コロナ禍の2020年以降、Vaporwaveシーンはどのように変容していったのか——〈Local Visions〉主宰sute_aca氏を迎えてお送りする短期連載。最終回となる4回目は、3人の推薦作と配信イベントについて語ります（連載第3回はこちら）。 ＊　　＊　　＊ ΔKTR　最後に、各自がオススメするVaporwave作品を3枚ずつ紹介して今回の鼎談を終わりにしようと思います。 ΔKTRの選ぶ3枚① Windows96『Magic Peaks』（2021） ΔKTR　これは『新蒸気波要点ガイド』の刊行後にレコード屋さんで見かけて面白かったものです。Windows96自体は本のなかでも紹介していますけど、このアルバムはディスクユニオンのラテン・ブラジル館が“ブラジル音楽”として紹介してました。 ヒタチ　ユニオンの実店舗にはCDが置いてあったね。 ΔKTR　レコードも新譜で入荷してました。

ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス2020-2022: Vol. 3「成熟した果ての〈価値観の“再”転倒〉」 コロナ禍の2020年以降、Vaporwaveシーンはどのように変容していったのか——〈Local Visions〉主宰sute_aca氏を迎えてお送りする短期連載の3回目は、Vaporwaveから影響を受けた日本国内のカルチャー、またメタバースやVTuberとの関係などを探っていきます（連載第2回はこちら）。 ＊　　＊　　＊ “昭和グルーヴ”を生んだNight Tempoの功績ΔKTR　レコード屋さんでVaporwaveとして掲げられているものを見ると、日本では主にFuture Funk関連の作品がVaporwaveとして受け取られている印象があって。たとえば、Future Funk人気の筆頭にNight Tempoがいると思います。ただ、竹内まりやの「Plastic Love」をリ

ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス2020-2022: Vol. 2「増殖するサブジャンル、模倣、ゲーム音楽」 コロナ禍の2020年以降、Vaporwaveシーンはどのように変容していったのか——〈Local Visions〉主宰のsute_aca氏を迎えてお送りする短期連載の2回目は、Vaporwaveから新しく派生したサブジャンルと、ゲーム音楽との関係についてお送りします（連載第1回はこちら）。 ＊　　＊　　＊ Dreampunk、Barber Beats、Slushwave、Dreamtone……“模倣”がつくる新たなシーンΔKTR　コロナ禍の自粛期間中にVaporwaveから派生して新しいジャンルが出てきてますよね。たとえば〈No Problema Tapes〉からは、“Dreampunk”が出ている。これからそれらのサブジャンルがどうなっていくのかがすごい気になります。 ヒタチ　D

ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス2020-2022: Vol. 1「テン年代の音楽地図を塗り替えたVaporwave」 『新蒸気波要点ガイド ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス 2009-2019』の4刷重版出来を記念した短期集中連載「ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス2020-2022」。第1回は「テン年代の音楽地図を塗り替えたVaporwave」をお届けします（連載第0回はこちら）。 ＊　　＊　　＊ 『新蒸気波要点ガイド』刊行から2年半。コロナ禍を通して、Vaporwaveシーンはどのように変容していったのか——本書編集を担当したΔKTRとhitachtronicsは〈Local Visions〉主宰のsute_aca氏を迎え、ポスト・パンデミック期のVaporwaveについて探ることとなった……。 ヒタチ　2019年の『NEO GAIA LEGEND』以降、捨てアカさんとはこうやって面と

ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス2020-2022: Vol. 0「デスクトップを飛び出した蒸気波のその後」 『新蒸気波要点ガイド ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス 2009-2019』（佐藤秀彦＝著、New Masterpiece＝編）の4刷重版出来を記念し、短期集中連載が開始！　“蒸気波”のその後を追っていきます。お楽しみください。 ＊　　＊　　＊ 第0回 デスクトップを飛び出した蒸気波のその後◎文　hitachtronics＋ΔKTR おかげさまでこのたび『新蒸気波要点ガイド ヴェイパーウェイヴ・アーカイブス 2009-2019』が4刷出来となりました。ご愛読いただき、誠にありがとうございます。 刊行から2年半経っても謎が多く、なんとなく理解できたようで、いまだぼんやりとしているこのVaporwaveというジャンルですが、このnoteではこれから数回にわたり、本書刊行後のシーンについ

泰葉「フライディ・チャイナタウン」海外人気と、それを促進するFuture Funkの記事を書いたのですが↓ 関連アーティストの取材を読んでると「（源流とされる）VaporwaveとFuture Funkの違い」の話題が散見されました。NightTempoなんかは「実際は違う音楽なんです」と念押ししてます。Vaporwaveってデザインや美学としてNikeやアリアナ・グランデ規模のメインストリームに拡がったので、一緒くたにされること多いのかもしれません。 簡単に言うと、サウンドとしては、インターネットから生まれたジャンルVaporwaveは実験音楽っぽく、そのコミュニティ近隣から派生していったFutureFunkは明るくて踊れる、って意見が多いです。 Future Funkの曲 (記事で紹介した『フライディ・チャイナタウン』海外普及につながったaestsのamv) まず、わかりやすいのが「ク

Official site of Local Visions. Established in Izumo/Online in 2018.

今回のサントラは『Good Time』とはぜんぜんちがっていて、ものすごく誇りに思っている。「これが僕なんだ」という気持ちになってね。人間としての自分に近いような作品に思えたんだ。 監督は前回同様ジョシュア＆ベニー・サフディ兄弟。製作総指揮はマーティン・スコセッシ。たしかに、外部の意向が大きく関与している。映画のサウンドトラックなのだから当たり前といえば当たり前なのだけれど、ジョエル・フォードしかり、ティム・ヘッカーしかり、彼は他人とコラボするとき、基本的にはOPNの名義を用いずにやってきた。そう、幾人ものゲストを招いた昨年の『Age Of』までは。だからむしろ、サフディ兄弟と初めてタッグを組んだ『Good Time』（17）がOPN名義で発表されたことのほうがイレギュラーな事態だったのかもしれない。ソフィア・コッポラ監督作『The Bling Ring』（13）もアリエル・クレイマン監督

tofubeats×スカイラー、お互いに訊きたいことって？ Interview ｜ 2015.09.28 Mon インターネットを経由して、世界各地から多くの若手アーティストが名乗りを上げ始めた10年代初頭。“水星 feat. オノマトペ大臣”のデジタル版（12年）で自主リリース作品ながらiTunesチャートの1位を記録すると、その後一気にポップ・シーンの中心へと飛び込んでいったtofubeats。その鮮やかな飛躍ぶりは、日本から超ド級の才能が登場する瞬間を見せてくれているような、当時のシーンでも最高に心躍る出来事のひとつでした。 だとするなら、ちょうどその頃、彼と同じようにネット経由で話題になり、互いに交流をしつつ活動の幅を広げていった海外のトラックメイカーがいるのを知っていますか？　それがヴェイパーウェイヴ／フューチャーファンク周辺から登場し（当時はセイント・ペプシ名義）、トロ・イ・モ

ありふれたショッピング モールの、ありふれたコーヒー ショップ。私は、まもなく、ジェームス・フェラーロ(James Ferraro)にインタビューする。電話が着信を知らせる。数分後に始められる、とフェラーロからのメッセージ。モールの通路には、期間限定の小型のキオスク、刺し身バー、フローズン ヨーグルトのスタンドから匂いが漂う。ミニマル音楽の陽気な音、パンプキン スパイス ソイ ラテを注文する人々の声が空中を満たす。インタビューを録音するため、iPhone Siriにボイス メモの起動を指示する。IOS ボイスオーバー機能のアメリカ女性バージョンを担当したスーザン・ベネット(Susan Bennett)の音声が「理解できませんでした」と返答し、私は自分でアプリを起動せざるをえない。フェラーロが私のグーグル ハングアウトにコールしてくる。私たちは身のまわりに存在するメインストリームの商品、音、

今、海外でシティ・ポップが人気 今、70年代〜80年代の日本のポップスが海外で大きな話題を集めている。 山下達郎、竹内まりや、角松敏生、杏里など、かつて「シティ・ポップ」というジャンル名で紹介されたアーティストの楽曲が、インターネットを介して欧米やアジアの若い世代の音楽ファンの間で人気を博している。 「ヴェイパーウェイヴ」や「フューチャー・ファンク」といった新たな音楽ジャンルの勃興と共に、その元ネタとして“発見”され、評価を高めているのだ。 そして、その再評価の波はシティ・ポップにとどまらない。Winkやラ・ムー（菊池桃子）など、昭和のアイドル歌謡も再び注目を集めようとしている。 いったい、何が起こっているのか？ 日本においても様々なメディアで騒がれ始めた海外でのシティ・ポップ人気。その火付け役の一人であり、フューチャー・ファンクの代表的なアーティストである韓国人のプロデューサー／DJ、N

VaporwaveやFuture Funk、インターネット由来の音楽を中心に活動してきたアーティスト・Night Tempo。 竹内まりやの“Plastic Love”（のちにtofubeatsやFriday Night Plansがカバー）をはじめとしたシティー・ポップの世界的なムーブメントの中心人物であり、香港を拠点とするVaporwaveやFutureFunkシーンで紅色に輝くレーベル〈Neoncity Records〉に参加、配信やカセットテープ、レコード、CDを発表している。 Takeuchi Mariya – Plastic Love（Night Tempo 100% Pure Remastered） 4月24日（水）には、Winkの楽曲を公式にリエディットしたEP『Wink- Night Tempo presents ザ・昭和グルーヴ』をリリースすることが発表された。ブ

第16回芸術評論募集 【次席】ウールズィー・ジェレミー「インターネット民芸の盛衰史」『美術手帖』創刊70周年を記念して開催された「第16回芸術評論募集」。椹木野衣、清水穣、星野太の三氏による選考の結果、次席にウールズィー・ジェレミー、北澤周也、佳作に大岩雄典、沖啓介、はがみちこ、布施琳太郎が選出された（第一席は該当なし）。ここでは、次席に選ばれたウールズィー・ジェレミー「インターネット民芸の盛衰史」をお届けする。 2018年6月に東京藝術大学で、アメリカ人の政治学者、ジョディ・ディーンの特別講義「コミュニケーション的資本主義」が催された（＊1）。彼女の研究について簡潔に述べておくと、彼女は、SNSや電子掲示板におけるイメージとテキストを組み合わせた画像を「二次的視覚性」と名付け、新しいコミュニケーションの形態（イメージを中心とする言語）として理論を展開している。彼女によれば、二次的視覚性を

80年代は終わらない。よって90年代は訪れない。夢想のなかにある架空の世界のおとぎ話だ。 この世界では神戸の震災もこない。オウム事件も存在しない。不況の訪れもない。山一証券の破たんもない。悪趣味ブームは訪れない。小室哲哉はTM NETWORKを続け、金色の夢を見せ続けてくれている。フリッパーズ・ギターはファースト・アルバムで解散する。よってヘッド博士は存在しない。ピチカート・ファイヴはファーストアルバムを遺して活動を停止した。渋谷系は訪れない。80年代が継承され、ニューウェイヴが洗練と革新を極めて、AORは都市の夜を美しく彩る。WAVEは閉店せず、ヨーロッパ、アフリカ、アメリカなど世界中の音楽がいつまでも並べられている。バブル経済ははじまったばかりで、そして永遠に終らない。 この並行世界では、日本経済は安定成長を続け、雇用は安定するだろう。人びとは高度消費社会を満喫する。世界から輸入された