑んでよサラ」（1976年）ホールの恋人サラ・アレンを歌った曲。
「追憶のメロディ」（1976年）1973年の作品を再リリース。
「リッチ・ガール」（1977年）同年3月26日〜4月2日付、2週連続全米No.1。
「イッツ・ア・ラーフ」（1978年）
「ウェイト・フォー・ミー」（1979年）
「エヴリタイム・ユー・ゴー・アウェイ」（1980年）アルバム『モダン・ヴォイス』に収録。1985年にイギリスの歌手、ポール・ヤングがカバーし、同年7月27日付のチャートで全米No.1を獲得している。
「ふられた気持」（1981年）ブルー・アイド・ソウルの大先輩、ライチャス・ブラザーズのヒット曲をカバー。
「キッス・オン・マイ・リスト」（1981年）同年4月11日〜25日付、3週連続全米No.1、同年年間7位。様々なコンピレーションCDに収録される際、ラヴソングとして扱われる事が多いが、実際はアンチ・ラヴソングである。ホールは「君のキスは最高に素敵な物の一つとしてリストに載っているけど、唯一無二ではない。そういう歌だからね。みんなは『君を愛している。君がいなければ僕は死んでしまう』という内容の歌だと思っているけど、本当はその正反対なのさ」と語っている。
「ユー・メイク・マイ・ドリームス」（1981年）
「プライベート・アイズ」（1981年）同年11月7日〜14日付、2週連続全米No.1。
「アイ・キャント・ゴー・フォー・ザット」（1982年）同年1月30日付、全米No.1。ソウル・チャートでも上位に入った。
「ディド・イット・イン・ア・ミニット」（1982年）
「マンイーター」（1982年）同年12月18日〜1983年1月8日付、4週連続全米No.1、1983年年間7位。
「ワン・オン・ワン」（1983年）
「ファミリー・マン」（1983年）マイク・オールドフィールドのカバー。
「セイ・イット・イズント・ソー」（1983年）同年12月17日〜1984年1月7日付、4週連続全米2位。
「アダルト・エデュケイション」（1984年）
「アウト・オヴ・タッチ」（1984年）同年12月8日〜15日付、2週連続全米No.1、1985年年間6位。2人にとって最後の全米No.1。
「メソッド・オヴ・モダン・ラヴ」（1985年）
「エヴリシング・ユア・ハート・デザイアーズ」（1988年）2人にとって最後のビルボード・ポップチャートTOP10ランクイン楽曲。
「Philly Forget Me Not」with トレイン（2018年）

ダリル・ホール

「ドリームタイム」（1986年）1986年10月4日付、全米5位。

※ チャート順位は全てビルボードを参照している。

ディスコグラフィ

スタジオ・アルバム

『ホール・オーツ』 - Whole Oats（1972年） Whole Oatsとは、未精白のカラスムギ。
『アバンダンド・ランチョネット』 - Abandoned Luncheonette（1973年）全米33位アリフ・マーディンによるプロデュース。
『ウォー・ベイビーズ』 - War Babies（1974年）全米86位トッド・ラングレンがプロデュース。
『サラ・スマイル』 - Daryl Hall & John Oates（1975年）全米17位 1976年年間22位。
『ロックン・ソウル』 - Bigger Than Both of Us（1976年）全米13位 1977年年間13位。
『裏通りの魔女』 - Beauty on a Back Street（1977年）全米30位
『赤い断層』 - Along the Red Ledge（1978年）全米27位デヴィッド・フォスターによるプロデュース。
『モダン・ポップ』 - X-Static（1979年）全米33位前作同様、フォスターによるプロデュース。
『モダン・ヴォイス』 - Voices（1980年）全米17位 1981年年間8位、および1982年度99位。初のセルフプロデュース&ミリオンセラーアルバム。
『プライベート・アイズ』 - Private Eyes（1981年）全米5位 1982年年間16位。
『H2O』 - H2O（1982年）1983年1月15日〜4月16日付、15週連続全米3位、同年年間4位、プラチナ・アルバム。ホール・アンド・オーツ最大の売り上げを記録したアルバムである。
『ビッグ・バン・ブーム』 - Big Bam Boom（1984年）全米5位 1985年度17位。
『Ooh Yeah!』 - OohYeah!（1988年）全米24位同年年間93位。
『チェンジ・オブ・シーズン』 - Change of Season（1990年）全米60位
『マリゴールド・スカイ』 - Marigold Sky（1997年）全米95位
『ドゥ・イット・フォー・ラヴ』 - Do It for Love（2003年）全米77位タイトル曲がビルボード・アダルトコンテンポラリーチャートで1位に。
『アワ・カインド・オブ・ソウル』 - Our Kind of Soul（2004年）全米69位
『ホーム・フォー・クリスマス』 - Home for Christmas（2006年）

ライブ・アルバム

『ライブタイム』 - Live time（1978年）全米42位
『ライヴ・アット・ジ・アポロ』 - Live at the Apollo（1985年）全米21位ボブ・クリアマウンテン、元テンプテーションズのデヴィッド・ラフィン、エディ・ケンドリックスと共演を果たしている。

コンピレーション・アルバム

『サヨナラはいわないで』 - No Goodbyes（1976年）全米92位
『ビギニングス』 - Past Times Behind（1977年）デビュー前の未発表音源集。
『フロム・A・トゥ・ONE』 - Rock'n Soul Part1（1983年）全米7位同年年間36位。新曲2曲を含めたベストアルバム。
『アルティメット・ダリル・ホール&ジョン・オーツ』 - Ultimate Daryl Hall & John Oates（2004年）全米63位

シングル

全米でチャートインしたシングルのみ掲載。

「追憶のメロディ」 - "She's Gone"（1973年）全米60位日本未リリース。
「微笑んでよサラ」 - "Sara Smile"（1976年）全米4位
「追憶のメロディ」 - "She's Gone"（1976年）全米7位再リリース
「ドゥ・ホワット・ユー・ウォント」 "Do What You Want, Be What You Are"（1976年）全米39位
「リッチ・ガール」- "Rich Girl"（1977年）全米1位
「バック・トゥゲザー・アゲイン」 - "Back Together Again"（1977年）全米28位
「イッツ・アンカニー」 - "It's Uncanny"（1977年）全米80位日本未リリース。
「恋の傷痕」 - Why Do Lovers (Break Each Other's Heart?)1977年）全米73位
「イッツ・ア・ラーフ」 - It's a Laugh（1978年）全米20位
「君を失いたくはない」 - "I Don't Wanna Lose You"（1978年）全米42位日本では「アレイ・カッツ」のB面としてリリース。
「ウェイト・フォー・ミー」 - "Wait for Me"（1979年）全米18位
「世界は美しい」 - "Who Said the World Was Fair"（1980年）全米110位日本未リリース。
「ハウ・ダズ・イット・フィール」 - "How Does It Feel to Be Back"（1980年）全米30位日本では「イン・ラブ・ウィズ・ユー」のB面としてリリース。
「ふられた気持」 - "You've Lost That Lovin' Feelin'"（1980年）全米12位日本未リリース。
「キッス・オン・マイ・リスト」 - "Kiss on My List"（1981年）全米1位日本未リリース。
「ユー・メイク・マイ・ドリームス」 - "You Make My Dreams"（1981年）全米5位日本未リリース。
「プライベート・アイズ」 - "Private Eyes"（1981年）全米1位
「アイ・キャント・ゴー・フォー・ザット」 - "I Can't Go for That (No Can Do)"（1981年）全米1位
「ディッド・イット・イン・ア・ミニット」 - "Did It in a Minute"（1982年）全米9位
「ユア・イマジネーション」 - "Your Imagination"（1982年）全米33位日本未リリース。
「マンイーター」 - "Maneater"（1982年）全米1位
「ワン・オン・ワン」 - "One on One"（1983年）全米7位
「ファミリー・マン」 - "Family Man"（1983年）全米6位
「セイ・イット・イズント・ソー」 - "Say It Isn't So"（1983年）全米2位
「アダルト・エデュケイション」 - "Adult Education"（1984年）全米8位
「アウト・オヴ・タッチ」 - "Out of Touch"（1984年）全米1位
「メソッド・オヴ・モダン・ラヴ」 - "Method of Modern Love"（1985年）全米5位
「言わずにおいて」 - "Some Things Are Better Left Unsaid"（1985年）全米18位
「ポゼッション・オブ・セッション」 - "Possession Obsession"（1985年）全米30位
「ザ・ウェイ・ユー・ドゥ・マイ・ガール」 - "The Way You Do the Things You Do"（1985年）全米20位 with デヴィッド・ラフィン&エディ・ケンドリックス。
「エヴリシング・ユア・ハート・デザイアーズ」 - "Everything Your Heart Desire"（1988年）全米3位
「ミスト・オポチュニティ」 - "Missed Opportunity"（1988年）全米29位
「ダウンタウン・ライフ」 - "Downtown Life"（1988年）全米31位
「ソー・クロース」 - "So Close"（1990年）全米11位
「ドント・ホールド・バック・ユア・ラブ」 - "Don't Hold Back Your Love"（1991年）全米41位
「アイル・ビー・アラウンド～いつもあなたと」 - "I'll Be Around"（2004年）全米97位日本未リリース。

ビデオ

『ロックン・ソウル・ライブ』 - Daryl Hall John Oates Rock'N Soul Live（1983年）規格VHD

ダリル・ホール

ソロ

『セイクレッド・ソングス』 - Sacred Songs（1980年）ロバート・フリップとの合作。1977年に制作されたが、ホール&オーツの当時のレーベルだったRCAレコードがホール&オーツの作品とは一線を画すアバンギャルドな作風に難色を示したので、発表が2年半以上も遅れた^[18]。フリップは本作、自分がプロデュースしたピーター・ガブリエルの『ピーター・ガブリエル II』（1978年）、初のソロ・アルバム『エクスポージャー』(1979年）の3作を『MOR・3部作』（MOR Trilogy）と称した^[19]。彼はホールとの創作活動の継続を望んでいたが、ホールはあくまでもホール&オーツを活動の中心と捉えており、『エクスポージャー』に一部参加したものの、両者の本格的なプロジェクトは本作のみに終わった。
『ドリームタイム』 - Three Hearts in the Happy Ending Machine（1986年）プロデューサーは当時プロデュースでも活躍していた、ユーリズミックスのデイブ・スチュワート。本作は全米29位、全英26位を記録し、リードシングル「ドリームタイム」は全米5位のヒットを記録した^[20]^[21]。2曲目のシングル「フーリッシュプライド」は元々ホール&オーツのアルバムに準備された曲。
『ソウル・アローン』 - Soul Alone（1993年）ソニーからのリリース。当時のソニーのトップは、トミー・モットーラ（ホール&オーツの成功時期をサポートした重要なマネージャー、楽曲「ジーノ（ザ・マネージャー）」で歌われている。一時期マライヤキャリーと婚姻。）後にソニーと係争問題もをかかえたといわれる作品。
『キャント・ストップ・ドリーミング』 - Can't Stop Dreaming（1996年）日本で先行リリース。
『ラフィング・ダウン・クライング』 - Laughing Down Crying（2011年）
『ビフォー・アフター』 - Before After（2022年） 1980年の『セイクレッド・ソングス』から2011年の『ラフィング・ダウン・クライング』までホールのソロ・アルバム全5作と、ホールのソロ配信企画からの未発表曲を網羅した2枚組のベスト盤。
『ディー』 - D（2024年） 13年ぶりのソロ。ユーリズミックスのデイヴ・スチュワートとの共同プロデュース。6月リリース。

テンプトーンズ（ダリル・ホールが、かつて所属していたバンド）

『テンプトーンズ』 - The Temptones（1996年）

ガリバー（ダリル・ホールが、かつて所属していたバンド）

『ガリバー』 - Gulliver（1998年）

ジョン・オーツ

『ファンク・シュウェイ』 - Phunk Shui（2002年）
『1000 マイルス・オブ・ライフ』 - 1000 Miles of Life（2008年）
『ミシシッピー・マイル』 - Mississippi Mile（2011年）
『グッド・ロード・トゥ・フェロー』 - Good Road to Follow（2013年）
『アーカンソー』 - Arkansas（2018年）

※ チャート順位は全てビルボードを参照している。

日本公演

1980年
2月1日、2日東京郵便貯金会館、3日渋谷公会堂、4日大阪万国博ホール

9月29日中野サンプラザ
1982年
10月25日京都府立体育館、26日名古屋市公会堂、28日福岡市九電記念体育館、29日、30日大阪府立体育会館、11月1日、2日武道館大ホール、3日、4日 NHKホール
1984年
2月12日福岡国際センター、13日大阪厚生年金会館、15日宮城県スポーツセンター、16日、17日武道館大ホール、18日横浜文化体育館、20日愛知県体育館、21日、24日武道館大ホール、23日大阪城ホール、武道館大ホール
1985年
6月6日仙台市体育館、8日愛知県体育館、11日、12日大阪城ホール、13日横浜文化体育館、17日、18日、19日武道館大ホール
1988年
10月13日静岡産業館、14日東京ドーム、16日福岡国際センター、18日広島サンプラザ、20日大阪城ホール、21日名古屋レインボーホール、24日大阪城ホール、26日、27日横浜文化体育館

1990年 KIRIN DRY GIGS 1990 with The Doobie Brothers, Boz Scaggs (7/15), Shella E, Johnny Gill

7月15日東京ドーム、17日横浜アリーナ、19日、20日大阪城ホール
1991年
10月8日神奈川県民ホール、9日 NHKホール、10日国立代々木競技場第一体育館、12日仙台サンプラザ、14日フェスティバルホール、15日名古屋市公会堂、18日尼崎市総合文化センターアルカイックホール、19日福岡サンパレス、21日大阪厚生年金会館、22日大宮ソニックシティ
1994年
2月18日 NHKホール、19日渋谷公会堂、21日東京厚生年金会館、22日宮城県民会館、24日名古屋クラブクアトロ、25日心斎橋クラブクアトロ、27日、28日フェスティバルホール、3月1日愛知厚生年金会館、3日横浜文化体育館、4日渋谷クラブクアトロ
1995年
11月30日名古屋クラブクアトロ、12月1日心斎橋クラブクアトロ、3日渋谷クラブクアトロ、4日武道館大ホール、6日名古屋市公会堂、7日アクトシティ浜松大ホール、8日岡山市民会館、10日鳥取県民文化会館、12日福岡サンパレス、13日大阪府立体育会館、15日北海道厚生年金会館、17日郡山市民文化センター、19日仙台サンプラザ、20日横浜文化体育館
1998年
4月15日浦和市文化センター、16日愛知厚生年金会館、18日福岡サンパレス、19日梅田HEAT BEAT、20日フェスティバルホール、22日日本武道館、23日神奈川県民ホール
2002年
4月14日渋谷公会堂、15日、16日大阪厚生年金会館、18日福岡市民会館、20日、21日東京国際フォーラムホールA、22日神奈川県民ホール
2003年
5月21日仙台サンプラザ、22日岩手県民会館、24日、25日、28日、29日東京国際フォーラムホールA、31日福岡市民会館、6月1日、2日大阪厚生年金会館、4日名古屋市民会館、5日パシフィコ横浜国立大ホール
2005年
3月4日神奈川県民ホール、6日北海道厚生年金会館、8日仙台イズミティ21、10日石川厚生年金会館、11日広島郵便貯金ホール、12日メルパルクホール福岡、14日、15日大阪厚生年金会館、17日名古屋市民会館、19日、20日東京国際フォーラムホールA、21日渋谷公会堂（日本通算100公演目）
2011年
2月21日、22日大阪グランキューブ大阪、2月24日 Zepp Nagoya、2月26日武道館大ホール、28日東京国際フォーラムホールA
2015年
10月14日グランキューブ大阪、16日愛知県芸術劇場大ホール、19日武道館大ホール、21日東京国際フォーラムホールA

脚注

[脚注の使い方]

注釈

^ ライチャス・ブラザーズ、65年の大ヒット曲である。
^ この曲はソウル・チャートでもヒットした。
^ ラフィンとケンドリクスは87年に「ラフィン&ケンドリクス」のアルバムを発表している。

出典

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^ Jasen, David A. (2013) [2002]. “Kiss on my List”. A Century of American Popular Music. London: Taylor & Francis. p. 114. ISBN 9781135352646. "Daryl Hall and John Oates were the most successful pop-rock duo of the 1980s."
^ Rufo, Yasmin (2023年11月23日). “Daryl Hall and John Oates: Lawsuit filed between 80s pop duo”. BBC. 2024年5月2日閲覧。
^ “Daryl Hall accuses John Oates of ‘ultimate partnership betrayal’ in new legal filings”. CNN (2023年11月30日). 2024年5月2日閲覧。
^ ^a ^b DeRico, Nick (2016年9月1日). “How Hall and Oates Perfected New Wave Soul on 'Private Eyes'”. Ultimate Classic Rock. Townsquare Media, Inc.. 2024年5月2日閲覧。
^ ^a ^b [1]ホール＆オーツ解散　ジョン・オーツに続きダリル・ホールも正式に終わったことを認める] - amass・2024年5月4日
^ Hall and Oates | full Official Chart History | Official Charts Company Officialcharts.com
^ Sharp, Ken. “HALL AND OATES: Soul Survivors”. American Songwriter. 8 November 2021閲覧。
^ ジョン・オーツ、ホール＆オーツはもう終わった　「僕はもう前に進んでいる。クリエイティヴな人生を再出発した気分だ」 - amass・2024年4月13日
^ “Daryl Hall - About | Facebook”. 2019年8月17日閲覧。
^ ^a ^b 『ホール&オーツロックン・ソウルを求めて』（林洋子著、シンコー・ミュージック、1984年初版、ISBN 4-401-61153-5）
^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k ^l ^m ⁿ ファンク・シュウェイ (ライナーノーツ). ジョン・オーツ. インペリアルレコード. 2002. TECI 24127。
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^ “Billboard Database”. 2021年1月3日閲覧。
^ “Daryl Hall full Official Chart History”. 2022年1月3日閲覧。

和書

『ホール&オーツロックン・ソウルを求めて』著：林洋子シンコー・ミュージック 1984年初版 ISBN 4-401-61153-5

外部リンク

[9] ライチャス・ブラザーズ、65年の大ヒット曲である。

[10] この曲はソウル・チャートでもヒットした。

[12] ラフィンとケンドリクスは87年に「ラフィン&ケンドリクス」のアルバムを発表している。

[1] 北爪啓之 (2007年11月8日). “第20回 ─ BLUE-EYED SOUL(2)”. TOWER RECORDS ONLINE. タワーレコード. 2024年5月2日閲覧。

[2] Perone, James E. (2021). Listen to Soul!: Exploring a Musical Genre. Santa Barbara, California: ABC-CLIO. p. 55. ISBN 9781440875267

[3] Jasen, David A. (2013) [2002]. “Kiss on my List”. A Century of American Popular Music. London: Taylor & Francis. p. 114. ISBN 9781135352646. "Daryl Hall and John Oates were the most successful pop-rock duo of the 1980s."

[4] Rufo, Yasmin (2023年11月23日). “Daryl Hall and John Oates: Lawsuit filed between 80s pop duo”. BBC. 2024年5月2日閲覧。

[5] “Daryl Hall accuses John Oates of ‘ultimate partnership betrayal’ in new legal filings”. CNN (2023年11月30日). 2024年5月2日閲覧。

[UCR-6] DeRico, Nick (2016年9月1日). “How Hall and Oates Perfected New Wave Soul on 'Private Eyes'”. Ultimate Classic Rock. Townsquare Media, Inc.. 2024年5月2日閲覧。

[amass240504-7] [1]ホール＆オーツ解散　ジョン・オーツに続きダリル・ホールも正式に終わったことを認める] - amass・2024年5月4日

[8] Hall and Oates | full Official Chart History | Official Charts Company Officialcharts.com

[11] Sharp, Ken. “HALL AND OATES: Soul Survivors”. American Songwriter. 8 November 2021閲覧。

[amass240413-13] ジョン・オーツ、ホール＆オーツはもう終わった　「僕はもう前に進んでいる。クリエイティヴな人生を再出発した気分だ」 - amass・2024年4月13日

[14] “Daryl Hall - About | Facebook”. 2019年8月17日閲覧。

[hayashi-15] 『ホール&オーツロックン・ソウルを求めて』（林洋子著、シンコー・ミュージック、1984年初版、ISBN 4-401-61153-5）

[funk-16] ^ ^a ^b ^c ^d ^e ^f ^g ^h ⁱ ^j ^k ^l ^m ⁿ ファンク・シュウェイ (ライナーノーツ). ジョン・オーツ. インペリアルレコード. 2002. TECI 24127。

[kei_chan-17] 「Pen」 2017年 09月01日号 No.435 p54より

[18] “Biography · John Oates”. 2019年8月17日閲覧。

[19] “Discogs”. 2024年7月10日閲覧。

[20] “Discogs”. 2024年7月10日閲覧。

[21] Smith, Sid (2019). In the Court of King Crimson: An Observation over Fifty Years. Panegyric. p. 204. ISBN 978-1916153004

[22] Smith, Sid (2019). In the Court of King Crimson: An Observation over Fifty Years. Panegyric. pp. 204-205. ISBN 978-1916153004

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